守正·出新·融合
——中國木版年畫國際學(xué)術(shù)研討會綜述

許春燕

2020 年1 月8-9 日，“中國·蘇州第二屆國際木版年畫展”暨“守正·出新·融合——中國木版年畫國際學(xué)術(shù)研討會”在蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院舉行，四個展覽分別是中國木版年畫制作技藝國家級非遺代表性傳承人作品與藏品聯(lián)展、王樹村藏北京木版年畫展、歐亞五國民間木刻版畫交流展、中國木版年畫新傳承人作品大賽，內(nèi)容豐富而絢麗、風(fēng)格鮮明而獨特，集中呈現(xiàn)中國木版年畫盛世精品。同期舉辦的“守正·出新·融合——中國木版年畫國際學(xué)術(shù)研討會” 邀請了二十位專家、學(xué)者、收藏家、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人代表等圍繞姑蘇版畫、東亞古版畫的收集與應(yīng)用、年畫回歸與振興、年畫實踐等內(nèi)容進行主題發(fā)言，積極打造非遺傳承人與研究學(xué)者之間的學(xué)術(shù)對話交流平臺。論壇由國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展覽展示研究中心中國傳統(tǒng)年畫專業(yè)委員會秘書長、中國社會科學(xué)院大學(xué)院長助理劉強先生主持。

故宮博物館研究員翁連溪先生長期研究中國古代版畫，他做了題為“彩印鐫秀——十七至十八世紀姑蘇版畫淺談”的主題發(fā)言，選取的大量姑蘇版畫的圖片資料來自于德國、英國、日本，還有一部分私人收藏。他指出，實際上這種版畫都帶有創(chuàng)作的意味，上色的多少、勻染的變化程度，都會使得每一張都不一樣。印刷的時候，色彩有十多套十多種，少套一個或者多套一個都不一樣。這就是為什么著名收藏家馮德寶先生的同一件藏品都有2-3 張，張張都不同。他說，姑蘇版畫的一時興盛有多種因素，包括經(jīng)濟發(fā)達、人文薈萃、地理環(huán)境優(yōu)越，以及清朝文化政策的改變，還有西方銅版畫和明清版畫的影響。姑蘇版畫18 世紀中期以后成為最受海外歡迎的中國室內(nèi)裝飾藝術(shù)品，經(jīng)過重新裁剪，或粘貼在墻壁上成為墻紙，或成為屏風(fēng)擺設(shè)，至今在許多地方都保存得非常好。最后，他介紹了馮德寶先生的收藏、出版和研究現(xiàn)狀。

第二次來參加論壇的韓禪學(xué)先生以韓國古版畫博物館的事例為中心介紹了東亞古版畫的收集與應(yīng)用。韓國古版畫博物館主要收藏東洋古版畫，通過收集、研究、保存、展示、教育等活動，加強東南亞各國傳播古版畫的普遍性和差別性研究，進而為國家和世界的文化發(fā)展做出貢獻，這是韓禪學(xué)設(shè)立博物館目的。他從1996 年開始從事收藏，到2013年，藏品達到2500 多件，在此基礎(chǔ)上建立了私人古版畫博物館?，F(xiàn)在他的收藏總量大概有6000 多件，分為木版、典籍、版畫等幾類，其中，中國的藏品所占比重最大。他的收藏分為三個階段，起初就是戲曲作品的收集整理，第二階段是專業(yè)化研究，第三階段是成立私人博物館以后，以不同展覽為目的的藏品收集。從途徑上也從一開始去各地現(xiàn)場收藏，到跟畫商、古董商、收藏家建立聯(lián)系，進而通過網(wǎng)絡(luò)拓展收藏范圍。博物館的代表作是17 世紀的佛教刻版，例如來自朝鮮宮廷的《五倫行實圖》（圖1），是韓國目前唯一留存的刻版。隨后他談到了中國、日本和韓國的年畫區(qū)別，并具體介紹了館藏的中國代表作。韓禪學(xué)先生不僅關(guān)注古版畫的收藏，也非常關(guān)注版畫天然帶有的創(chuàng)意和影響力，他希望通過不同機構(gòu)的合作研究摸索，讓古版畫可以持續(xù)發(fā)展。最后他談到了私人博物館面臨的問題，希望通過改革構(gòu)造和運營方式，為博物館的持續(xù)發(fā)展尋找突破口。

蘇州大學(xué)張朋川教授報告的題目是“金代木版年畫《納寶進祿》圖賞析”（圖2），通過大量的旁征博引，分析刻印圖像的風(fēng)格和做法，得出結(jié)論：在遼金這樣一個短短的時間里，木版年畫有一些發(fā)展變化，最初的階段需要借助手來畫，第二階段是采用濃墨和淡墨，第三階段濃墨淡墨還加上了色彩，出現(xiàn)三種顏色。這是一個個案研究，展現(xiàn)了張教授在這一領(lǐng)域的豐富經(jīng)驗和學(xué)識。

圖2、《納寶進祿》

圖3、《清明佳節(jié)圖》

日本的瀧本弘之先生是《日中藝術(shù)研究》主編、中國版畫研究家，他帶來了關(guān)于早期姑蘇版《清明佳節(jié)圖》（圖3）的研究心得。此圖分為四張不同的圖，在中間的最上方寫著“清明佳節(jié)圖”五個字。1988年，他在東京的町田市國際版美術(shù)館的“中國古代版畫展”上第一次發(fā)現(xiàn)這張圖，經(jīng)過30 年的研究，他才逐漸理解畫面中的含義。他詳細分析了畫面的場景、風(fēng)物和人物的細節(jié)動作，還原了唐詩的意境。這種形式的古版畫創(chuàng)作在其他地方很少見，每一張小作品的尺寸就相當于古版書中的一個頁面大小。作品的中間印刷了店名，印有“姑蘇呂云臺子君瀚發(fā)行”的字樣。呂云臺曾出過許多類似的作品，譬如《今古奇觀》等，值得繼續(xù)花時間去研究其中內(nèi)涵。

中國藝術(shù)研究院的孫建君老師做的講座題目是“年畫回歸與振興的幾點思考”，他首先談到了2017 年中共中央辦公廳和國務(wù)院印發(fā)的《關(guān)于實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》，這是新時期對傳統(tǒng)文化的態(tài)度、對傳統(tǒng)文化的認識和對傳統(tǒng)文化的傳承進行的全面闡釋。隨后他梳理了二十世紀以來年畫的創(chuàng)作歷史，以及年畫和春節(jié)之間的關(guān)系。他提出要想讓年畫回歸到春節(jié)當中、回歸到老百姓的生活當中有相當?shù)碾y度，實施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展工程非常重要，有些基本概念和認識要改變。隨后他介紹了一些為傳承和保護民族文化做出巨大貢獻的老專家、老學(xué)者，對他們的努力和堅守表示敬意。

中國美術(shù)館典藏部副研究員劉瑩老師做了題為“中國美術(shù)館藏武強‘慶順成’畫版新發(fā)現(xiàn)”的報告。上世紀80 年代初，中國美術(shù)館從武強橋塘村購入一批年畫舊版，進入庫房后一直就沒有動過。2019 年夏天，中國美術(shù)館與武強年畫博物館達成合作，共同對這批畫版進行復(fù)制打樣，借此機會重新梳理作品。畫版所屬是武強縣橋塘村“慶順成畫店”，共計512 塊，最終印制出的畫樣是202 種，畫版年代從清代到民國，一直到20 世紀80 年代初，題材包括神馬類（主要是灶王）、畫瓶類、戲出類、喜慶類，還有小說故事、新聞實事、幽默諷喻以及少量雜類。劉瑩老師就梳理過程中的幾個問題與大家進行交流，第一是套色版的新發(fā)現(xiàn)，第二是新畫樣的發(fā)現(xiàn)，第三是從此次印制的畫樣能夠明顯看到武強年畫與楊柳青年畫之間的密切交流，第四看出慶順成與武強其他畫店的版樣混用的情況。通過對這些畫樣的梳理，從中可窺見一個畫店的發(fā)展軌跡、興衰歷史，也可以看作是整個武強年畫發(fā)展史的縮影。

圖5、土地正神

圖6、窯神

圖7、《升官圖》

圖8、《象棋圖》

圖4、展覽“一個畫店的1921”

天津美術(shù)學(xué)院史論系副教授、王樹村民間美術(shù)研究所副所長姜彥文先生報告的題目是“年畫與策展：我的十年實踐”。2019 年他們做了一個展覽，叫“天津義成永年畫藝術(shù)與文獻展”，在籌備展覽的過程中發(fā)現(xiàn)了一個目錄——《1921 年義成永畫店楊柳青應(yīng)分家產(chǎn)目錄》。目錄中涉及的大都是與年畫有關(guān)的材料、木版、繪畫工具等，也不乏一些農(nóng)具和生活用品。這個目錄讓人們更加深入具體地了解畫店的歷史、規(guī)模、生產(chǎn)和經(jīng)營狀況；另一方面可以看出當時閑時印畫忙時種田的現(xiàn)象，藝人們的生活狀況并不如我們想象的那么好。同時，目錄不單對一個畫店的研究有意義，其本身就是歷史學(xué)、社會學(xué)、民俗學(xué)的一個珍貴資料。此時的年畫研究，成為藝術(shù)史連接其他相關(guān)學(xué)科的一個橋梁。這個展覽最終的名字叫“一個畫店的1921”（圖4），意在通過這本目錄來審視民國時期天津畫店的生活與生計，將楊柳青畫置于它賴以生存的歷史、社會、民族背景下，通過留存于今的實物與口述，互相啟發(fā)，探討作為視覺藝術(shù)的民間年畫及其背后的時代。

王進先生演講的題目是“北京民俗與紙馬”，主要內(nèi)容是北京的民俗發(fā)展。從元建都之后，關(guān)于民俗的記載慢慢開始出現(xiàn)。不同民俗活動的記載出現(xiàn)在不同的歷史時期，明代以后逐漸豐富起來。圖5 為土地正神，自古以來都需要祭拜。圖6 為陶瓷業(yè)、磚瓦業(yè)所供奉的祖師，也是他們的保護神。他用豐富的年畫資料，介紹了各項民俗活動的來歷。

日本著名的年畫研究專家三山陵女士的發(fā)言主題是“使江戶文人入迷的桃花塢《升官圖》”。江戶文人非常入迷的漢字叫“雙六”，實際上就是“升官圖”。這是當時文人比較喜歡的一種游戲方式，就像我們游戲當中用兩個色子甩出來的數(shù)字。圖片選自江戶時代的作家——大田南畝的《南畝莠言》，這本圖集介紹了唐宋時期的升官圖。其中的《大水晶宮圖》上印有“蘇州桃花塢中桂振興造”的文字，可以確定是蘇州桃花塢的作品。另一張《升官圖》畫面是橫豎四方形，通過游戲的方式逐步往前上升。蜂屋茂橘從大田南畝那兒得到《大水晶宮圖》并給它上色，并且尺寸也有一些不一樣。森島中良的《惜字帖》里有一張《升官圖》（圖7）是按照日語的形式來寫的，叫“役人雙六”，也就是“升官圖”的意思。還有一種《象棋圖》（圖8），從左下角“起馬”開始游戲，一步步往前上升。這個跟剛才的升官圖不一樣，剛才升官圖是官位，這個用的是象棋的方法。這幾張圖的共通點是尺寸均為29cm 的四方形，顏色都是墨色、丹紅和黃色，均出自桂振興畫店。收藏這些畫的幾位文人，基本上都活躍在中國的乾隆末到嘉靖年間，正好是中國版畫發(fā)展最好的時期。

俄羅斯傳統(tǒng)民間藝術(shù)博物館館長薩沙就俄羅斯關(guān)于中國民間年畫研究的現(xiàn)狀與發(fā)展做了報告。她以俄羅斯民間版畫“老鼠把公貓埋葬” （圖9）和中國年畫“老鼠娶親”（圖10）為例，說明不同文化背景下有類似的主題，可以引發(fā)共同的興趣。她指出，關(guān)于俄羅斯木刻民間版畫的研究始于19世紀末-20 世紀初。那時候，中國年畫已經(jīng)走進入了俄羅斯研究學(xué)者和藝術(shù)家的視野。1897 年俄羅斯植物學(xué)家科馬洛夫(Komarov V.L.) 從中國帶回來300 多張年畫；1898 年俄國地理協(xié)會舉行了第一中國木版年畫展覽。阿列克謝耶夫 (Alexeev V.M.)的《中國民間年畫——民間畫中所反映的舊中國的精神生活》于1966 年出版，這本書成為所有俄羅斯年畫研究者手邊必備的書。在20 世紀下半葉，李福清（B.L.Riftin）的著作成為俄羅斯最廣泛和最基本的漢學(xué)研究成果。這位學(xué)者在中國年畫研究學(xué)界眾所周知，他積極與王樹村合作，并于1992 年出版了《蘇聯(lián)藏中國民間年畫珍品集》（1991)。薩沙指出21 世紀，隨著科技發(fā)展和大眾文化的傳承，中國年畫需要新的生存方式，俄羅斯研究者對此很感興趣。他們希望通過更多交流來深化自己未來的研究。

圖9、《老鼠把公貓埋葬》

圖10、《老鼠娶親》

華東師范大學(xué)民俗學(xué)博士研究生方云女士帶來的題目是“越南東湖畫中的中國民間傳說”。她較早關(guān)注到了越南東湖年畫非遺保護的情況，因而從民俗學(xué)跨角度做了一個案例的分析，探討在譜系研究、民俗學(xué)研究下東湖年畫中的中國敘事和本土敘事。內(nèi)容主要分四方面：第一，UNESCO《公約》中的非遺保護國際合作；第二，民俗譜系視域下的傳統(tǒng)木版年畫非遺保護；第三，越南東湖木版年畫中的中國敘事與本土敘事；第四，“一帶一路”與越南東湖年畫的國際傳播。在對越南東湖年畫的諸多題材進行解讀之后，她指出，越南在接納年畫這一外來藝術(shù)形式的過程中，以適應(yīng)本國國情和符合本民族審美情趣為指導(dǎo)思想，有選擇地保留適合越南本土環(huán)境的中國元素，充分利用本國元素，并使二者有機結(jié)合。民俗譜系視域下的年畫研究既關(guān)注整體性，亦注重個體差異性；各國年畫可在譜系結(jié)構(gòu)中找尋相同的根基與淵源，并描述于不同的年畫文化生態(tài)環(huán)境中開出的不同花朵與結(jié)出的豐碩成果。相互的欣賞與尊重、共同的合作與保護，是保護年畫文化多樣性的出發(fā)點。

中國藝術(shù)研究院副研究員邰高娣的演講題目是“晚清時期年畫中的現(xiàn)代性——以《上海勝景洋場跑馬圖》為例”，這是關(guān)于《上海勝景洋場跑馬圖》（圖11）這幅畫的個案研究。在年畫研究方面，她一直致力于拓展新的方法，并將它引入了現(xiàn)代性研究。《上海勝景跑馬圖》比較直觀反映了晚清時期上海開埠以后市政交通、流行娛樂一些情形。內(nèi)容上，著力于展現(xiàn)晚清時期上海街頭種種新事情，以及人物現(xiàn)代面貌。她認為上海是我國最早遭遇現(xiàn)代性的城市，通過《上海勝景洋場跑馬圖》這件年畫作品來探討晚清時期上海在社會政治、經(jīng)濟等層面的現(xiàn)代化過程，并通過對作品中的新興建筑、交通工具、人物、服飾裝束等方面的分析，展現(xiàn)上海在晚清時期的種種現(xiàn)代性面貌，并希望借此解決這幅年畫的具體斷代等問題。和《上海勝景洋場跑馬圖》相似，晚清時期還出現(xiàn)了《蘇州鐵路火輪車公司開往吳淞》《上海新造鐵路火輪車開往吳淞》《上海四馬路洋場勝景圖》等一批反映社會新生事物的年畫，它們共同豐富了晚清時期我國年畫的內(nèi)容，并作為一種文化轉(zhuǎn)型期的紐帶，不僅勾連起了傳統(tǒng)年畫與石印年畫、月份牌年畫等新年畫類型，而且“主動” 參與到中國文化從傳統(tǒng)轉(zhuǎn)向現(xiàn)代的歷史進程中。

中央美術(shù)學(xué)院李振球教授報告的題目是“傳承、融合與發(fā)展——傳統(tǒng)木版年畫在當代的實踐與思考”。在中國傳統(tǒng)民俗中，人們貼年畫需要除舊布新，年畫就年年需要復(fù)制。年節(jié)民俗是群體性的，家家趨同，也需要復(fù)制，復(fù)制年畫已成為主要的藝術(shù)實踐，因此傳統(tǒng)的民間年畫也可以說是手工復(fù)制的技藝。它經(jīng)歷由手繪到手工印刷，進而又到手工印刷與手繪結(jié)合的完善過程。這個過程產(chǎn)生了風(fēng)格不同的民間年畫樣式。從效能上看手繪復(fù)制遠弱于木版印刷復(fù)制，從顏色審美效果上看，“印、畫”結(jié)合勝于“套色”，“套色”勝于“單色線版”，漏版套色常用來配合。他通過具體案例說明在傳統(tǒng)手工復(fù)制技術(shù)和復(fù)制的藝術(shù)作品之間要不斷提升眼光和境界，使作品做到與時俱進，從而實踐守正、融合、創(chuàng)新。

知識產(chǎn)權(quán)出版社編審龍文老師的發(fā)言是關(guān)于原創(chuàng)年畫知識保護產(chǎn)權(quán)與運用，他先介紹了原創(chuàng)年畫知識產(chǎn)權(quán)保護大形勢，隨后談了幾種基本的知識財產(chǎn)權(quán)利，包括專利權(quán)、商標權(quán)、著作權(quán)、技術(shù)訣竅。他提出知識產(chǎn)權(quán)要作為我們原創(chuàng)者最根本的一個保護工具，要建立完善全類別、全鏈條、多渠道、多主體的知識產(chǎn)權(quán)保護體系，形成知識產(chǎn)權(quán)保護合力，為創(chuàng)新驅(qū)動保駕護航，還要持續(xù)擴展“互聯(lián)網(wǎng)+”“大數(shù)據(jù)”等新興領(lǐng)域和液態(tài)的知識產(chǎn)權(quán)保護。他用年畫大師楊洛書狀告中國畫報出版社侵權(quán)勝訴的案例，以及原創(chuàng)年畫知識產(chǎn)權(quán)保護的楊家埠經(jīng)驗，說明對民間傳統(tǒng)藝術(shù)作品的保護，不僅體現(xiàn)為對著作權(quán)人的法律保護，更體現(xiàn)為對民族文化與藝術(shù)的尊重。此外，他還介紹了《生物多樣性公約》與《名古屋議定書》、新時代傳統(tǒng)知識保護的制度設(shè)計等問題。最后他介紹了創(chuàng)客IP 這一以數(shù)字認證技術(shù)為支撐的“互聯(lián)網(wǎng)+”IP 保護新模式如何努力解決知識產(chǎn)權(quán)發(fā)展中確權(quán)難、舉證難的問題。

中國美術(shù)館研究館員馬立明老師談了自己關(guān)于新時代如何弘揚振興和發(fā)展年畫的思考。他說，振興和發(fā)展年畫是新時代賦予我們光榮而艱巨的歷史使命，是積極的科學(xué)探索與社會實踐，也是助力各年畫產(chǎn)地持續(xù)發(fā)展的契機。他做了年畫發(fā)展的社會調(diào)研，提出了關(guān)于年畫在內(nèi)容、形制上與時俱進的經(jīng)典案例，并介紹了佛山年畫市級傳承人劉鐘萍的成功經(jīng)驗。他指出在社會轉(zhuǎn)型的交替時期，首要任務(wù)是大膽解放思想，既不固步自封，也不全盤否定，吸納多元文化，提倡傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼容并蓄，和諧共生，努力探尋年畫中深層的文化內(nèi)涵與現(xiàn)代人文精神的契合點，從而積極創(chuàng)造出既有厚重文化底蘊又充滿現(xiàn)代氣息的年畫作品。

山西運城學(xué)院從事版畫研究的張文菊老師介紹了晉南木版年畫戲曲故事圖像的嬗變。晉南是我國傳統(tǒng)木版年畫發(fā)源地之一，自古有平陽和江州兩個比較集中的產(chǎn)地。晉南木版年畫是眾多戲出年畫中最具地域性特性的年畫之一，其戲曲故事圖像隨著社會的發(fā)展和人文的進步，呈現(xiàn)出諸多的變化。她首先介紹了“拂塵紙”（圖12）戲出年畫，晉南地處黃土高原，四周風(fēng)沙比較大，加之民居多以圖造舍，灰塵比較多，當?shù)厝藶榱嗣烙^和防塵，常在灶王、神龕、碗櫥還有炕柜、墻窯和門楣上張貼拂塵紙。經(jīng)過分析，得出戲曲故事圖像嬗變的結(jié)論：形式上由單一圖像發(fā)展到多個圖像的連環(huán)畫形式；造型上逐漸從再現(xiàn)舞臺演出發(fā)展為表現(xiàn)故事情節(jié)。其原因是當?shù)仄阎莅鹱拥陌l(fā)展，在一定程度上促進了當?shù)貞虺瞿戤嫷陌l(fā)展、繁榮；同時民眾接受發(fā)生變遷，更注重故事敘事性。

圖11、《上海勝景洋場跑馬圖》

圖12、《回荊州》

山東高密國家級非遺項目撲灰年畫第六代傳承人呂蓁立老師發(fā)言的題目是“淺談?chuàng)浠夷戤嫷膫鞒信c發(fā)展”。他簡單介紹了高密撲灰年畫的歷史以及主要特色，高密撲灰年畫的興盛期在乾隆中期，當時全國的畫商每逢臘月都云集于此。清末明初撲灰年畫逐漸衰敗，這期間上海、天津相繼出現(xiàn)了石印年畫。他說作為一種民間文化、民間藝術(shù)，可以有高中低之分。高端的東西一般不在普通老百姓手里，需要一定的經(jīng)濟實力和文化程度才能接受并收藏。作為國家級傳承人，他的職責(zé)在于把高密撲灰年畫一代代地傳承下去，不斷發(fā)揚光大。

四川綿竹的省級木版年畫傳承人胡光葵先生談了綿竹年畫的傳承與應(yīng)用探索。他介紹了綿竹年畫的歷史沿革，指出年畫是中國“年文化”的產(chǎn)物，有著悠久的歷史，承載著豐富的民俗文化和歷史內(nèi)涵。它不僅僅是一張畫，體現(xiàn)了中華民族的品德，承載著人們對美好生活的期許。對于年畫在當代怎么運用，他主張把根本的東西守住的同時，還要適應(yīng)現(xiàn)代的需要做一些新的嘗試。他不主張老傳承人來做新的研發(fā)，他說，老傳承人的要務(wù)是“守正”，創(chuàng)新則可以由年輕的傳承人做。隨后他以《迎春圖》（圖13）為例，談了這幾年所做的嘗試：把年畫用現(xiàn)代的手段做了動畫和漫畫的嘗試，在年畫中加入刺繡，與文旅的結(jié)合，研發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品等等。他說，守正、初心、融合缺一不可，需要年輕人、傳承人緊跟時代，創(chuàng)作新時代的年畫。

武強年畫館館長王玉鵬老師的發(fā)言圍繞武強年畫保護傳承創(chuàng)新發(fā)展的實踐與思考。他從博物館的角度，介紹了這些年來在武強年畫搶救、保護、傳承中的一些做法和探索，以及工作中遇到的困惑和難題。首先他談了這些年在年畫保護傳承中的實踐和做法，第一是積極做好武強年畫的搶救、保護、收藏和研究等方面的工作；第二是注重抓好武強年畫的工藝傳承，包括老藝人的保護，舉辦年畫培訓(xùn)班、年畫創(chuàng)作大賽等一系列活動，從中發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)優(yōu)秀的作品和優(yōu)秀人才；第三是積極開展對外的宣傳和藝術(shù)交流活動；第四是積極探索武強年畫創(chuàng)新發(fā)展的新路子，按照創(chuàng)作性保護、創(chuàng)新性發(fā)展的總要求，積極探索用現(xiàn)代科技手段和新興媒介宣傳、傳播、展示武強年畫藝術(shù)。其次他談了武強年畫在傳承發(fā)展中遇到的困難和難題：創(chuàng)作隊伍老化，年畫創(chuàng)作缺少人才支撐；產(chǎn)品形式單調(diào)，年畫藝術(shù)深度開發(fā)不夠；年畫的新作品少，進入銷售環(huán)節(jié)的新產(chǎn)品更是寥寥無幾；年畫經(jīng)營的企業(yè)集群小，經(jīng)營方式落后。最后他概述了博物館的一些改革舉措，及其取得的相應(yīng)成果。

濰坊年畫社的社長王永海先生發(fā)言的題目是“年畫題跋創(chuàng)新的探索”，他講了一個把傳統(tǒng)年畫和書法題跋融合在一起的具體案例，探討非遺年畫如何融入當代生活。傳統(tǒng)年畫的文化屬性和文物屬性吸引了各個階層的書法家，他們非常愿意把書法藝術(shù)和傳統(tǒng)年畫融合在一起，通過書法題跋詮釋年畫的內(nèi)涵和功能，使之重新融入當代生活。

圖13、《迎春圖》

發(fā)言的專家學(xué)者們圍繞木版年畫的學(xué)術(shù)史以及個案研究展開交流，有對于宏觀結(jié)構(gòu)的思考，也有對創(chuàng)新的嘗試和探討，對增進國內(nèi)、國際學(xué)術(shù)界的進一步交流以及推進傳統(tǒng)木版年畫復(fù)興事業(yè)都有著十分重要的意義，并為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和發(fā)揚帶來新的推動力。