民族民間美術(shù)在高校美術(shù)專業(yè)教育中的探索

摘要：唐卡繪畫是我國藏族藝術(shù)中獨具特色的藝術(shù)形式。在高校美術(shù)專業(yè)教育中開設(shè)唐卡繪畫課程對藏族民間美術(shù)保護和傳承有十分重要的意義和作用，本文以唐卡繪畫課程設(shè)置與教學(xué)實踐為例，探討民族民間美術(shù)在高校美術(shù)專業(yè)教育中的融合借鑒與教學(xué)方法。

關(guān)鍵詞：唐卡繪畫;課程設(shè)置;教學(xué)實踐

中圖分類號：G642;J0-4

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 03-0219-03

一、唐卡概述

唐卡作為藏族美術(shù)地重要組成部分，有著悠久的歷史、多彩的流派、豐富的內(nèi)涵、獨特完整的藝術(shù)理論和材料加工工藝。①其卷軸畫的形制特征便于藏族游牧生活中收納、攜帶，有“移動的佛龕”之說。精湛的技巧所表現(xiàn)的審美價值和獨特的地域藝術(shù)風(fēng)格，可稱為藏族文化的圖像‘百科全書”。

唐卡的繪制具有獨特的民族審美意趣。勾線填彩，色彩濃郁，在繪制技法上與傳統(tǒng)國畫工筆重彩有許多相似之處，天然礦物顏料的使用和設(shè)色技法對現(xiàn)代工筆畫創(chuàng)作具有補充和拓展意義。開設(shè)此課程，能夠為國畫專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作帶來豐富多彩的民族民間文化和繪畫技法方面的借鑒和滋養(yǎng)。

開設(shè)唐卡課程對藏文化藝術(shù)的保護和繼承有著十分重要的作用，四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院地處西南多民族地區(qū)，是該地區(qū)最大的專業(yè)美術(shù)院校，實力雄厚，有這方面的辦學(xué)的優(yōu)勢。開展唐卡繪畫課程是我校建設(shè)民族民間繪畫藝術(shù)課程的需求，突出當今美術(shù)教育強調(diào)地域性、民族性、實用性，符合高校特色辦學(xué)培養(yǎng)人才的要求。

二、課程設(shè)置

（一）課程簡介

美術(shù)學(xué)院中國畫系重視傳統(tǒng)藝術(shù)的研究，尤其是對西南地區(qū)民族民間美術(shù)的發(fā)掘研究。綿竹木版年畫課程已在國畫系開設(shè)十三年，已成為教學(xué)體系完善成熟的特色課程。自2012年起中國畫系承接《中國工藝美術(shù)全集>四川卷編織扎造剪刻繪印篇的編撰工作，唐卡作為其中的重要章節(jié)。在此期間筆者對四川境內(nèi)和青海熱貢唐卡藝術(shù)進行了全面地調(diào)研，積累了大量的口述技藝資料和相關(guān)文獻資料，拍攝了大量唐卡繪制過程圖片，與藏區(qū)當?shù)氐奶瓶ó嫀?、資深學(xué)者建立了良好的合作關(guān)系，這些都為唐卡繪畫課程的開設(shè)提供了必要的準備。

四川的唐卡藝術(shù)風(fēng)格流派主要以甘孜德格噶瑪嘎孜畫派和新門薩畫派為主，郎卡杰畫派、覺囊唐卡畫派、多吉畫派兼容并蓄、共同發(fā)展的格局。其中甘孜德格噶瑪嘎孜畫派唐卡受到漢地傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的影響，擁有靈活的構(gòu)圖、個性化的人物刻畫、金碧青綠山水為背景、生動的工筆花鳥配景等，這些元素?zé)o不體現(xiàn)藏漢繪畫藝術(shù)的融合。我校的唐卡繪畫課程以噶瑪嘎孜畫派唐卡繪畫為主要教學(xué)內(nèi)容，更有利于學(xué)生以傳統(tǒng)中國畫基礎(chǔ)為切入點，進入唐卡繪畫的學(xué)習(xí)，這也是針對本校教學(xué)體系的適應(yīng)性變通。

（二）教學(xué)目的

該課程學(xué)習(xí)唐卡繪畫技法，使學(xué)生較為系統(tǒng)地了解藏族唐卡繪畫藝術(shù)的發(fā)展歷史、風(fēng)格形成、材料與技法運用等知識。學(xué)習(xí)四川地區(qū)噶瑪噶孜畫派唐卡繪畫藝術(shù)是課程教學(xué)的重點。課程既讓學(xué)生了解唐卡繪畫的基本風(fēng)貌，又能進一步了解四川地區(qū)唐卡獨特的藝術(shù)特色。

（三）教學(xué)內(nèi)容

課程講授唐卡概述、四川唐卡繪畫藝術(shù)特色、唐卡繪制、裝裱工藝等。以甘孜噶瑪噶孜畫派唐卡優(yōu)秀作品為范本，根據(jù)課時安排，選取范本中及唐卡作品中藏式吉祥圖案的局部。

（四）課程要求

作為本科二年級專業(yè)限選課，在總課時60-80學(xué)時內(nèi)，要求學(xué)生對唐卡畫的題材、風(fēng)格、材料、線條、造型與技法等方面進行研究和實踐。

（五）授課方法

理論結(jié)合實踐，實地考察四川藏區(qū)寺廟壁畫唐卡，觀摩唐卡繪畫大師、民間藝人現(xiàn)場繪制唐卡，邀請著名唐卡畫師和著名學(xué)者來校講座授課，教師課堂輔導(dǎo)學(xué)生臨摹唐卡作品。

（六）學(xué)時安排

理論課6節(jié)，教師集中講授唐卡概述，包括唐卡的起源與發(fā)展，唐卡的主要流派，唐卡的分類等。再重點介紹講授四川甘孜噶瑪噶孜畫派唐卡的藝術(shù)特色，及其繪制流程與基本技法，包括工具的制作、材料、起稿、著色、復(fù)勾線、鋪金描金、開臉、裝裱、開光等。

實踐課54-74節(jié)，分為校外考察觀摩和校內(nèi)完成臨摹作業(yè)兩個部分，在理論課后，要求學(xué)生帶著疑問與好奇進行校外考察觀摩，到四川藏區(qū)寺廟實地考察唐卡的原生狀態(tài)，了解豐富多彩的民族審美元素，現(xiàn)場觀看唐卡畫師制作畫布，磨制顏料，調(diào)配顏色，繪制唐卡。與畫師現(xiàn)場交流，解決概念或技法方面的疑惑。返校后，要求學(xué)生以圖文并茂的形式完成考察報告，作為課程的考評依據(jù)之一。另一方面是臨摹實踐，在教師的指導(dǎo)下選擇噶瑪噶孜畫派唐卡作品為臨摹范本。由于唐卡繪畫精細繁復(fù)，往往一幅唐卡的繪制周期少說兩三月，甚至半年到一年。所以在有限的課時內(nèi)要完成一整幅唐卡的臨摹是不現(xiàn)實的，故本課程將臨摹范圍減少到局部臨摹，內(nèi)容包括人物面部、手部姿態(tài)、吉祥圖案、花卉山水配景等。

（七）課程考核方法

以百分制計分，學(xué)生按要求呈交考察報告和課堂作業(yè)，平時考評成績占30%，作業(yè)總評占70%。

（八）教材及參考書

由任課教師結(jié)合本校教學(xué)實際情況，編寫教材講義。參考書籍有：《唐卡畫教程》德拉才旦著，河北美術(shù)出版社：《康巴唐卡》楊嘉銘、目雅·丁增、楊藝著 中國旅游出版社：《中國唐卡藝術(shù)集成·德格卷》馮驥才主編，黃河出版?zhèn)髅郊瘓F陽光出版社：《藏傳噶瑪嘎孜畫派唐卡藝術(shù)》康·格桑益希著，四川美術(shù)出版社;《藏傳佛教象征符號與器物圖解》羅伯特·比爾（作者），向紅笳（譯者），中國藏學(xué)出版社。

以上為本校唐卡繪畫課程的課程設(shè)置，希望經(jīng)過不斷地教學(xué)實踐，總結(jié)出更多的教學(xué)經(jīng)驗來完善設(shè)置內(nèi)容。

三、課程實踐

本次課程實踐具有實驗性，是對以上課程設(shè)置的具體實踐和驗證。教師使用多媒體幻燈集中講授理論知識，課堂示范制作畫板（相當于畫布）、研制礦物顏料、勾描線稿、著色及描金技法等。臨摹范本選取的是四川省博物院館藏《綠度母》、《白度母》、《龍樹菩薩》等噶瑪嘎孜畫派唐卡代表作品。

首先，唐卡繪畫的傳統(tǒng)繪制步驟一般分為八道工序：制作畫布②，起稿，白描，著色，復(fù)勾線條，描金，開眼，裝裱③

然而，傳統(tǒng)唐卡的繪制工序需要充足的時間和極高的專業(yè)技巧做保證。例如制作畫布和打型起稿這兩步對學(xué)生來說操作十分困難，筆者根據(jù)國畫專業(yè)特點和課時要求結(jié)合巖彩畫的相關(guān)技法，對唐卡的繪制程序進行了適應(yīng)性的調(diào)整。分為已下步驟：一是制作畫板，二是拷貝線稿，三是磨制礦物顏料，四是著色，五是描金。使用毛筆（小白云、小紅毛、勾線筆等）、畫板、礦物顏料、水干色和國畫顏料、金箔等工具材料。

（一）制作畫板

傳統(tǒng)唐卡的繪制基底是棉布，需要手工繃在專門的木框上，使其平整緊繃，技巧難度較大，手法很難短期掌握，這個方法目前在課時的要求內(nèi)可操作性不高。所以筆者采用了巖彩畫的畫板制作方式來代替畫布基底進行教學(xué)。

制作畫板的工具材料：馬利油畫板（24×30cm）、漿糊、排刷、噴水壺、明膠、明礬、蛤粉、方解石粉、麻紙。

先將裁好的麻紙用噴壺濕潤待用，將漿糊均勻地刷在油畫板的表面，把麻紙端正平展地貼裱其上，用漿糊將畫板四邊的麻紙包邊，待其陰干。用調(diào)配好的膠礬水涂刷麻紙板表面，將其制熟。再用蛤粉和方解石粉與明膠調(diào)和成漿液，涂刷麻紙板表面制作白底，涂刷兩遍。干透后用細砂紙打磨平整，再用瓷器將其表面進一步打磨光滑。這是模仿打磨畫布的手法，使畫板表面光滑平整，易于附著顏色。④

（二）線稿拷貝

唐卡起稿勾線是技術(shù)難度較高的步驟，學(xué)員需要長時間練習(xí)才能很好地按照藏傳佛教造像度量繪制出標準的佛像人物。所以本次課程采用拓印拷貝的方法。在理論課講解時，從提供的唐卡范本中選取局部圖案，盡量保證美觀、局部完整。將選好的局部按畫板尺寸打印成圖稿。拷貝需要使用復(fù)寫紙或自制拷貝紙，用白酒調(diào)和水干色刷在熟宣紙上待其干后可用于拷貝。將打印圖稿和拷貝紙固定在畫板上，用圓珠筆描畫圖形拷貝形象，要求線條流暢、用力適度。

（三）磨制礦物顏料

唐卡的色彩之所以歷經(jīng)百年依然鮮艷奪目，是因為天然礦物顏料的使用。礦物質(zhì)顏料的制作在唐卡繪制過程中是一道重要的工序，一般可分為篩選礦石，粗磨加工、細磨加工、濕磨加工、水飛分色五個過程。以藍色顏料石青為例。

1.篩選礦石：藍銅礦是石青色的原料。先將藍銅礦原石劈開，挑選出礦石中夾雜的孔雀石和雜質(zhì)。

2.粗磨加工：篩選后的藍銅礦里還含有一些雜質(zhì)，需要進一步將其在石槽內(nèi)進行干磨。粗磨后，用網(wǎng)篩將粗顆粒篩除，細顆粒用于下一道工序。

3.細磨加工：將篩選后的藍銅礦粗粉放在石槽內(nèi)再次研磨成粉末狀。

4.濕磨加工：取適量初加工的顏料粉放在毛玻璃上中，再加適量輕膠調(diào)和用玻璃研磨杵濕研磨，藍銅礦粉末顏色由深變淺。

5.水飛分色：經(jīng)上述研磨工序之后，還要進行水飛法分離色層。在色漿中加入溫水，攪拌均勻，停滯一個小時，容器中分成三個層次，上層的是三青，越上越淺，下層的是頭青，越下越藍，中間一層是二青，特別鮮艷。類似研制工序的礦物質(zhì)顏料還有朱砂、石綠、石黃等。

（四）著色

噶瑪噶孜畫派唐卡色彩清新雅致，過度自然，層次豐富。藏族畫師在著色之前會用藏文符號來代表不同色塊的色相及濃淡。唐卡的著色過程中同一顏色的色塊一次性涂完再換另外一種顏色。先涂冷色后涂暖色，要求所涂色塊干凈、平整，無筆痕。每種礦物顏料要用單獨的色碗調(diào)配，倒入少許稀釋的明膠調(diào)和，氣溫低時，需要放在電熱杯墊上加熱防止膠水凝凍。主色和主要副色放在大碗里待用，需要淡色或副色時單獨取出一點在空碗中，調(diào)和膠水，再與其它顏色調(diào)和。

平涂，用同一顏色不分深淺厚薄地平涂，以達到單純、平面、統(tǒng)一的色彩效果，是唐卡著色的基本技法。礦物顏料有顆粒感，平涂時，調(diào)配過于濃稠，會使色塊涂抹不勻稱，應(yīng)多遍薄涂，層層積染才能達到色彩飽和均勻。

暈染，暈染亦稱分染或渲染。在平涂色塊上用同類色過度表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)與質(zhì)感，增加了明暗層次和色彩表現(xiàn)力。暈染時需嚴格把握好色彩的色相，色太淺則失去暈染目的，色太深則色階不易過渡，易產(chǎn)生生硬和臟的效果。在實際操作過程中要注意，在暈染時需要要在光滑色塊上使用細膩的礦物顏料或透明植物顏料，這類顏料更容易使顏色過度均勻。

點染，是噶瑪噶孜畫派唐卡的特殊技法。用筆蘸顏料以點畫的方法上色，當水分不足時，藏族畫師會用筆在舌尖上舔，用口水濕潤筆尖進行點畫，如此反復(fù)。需濃者可對點數(shù)遍或色重水少，需淡者可少點或色淡水多，其濃淡效果全憑畫師掌握筆尖的濕潤程度。點染出的色彩過度勻稱自然，不留筆痕。

條染，是在描繪花卉、珠寶等時，用細筆畫出如同刀鑿印的條狀筆痕。這種方法既能使色彩過度自然，同時增加了物象的肌理質(zhì)感。

（五）描金

噶瑪噶孜畫派畫師善于用金色裝飾描繪唐卡。所用金粉是由純金箔手工研磨而成，將若干金箔放入盤中，加入膠水按同一方向用手指濕磨數(shù)小時，直至完全細膩成為金泥。為了增強描金部分的光亮度，還要用瑪瑙或貓眼石在涂金的部位磨壓。如圖勾線描金加強了上色暈染后的形體輪廓，使畫面呈現(xiàn)出富麗輝煌和裝飾性強的藝術(shù)效果。

描金，以金為色，用勾線筆勾勒出物象造型的輪廓線，或用金線描繪豐富物象的紋理脈絡(luò)。金色在畫面中使高純度的對比色統(tǒng)一和諧、渾然一體，更能增加畫面的層次和亮度，使之更加光輝燦爛。

本次課程實踐，由于是對唐卡局部臨摹，大部分選擇配景圖案，故以描金作為臨摹的最后步驟。

四、教學(xué)思考

該課程學(xué)習(xí)四川甘孜噶瑪噶孜畫派唐卡繪畫技法，使學(xué)生較為系統(tǒng)地了解唐卡繪畫藝術(shù)的歷史、風(fēng)格形成、材料與繪制技法等知識。課程既讓學(xué)生了解藏族唐卡繪畫藝術(shù)的基本風(fēng)貌，又能較為深入地了解四川地區(qū)唐卡繪畫的藝術(shù)特色。學(xué)生表現(xiàn)出濃厚地學(xué)習(xí)興趣，因唐卡繪畫技法與工筆重彩技法有相似之處，中國畫專業(yè)的學(xué)生能夠以自身的專業(yè)基礎(chǔ)為切入點，學(xué)習(xí)繪畫技法時不覺得陌生，能較快地理解技法和材料的要點特點，豐富和拓展了他們的工筆技法，以及對天然礦物顏料等材料的認識。

注釋：

①根秋登子，白瑪英珍，雪域精工——藏族手工藝全集[M].成都：四川美術(shù)出版社，2016 （09）：2.

②康格桑益希.唐卡藝術(shù)概論[M].北京：文物出版社，2015 （05）：222 223.

③康格桑益希，唐卡藝術(shù)概論[M].北京：文物出版社，2015 （05）：307 315.

④王雄飛，巖彩畫教材[M].北京：中國美術(shù)學(xué)院出版社，2011（09）：14.

作者簡介：王博唯（1989-），男，碩士研究生，四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院中國畫系教師，助教，研究方向：工筆人物。