人情世態(tài)，悉落筆端

余思

魏晉宴飲圖畫像磚長35.5cm寬16.5cm厚4.5cm嘉峪關(guān)長城博物館藏

魏晉圍獵圖畫像磚長34cm寬17cm厚5cm嘉峪關(guān)長城博物館藏

中國傳統(tǒng)文化中素有“書畫同源”的說法，相傳伏羲畫卦、倉頡造字被后世視為書畫的起點(diǎn)。隨著文化的發(fā)展進(jìn)步，歷朝歷代繪畫的風(fēng)行主流隨時(shí)而變，所涵括的題材也是越來越廣泛。風(fēng)俗畫作為人物畫的一大分支，曾擁有繁榮的創(chuàng)作時(shí)代，也涌現(xiàn)出一批一流的畫家與畫作。

“風(fēng)俗”一詞在我國典籍中早已出現(xiàn)，如《尚書》中有“天子巡狩……命大師陳詩，以觀民風(fēng)俗”的文句，《史記·樂書》中有“移風(fēng)易俗，天下皆寧”的記載。古巖畫中對逐獵場面的描繪、青銅器裝飾畫中并不鮮見的宴樂與戰(zhàn)爭場面、漢魏漆畫中對貴族生活細(xì)節(jié)的描繪，實(shí)際上已開風(fēng)俗畫之先河。兩漢魏晉以降，畫像磚風(fēng)行一時(shí)，以現(xiàn)實(shí)生活為模板的風(fēng)俗畫的創(chuàng)作也隨之達(dá)到一個小高潮。

漢代：“事死如事生”風(fēng)氣下的畫像磚

畫像磚是一種裝飾型材料，主要用于建筑物和墓葬，制作手法有模制、模印、雕刻和彩繪等多種方式。它始于戰(zhàn)國晚期，兩漢、魏晉南北朝時(shí)期極為流行，隋唐之后逐漸衰落。畫像磚上的繪畫內(nèi)容非常豐富，其中不乏祥瑞異獸、神仙典故等寓意吉祥的題材，同時(shí)也有大量反映現(xiàn)實(shí)生活的題材，有鐘鳴鼎食的貴族生活，有車騎雍容的出行儀仗，有牧歌漁唱的農(nóng)耕場面，還有桑間濮上的歡會圖景……一塊一塊的畫像磚，連綴成反映當(dāng)時(shí)社會生活的風(fēng)情長卷。

西漢經(jīng)歷了“文景之治”的休養(yǎng)生息，于漢武帝執(zhí)政時(shí)進(jìn)入全盛時(shí)期，社會穩(wěn)定、軍事強(qiáng)盛、經(jīng)濟(jì)富足。此時(shí)的思想領(lǐng)域，漢武帝“罷黜百家，表彰六經(jīng)”，儒家思想受到推崇，連皇帝的謚號都要帶上“孝”字。上行下效之下，“事死如事生”的喪葬理念占據(jù)主流，權(quán)貴階層厚葬成風(fēng)。用于墓葬的畫像磚，可以看作是隨葬品的新形式，人們希望通過繪畫，將生人能夠享受到的宴飲、樂舞等樂趣奉獻(xiàn)給逝者，為他們再造一個和現(xiàn)世相似的虛擬世界。

閘口盤車圖 絹本設(shè)色53.3×119.2cm五代 衛(wèi)賢（傳） 上海博物館藏

唐代：風(fēng)俗畫類的初現(xiàn)

兩漢至魏晉南北朝時(shí)期，來自域外的文化與本土文化互相沖突融合，宗教畫此時(shí)獨(dú)擅勝場。不過即使是在宗教畫占絕對數(shù)量優(yōu)勢的壁畫（比如敦煌壁畫）中，雖然畫的是宗教題材的樂土勝景，但具體到一人一事一景，依然是對現(xiàn)實(shí)生活的描摹與投射。

曾在唐武宗朝任翰林學(xué)士的朱景玄編撰《唐朝名畫錄》（亦名《唐畫斷》），著錄了124位唐代畫家。在這部畫史之中，畫家韓滉、范長壽的人名目次之下均有類似“能圖田家風(fēng)俗、人物、水牛，曲盡其妙”的評注。由此可知，至遲在唐代，風(fēng)俗畫已經(jīng)被明確單列出來作為繪畫題材的分類之一。

江行初雪圖絹本設(shè)色25.9×376.5cm五代 趙幹 臺北故宮博物院藏

兩宋：風(fēng)俗畫的黃金時(shí)代

五代時(shí)期宮廷畫院得以建立，風(fēng)俗畫亦得到一定發(fā)展。曾為南唐后主李煜內(nèi)廷供奉的衛(wèi)賢有傳世畫作《閘口盤車圖》;作為南唐畫院待詔的顧閎中亦創(chuàng)作了不朽名作《韓熙載夜宴圖》，描繪了宰相后堂中賞樂、觀舞、小憩、清吹、酬應(yīng)等一系列的場面，對人物衣冠、屋內(nèi)陳設(shè)、樂器樂舞、禮儀進(jìn)退等細(xì)節(jié)都做了纖毫畢現(xiàn)的描繪，堪稱當(dāng)時(shí)文人生活意趣的典型。

后世對于宋朝多有“重文抑武，外戰(zhàn)不力”的印象，但在結(jié)束了五代十國的分裂動蕩之后，社會趨于安定，經(jīng)濟(jì)文化得以穩(wěn)步發(fā)展。由于宋朝對工商業(yè)的態(tài)度較為開放，各種生產(chǎn)、貿(mào)易活動極為興旺，兩宋都城內(nèi)店鋪林立，繁華如織。宋人孟元老在《東京夢華錄》中記述：“（汴京）東十字大街……每五更點(diǎn)燈，博易買賣衣服、圖畫、花環(huán)、領(lǐng)抹之類，至?xí)约瓷?，謂之‘鬼市子?！贝笈止I(yè)者、商人和小業(yè)主由此積累財(cái)富，漸漸掙脫了對土地的依附，成為新興市民階層的主力軍。他們的審美和精神需求逐漸成為社會生活中不可忽視的聲音，汴京與臨安的瓦肆勾欄之中，說書、曲藝、雜劇、傀儡劇、皮影戲等活動蔚然成風(fēng)。而引人入勝、令人流連的城市生活也成為畫家觀察的新對象，進(jìn)而變?yōu)樗麄児P下的新題材。

風(fēng)雨歸牧圖絹本設(shè)色120.7×102.8cm南宋 李迪 臺北故宮博物院藏

與唐代崇尚建功立業(yè)的時(shí)風(fēng)不同，宋代的社會風(fēng)氣更多地表現(xiàn)為某種沉迷繁華、安享太平的“享受生活”式氛圍?！稏|京夢華錄》序文中寫道：“太平日久，人物繁阜。垂髫之童，但習(xí)鼓舞。斑白之老，不識干戈……”當(dāng)時(shí)社會風(fēng)氣可見一斑。而以描繪繁華勝景、太平生活為主的風(fēng)俗畫廣受歡迎，也就是可想而知的結(jié)果了。據(jù)文獻(xiàn)記載，南宋時(shí)，坊間多有《清明上河圖》復(fù)制本，大小規(guī)格不一，每卷均以“一金”的價(jià)格在臨安市肆出售，可見受眾之廣。

踏歌圖絹本設(shè)色192.5×111cm南宋 馬遠(yuǎn) 故宮博物院藏

踏歌圖（局部）

風(fēng)俗畫也是“觀民風(fēng)俗”的必要手段之一，比如宋神宗觀鄭俠《流民圖》為之動容、宋寧宗于馬遠(yuǎn)《踏歌圖》上題寫王安石詩句“豐年人樂業(yè)，垅上踏歌行”等事例，都是士大夫喜聞樂見的“賢君”做派。由此，始于五代的畫院機(jī)構(gòu)，在宋代得以繼續(xù)發(fā)揮作用。尤其是徽宗朝畫院以考試選拔人才，召入了張擇端、李唐、蘇漢臣、朱銳、顧亮等風(fēng)俗畫高手。當(dāng)時(shí)的風(fēng)俗畫又稱“院體風(fēng)俗畫”，其畫風(fēng)細(xì)膩寫實(shí)、布局設(shè)色俱有考究，又融入了文人畫古樸雍容的趣味，可謂盛極一時(shí)。在同期官方編撰的《宣和畫譜》中，記載著人物、宮室、番族等科，其下有不少作品以描繪風(fēng)俗民情、社會實(shí)況為題材，可見風(fēng)俗畫在當(dāng)時(shí)的宮廷院畫中已占有一席之地。

紡車圖 絹本設(shè)色21.6×69.2cm北宋 王居正 故宮博物院藏

兩宋時(shí)期，在風(fēng)俗畫領(lǐng)域創(chuàng)作的畫家人數(shù)眾多，題材與領(lǐng)域大大開拓，藝術(shù)手法與水準(zhǔn)也趨向空前的豐富與完善。

燦若星河的兩宋風(fēng)俗畫家群

兩宋時(shí)期，風(fēng)俗畫領(lǐng)域畫家眾多，題材大大開拓，作品的藝術(shù)水準(zhǔn)也隨之提高。據(jù)宋人劉道醇所作《圣朝名畫評》記載，如宋初毛文昌，“好畫郊野村堡人物，能與真逼。又為《村童入學(xué)圖》，其行步動止，拜立誦寫，備其風(fēng)概”;再如葉仁遇，“好畫世俗人物”，其《維揚(yáng)春市圖》“狀其土俗繁浩，貨殖相委，往來疾緩之態(tài)，深可嘉賞”。并稱“南宋四家”的李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭，同樣創(chuàng)作了大量風(fēng)俗題材的作品。在這一大批以風(fēng)俗畫著名的畫家之中，又以北宋張擇端、兩宋間蘇漢臣、南宋李嵩等人為翹楚。

張擇端的《清明上河圖》無疑是宋代風(fēng)俗畫中一件具有典范意義的作品。作者以宏大的橫幅圖卷，至繁至微地描繪了清明時(shí)節(jié)汴京城內(nèi)外春色如繡、游人如織、市井繁華的場景。畫卷慢慢鋪開，視線從汴京城郊外來到河上碼頭，自桅檣林立之間望見人煙輻輳的虹橋，又自橋上大路穿過城門，進(jìn)入繁華熱鬧的城內(nèi)。畫面兼具開闊感與縱深感，人物、鞍馬、山水、界畫等繪畫因素和藝術(shù)手法和諧地組合成一個整體，畫中清明勝景歷歷如在眼前。全圖800余人物，其聚散、呼應(yīng)關(guān)系的處理堪稱天衣無縫，每個人都有各自的職業(yè)設(shè)定，都有此刻正在想或正在做的事，仿佛有人呼喚就有人應(yīng)答，堪稱千人千面、惟妙惟肖。

炙艾圖 絹本設(shè)色68.8×58.7cm南宋 李唐 臺北故宮博物院藏

清明上河圖絹本墨筆25.5×525cm北宋 張擇端 故宮博物院藏

清明上河圖 絹本墨筆 25.5×525cm 北宋 張擇端 故宮博物院藏

清明上河圖（局部）

金明池爭標(biāo)圖絹本設(shè)色28.6×28.5cm北宋 張擇端 天津博物館藏

如果說張擇端的《清明上河圖》《金明池爭標(biāo)圖》等作品長于通過描繪群像來展現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會風(fēng)貌，那么時(shí)代稍晚的蘇漢臣和李嵩則傾向于通過描繪個體來刻畫風(fēng)俗人情。蘇漢臣大約生活于兩宋之交，曾為宋徽宗宣和年間畫院待詔。身為院體畫家，他的風(fēng)俗畫用筆精細(xì)、設(shè)色考究、風(fēng)格富麗典雅，尤其擅長描繪嬰童嬉戲之景和貨郎擔(dān)，人物造型富有裝飾風(fēng)格。有研究者認(rèn)為，現(xiàn)藏于臺北故宮博物院的《秋庭嬰戲圖》和《冬日嬰戲圖》皆為蘇漢臣的作品。秋景圖中，小姐弟二人正聚精會神地玩“推棗磨”的游戲，旁邊圓凳上還散置著轉(zhuǎn)盤、小寶塔等玩具;冬景圖中，姐姐手拿小彩旗，弟弟手拿紅繩牽引的孔雀翎毛，正在逗弄一只黑白花貓。兒童那柔和嫩白的膚色、天真可愛的神情，仿佛可以透紙而出。

從北宋至南宋，以兒童為題材的繪畫作品如雨后春筍，宋人鄧椿所著《畫繼》中還記載了善畫“照盆孩兒”的北宋畫家劉宗道，“以水指影，影亦相指，形影自分”，饒有趣味。這也反映了當(dāng)時(shí)畫家為開辟新的風(fēng)俗畫題材所做的探索與努力。

冬日嬰戲圖 絹本設(shè)色196.2×107.1cm北宋 蘇漢臣 臺北故宮博物院藏

秋庭嬰戲圖（局部）

秋庭嬰戲圖絹本設(shè)色197.5×108.7cm北宋 蘇漢臣 臺北故宮博物院藏

骷髏幻戲圖絹本設(shè)色24×26cm南宋 李嵩 故宮博物院藏

市擔(dān)嬰戲圖絹本淺設(shè)色25.8×27.6cm南宋 李嵩 臺北故宮博物院藏

貨郎圖 絹本墨筆25.5×70.4cm南宋 李嵩 故宮博物院藏

大儺圖 絹本設(shè)色67.4×59.2cm宋 佚名 故宮博物院藏

眼藥酸圖 絹本設(shè)色23.8×24.5cm南宋 佚名 故宮博物院藏

春游晚歸圖絹本設(shè)色24.2×25.3cm宋 佚名 故宮博物院藏

春游晚歸圖（局部）

南都繁會景物圖 絹本設(shè)色44×350cm明 仇英 中國國家博物館藏

南都繁會景物圖 絹本設(shè)色44×350cm明 仇英 中國國家博物館藏

盤車圖 絹本設(shè)色109×49.5cm宋 佚名 故宮博物院藏

歲朝村慶圖 絹本設(shè)色132.9×64cm明 李士達(dá) 故宮博物院藏

：兒童斗草圖 紙本設(shè)色105.3×79.5cm清 金廷標(biāo) 故宮博物院藏

：歲朝歡慶圖 紙本設(shè)色82.4×55cm清 姚文瀚 臺北故宮博物院藏

李嵩生活于南宋時(shí)期，歷任南宋光宗、寧宗、理宗三朝畫院待詔。同為院體畫家，李嵩在發(fā)掘民間生活素材上走得更遠(yuǎn)、更深入。據(jù)載，李嵩曾創(chuàng)作《服田圖》《春社圖》，可見其對農(nóng)村風(fēng)俗和耕作活動的熟悉。同是以賣貨小販為中心人物的作品，在李嵩的《貨郎圖》和《市擔(dān)嬰戲圖》中，除了描繪風(fēng)塵仆仆挑擔(dān)而來的貨郎之外，因貨郎出現(xiàn)而歡呼雀躍的群童、懷抱嬰兒姍姍來遲的婦人，皆與貨郎身上充滿生活況味的煙火氣形成對比。畫家仿佛現(xiàn)代社會游走于人群中的街拍高手，纖毫入微地描繪了“兒童聞聽貨郎來，蜂擁而至喜相迎”的小小事件。此外，在蘇漢臣、李嵩等人以貨郎為主角的風(fēng)俗畫中，往往對貨擔(dān)上的各類小商品描繪得精致而不厭其煩，后世研究者按圖索驥輒有所得，其描繪技藝之高令人贊嘆。

風(fēng)俗畫家們往往別具只眼，從各自不同的視角來描繪世態(tài)人情。其中既有對一地風(fēng)貌的宏觀描繪，也不乏對各個階層生活細(xì)節(jié)的具體寫照。風(fēng)俗畫細(xì)微地描摹了當(dāng)時(shí)人們最熟悉也最喜聞樂見的盛景樂事，寄托了他們的審美需求與人生愿望，也理所當(dāng)然地得到了人們的喜愛和追捧。放諸后世，其藝術(shù)審美價(jià)值與歷史文獻(xiàn)意義依然彌足珍貴。

風(fēng)俗畫細(xì)微地描摹了當(dāng)時(shí)人們最熟悉也最喜聞樂見的盛景樂事，寄托了他們的審美需求與人生愿望，也理所當(dāng)然地得到了人們的喜愛和追捧。