寧波甬劇是發(fā)源于浙東農(nóng)村、扎根于寧波的舞臺(tái)藝術(shù)中的最典型的藝術(shù)形式。甬劇起源于寧波,但卻和上海這個(gè)大城市也有著深厚的不解之緣。作為最早進(jìn)入上海的外來戲曲劇種之一,甬劇從農(nóng)村鄉(xiāng)鎮(zhèn)萌芽,進(jìn)入寧波城,又隨著“寧波幫”的興起,流行于大上海,聽著甬劇前輩們講,甬劇也曾有過一票難求的盛景。
我們甬劇的前輩們雖然沒有給我們留下像“百戲之祖,百戲之師”昆曲那些程式化的身段和經(jīng)典的曲牌,卻也給我們留下了甬劇自己獨(dú)特的味道,有著細(xì)膩的表演,和豐富的內(nèi)心獨(dú)白,加上點(diǎn)到為止的程式動(dòng)作,形成了甬劇自己的表演風(fēng)格。
2013年的夏天,我參加了浙江省文化廳主辦的“新松計(jì)劃武生研修班”高研班,得知高研班的課程里不僅有傳統(tǒng)昆曲劇目的教學(xué),還有話劇表演創(chuàng)作的訓(xùn)練,讓我感到莫名的興奮,因?yàn)閷?duì)于已經(jīng)進(jìn)入劇團(tuán)的青年演員來說,這真的是一個(gè)難得的提升自己的機(jī)會(huì)。
“實(shí)而不虛,必濁;虛而不實(shí),必浮?!睆奈鞣郊澥康街t謙君子,甬劇以兼容并蓄的心態(tài)從話劇中吸取養(yǎng)分。西方戲劇斯坦尼斯拉夫斯基體系的特征是在演員的訓(xùn)練上注重由內(nèi)到外,而在形體體現(xiàn)手段上沒有戲曲身段那樣的豐富。應(yīng)該說各有各的長處,且其目的也都是為了達(dá)到掌握形體并解放肢體以塑造表現(xiàn)人物。戲曲動(dòng)作上講求“圓、帥、美”表演藝術(shù)家程硯秋更總結(jié)為“氣沉丹田,頭頂虛空,全憑腰轉(zhuǎn),兩肩輕松”的十六字訣。而話劇演員元素訓(xùn)練的目的是使學(xué)員經(jīng)過學(xué)習(xí)和鍛煉,能夠掌握完成創(chuàng)作任務(wù),即創(chuàng)造出真實(shí)、準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的舞臺(tái)人物形象的方法。
梅蘭芳先生描繪他學(xué)戲時(shí)“臨摹范本”階段的情況:“從前教戲的,只教唱、念、做、打······學(xué)戲的也只是老師怎么教我就怎么唱,好比豬八戒吃人參果,吃上去也不曉得是什么味兒?!边@是由于教師和學(xué)員,都把重心放在外部程式的訓(xùn)練上,學(xué)員“臨摹范本”時(shí)不知程式的“所以然”。想起那時(shí)剛?cè)雽W(xué)的我們就是如此,學(xué)一出折子戲,忘動(dòng)作在臺(tái)上簡直是尷尬無比,立馬還原本色。其實(shí)也不所謂出不出戲,因?yàn)閺膩砭蜎]有進(jìn)過戲,只是跟老師學(xué)了個(gè)外表,更本體會(huì)不到角色此時(shí)此刻的處境和心情。傳統(tǒng)戲有時(shí)可以用表演程式來掩蓋對(duì)人物理解的不夠和內(nèi)心空虛,尤其表演程式掌握熟了,好像有恃無恐,不用愁就能動(dòng)起來,所以,演員依賴外部程式的一招一式,不進(jìn)入角色的情感世界,就會(huì)使人物形象徒具程式外殼,缺乏生動(dòng)之氣。
記得當(dāng)時(shí)武生培訓(xùn)班還特意開了一堂上海戲劇學(xué)院范益松老師的表演課,他會(huì)給我們一種很輕松的學(xué)習(xí)氛圍,他告訴我們他自己以前也是一名戲曲演員,拉近了我們之間的師生距離,他經(jīng)常運(yùn)用各種類型的游戲,起初很多學(xué)員都放不開,但是一做起游戲來,大家也都放松了。在歡聲笑語中接著范老師慢慢的帶我們進(jìn)入即興表演練習(xí)、奇思妙想練習(xí)、啞劇練習(xí)、假面練習(xí)、動(dòng)物模擬練習(xí)、人物觀察練習(xí)、人物形象小品接龍練習(xí)等。在這些練習(xí)的過程中,范老師會(huì)不斷的要求我們內(nèi)外部的創(chuàng)作素質(zhì),告訴我們要有敏銳和獨(dú)特的觀察力,深刻的理解力,穩(wěn)定的注意力、豐富的想象力,準(zhǔn)確的判斷力、靈敏的適應(yīng)力、真摯的感受力、和形象模仿力。同時(shí)還要求我們要具有信念感與真實(shí)感、節(jié)奏感、形象感和體裁感。
第二天的表創(chuàng)課,范老師讓我們做了一個(gè)形體創(chuàng)作訓(xùn)練,給了我們?nèi)焉茸?,我們就給這個(gè)形體訓(xùn)練起了個(gè)名叫《扇韻》沒有任何提示,沒有任何的約束,想到什么就表現(xiàn)出來,因?yàn)榇蠹叶加袘蚯矶蔚牡鬃?,所以很默契的就能把整套?dòng)作的節(jié)奏,意圖給體現(xiàn)出來。老師告訴我們演員的形體是塑造人物形象的工具。培養(yǎng)演員必須訓(xùn)練其形體,使其能藝術(shù)地再現(xiàn)人物的體態(tài)儀表、舉止風(fēng)度,進(jìn)而準(zhǔn)確地表達(dá)出人物的思想感情,創(chuàng)造出性格鮮明的藝術(shù)形象。訓(xùn)練一般從話劇表演對(duì)形體動(dòng)作的要求出發(fā),既要基本接近生活狀態(tài),又要區(qū)別于生活而具有舞臺(tái)感,受到舞臺(tái)的制約;既要有造型感,富有表現(xiàn)力,又不能有固定的程式,因而必須是具體的、鮮明的。為此,我們演員的形體必須松弛靈活,協(xié)調(diào)自如,動(dòng)作輪廓明晰,抑揚(yáng)頓挫有致,感應(yīng)機(jī)敏,可塑性強(qiáng),既能傳情又能達(dá)意,并且善于捕捉和模擬各種人物的外部特征,以適應(yīng)扮演不同年齡、職業(yè)、性格的人物以及同一人物在不同時(shí)期性格上演變的需要。
總的來說范益松老師教給我們的技巧訓(xùn)練有其自己的特點(diǎn),它學(xué)習(xí)與借鑒斯坦尼斯拉夫斯基體系和國外其他演員技巧訓(xùn)練的方法,吸收中國話劇表演藝術(shù)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)的美學(xué)觀,它是一個(gè)能逐漸形成把思想、生活、技巧緊密結(jié)合在一起的演員技巧訓(xùn)練法。所以這種訓(xùn)練法也非常的適合我們這個(gè)程式化味道并不濃的甬劇,如果具備了這些話劇元素訓(xùn)練的基礎(chǔ),演員的形體器官就會(huì)變得像雕塑家手中的粘土一樣,能夠聽從創(chuàng)作意志的支配,用它塑造出多姿多彩的形象來。甬劇的大多數(shù)劇目中,演員們也塑造了很多有個(gè)性的人物形象,比如《典妻》中的秀才,《風(fēng)雨祠堂》中的族長,《安娣》中的安娣,其實(shí)也都是按照話劇演員的創(chuàng)造模式樹立起來的形象,既有細(xì)膩的人物表演,又有豐富的表現(xiàn)手段。所以作為舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和主體,演員必須要不斷的訓(xùn)練自己以具備這些手段。
當(dāng)今的戲曲舞臺(tái)十分不景氣,但是還能堅(jiān)守著就是一種勇氣,戲曲是很美好的東西,中國的戲曲有衰落的危機(jī),是因?yàn)槎玫娜嗽絹碓缴倭恕K晕覀兦嗄暄輪T肩上的任務(wù)很重,我們要不斷的學(xué)習(xí)好的東西來為我所用,塑造更多好的人物,吸引更多的觀眾,要把我們的戲曲好好的傳承下去。戲曲人應(yīng)該為了自己的夢想而奮斗,因?yàn)椋腋:蜌g樂在于奮斗,而最有價(jià)值的是為夢想而奮斗。
作者簡介:蘇醒(1988—),男,漢族,浙江寧波,大專,三級(jí)演員,藝術(shù)類。
(作者單位:寧波市甬劇團(tuán))