中國(guó)畫的色彩之美探討

吳曉玲

（吉林省文化館，吉林長(zhǎng)春 130000）

0 引言

中國(guó)畫集中了中華文化的精髓，蘊(yùn)含的歷史、文化價(jià)值極為豐富。中國(guó)畫具有極為精妙的色彩搭配，不僅從整體上增強(qiáng)了畫面的形式美，還實(shí)現(xiàn)了對(duì)藝術(shù)家情感的良好傳遞。為促進(jìn)中國(guó)畫在新時(shí)期能繼往開(kāi)來(lái)，再創(chuàng)輝煌，必須深入挖掘中國(guó)畫的色彩之美，對(duì)之進(jìn)行分析研究。

1 中國(guó)畫色彩語(yǔ)言具備的特點(diǎn)

傳統(tǒng)中國(guó)畫的繪畫形式呈現(xiàn)出顯著的線性特點(diǎn)，其繪畫工具主要是宣紙、絲絹、墨汁、毛筆，通過(guò)對(duì)線條的刻畫實(shí)現(xiàn)傳神寫照，并彰顯對(duì)神韻的追求，體現(xiàn)生動(dòng)的氣韻[1]。中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)，特別是儒家、道家的思想精神對(duì)傳統(tǒng)審美產(chǎn)生了直接影響。在中國(guó)畫的組成元素中，線條占據(jù)著至關(guān)重要的地位，其審美作用不可替代。而色彩則是中國(guó)畫重要的繪畫語(yǔ)言和藝術(shù)表現(xiàn)形式，其藝術(shù)魅力高雅獨(dú)特，卓爾不群。

1.1 色彩傳達(dá)情感

對(duì)中國(guó)畫藝術(shù)家而言，色彩的運(yùn)用生動(dòng)表達(dá)了其內(nèi)心的情感體驗(yàn)。畫家通過(guò)對(duì)色彩的藝術(shù)化運(yùn)用，體現(xiàn)對(duì)生命狀態(tài)的關(guān)注，表達(dá)對(duì)生活的崇拜、對(duì)自然的熱愛(ài)。在中國(guó)畫中，色彩是極為重要的藝術(shù)元素。同時(shí)，色彩本身也蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)在情感，并能形成對(duì)欣賞者的視覺(jué)感官刺激，促使欣賞者感知色彩蘊(yùn)含的藝術(shù)情感[2]。例如，灰暗色調(diào)會(huì)刺激處于消極、失望心理狀態(tài)下的欣賞者，引發(fā)其心靈共鳴，并進(jìn)一步加劇情緒的消極化狀態(tài)；暖色調(diào)則能對(duì)欣賞者的消極心理狀態(tài)進(jìn)行有效調(diào)節(jié)。畫家通過(guò)利用色彩的情感特性，能在中國(guó)畫中實(shí)現(xiàn)對(duì)畫面情感的藝術(shù)表達(dá)。中國(guó)傳統(tǒng)道家哲學(xué)的經(jīng)典理念“道法自然”，影響了中國(guó)畫的色彩運(yùn)用。中國(guó)畫的色彩巧妙蘊(yùn)含了自然之美，并從情感意境上實(shí)現(xiàn)了對(duì)現(xiàn)實(shí)之美的超越。

1.2 墨的濃淡運(yùn)用

中國(guó)畫致力于追求寧?kù)o高雅的藝術(shù)意境。中國(guó)畫對(duì)墨的濃淡運(yùn)用，淋漓盡致地表現(xiàn)了其色彩語(yǔ)言的獨(dú)特性、豐富性和藝術(shù)性。通過(guò)對(duì)墨的濃淡運(yùn)用，中國(guó)畫呈現(xiàn)出獨(dú)特的色彩韻味。在中國(guó)畫中，黑白兩色是重要的色彩表現(xiàn)手段，通過(guò)墨的濃淡變化和留白，能營(yíng)造出“無(wú)聲勝有聲”的藝術(shù)效果，并酣暢淋漓地展現(xiàn)中國(guó)畫的藝術(shù)之美[3]。在中國(guó)畫的創(chuàng)作工具中，墨占據(jù)著基礎(chǔ)性的地位。唐代張彥遠(yuǎn)在其著作《歷代名畫記》中指出：“運(yùn)墨而五色具?！彼^“五色”，說(shuō)法不盡相同，有人認(rèn)為“五色”是指焦、濃、重、淡、清；有人則說(shuō)“五色”是指濃、淡、干、濕、黑；還有人將“白”加入“五色”中，形成“六彩”。由此可見(jiàn)，中國(guó)畫的墨色運(yùn)用具有極為豐富的藝術(shù)變化。

1.3 色彩具有意象性

中國(guó)畫藝術(shù)家高度重視主體對(duì)于大千世界客觀對(duì)象形成的感受，在其創(chuàng)作中國(guó)畫的過(guò)程中，注重對(duì)主觀意念進(jìn)行強(qiáng)化，實(shí)現(xiàn)對(duì)意境的營(yíng)造和情感的表達(dá)，并實(shí)現(xiàn)對(duì)畫面韻律的追求。中國(guó)畫藝術(shù)家通過(guò)主觀思維對(duì)色彩進(jìn)行組織加工，創(chuàng)作作品對(duì)其情感狀態(tài)進(jìn)行展現(xiàn)。中國(guó)畫的藝術(shù)表現(xiàn)秉持以人為本的理念，其色彩運(yùn)用呈現(xiàn)出豐富的意象性。中國(guó)畫藝術(shù)家在運(yùn)用意象色彩時(shí)，有效結(jié)合了墨色，進(jìn)一步豐富了色彩具備的“意象”內(nèi)涵。當(dāng)前，繪畫藝術(shù)領(lǐng)域強(qiáng)調(diào)的意象寫生，其實(shí)質(zhì)與中國(guó)畫創(chuàng)作異曲同工，殊途同歸。古人對(duì)中國(guó)畫，特別是山水畫進(jìn)行創(chuàng)作，其前提即是與大自然充分接觸，將山川景色攬入胸懷，正如石濤所謂“搜盡奇峰打草稿”，實(shí)現(xiàn)“天人合一”的境界，在創(chuàng)作過(guò)程中，將自身情感有效融入自然風(fēng)景之中，達(dá)到“渾然天成”的藝術(shù)境界[4]。

2 中國(guó)畫的色彩之美

2.1 色彩之美在中國(guó)畫形式美中占據(jù)著重要地位

與西方油畫相比，中國(guó)畫普遍采用相對(duì)單調(diào)的色彩設(shè)置，但其色彩運(yùn)用形成的藝術(shù)表現(xiàn)力缺絲毫不遜色于西方油畫，令人震撼。從根本上來(lái)看，中國(guó)畫在線條勾勒、敷色烘染等方面具有較強(qiáng)的復(fù)雜性和多變性，其筆觸粗細(xì)、疏密以及濃淡均具有豐富的變化。從墨色來(lái)看，中國(guó)畫看似單調(diào)，其實(shí)具有極為豐富且耐看的豐富變化，由此形成中國(guó)畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力和優(yōu)勢(shì)。中國(guó)畫的色彩之美在矛盾變化中實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一協(xié)調(diào)，能良好滿足欣賞者的審美追求，形成對(duì)其視覺(jué)感官的強(qiáng)烈刺激，并為欣賞者帶來(lái)美好的藝術(shù)享受[5]。如王希孟的山水畫《千里江山圖》，對(duì)群山、江水進(jìn)行了生動(dòng)形象的藝術(shù)描繪，其運(yùn)用的主色調(diào)為大青綠，形成了雄偉壯麗且極具動(dòng)感的畫面效果，將大自然的鬼斧神工展現(xiàn)得淋漓盡致。

2.2 色彩之美是藝術(shù)家表達(dá)其主觀情感的重要載體

色彩之美一方面是客觀事物在其運(yùn)動(dòng)過(guò)程中所展現(xiàn)出的藝術(shù)屬性，另一方面作為一種運(yùn)動(dòng)方式與規(guī)律呈現(xiàn)出的周期性變化相契合。色彩之美不僅在現(xiàn)實(shí)生活中存在，還會(huì)伴隨欣賞者的心理變化和情感活動(dòng)而呈現(xiàn)出相應(yīng)變化。色彩能對(duì)人的視覺(jué)感官形成刺激，進(jìn)而影響其心理變化。因此，色彩之美是藝術(shù)家表達(dá)其主觀情感的重要載體，藝術(shù)家在創(chuàng)作中國(guó)畫時(shí)，對(duì)色彩之美的巧妙運(yùn)用，能促使畫面整體呈現(xiàn)出具有規(guī)律性特點(diǎn)的運(yùn)動(dòng)變化，并實(shí)現(xiàn)對(duì)其內(nèi)心情感和思想的充分展現(xiàn)，能引導(dǎo)欣賞者實(shí)現(xiàn)與藝術(shù)家的情感共鳴[6]。

以八大山人的花鳥(niǎo)畫為例，其畫作中的怪石、殘荷所運(yùn)用的色彩之美，即淋漓盡致地展現(xiàn)了八大山人的主觀情感。八大山人在創(chuàng)作花鳥(niǎo)畫時(shí)，通常在畫面布局上以款書方式增強(qiáng)其完善性，其畫作中的留白在藝術(shù)表現(xiàn)上占據(jù)著重要地位，并呈現(xiàn)出獨(dú)特魅力。另外，其畫面留白也與色彩運(yùn)用形成了巧妙融合，實(shí)現(xiàn)了對(duì)畫面色彩韻律和節(jié)奏的有效豐富。對(duì)八大山人的畫作進(jìn)行欣賞，可知八大山人喜歡將怪石設(shè)置在畫面左下方，并將石榴樹(shù)畫在怪石旁，形成二者共生的藝術(shù)效果，并將高矮不同的鳥(niǎo)畫在怪石和石榴樹(shù)上，從整體上增強(qiáng)了畫面的趣味性，并形成了渾然天成的用墨效果，增強(qiáng)了畫面的節(jié)奏感，并淋漓盡致地展現(xiàn)了畫面蘊(yùn)含的音韻之美。八大山人還喜歡在畫作中采用疏密相間的布局和濃淡結(jié)合的墨色，創(chuàng)設(shè)出獨(dú)特的藝術(shù)情境，獨(dú)具匠心地表達(dá)出其苦悶的情感。八大山人不拘一格地簡(jiǎn)單用墨，卻形成了鮮明疏朗的畫面布局和空曠高遠(yuǎn)的藝術(shù)意境，完美實(shí)現(xiàn)了以形抒情。

2.3 中國(guó)畫色彩之美的藝術(shù)規(guī)律

中國(guó)畫獨(dú)特的色彩之美與西方繪畫色彩迥然不同。西方繪畫色彩講究三原色，而中國(guó)畫色彩則講究五原色，即紅、黃、藍(lán)、白、黑。我國(guó)祖先認(rèn)為黑、白二色是宇宙中無(wú)處不有的顏色。而在中國(guó)畫中，萬(wàn)有彩色的濕潤(rùn)枯干、濃淡淺深均以畫家自身的心理感受為準(zhǔn)，與科學(xué)分析迥然不同。在中國(guó)畫色彩中，黑白二色獨(dú)立存在，在五彩中占據(jù)主要地位，是中國(guó)畫的主色調(diào)。

中國(guó)畫色彩大致可分為兩類:一類是墨色，一類是彩色。將材料和水融合的具體性質(zhì)作為根據(jù)，可將彩色分為兩類:一類是水色，一類是礦色。中國(guó)畫以墨色作為基本色調(diào)，形成了獨(dú)特的藝術(shù)造型和色彩之美。唐代繪畫具有兩種表現(xiàn)體系:一類是重彩繪畫，以色彩為主，其代表人物是李思訓(xùn)；一類是水墨繪畫，對(duì)水墨造型極為重視，其代表畫家是吳道子。宋代繪畫的水墨技法取得了巨大發(fā)展，形成了極高的藝術(shù)境界。此后，在中國(guó)畫中，水墨色彩即占據(jù)了主導(dǎo)地位，無(wú)論是“水墨山水畫”，還是“淺絳山水畫”，均以墨色作為主要色彩。在花鳥(niǎo)畫中，更是形成了豐富的墨色造型，諸如“墨梅”“墨竹”“墨荷”“墨蘭”等。

中國(guó)畫以墨色作為主要色彩，但并不意味著中國(guó)畫沒(méi)有其他色彩之美。中國(guó)畫雖然運(yùn)用種類較少的彩色，諸如花青、石綠、石青、朱砂等彩色，但形成了古雅沉著的藝術(shù)魅力，清新脫俗。同時(shí)，彩色在中國(guó)畫中的運(yùn)用，能增強(qiáng)畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力。

在中國(guó)畫獨(dú)有的水墨畫中，墨色是其主要色調(diào)，通過(guò)濃、淡、干、濕的墨色變化，呈現(xiàn)出色彩層次極為豐富的畫面。在文人畫中，純用墨色更是體現(xiàn)了藝術(shù)家的雅趣情懷。水墨畫在運(yùn)用水墨的基礎(chǔ)上，結(jié)合色彩，將墨色加入彩色中，能增強(qiáng)顏色的穩(wěn)定性。因此，水墨畫通常先畫墨稿，再對(duì)之上彩色，并形成墨不礙色、色不礙墨的良好結(jié)合。而工筆重彩畫，則多用礦物質(zhì)顏料，形成豐富艷麗的厚重色彩?，F(xiàn)代的工筆重彩畫講究環(huán)境色和對(duì)比色，形成了更為豐富的表現(xiàn)手法。

3 結(jié)語(yǔ)

綜上所述，中國(guó)畫的色彩之美作為一種繪畫語(yǔ)言，彰顯了中國(guó)畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力。色彩之美，在中國(guó)畫創(chuàng)作中，具有至關(guān)重要的意義。對(duì)此，要繼續(xù)深入研究中國(guó)畫的色彩之美，并掌握其用色精髓，促進(jìn)中國(guó)畫在新時(shí)期繼往開(kāi)來(lái)，實(shí)現(xiàn)良好發(fā)展。