彈幕電影的大眾化發(fā)展困境思考

袁儷潁　劉永寧

摘要：2014年彈幕電影在國(guó)內(nèi)初試啼聲，對(duì)電影的傳統(tǒng)播放模式提供了全新視角。然而它就如同國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)突然盛放的曇花，匆匆一現(xiàn)又很快偃旗息鼓。這種新穎獵奇的展映模式最終還是沒能獲得社會(huì)普遍認(rèn)可。作為圈層文化的衍生品，彈幕電影在大眾化發(fā)展道路上始終存在一定的社會(huì)接納困境。

關(guān)鍵詞：彈幕電影? ?傳播特性? ?發(fā)展困境

中圖分類號(hào)：J905? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1008-3359（2020）06-0158-02

“彈幕”文化早期流行于日本，2011年引入中國(guó)并很快獲得年輕群體的喜愛與認(rèn)可。2014年7月，國(guó)漫《秦時(shí)明月之龍騰萬(wàn)里》在國(guó)內(nèi)公映時(shí)首次提出了“彈幕電影”概念。由于仍處實(shí)驗(yàn)階段，影片僅將彈幕位置設(shè)置于屏幕兩側(cè)，并不遮蔽畫面。接著，彈幕電影的創(chuàng)新模式吸引了《小時(shí)代3》的注意，并于同年8月開啟彈幕專場(chǎng)。相較于之前的兩側(cè)彈幕，《小時(shí)代3》更大膽地將彈幕直接投放于畫面上，形成“彈畫交疊”的院線奇觀。然而，彈幕電影這一新型模式起于該年，興于該年，似乎也敗于該年。時(shí)至2015年，全國(guó)僅有一部電影開設(shè)了彈幕場(chǎng)。這樣急轉(zhuǎn)直下的發(fā)展境況難免引人深思。作為一種亞文化代表，彈幕文化試圖聯(lián)合傳統(tǒng)渠道，以開拓更廣市場(chǎng)，然而現(xiàn)實(shí)表明這條大眾化道路依然困難重重。

一、模式定位不明

彈幕文化原只受用于視頻網(wǎng)站、游戲網(wǎng)頁(yè)等互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)。在這里，參與者被稱為用戶，而不是受眾。這就意味著他們對(duì)于彈幕的使用有著絕對(duì)控制權(quán)。他們可以根據(jù)自己的喜好選擇彈幕的播放與否，可以自主調(diào)節(jié)彈幕播放的時(shí)長(zhǎng)，甚至可以利用關(guān)鍵字屏蔽功能對(duì)于不喜歡的言論做出刪選。這就培養(yǎng)了彈幕文化參與者的雙向使用主權(quán)意識(shí)。除了發(fā)布彈幕，他們還可以對(duì)自己接收信息進(jìn)行主動(dòng)調(diào)控。

然而，院線模式非但沒有擴(kuò)展用戶對(duì)于彈幕的使用權(quán)限，反倒削弱了用戶的自主性調(diào)控可能。作為傳統(tǒng)媒介，院線電影向來呈單向傳播態(tài)勢(shì)，強(qiáng)調(diào)影像與價(jià)值的絕對(duì)輸出。觀影者一般被定義為受眾，也就是傳播活動(dòng)的受傳者。大眾社會(huì)論認(rèn)為，受眾“在大眾傳媒有計(jì)劃、有組織的傳播活動(dòng)面前是被動(dòng)的、缺乏抵抗力的”。[1]這也就強(qiáng)調(diào)了院線電影傳播制式的主權(quán)集中化。相較于傳統(tǒng)院線電影，彈幕電影雖然加入了彈幕發(fā)送與投射的即時(shí)互動(dòng)形態(tài)，但對(duì)比一般彈幕視頻還是存在一定的使用限制。在這里，觀影者不能自主調(diào)節(jié)彈幕播放的時(shí)長(zhǎng)，遇到想要靜下心來觀賞的段落，也無法進(jìn)行調(diào)節(jié)，就更別提線上用戶所說的“一遍彈幕，一遍無彈幕”的觀影樣態(tài)了。當(dāng)出現(xiàn)與自己想法相左，或是自己不喜歡的言論時(shí)，觀影者不再擁有刪選權(quán)，只能一味接受。這都大大降低了彈幕技術(shù)本身的使用可能，也縮減了受眾使用權(quán)限。然而，這些弊端在未來電影拷貝上線后都可以得到解決。從根本上講，這實(shí)際是彈幕電影對(duì)于當(dāng)下用戶訴求多元化形態(tài)的認(rèn)識(shí)缺失，使得該展映模式看似新穎獵奇，實(shí)則既不能滿足院線電影對(duì)于藝術(shù)欣賞的純粹性，也無法做到網(wǎng)絡(luò)彈幕視頻的自主化，著實(shí)愈發(fā)顯出彈幕電影本身的功能定位不明了。

同時(shí)，彈幕電影對(duì)于受眾的定位也不甚清晰。細(xì)觀彈幕電影的院線現(xiàn)有實(shí)踐樣態(tài)不難發(fā)現(xiàn)，其目標(biāo)受眾實(shí)際只框限于彈幕文化內(nèi)部的社群，也就是曾經(jīng)接觸過并接受彈幕文化的這樣一批人。例如，《小時(shí)代3》彈幕專場(chǎng)中，絕大部分的現(xiàn)場(chǎng)觀影者都是影院方征集來的特別觀眾或是嗶哩嗶哩網(wǎng)站會(huì)員?；蛟S對(duì)于普通觀眾來說，彈幕電影形態(tài)新穎別致，能夠達(dá)成信息反饋，實(shí)現(xiàn)雙向互動(dòng)。但如若它的受眾僅圈限于內(nèi)部社群，那么彈幕電影這一傳播樣態(tài)勢(shì)必難以長(zhǎng)久發(fā)展。照搬照抄的形式互融，不僅沒有對(duì)彈幕文化產(chǎn)生實(shí)質(zhì)上的革新，反而還削弱了一般彈幕用戶的使用權(quán)限。這無疑會(huì)造成部分彈幕視頻用戶的流失，使得原本就存在邊界區(qū)隔的用戶群體在數(shù)量上愈發(fā)縮減，成為圈層文化中的小眾狂歡。

二、影片審美力被弱化

阿恩海姆認(rèn)為，“電影是一種手段，它可以但并不一定產(chǎn)生藝術(shù)效果?！痹诖嘶A(chǔ)上，電影常被粗略劃分為藝術(shù)電影和商業(yè)電影兩大分支。這也形成了觀眾不同的觀影心理偏向和行為導(dǎo)向。

在對(duì)藝術(shù)電影進(jìn)行界定時(shí)就有學(xué)者提出，文藝片通常聚焦于主創(chuàng)（通常是導(dǎo)演）個(gè)人聲音的表達(dá)，其藝術(shù)形式和理念具有鮮明的個(gè)人化特征，并不刻意追求娛樂性。它在傳達(dá)對(duì)人類深層次命題的思考和解答時(shí)，往往帶有哲理性和思辨性，給觀眾留出想象和思考的空間。[2]這就意味著藝術(shù)電影的價(jià)值構(gòu)建和美學(xué)意趣都是深埋在影像底層的，需要反復(fù)品讀與回味才能留香。這也要求觀眾在觀賞藝術(shù)電影時(shí)，需要集中一定的審美精力，全身心投入影片內(nèi)涵讀取當(dāng)中，如此才能獲得獨(dú)特的審美樂趣。這是由于藝術(shù)美感通常產(chǎn)生于藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的知覺體驗(yàn)?！凹ぐl(fā)藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的根本不是客體或情境，而是對(duì)他們的知覺反應(yīng)”，[3]因此電影往往表現(xiàn)為一種濃縮的影像，觀眾在觀影時(shí)也同樣需要視知覺對(duì)所呈影像的反向還原與感知進(jìn)化。其實(shí)商業(yè)電影也一樣。近年來，浮于表層的迎合觀眾日漸被市場(chǎng)唾棄。越來越多的商業(yè)片開始研磨商業(yè)氣質(zhì)下的深刻化表達(dá)，構(gòu)建策略也愈發(fā)精彩新穎起來。例如，現(xiàn)下不少犯罪類型片開始注重?cái)⑹录记傻囊?，《李米的猜想》?008，曹保平）、《心迷宮》（2015，忻鈺坤）、《追兇者也》（2016，曹保平）等影片都嘗試采用非線性敘事，以時(shí)空交錯(cuò)增強(qiáng)影片可看性。越來越多的觀眾在觀影后大呼“燒腦”。在這里，觀眾理性與邏輯思維會(huì)被集中調(diào)動(dòng)，努力跟隨懸念的設(shè)置與拆解體會(huì)其中樂趣。

然而，彈幕的引入很可能降低電影的藝術(shù)審美力，甚至削弱影院觀影的美學(xué)氛圍。它操作時(shí)反復(fù)的精力分散與戲謔化的表達(dá)都在一定程度上打破了這種靜心觀影的審美節(jié)奏。這不僅違背了藝術(shù)審美的基本模式，更多偏向于快銷電影的娛樂屬性，也可能使影片某些重要細(xì)節(jié)被遮蔽或被忽略。這都說明了不一定所有類型電影都適用彈幕技術(shù)，也就從源頭上縮減了彈幕電影的可行性，使這種本就小眾的電影展映技術(shù)顯得更加圈層化起來。

三、影院生態(tài)文明被解構(gòu)

影院作為常見的社會(huì)公共空間早已擁有自己的空間文化。過去，看電影是一件專心致志的事情：黑暗的環(huán)境、肅靜的氣氛、固定的座位、統(tǒng)一的面向等，所有這一切都成了基本配置，甚至上升為一種文化禮儀。[4]彈幕電影的產(chǎn)生則對(duì)這種場(chǎng)域文化提出了挑戰(zhàn)。

黑色是影院的常規(guī)顏色。它可以提升觀眾的視覺和聽覺注意力，并將外界干擾進(jìn)行隔離，幫助觀眾全身心投入藝術(shù)欣賞之中，形成特殊的視覺文化。彈幕電影的操作實(shí)況則要求觀眾在觀影過程中不時(shí)拿出手機(jī)進(jìn)行彈幕編輯與發(fā)送。手機(jī)屏幕的亮度會(huì)在很大程度上干擾觀眾在影院觀影的視覺效果，使得觀眾注意力無法集中，感官刺激也被降低。觀眾從而失去影院觀影的樂趣，難以體會(huì)空間帶來的獨(dú)到美感。

另外，彈幕電影的操作還會(huì)引發(fā)局域公德的社會(huì)憂慮。所謂公德，就是社會(huì)絕大多數(shù)人對(duì)某一事物的普遍態(tài)度與評(píng)價(jià)。尤其是在中國(guó)這種恥感型社會(huì)基礎(chǔ)上，社會(huì)約束力一般來自“一個(gè)人因受到公開嘲笑與擯棄，或者自以為受人嘲笑”。[5]即便當(dāng)下彈幕場(chǎng)是獨(dú)立出來的播放場(chǎng)次，參與彈幕場(chǎng)的觀眾也都是存有共同愛好、能夠接納現(xiàn)場(chǎng)實(shí)況的人群，但如若未來彈幕電影得到推廣，獲得更大批量的院線展映，這種觀影期間操作手機(jī)的行為很有可能打破現(xiàn)有觀影道德秩序，成為全新的影院習(xí)慣。然而這種習(xí)慣不僅會(huì)造成觀影者自身對(duì)于影片內(nèi)容接受度的降低，也有可能在無意識(shí)中干擾一般場(chǎng)次的普通觀眾，從而對(duì)影院環(huán)境造成影響，引發(fā)影院公德的被破壞。

四、結(jié)語(yǔ)

不論從形式本身還是從其推廣所需的人文環(huán)境來看，彈幕電影這種特殊展映模式若想實(shí)現(xiàn)大眾化發(fā)展，都可謂步履艱難?，F(xiàn)有的彈幕電影樣態(tài)既不愿拋棄影院對(duì)于純粹化審美的追求，又試圖引入彈幕視頻的“吐槽”消遣文化，滿心期待著兩開花局面的到來。然而，魚和熊掌往往不可兼得，只有先行厘清彈幕電影的類型側(cè)重，促成彈幕文化和影院文化之間的特性平衡，不單純將彈幕形式照搬照抄，才有可能實(shí)現(xiàn)進(jìn)一步發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]郭慶光.傳播學(xué)教程[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，1999.

[2]修倜，李顯杰.影視藝術(shù)教程[M].武漢：華中師范大學(xué)出版社，2014.

[3]劉志.藝術(shù)電影美學(xué)[M].北京：中國(guó)電影出版社，2016.

[4]顏純鈞.“彈幕”電影：又一個(gè)反思的樣本[J].電影藝術(shù)，2016，（06）.

[5][美]本尼迪克特.菊與刀[M].北京：中國(guó)城市出版社，2010.

作者簡(jiǎn)介：劉永寧，博士，江蘇師范大學(xué)傳媒與影視學(xué)院教授，主要研究方向?yàn)橛耙暲碚撆c創(chuàng)作。

基金項(xiàng)目：項(xiàng)目名稱：《“互聯(lián)網(wǎng)+”環(huán)境下彈幕電影的現(xiàn)狀及發(fā)展研究》;項(xiàng)目編號(hào)：2018YXJ015。