色彩之魅

托米斯拉夫·托比克（Quintessenz藝術(shù)家二人組合） Tomislav Topic, Quintessenz

1Quintessenz迷失天堂普羅旺斯萊博地區(qū)

《當代美術(shù)家》（以下簡稱“當”）：請問Quintessenz“為空間賦予色彩，色彩大于形式”的創(chuàng)作理念是如何形成的？

托米斯拉夫·托比克（以下簡稱“托”）：色彩無處不在，但在我們的日常生活中，我們并不會真正去思考或談?wù)撍瑢Υ蠖鄶?shù)人來說，它只是存在于在那里而已。

通常，我們看一件物品，關(guān)注的是它的形狀或形式，有意識地做出反應(yīng)。而色彩直接連接我們的潛意識，即使是在基本的外觀形式中，它也可以喚起情感回應(yīng)。

事實上，顏色給人的感覺往往不是被“觀看”的。我們必須以不同的方式呈現(xiàn)色彩，給色彩一個展示的平臺，因為它本身就是重要的。這是我藝術(shù)的核心概念，它植根于我青年時期進行的涂鴉創(chuàng)作。

顏色從一開始就在我的創(chuàng)作中扮演了重要的角色。

當：你們在不同的空間中打造了不同顏色的作品，請結(jié)合具體的作品談?wù)勀銈兪侨绾胃鶕?jù)不同的空間場域來打造不同顏色作品的。

托：我的墻繪和裝置作品總是受到它們所處的環(huán)境的啟發(fā)。在創(chuàng)作作品之前，我必須仔細觀察現(xiàn)場空間。

首先，我會查看現(xiàn)場的一些信息，例如其建筑屬性和空間中較為明顯的顏色。我的創(chuàng)作就是從為空間找到合適的顏色、形狀和體積開始的，這通常需要進行多次嘗試。

位于法國普羅旺斯萊博地區(qū)的裝置《迷失天堂》（Paradis Perdus）1就是其中一個例子。我和我的團隊受邀在一個小村莊中心的歷史廣場上創(chuàng)作裝置作品。在我們觀察這個地方時，花壇中的花朵和植被瞬間映入眼簾。因此，我們得到的合理的結(jié)論就是：要與空間中這些花朵的色彩相互協(xié)調(diào)。

下一步就是找到合適的形式。我希望我們的作品能與周圍環(huán)境形成一種對比，但與此同時，我想給已有的、甚至有數(shù)百年歷史的空間帶來價值，而不是以毫無意義的方式改造空間。這樣的理念是為了讓新舊雙方都從彼此的特性中受益。

當：你們的空間藝術(shù)裝置作品在哪些方面受到了涂鴉文化的影響？

托：2018年，我與幾個朋友共同創(chuàng)辦了Quintessenz——準確地說，是我們以前的涂鴉團隊。

涂鴉是我們當時的共同點。2008年，涂鴉和嘻哈文化對我們的作品產(chǎn)生了強烈的影響。但是，當時我們不想用字母或典型的涂鴉來表達自己，我們想做一些別的事情。我認為那時我們正在開始形成自己的語言和風格。

除此之外，我們還想擺脫二維思考的模式，于是我們開始研究和實驗不同的材料。不過，當時還是學生的我們并沒有很多用于材料和顏色方面的資金。所以，對于我們能夠得到的每一種有趣的、免費的材料，我們都會收集起來并開展實驗。例如，我們的大學學校要扔掉用來填充座椅的塞滿軍用細繩的麻袋，我們趁機把它們收集起來并儲存在地下室里，想著有一天能用上它們。這一等就是三年后，城市藝術(shù)節(jié)——IBUG邀請我們創(chuàng)作一件大型作品2。由于他們沒有太多的預算，我們把軍用細繩從地下室拿出來創(chuàng)作了我們的第一件裝置作品。我們在一間廢棄的房間里把它們把從天花板拉伸到地板上。那是我們第一次發(fā)現(xiàn)莫爾效應(yīng)（Moiré Effect），并從此愛上了它。這種效應(yīng)將數(shù)碼圖層帶到了立體和模擬的東西上，并驅(qū)使我們對材料進行更多的實驗。今天，我們在作品中使用網(wǎng)狀材料，從而產(chǎn)生更強大的莫爾效應(yīng)。

當：你們早期的創(chuàng)作為建筑物上的壁畫（大型涂鴉），后面轉(zhuǎn)向三維空間的雕塑、裝置創(chuàng)作，請問這樣的轉(zhuǎn)變是出于怎樣的原因？

2Quintessenz33000英尺德國格勞森2012

托：我的工作發(fā)生了永久性的轉(zhuǎn)變。從早期開始，我就知道我不想成為什么——我不想被分類或停滯不前。

我不斷地在媒介和表達形式之間轉(zhuǎn)換。我不是總想吃同樣食物的人。我想做實驗，想找到新的食譜。當某物成為"標志性風格"時，它很容易成為"金色鳥籠"，因為你會根據(jù)收到的需求進行一次次的重復。我認為對于一位藝術(shù)家來說，這是一個非常危險的區(qū)域。如果我開始覺察到自己在同一個話題里重復自己，我會對著宇宙呼喊要改變方向。最重要的一點是，我不會失去我?guī)胱髌分械恼Z言，無論是壁畫、裝置還是繪畫。

當：與量子畫廊合作為2019年上海西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會創(chuàng)作的特定場景裝置《徘徊之夏》源于怎樣的契機？作品創(chuàng)作是如何與西岸藝博會的空間進行結(jié)合的?

托：我們工作的每個地點都有著獨特的機遇和限制。就西岸藝術(shù)博覽會而言，形似帳篷般的建筑有著非常低的重量限制，這確實挑戰(zhàn)了我們的創(chuàng)作方式，而我們必須找到解決辦法。

作品的創(chuàng)作理念來自于我們受邀創(chuàng)作的時期，那正是夏天剛剛過去的時候，大自然的顏色剛剛開始變?yōu)榍锾?。但從某些跡象來看夏天似乎并不想離開，夏天的色彩仍然停留在那里。因此，我想呈現(xiàn)一件保留夏天色彩的裝置，展現(xiàn)即將發(fā)生變化的事物，而這是非常珍貴的。

重量限制意味著我們必須使用比平常更少的材料，但仍然要為空間創(chuàng)造有意義的作品。正當我躊躇時，一抬頭從“帳篷”傾斜的白色屋頂上找到了靈感。我決定將作品懸掛與天花板平行，在不增加材料長度的情況下，增加了作品的體積和可視度。白色的背景也意味著我們可以使用更少的層次和較淺的顏色，但同樣能產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力。

我喜歡不斷接受挑戰(zhàn)，每個問題都會帶來新的解決方案，這將成為我下一個項目的新配方。與本地畫廊的合作也意味著我們可以得到更多當?shù)氐闹С?，量子畫廊的團隊幫助我們解決了許多技術(shù)問題，非常感謝他們！

當：作品《卡卡西卡的秘密》（Kagkatikas Secret）位于希臘帕克斯島，是由懸掛的噴漆紡織品構(gòu)成的矩陣，作品使用的顏色超過120種，請談?wù)勥@件作品。作品又是如何“突出島上精神”的？

托：這是我做過的最具自主性的項目之一，給了我最大程度的自由來創(chuàng)作有力量的作品。

自己尋找創(chuàng)作作品的空間可能是最重要的一部分工作。因為在大多數(shù)時候，當我受邀請進行創(chuàng)作時，空間已經(jīng)被選定，如果我認為選中的地點很有意思，我會決定做這個項目。但是這次，我騎上了小摩托，在我去過的最美麗的島上自主尋覓一處選址。

然后，我就開始創(chuàng)作。然而凡事不可能盡善盡美——我甚至沒有錘子來敲固定用的銷子。好在藝術(shù)節(jié)的組織者和策展人都非常熱心，盡力幫助我解決每一個問題；而我的藝術(shù)家朋友們也在那里，天氣很美好，食物很美味。我想說的是，所有這些點滴小事聚合在一起就能影響你的現(xiàn)場創(chuàng)作。而這是特定地點裝置創(chuàng)作的完美條件，它在每個方面都真正承載了這個地方的精神。

當：Quintessenz獨具色彩美學的作品介入公共空間，改變了觀者對于空間的認知，除了視覺上的沖擊，還會給公共空間中人與人，或人與自然之間的關(guān)系帶來哪些影響？

托：我的裝置作品存在的目的是對其所在的地點產(chǎn)生暫時性的影響。

3Quintessenz平方德國曼海姆2019

我的大多數(shù)裝置作品都放置在老舊的建筑物或自然環(huán)境中。如果我們只是短時間把一件裝置作品放在這樣一個區(qū)域，它會打破人們的日常生活。它們的暫時性產(chǎn)生了驚喜，并給看見作品的人帶來一些意想不到的感受。即使他們在每天上班途中只停下一秒鐘來觀看，作品也對他們產(chǎn)生了影響。這給空間創(chuàng)造了一層額外的意義：生活并不總是像我們所看到的那樣有序，變化隨時都可能發(fā)生。

無論我們來自何方，如果我們過著預定和有條理的生活，安全感和秩序感同樣也會帶來孤獨感。但是，為何不提示人們改變也可以帶來好處呢？人們通過我們的藝術(shù)可能感受到的意想不到的美妙就是這樣的完美提示。

當：Quintessenz的作品分布在全世界各個不同的地點，請問為何選擇這樣的工作方式？這對你們來說是否有特殊的意義？

托：簡單來說，因為我的藝術(shù)在全世界都可以被理解，對我作品的需求也是全球性的，對此我感到很幸運，我也非常喜歡在全球展開工作。

離開舒適區(qū)是非常鼓舞人心的。當我在不同國家工作時，我確實從另一個角度了解了這些國家和那里的人民。我不可避免地沉浸在當?shù)氐娜粘Ｉ钪?，就像滲透到了一個氣泡之中，身在其中與之相處。這很瘋狂，給了我許多關(guān)于生活的新視角。當然，長時間不在家也令人精疲力竭，我要感謝我的女朋友和家人沒有因此產(chǎn)生抱怨，對我的工作給予了很多支持。

當：請介紹一下Quintessenz未來的創(chuàng)作計劃。

托：我們即將在全球范圍內(nèi)推出很多新項目，為了給大家?guī)眢@喜，我現(xiàn)在不想透露太多?？梢哉f，除了歐洲之外，美國和亞洲地區(qū)對我們也越來越重要了，而且我們很有可能在這些地方開展許多工作。

當：您是否還有更多與中國讀者分享的內(nèi)容？

托：我來過中國幾次，每次都很愉快。我喜歡中國的食物、人民和文化，也非常希望能再次來到這里，創(chuàng)作更多的作品。在陌生和復雜的環(huán)境中創(chuàng)作讓我非常興奮，而中國給了我很多這樣的機會。即使我們說著不同的語言，但我認為我可以通過藝術(shù)與這里的人們聯(lián)系在一起。

藝術(shù)創(chuàng)造文化、快樂、理解、教育和更多積極的變化。藝術(shù)不僅僅是畫廊里的架上作品——藝術(shù)就是創(chuàng)造，而創(chuàng)造甚至可以在每個人的廚房里發(fā)生，做不依靠食譜的烹調(diào)。

注釋：

1.查看裝置作品請鏈接https://quintessenz.art/paradis-perdus

2.查看裝置作品請鏈接https://quintessenz.art/paradis-perdus