聲樂表演中個(gè)性化情感表達(dá)的重要性

明娟娟

烏魯木齊市藝術(shù)劇院

對(duì)于聲樂表演來說，個(gè)性化情感不僅代表著演員個(gè)人的情感，而且是聲樂作品的靈魂所在。對(duì)于提升作品內(nèi)涵和吸引力來說，個(gè)性化情感表達(dá)擔(dān)負(fù)著提升作品層次的重要任務(wù)，是作品演繹中不可或缺的一部分。因此，在聲樂表演中提升自己的個(gè)性化情感表達(dá)是非常重要的。但是在現(xiàn)有的聲樂表演中，對(duì)于個(gè)性化情感表達(dá)的定義并不統(tǒng)一，可以說個(gè)人有個(gè)人的理解。因此，需要對(duì)個(gè)性化情感進(jìn)行分析，形成聲樂表演的統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，讓老師教學(xué)時(shí)有依可循，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)時(shí)有標(biāo)準(zhǔn)可參照，這對(duì)于學(xué)習(xí)者和教學(xué)者都有非常重要的意義。此外，在聲樂表演中需要表演者進(jìn)行理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，從而形成良好的聲樂審美，提升自己的表演水平?；谶@些因素，聲樂表演中的個(gè)性化情感表達(dá)需要形成完整專業(yè)的分析文章，讓個(gè)性化情感表達(dá)被相關(guān)人員重視并培養(yǎng)起來，提升聲樂表演的舞臺(tái)魅力和藝術(shù)地位。

一、聲樂表演與個(gè)性化情感之間的關(guān)系

在傳統(tǒng)的觀念中，聲樂表演最重要的就是表演技巧和臺(tái)下的功底，對(duì)于個(gè)性化情感的認(rèn)識(shí)還沒到達(dá)一定的高度。然而，追根溯源到聲樂表演的最初發(fā)展階段，其實(shí)聲樂表演就是用來表達(dá)表演者的內(nèi)在情感，抒發(fā)自己對(duì)世界的熱愛或者不滿。相比于文字表現(xiàn)形式，聲樂更加的歡快解壓，而且對(duì)于人本身的素養(yǎng)要求不高，對(duì)于詞句的細(xì)膩程度也沒有要求。這就大大提高了一些沒有文學(xué)素養(yǎng)的普通人表達(dá)的欲望。所以，聲樂表演的靈魂是個(gè)性化情感的表達(dá)。歌曲的作詞一樣，曲調(diào)一樣，不同的就是表演者自身的經(jīng)歷，對(duì)于情感表達(dá)的自如程度和對(duì)于作品的理解程度有差異。正是因?yàn)橛辛诉@些，作品才有了辨識(shí)度和好壞之分。

在聲樂表演中，對(duì)于情感表達(dá)的需求是因?yàn)槁晿繁旧淼奶厥庑?。在聲樂表演中，是需要通過將作品所蘊(yùn)含的情感通過表演者傳遞給聽眾的，聽眾接收到這樣的表達(dá)信號(hào)后，能夠在內(nèi)心深處產(chǎn)生對(duì)于作品深深的認(rèn)同感，從而與表演者產(chǎn)生共鳴，將表演推向高潮。這樣的表演形式是需要反饋的，是需要將情感抒發(fā)出來的。所以，聲樂表演最重要的就是要對(duì)情感進(jìn)行有效的表達(dá)。而不同表演者的不同情感表達(dá)也就形成了個(gè)性化的情感表達(dá)。對(duì)于聲樂表演來說，個(gè)性化的情感表達(dá)是一種依托載體，承載了表演者和作品創(chuàng)作者的內(nèi)心情緒。同時(shí)，聲樂表演和個(gè)性化情感表達(dá)依附關(guān)系，是互利互生的。有了個(gè)性化情感表達(dá)聲樂表演才有靈魂，有了聲樂表演個(gè)性化情感才有抒發(fā)的平臺(tái)。

二、聲樂表演中的情感表達(dá)種類

聲樂表演是從農(nóng)間勞作的勞苦人民演變而來的[1]。在過去，勞動(dòng)人民沒有當(dāng)家做主，通常是做最苦最累的活拿最少的工錢。這就導(dǎo)致勞動(dòng)人民非常的郁悶，于是就通過在田間地頭哼曲唱歌來表達(dá)自己的不滿。漸漸被專業(yè)人士修改演變成了現(xiàn)在的聲樂表演。所以說到底，聲樂表演是一種表達(dá)自己內(nèi)心情感的一種演唱形式。因此，在聲樂表演中，情感表達(dá)是靈魂。在現(xiàn)有的聲樂表演中，對(duì)于情感的表達(dá)有幾種形式[2]。第一種也是最常見的一種就是歌詞。好的聲樂表演一定是在好的作詞的基礎(chǔ)上的。在情感的表達(dá)之中，有負(fù)面的詞有正向的詞。詞語的詞性，詞語表達(dá)的感情的輕重，都影響著整個(gè)表演的好壞。因此，在作曲的時(shí)候，通常會(huì)反復(fù)的誦讀，體會(huì)其中的情感表達(dá)，看是否能表達(dá)出內(nèi)心的所思所想。第二種在聲樂表演中表達(dá)情感的種類就是節(jié)奏。學(xué)過主持的人都知道，在主持活動(dòng)的時(shí)候，最重要的就是說話的節(jié)奏感。在聲樂表演中也是一樣的，在表演過程中要注意對(duì)作品節(jié)奏的把控。通過對(duì)節(jié)奏強(qiáng)弱的切換，表達(dá)情感的濃烈程度。這也是聽眾能感受到的情感變化最直接的方式。第三種情感表達(dá)方式是表演風(fēng)格的選擇。對(duì)于同一個(gè)作品的演繹，不同的人有不同的表演風(fēng)格，而不同的表演風(fēng)格就產(chǎn)生了不同的情感表達(dá)。有的表演風(fēng)格是融合了民族風(fēng)格，有的則是偏向歐美，有的則是簡約大方。對(duì)于不同的表演風(fēng)格，從視覺上一眼能看到情緒的高漲低落。因此，在這不同表演風(fēng)格之間，體現(xiàn)的是演唱者對(duì)于作品理解的不同，對(duì)于作品的情感差異和對(duì)舞臺(tái)效果的把控。所以好的聲樂表演應(yīng)該考慮不同的情感表達(dá)方式并選擇適合自己的，最大化的將作品內(nèi)涵展現(xiàn)出來。

三、聲樂表演中的個(gè)性化情感表達(dá)的重要性

（一）提高聲樂表演的吸引力

聲樂表演不同于其他的藝術(shù)表演形式，是一種集合了技巧和情感的綜合表演藝術(shù)形式[3]。因此，在對(duì)作品的情感表達(dá)方面有很高的要求。而相比于表演技巧和作詞，聲樂表演中的情感表達(dá)是最難以控制和量化的，所以在提升方面就比較困難。雖然情感的抽象性決定了個(gè)性化情感表達(dá)的不同性，但是在聲樂表演中這也是觀眾最看重的部分。在一場成功的聲樂表演中，觀眾可能不懂作曲中的技巧表達(dá)和作詞的深刻含義，但是對(duì)于情感表達(dá)這種最為直接的表現(xiàn)是非常能感同身受的。因此，一場好的聲樂表演是能夠?qū)⒆髌?、作者、觀眾、表演者連接起來的。這樣的聲樂表演應(yīng)該是能將個(gè)人情感完全融入到表演中，讓觀眾從表演者的情緒中感受到作品想表達(dá)的內(nèi)涵，從而提升對(duì)于作品的理解程度，形成觀眾與表演者的共鳴。因此，在聲樂表演中加入個(gè)性化的情感表達(dá)對(duì)于提升整場表演的吸引力是非常重要的。從經(jīng)濟(jì)角度出發(fā)，要想提升整個(gè)聲樂表揚(yáng)行業(yè)的實(shí)力，就必須要能不斷吸引各種優(yōu)秀的人才加入。同時(shí)，在表演時(shí)能夠收到來自觀眾的欣賞和認(rèn)可，讓觀眾為聲樂表演消費(fèi)。只有這樣才能促進(jìn)聲樂表演向正向發(fā)展，提升聲樂表演的整體吸引力。所以，在聲樂表演中加入個(gè)性化情感表達(dá)，不僅能夠更加深刻的表現(xiàn)作品的內(nèi)在，而且能夠提升觀眾對(duì)于表演的興趣，提升作品的吸引力。

（二）提升表演者對(duì)于作品的理解力

對(duì)于聲樂表演來說，表演者是個(gè)性化情感表達(dá)的主體和整個(gè)情感的主導(dǎo)者[4]。因此，表演者對(duì)作品的理解程度和情感體驗(yàn)是非常重要的，決定了作品的完整性和深刻性。聲樂表演雖然是一種存在已久的藝術(shù)形式，但是在不同時(shí)期聲樂表演的情感基調(diào)是不同的。在農(nóng)業(yè)社會(huì)，聲樂表演就是為了翻身，重新當(dāng)家做主人。在和平時(shí)期，聲樂表演是為了表達(dá)優(yōu)良的意志品質(zhì)，喚醒人們對(duì)真善美的渴望。因此，在聲樂表演中的情感表達(dá)要關(guān)注時(shí)代的主基調(diào)，讓作品融入時(shí)代表達(dá)時(shí)代。這對(duì)于理解創(chuàng)作者的作品內(nèi)涵是非常重要的，也有助于提升表演者對(duì)作品的理解能力。此外，對(duì)于提升表演者的理解能力還要從自己的專業(yè)素養(yǎng)出發(fā)，建立良好的底層基礎(chǔ)。在聲樂表演中，個(gè)性化的情感表達(dá)需要將自己完全融入到作品中，讓作品成為自己表達(dá)情感的一個(gè)出口。這也一來，表演者對(duì)于作品的理解不是被動(dòng)的接受，而是主動(dòng)的思考，從而形成良好的對(duì)于作品的理解力。

（三）增加表演者對(duì)聲樂的審美

聲樂表演對(duì)于表演者的要求是很高的，不僅需要良好的表達(dá)技巧，而且對(duì)于個(gè)性化情感的審美也是有要求的[5]。對(duì)于個(gè)性化情感來說，既不能偏離主流審美，也不能只關(guān)注個(gè)人情感忽視作品表達(dá)，所以這是一種綜合性的情感表達(dá)的表演方式。所以在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，要關(guān)注表演者對(duì)于聲樂的審美。審美的高低決定了表演者在整場表演中表演的層次，同時(shí)也體現(xiàn)了表演者自身的音樂素養(yǎng)。當(dāng)然，聲樂的審美和傳統(tǒng)意義上的審美是不同的，說的是表演者對(duì)于聲樂的感知程度和對(duì)作品的理解程度，這也是專業(yè)素養(yǎng)的一部分。在提升聲樂審美方面，可以讓表演者多體驗(yàn)一些音樂形式，體會(huì)其中表達(dá)的情感的不同。同時(shí)，對(duì)于聲樂的魅力可以追根溯源，從源頭開始了解觀察，然后形成自己的獨(dú)特的聲樂體驗(yàn)。當(dāng)然，在聲樂審美的培養(yǎng)中，一定要讓表演者變成主體，擁有主導(dǎo)權(quán)。從內(nèi)心深處感受到聲樂藝術(shù)的魅力，提升自己的聲樂審美。通過這些方法和體驗(yàn)，讓表演者從內(nèi)心深處理解并產(chǎn)生表達(dá)的欲望，從而呈現(xiàn)出一場精彩絕倫的視聽盛宴。

四、個(gè)性化情感表達(dá)在聲樂表演中的實(shí)施策略

（一）提升想象力

眾所周知，在藝術(shù)行業(yè)中想象力是非常重要的。藝術(shù)本來就是天馬行空的，沒有邊界也沒有標(biāo)準(zhǔn)，所以在創(chuàng)作的時(shí)候就需要極其豐富的想象力去拓展作品的意境和格局[6]。而在聲樂表演中，個(gè)性化情感的表達(dá)相當(dāng)于是聲樂表演的靈魂，是聲樂表演能夠立體有趣的重要因素，所以培養(yǎng)聲樂表演中的個(gè)性化情感表達(dá)是值得被關(guān)注的。而培養(yǎng)個(gè)性化情感就需要非常豐富的想象力。個(gè)性化情感通俗來說就是將個(gè)人情感與作品融合的一種綜合性情感，是一種服務(wù)于作品的外在情感表現(xiàn)。而能夠形成這樣的個(gè)性化情感并不是一朝一夕的事情，是通過對(duì)作品的背景了解、作者的情緒表達(dá)和個(gè)人對(duì)作品的理解來展現(xiàn)的。培養(yǎng)這樣的表達(dá)方法就需要首先提升自己的想象力，讓自己的情感沒有邊界。在不受限制的想象力中激發(fā)自己對(duì)作品無限的憧憬和感受，從而形成自己獨(dú)特的情感體驗(yàn)。同時(shí)，在進(jìn)行想象力的培養(yǎng)時(shí)，要能夠做到收放自如。既能夠擴(kuò)大化的將自己的想象力拓展到情感的任何地方，又能夠細(xì)膩的觀察到情感表達(dá)的細(xì)枝末節(jié)，從而提升表演者對(duì)于細(xì)節(jié)的把控，提升作品的感染力。

（二）提高專業(yè)素養(yǎng)

任何表演都是在有專業(yè)素養(yǎng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。對(duì)于一個(gè)剛?cè)腴T的聲樂表演者，跟他談個(gè)性化情感表達(dá)是非常冒進(jìn)的。不僅不能起到提升的作用，而且會(huì)讓學(xué)習(xí)者打不好基礎(chǔ)，從而喪失成為頂尖表演者的機(jī)會(huì)。所以，在談?wù)撀晿繁硌葜械膫€(gè)性化情感表達(dá)的時(shí)候，一定是表演者已經(jīng)具備了專業(yè)的素養(yǎng)，能夠?qū)⒆髌返幕緝?nèi)涵展現(xiàn)出來，但是缺乏一些有特點(diǎn)的韻味的時(shí)候。因此，在訓(xùn)練聲樂表演者的時(shí)候一定要注重對(duì)表演者專業(yè)素養(yǎng)的培養(yǎng)和提升。這對(duì)于表演者培養(yǎng)扎實(shí)的基本功是非常重要的。其次，在聲樂表演中，個(gè)性化情感的表達(dá)并不是一個(gè)很玄幻的事情，它需要及其豐富的專業(yè)素養(yǎng)打底，然后在這個(gè)基礎(chǔ)上多次反復(fù)練習(xí)，最終形成自己獨(dú)特的表演風(fēng)格。這也是我們常說的書讀百遍其義自見。專業(yè)素養(yǎng)的積累到達(dá)一定程度就會(huì)發(fā)生質(zhì)的飛躍，從而產(chǎn)生巨大的影響。

五、結(jié)語

總之，在聲樂表演中，個(gè)性化情感表達(dá)是非常重要的。不僅決定了表演者對(duì)于作品的理解，也提升了整個(gè)表演的質(zhì)量和內(nèi)涵，是聲樂表演中非常重要的因素。在培養(yǎng)表演者的個(gè)性化情感時(shí)，要關(guān)注表演者自身的專業(yè)素養(yǎng)，不能盲目的將個(gè)性化情感強(qiáng)加到表演者身上，讓個(gè)性化情感變成枷鎖捆綁主表演者的手腳。同時(shí)，在個(gè)性化情感的培養(yǎng)中，對(duì)于想象力也是有要求的。根據(jù)作品的背景，結(jié)合自身的實(shí)際，用自己的想象力提升作品的內(nèi)涵，提高自己對(duì)作品的個(gè)性化情感表達(dá)。通過讓表演者認(rèn)識(shí)到情感表達(dá)的重要性，并且采取正確的做法提升個(gè)性化情感表達(dá)的水平，從而讓作品更有生命力，表演更加成功有感染力。