河北博物院藏清代民窯青花瓷

□ 馮寧

青花瓷器是中國陶瓷的驕傲，是我國古陶瓷器中最具代表性的優(yōu)秀品種之一。它起源于唐代，成熟于元代，鼎盛于明、清兩代，一直沿用至今。清代不僅是我國青花瓷器的高度發(fā)展時期，也是陶瓷史上的黃金時代，尤其是康熙、雍正、乾隆三朝，產(chǎn)品質(zhì)量日臻精進，工藝水平和品種數(shù)量都達到了歷史最高水平。同時也從不同側(cè)面反映了當時政治、經(jīng)濟、文化的狀況。而清代民窯青花瓷在風格上則表現(xiàn)出自然、淳樸、流利，富于藝術(shù)氣質(zhì)。紋飾也更加圖案化、吉祥化。本文就河北博物院育才街院區(qū)藏的部分清代民窯青花瓷的文物特點和時代特征做了簡單的分析和介紹，以饗讀者。

圖1 清順治 青花“空城計”圖筒瓶

1．清順治 青花“空城計”圖筒瓶（圖1）

高47.5、口徑14、腹徑19厘米。筒瓶，因造型似筒得名，又因形狀似象腿，也稱“象腿瓶”，明萬歷時已出現(xiàn)雛形，天啟、崇禎時有所變化。由于“筒”與“統(tǒng)”兩字諧音，清王朝入關(guān)后賦予其“大清天下一統(tǒng)”的寓意，這種造型主要流行于順治、康熙兩朝。在當時確實具有一定的政治意義。

此器侈口，短頸，溜肩，長腹直筒，胎體潔白，造型規(guī)整?？谘赝怙椣麓沟慕度~紋，肩部暗刻一周卷葉紋，近底部暗刻兩道弦紋，線條細而淺，往往需要調(diào)整好光線角度才能看清。腹部主題紋飾為《三國演義》中“武侯彈琴退仲達”一回中的精彩場面：諸葛亮頭戴綸巾，身披鶴氅端坐在城樓之上，洞開的城門下一小童低頭灑掃，鎮(zhèn)定自若，司馬懿見狀率兵騎馬匆匆

順治一朝歷時18年，由于新政權(quán)是在明末戰(zhàn)亂的廢墟上建立起來的，社會動蕩，百廢待興，政局尚未完全安定下來。所以官窯生產(chǎn)時停時產(chǎn)，而民窯則開始全面恢復大規(guī)模生產(chǎn)。民窯青花器追求自然隨意、豪放、樸實的藝術(shù)風格，有些甚至可以和官窯青花相媲美。這件筒瓶便是其中的佼佼者。

2.清順治 青花麒麟鳳紋缸（圖2）

高17、口徑22厘米。平口，唇外凸，深腹，下部內(nèi)斂，平底，釉色白中閃青，青花發(fā)色鮮艷，層次分明。器身主題紋飾為麒麟與鳳紋：麒麟跪臥，回頭張望，形象生動活潑，大有呼之欲出之態(tài)，鳳凰展翅飛翔，祥云圍繞，周圍配以欄桿、山石、芭蕉、太陽進行點綴，繁而不亂，恰到好處。

圖2 清順治 青花麒麟鳳紋缸

傳說麒麟有角而不用，故被人視為仁獸并以之象而去，人物神情動態(tài)、衣冠袍袖、戰(zhàn)將駿馬都描繪得活靈活現(xiàn)，在有限的空間中，僅寥寥數(shù)人，就準確生動地再現(xiàn)了這一著名歷史場景，充分體現(xiàn)了清初民窯青花非凡的藝術(shù)表現(xiàn)力。

同時青花色澤青翠艷麗，畫法上使用“分水”技法，較好地表現(xiàn)了圖案的陰陽、明暗，與明末清初一般生活用瓷那種藍中泛灰的色調(diào)形成鮮明的對比，是明末清初民窯青花中的典型作品。征祥瑞。崇禎、順治之際，社會動蕩，百姓苦于戰(zhàn)亂天災(zāi)，故此時瓷器上常以麒麟為裝飾，籍以祈求吉祥平安。而鳳紋又是瑞禽的化身，麒麟與鳳紋相結(jié)合，寓意吉祥，更增添了藝術(shù)魅力。

順治青花基本繼承了晚明的風格，采用國產(chǎn)浙江青料，由于在原料提純、焙燒工藝方面均有創(chuàng)新，所以青花色調(diào)特別豐富，并開始出現(xiàn)濃淡和陰陽面的層次變化，為康熙“青花五彩”的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

圖3 清康熙 青花山水人物紋瓶

圖4 清乾隆 青花纏枝蓮紋龍耳尊

3．清康熙 青花山水人物紋瓶（圖3）

高46、口徑14、腹徑23厘米。撇口，長頸，溜肩，腹內(nèi)收后外撇，整件器物制作規(guī)整，造型挺拔，具有雄渾剛健的陽剛之美。器頸部繪渦紋及珠點紋、弦紋，腹部主題紋飾為兩位行者于山間小道之間，似在賞景交流，周圍樹林、流水、山石環(huán)繞，布局疏朗，意境清幽。青花色澤濃翠，呈寶石藍色，濃淡相間，艷而不俗，通過豐富的色階表現(xiàn)山石、樹皮的紋理，頗有水墨畫“墨分五色”的韻味。清代康熙朝歷時61年，國運興則瓷業(yè)興，制瓷業(yè)得到迅速發(fā)展，特別是青花瓷的生產(chǎn)取得了突出成就。成為繼明代永宣青花之后，我國青花瓷器生產(chǎn)的又一個黃金時代，其器形之繁、數(shù)量之多，為前所未有。除官窯青花外，民窯青花不僅所占比例很大，其中也不乏大量的精美之作。此件器物是康熙民窯青花的代表作品。

清人陳瀏曾贊譽說：“世界之瓷，以吾華為最，吾華之瓷，以康熙為最?！笨滴跚嗷ú粌H造型平穩(wěn)安定，線條挺拔有力，最令人稱道的是其獨特的“分水技法”的使用和豐富多彩的紋飾?！胺炙笔乔嗷ù善鹘梃b中國水墨山水畫“皴法”用筆創(chuàng)造出的一種渲染技巧，明末已經(jīng)出現(xiàn)，清康熙達到頂峰，其方法是在勾好的輪廓線內(nèi)，利用不同濃度的料水進行渲染，層次分明，具有較強的立體感和水墨畫的效果，故康熙青花又有“五彩青花”之美譽。

4．清乾隆 青花纏枝蓮紋龍耳尊（圖4）

高53、口徑22、腹徑45厘米。此器撇口，粗頸，豐肩，鼓腹，雙龍耳，造型規(guī)整，胎體厚重，比例適當，于雄渾中見精致。自上而下，通體繪十層紋飾，以腹部的纏枝蓮為主，碩大的蓮花與婉轉(zhuǎn)的纏枝搭配協(xié)調(diào)，繁而不亂，回字紋、蕉葉紋、如意紋、仰蓮紋等輔助紋飾與主題紋飾，相得益彰，肩部龍耳搭配巧妙。所繪紋飾規(guī)矩整齊，富于層次，裝飾效果極強。青花呈色渾厚、沉著，代表了乾隆時期的制瓷水平，也從一個側(cè)面反映了乾隆年間國泰民安的盛世景象。

乾隆一朝，是清代社會發(fā)展的鼎盛時期，景德鎮(zhèn)薈萃了一代名師巧匠，在總結(jié)和發(fā)揚康熙、雍正瓷器藝術(shù)的基礎(chǔ)上，把清代制瓷業(yè)推向創(chuàng)造性的階段，無論數(shù)量和質(zhì)量都達到了歷史的頂峰。

圖5 清康熙 青花“前赤壁賦”筆筒

5．清康熙 青花“前赤壁賦”筆筒（圖5）

高5.5、口徑18、腹徑18厘米。瓷制筆筒興起于明嘉靖、萬歷間，大規(guī)模生產(chǎn)是在明末天啟、崇禎時期。清代康熙年間，政通人和，文化昌盛，促使瓷制筆筒的生產(chǎn)達到了鼎盛時期，造型多樣，裝飾手法各異。

此筆筒圓筒形，口底相若，玉璧形底，里施白釉，底心有“文章山斗”四字楷書款，是康熙朝筆筒的標準式樣。腹部以北宋蘇軾作整篇《前赤壁賦》為紋飾，以楷書豎行寫成，文字工整，排列整齊?！叭墒锲咴录韧K子與客泛舟游于赤壁之下……”中國特有的漢字書法藝術(shù)在瓷制筆筒上得到充分運用，并集書法、印章、詩詞、制瓷工藝于一體，是多種古典藝術(shù)相結(jié)合的作品。

以文字作為裝飾在唐、宋時期已出現(xiàn)，明代十分流行，但一般僅限于“?！薄暗摗薄皦邸钡壬贁?shù)表示吉祥富貴的文字。明末清初出現(xiàn)的字數(shù)較多的詩句，也僅僅作為圖案紋飾的陪襯。將整篇詩文辭賦寫滿器身則是康熙的首創(chuàng)。

圖6 清雍正 青花“海馬負書”紋盤

6．清雍正 青花“海馬負書”紋盤（圖6）

口徑20、高2.4厘米。平口，折沿，弧壁，圈足，足內(nèi)書“大清雍正年制”雙圈楷書款。盤形規(guī)整，胎薄體輕，盤沿繪朵云紋，盤心繪海馬負書圖，外壁繪海水江芽紋。海馬負書的神話傳說，象征君王有德，神馬受感召負寶書而來，寄寓了古代天人感應(yīng)的思想。該盤青花色澤淺淡，圖案紋飾輕描淡繪，線條纖細清晰，給人以清新雅澤之感。

雍正時期社會安定，制瓷工藝突飛猛進，從景德鎮(zhèn)生產(chǎn)的各類瓷器看，無論造型和紋飾，都可以用一個“秀”字來概括，與康熙青花挺拔、遒勁的風格迥然不同，而是代之以柔媚、俊秀的風格，尤以其精細著稱。

圖7 清雍正 青花云蝠紋瓷硯

7．清雍正 青花云蝠紋瓷硯（圖7）

直徑24、高4厘米。硯面為圓形，中心微下凹，未上釉，周圍有一圈凹槽，便于儲水，硯邊裝飾云蝠紋，圖案紋飾輕描淡畫。線條纖細，清新淡雅，寓意吉祥。方寸之間，反映了文人的追求，體現(xiàn)了時代特色。

硯是文房用具之一，是一種反映文人氣質(zhì)與追求的造型藝術(shù)品。三國時期有青瓷硯臺出現(xiàn)，經(jīng)魏晉南北朝趨于成熟，明清兩朝，由于統(tǒng)治者推行科舉制度，大量讀書人試圖通過科舉進入仕途，十年寒窗，研磨苦讀，瓷硯為適應(yīng)這種需求而大量生產(chǎn)，常見的為圓形和長方形兩種。

8．清乾隆 青花小繡墩（圖8）

高23、口徑20、腹徑24厘米。繡墩又有坐凳、繡墩、涼墩、鼓凳之稱，為日常用具之一。此器如鼓形，頂及器身以“圓形方孔”形鏤空做裝飾。器身上下分別雕有一圈象征鼓釘?shù)尼斆睂⑵魃砑y飾分為三部分，上下兩部分是相互對稱的如意云紋，內(nèi)各繪折枝花卉一枝，頂面及中間主題紋飾為纏枝花卉圖案。造型規(guī)整、敦實，畫面層次清晰，布局和諧，青花色澤濃艷，線條中有意用筆點出許多均勻的小點，這些都是有意模仿明代永宣時期進口“蘇麻離青”鈷料的特征，但造型與紋飾均屬典型的乾隆風格。

9．清道光 青花神仙人物紋帽筒（圖9）

高30、口徑13厘米。此件帽筒器身以6個海棠形鏤孔作裝飾，紋飾為神仙人物，手捧花籃的韓湘子、執(zhí)玉板的曹國舅、扛蓮花的何仙姑、吹簫的藍采和，以及騎鶴的仙人，劉海、漢鐘離、張果老、呂洞賓等，刻畫得栩栩如生。周圍配以山石、樹木、花草，既是實用器又是很好的陳設(shè)用品。

帽筒為放置帽子的器皿，這種長筒圓柱形的帽筒，在嘉慶朝開始出現(xiàn)，它替代了以前的圓球形帶座帽架，隨后各朝官民窯皆生產(chǎn)，直到民國時期廣泛流傳使用，而且作為陳設(shè)品大都成對燒制。

道光時期，社會動蕩，民族矛盾、階級矛盾進一步激化，再加上鴉片戰(zhàn)爭的爆發(fā)，制瓷業(yè)也受到了很大的沖擊，與嘉慶時期相比，燒造規(guī)模近一步縮減，產(chǎn)量及質(zhì)量都出現(xiàn)了明顯下降。

10．清道光 青花福壽纏枝蓮紋扁壺（圖10）

高25、口徑6、腹徑19厘米。撇口，短頸，如意形雙耳，扁腹，長方形圈足，足內(nèi)書“大清道光年制”六字篆書款。青花顏色濃重艷麗，追求明代宣德青花的藝術(shù)效果。腹部兩面為桃形開光，內(nèi)繪折枝桃紋、蝙蝠，組成寓意為“福壽”的吉祥圖案，開光外上下兩側(cè)繪有纏枝花、如意云紋及卷草紋，紋飾布局疏密有致，是道光時期的優(yōu)秀作品。

扁壺在宋元時期就已經(jīng)出現(xiàn)并盛行，它的初型最早是游牧民族馬背上使用的皮囊酒壺，這些器具多帶有系耳，便于捆扎攜帶，方便馬上飲酒使用。明清時期，這些器具的制作更加精美，使用方便，已經(jīng)發(fā)展成為深受人們喜愛的生活器皿。

圖10 清道光 青花福壽纏枝蓮紋扁壺

11．清咸豐～同治 青花開光人物紋花觚（圖11）

高39、口徑22、腹徑16厘米。此器口外撇，中腰肩部隆起，腹下收斂，足部外撇。整器滿繪枝繁葉茂的瓜果與翩翩飛舞的蝴蝶，謂瓜瓞綿綿圖。圖上對稱分布海棠形開光，內(nèi)繪人物紋。瓜瓞綿綿出自《詩經(jīng)》中之“綿綿瓜瓞”，意在取“瓞”“蝶”二字的諧音，象征福壽綿長，寓意子孫昌盛，家族興旺。青花顏色鮮艷，布局規(guī)整，繁密卻不雜亂。

咸豐時期，由于經(jīng)濟衰退，生產(chǎn)凋敝，景德鎮(zhèn)的瓷器生產(chǎn)也直落而下。從制作工藝到裝飾藝術(shù)等方面，整體水平明顯下降。相對于晚清其他朝代，本時期的官窯器物數(shù)量較少，特點是小而精。

圖11 清咸豐～同治 青花開光人物紋花觚

12．清同治 青花蓮紋賞瓶（圖12）

高38.5、口徑9.5、腹徑23厘米。侈口，長頸，扁圓腹，肩部凸起兩道弦紋，圈足，器底有“大清同治年制”六字二行楷體青花款。該瓶主題紋飾為頸部的青花蕉葉紋和腹部的纏枝蓮紋，取其“青”“蓮”諧音“清廉”，寓意被賞賜者在日后的仕途上，定要清正廉潔，做個好官。此外，自瓶頸又分別繪有波浪紋、垂云紋、回紋、如意紋、仰蓮紋及卷草紋等輔助紋飾與主題紋飾相配合。賞瓶創(chuàng)燒于清雍正時期，是清代皇帝定制專門用于賞賜朝廷重臣的器物。據(jù)《清檔》（雍正記事雜錄）載：“雍正八年十月奉命再將賞用瓷瓶燒造些來，……”故稱賞瓶。雍正賞瓶傳世甚少，乾隆后每朝相襲，傳世較多。

同治時期，整個中國瓷器制造業(yè)呈滑落之勢，同治青花雖無法與康、雍、乾三朝相比，不過還是保持了一定的水準，此器制作規(guī)整，寓意吉祥，是一件精美的陳設(shè)用品。

圖12 清同治 青花蓮紋賞瓶

13．清光緒 青花花鳥紋玉壺春瓶（圖13）

高21、口徑7.5、腹徑12厘米。此器撇口，垂腹，圈足，造型規(guī)整，青花色澤淡雅，瓶體上一枝曲折蒼勁的柳樹，枝葉繁茂，小燕子或立于枝頭呢喃，或展翅飛翔，描繪了一幅盎然的春色，雅致的畫面與青花的幽靚淡雅和諧一致，具有極強的裝飾效果。

玉壺春瓶又叫玉壺春壺，是一種以變化柔和的弧線為輪廓線的瓶類，極賦美感。自問世以來，經(jīng)久而不衰，其定型于宋代，當時絕大多數(shù)用作酒器，少數(shù)作為陳設(shè)品。經(jīng)過隋唐元各代的不斷發(fā)展演變，到明清時期，玉壺春瓶便完全以陳設(shè)品的面目出現(xiàn)，從皇室至官僚大夫，以至殷實人家都十分鐘愛。

光緒時期，社會局面相對出現(xiàn)穩(wěn)定，官窯和民窯都開始恢復大量燒制。因此這一時期的瓷器不僅品種多，數(shù)量大，而且制作工藝也相當成熟。其仿造康熙青花瓷更是取得了突出成就，造型逼真，紋飾非常近似，青花也有深淺濃淡的變化，具有很高的藝術(shù)水平。

圖13 清光緒 青花花鳥紋玉壺春瓶

14．清光緒 青花云龍紋壺（圖14）

高15、直徑18厘米。直口，溜肩，肩上對稱兩個如意形系，系上有孔用以穿系做提梁，圓腹一側(cè)為壺流，圈足。器底為“大清光緒年制”六字二行楷書款。器蓋為平頂，中心凹進。蓋沿為錦紋，口沿處繪折枝花卉，肩部為如意紋，內(nèi)繪小菊朵，壺流正面篆書一“壽”字，腹部繪雙龍戲珠紋，空間襯以十字云和火焰紋，下為海水紋。此壺為光緒時的典型式樣，造型略顯拙笨，青花顏色藍中泛灰，款識清晰，字體剛勁，具有鮮明的時代特征。

15．清光緒 青花人物紋蓋罐（圖15）

高36、口徑12、腹徑26厘米。此罐直口，溜肩，腹微斂，圈足，足內(nèi)為“大清康熙年制”楷書款，器蓋為山水人物紋，器腹似為三國演義中的精彩畫面：帷帳前立一屏風，劉備端坐于太師椅上，諸葛亮立于身后，關(guān)羽、張飛分立兩側(cè)，似在商議事情，一將士手指帳外似在通報，帳外兩人竊竊私語。在這里作者運用嫻熟的繪畫技藝，把不同人物的神態(tài)描繪得栩栩如生，并在人物周圍繪欄桿、山石、花草做輔助紋飾，雖然青花顏色有些浮躁，但青翠明快，當是仿制前朝瓷器的上乘之作。

圖15 清光緒 青花人物紋蓋罐

16．清光緒 青花云龍紋盤（圖16）

口徑25、高4厘米。此盤敞口，弧腹，圈足，盤內(nèi)壁繪兩條行龍追云逐球，中心為一龍騰躍于云海之間，內(nèi)外呼應(yīng)，渾然天成。青花顏色藍中泛灰，裝飾技法以青花留白繪龍紋、云紋，云龍之外則用青花畫海水，藍白相映，別有情趣。雖底書“大清乾隆年制”款，但云龍氣勢及繪制筆法都有遜色，應(yīng)為光緒時期的作品。