水墨丹青世界里的迷離意境美

關(guān)關(guān)雎鳩

吳冠中，是當(dāng)代著名的畫家、美術(shù)教育家，受到東西方兩種文化的洗禮，致力于中國畫的改良與革新?！讹L(fēng)箏不斷線——走進(jìn)吳冠中的繪畫世界》一書從同名展覽中精選了80件具有代表性的繪畫作品，展現(xiàn)了他深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)與博大的人文情懷。

生長于江南的吳冠中，始終對故鄉(xiāng)有著濃厚的深情，很多作品都以江南水鄉(xiāng)為題材。他說：“黑、白、灰是江南主調(diào)，也是我作品中銀灰主調(diào)的基石。我一輩子斷斷續(xù)續(xù)總在畫江南。”他用純熟的繪畫技法、柔和的色調(diào)將這股鄉(xiāng)愁展現(xiàn)于筆墨丹青之上。畫面充滿詩意，布局精妙，線條準(zhǔn)確有力，枝蔓蜿蜒遒勁，富于變化而不呆板。

吳冠中將歐洲美術(shù)的直觀生動性與中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神、審美理想相融合，使自己的作品既有西方繪畫明快的現(xiàn)代性，又有東方傳統(tǒng)意趣的寧靜與抒情。他的油畫色彩豐富細(xì)膩，筆觸生動有力，畫面的各部分之間的組織呼應(yīng)與空間關(guān)系常給人以耳目一新的感覺。在《山野》中，顏色鮮活的不同色塊組合在一起，呈現(xiàn)出一片欣欣向榮的生機(jī)。而他的彩墨畫更加注重抒發(fā)內(nèi)心的情感，世間萬物在他手中大膽夸張，個人情感在他筆下真情流露。無論是扭曲的、奇詭的線條相互交錯，還是形態(tài)各異的色塊層層堆疊，水墨畫的工具在他手中都呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)的山水花鳥所不一樣的視覺效果。

追尋美、發(fā)現(xiàn)美，是吳冠中生活的整體、生命的全部。對美的表達(dá)，他主張不局限于手段，只要能把感情表達(dá)出來，用什么工具、什么技法，都不是固定、一成不變的。

吳冠中先生從藝治學(xué)一生，始終關(guān)心中華民族文化藝術(shù)的命運(yùn)，每一件作品都飽含了對祖國和人民的深情厚意。他提出的“風(fēng)箏不斷線”，就是和人民的情感不斷線，和祖國的大地山河不斷線，和現(xiàn)實生活不斷線。他對藝術(shù)至誠、至真、至精，用畢生的精力和心血推動了中國藝術(shù)的現(xiàn)代進(jìn)程，贏得了世界的贊譽(yù)。