管風(fēng)琴的發(fā)展歷程概述

張佳蓉 任音

一、溯源

管風(fēng)琴的祖先可以追溯到古希臘時期牧羊人吹奏的樂器雙笛（Double flute），它由兩支不同音調(diào)的管子組成，后來被由幾根到二十幾根音管按音高順序排列的排笛（Panflute）所取代，這兩種樂器都是通過吹奏振動音管中的空氣柱來發(fā)聲。

公元前3世紀(jì)，古希臘亞力士山大城（Alexandria）的工程師克特西比奧斯（Ctesibios）發(fā)明了一架“水壓式管風(fēng)琴”（Hydraulic Organ），這是歷史上記載的最早出現(xiàn)的管風(fēng)琴①。水壓式管風(fēng)琴由水力風(fēng)箱、音管與操縱桿組成。水力風(fēng)箱產(chǎn)生氣體，并把產(chǎn)生的氣體存放在儲氣箱中，一排音管按大小依次放置在儲氣箱的開孔上，演奏者通過操縱桿控制活塞來演奏，活塞開啟后氣體就能夠進入管中，振動空氣柱從而產(chǎn)生聲音。水壓式管風(fēng)琴聲音宏亮、具有威懾性，常被貴族們用于競技活動中為角斗士助威，但水壓式管風(fēng)琴的氣壓受水量變化的影響較大，不易控制，因此人們一直在努力對其進行改進，到后來發(fā)展出風(fēng)箱式管風(fēng)琴。

目前風(fēng)箱式管風(fēng)琴最早的記載在公元2世紀(jì)左右，此間風(fēng)箱式與水壓式一直并存②，直到公元4世紀(jì)左右，風(fēng)箱式裝置替代了水壓式。從現(xiàn)存的文獻(xiàn)資料來看，直至公元9世紀(jì)以前，關(guān)于管風(fēng)琴的所有描述都是在世俗場合下使用的，操縱風(fēng)箱的苦差事一般都由奴隸或戰(zhàn)俘來做。雖然教會在古羅馬時期開始興起，但早期教會堅持對器樂的排斥，使得管風(fēng)琴并未從一開始就進入教堂，而是一種流行在貴族之間的世俗樂器。

二、中世紀(jì)

公元824年，德國亞?。ˋchen）大教堂中安裝了一臺管風(fēng)琴——這是第一臺置于教堂的管風(fēng)琴，至此它才在教會中有了一席之地③。之后，管風(fēng)琴陸續(xù)進入教堂，每個禮拜日的早晨，管風(fēng)琴的聲音在城中響起仿佛在告知與召集人們參加禮拜。公元950年，英國溫切斯特大教堂里建造了一座當(dāng)時歐洲最大的管風(fēng)琴，它有400根音管，26個風(fēng)箱，演奏時需要70人來鼓風(fēng)，其聲響徹全城④。

除了在教堂中使用的大型管風(fēng)琴之外，還出現(xiàn)了適合在家庭會客、街頭演繹等世俗場合中使用的管風(fēng)琴。便攜式管風(fēng)琴是一種形制較小，可以夾在胳膊底下隨身攜帶的管風(fēng)琴，它的演奏方法和手風(fēng)琴相似，使用右手彈奏、左手鼓風(fēng)，由于用手送風(fēng)是一件繁重的工作，因此這種管風(fēng)琴并未普及開來。隨后出現(xiàn)了形制更大一些的，能夠放在桌子上的固定式管風(fēng)琴，它通常只有一排琴鍵，一組或幾組音管以及為了保持不同音域中音量平衡的兩個送風(fēng)踏板，一般由助手在旁邊按壓，固定式管風(fēng)琴可以滿足一些小型教堂或貴族的需要。綜上所述，自中世紀(jì)以來，管風(fēng)琴演變出了教堂管風(fēng)琴、便攜式管風(fēng)琴、固定式管風(fēng)琴三種形式，多為一排鍵盤和一組或多組八英尺音管構(gòu)成。到11世紀(jì)早期為止，管風(fēng)琴都沒有太大的發(fā)展，只停留在樂器結(jié)構(gòu)的改進方面。

12世紀(jì)，管風(fēng)琴正式進入教堂為無伴奏的復(fù)調(diào)詩歌起音或彈奏各聲部，它的普遍使用對歐洲音樂，特別是對復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展起到了舉足輕重的作用，它使不同的旋律線條能在同一件樂器上同時呈現(xiàn)出來，而且進行的方式越來越趨于復(fù)雜化，它成為了西方基督教禮拜儀式中的重要樂器，也成為了教堂建筑的一部分。在形制上，受這一時期哥特藝術(shù)的影響，流行建造規(guī)模較大的管風(fēng)琴來與哥特式教堂的空間感相匹配。在音色上，這種管風(fēng)琴裝置了能夠控制多個音管發(fā)聲的混合音栓，并增加了一排琴鍵，但此時的管風(fēng)琴仍然只能彈奏哨管的音色。13至14世紀(jì)，標(biāo)準(zhǔn)尺寸的琴鍵被確立，至此手鍵盤完全取代了之前操縱聲音的滑桿⑤。

三、文藝復(fù)興時期

文藝復(fù)興把人們從中世紀(jì)帶到現(xiàn)代文明，這一時期的進步人士從古希臘藝術(shù)中獲得了巨大的啟發(fā)和靈感，哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)都空前繁榮，與此同時，管風(fēng)琴的演奏者與制造者都期待著管風(fēng)琴發(fā)出新的聲音。由于機械加工水平的進步，管風(fēng)琴的音管出現(xiàn)了開管、閉管、錐形和筒形等不同的樣式，相近音色的音管被排成一列，形成管列，各管列又可以混合使用，產(chǎn)生了細(xì)致的音色區(qū)分，音栓逐漸增多。至于腳鍵盤的出現(xiàn)，有著許多不同的說法，雖然管風(fēng)琴演奏者很早就開始手腳并用了，但很長時間以來都僅僅是用腳來鼓風(fēng)或者用腳長時間壓住琴鍵發(fā)出長音。到14世紀(jì)末，德國的管風(fēng)琴產(chǎn)生了腳鍵盤，1432年法國特洛伊斯大教堂出現(xiàn)了第一個有八個鍵的腳鍵盤⑥，1448年出現(xiàn)了目前最早的帶有腳鍵盤的樂譜。15世紀(jì)時，出現(xiàn)了安裝簧管的管風(fēng)琴，一些可以模仿其他樂器的音栓如小號音栓（Trompete）、單簧管音栓（Clarinet）等也陸續(xù)被設(shè)計出來，各種音色和樣式的音管日益完善，樂器的表現(xiàn)力比中世紀(jì)更為豐富。

這一時期的管風(fēng)琴是中世紀(jì)管風(fēng)琴向巴洛克時期用音栓來區(qū)分音色的管風(fēng)琴的過渡，因此多種類型的琴在各個國家、地區(qū)同時存在。受馬丁路德宗教改革的影響，管風(fēng)琴成為了宗教禮拜儀式中不可或缺的一部分。16世紀(jì)以來，北德與荷蘭的許多基督教堂里，每到星期日就會舉行管風(fēng)琴獨奏音樂會。至此，管風(fēng)琴的所有基本要素己經(jīng)具備，管風(fēng)琴制造者們開始在歐洲各地制造管風(fēng)琴。

四、巴洛克時期

巴洛克時期是管風(fēng)琴制造的黃金時期，其制造工藝的進步，德國三大樂派的形成，教會音樂的繁榮以及人們對更多音色的追求，將管風(fēng)琴的制造工藝推向了頂峰。巴洛克時期的管風(fēng)琴在外部形態(tài)與內(nèi)部構(gòu)造上已經(jīng)發(fā)展得相對完善，大部分管風(fēng)琴都具有一層腳鍵盤和多層手鍵盤，包含有主音栓、混合音栓、簧管音栓等在內(nèi)的多種音栓。巴洛克時期的管風(fēng)琴在音色上更加統(tǒng)一，演奏復(fù)調(diào)音樂時能清楚地表現(xiàn)出多聲部的旋律線條，成為了一種既適合演奏復(fù)調(diào)音樂又適合演奏主調(diào)音樂的樂器⑦。

此時，管風(fēng)琴受文化差異、音樂風(fēng)格等影響在不同的國家和地區(qū)各具特點，如意大利管風(fēng)琴多用主音栓，音色溫和，不太響亮，通常只有一層手鍵盤和一排只有一個八度的腳鍵盤。法國管風(fēng)琴則開始應(yīng)用大聯(lián)音栓，此音栓能夠聯(lián)動管風(fēng)琴上不同類型的音管同時使用，如將主音栓的16尺、8尺、4尺到1尺的音管聯(lián)動，能夠發(fā)出比平時更加輝煌響亮的聲音，這使得演奏者在演奏時可以做出非常細(xì)膩的音量、音色變化。除了使用大聯(lián)音栓外，法國管風(fēng)琴還使用一些在其他國家很少使用的音栓，仿佛是制造者們?yōu)楫?dāng)時溫和清淺的法國作品而量身定制的⑧。西班牙管風(fēng)琴在巴洛克早期的特點是使用一個以上的混合音栓，并且應(yīng)用特殊音色如牛鈴、軍鼓聲、夜鶯聲等。到17世紀(jì)，西班牙管風(fēng)琴開始使用大量的簧管，其聲音越發(fā)的輝煌喧鬧，更有制造師制造了將所有簧管的開口直接面向聽眾的管風(fēng)琴。德國的管風(fēng)琴制造以及管風(fēng)琴音樂創(chuàng)作是這一時期的先導(dǎo)，這一時期德國的管風(fēng)琴已經(jīng)開始向四層手鍵盤發(fā)展，可以操縱包括32個腳音栓在內(nèi)的不同音栓，音色莊嚴(yán)宏偉，使用手法豐富多樣，幾乎可以演奏當(dāng)時所有的管風(fēng)琴曲目。

在巴赫的時代，從音色上來看管風(fēng)琴的高音和混合音列減少，一些共鳴簧片音栓逐漸消失，8尺音栓的種類有所增加;哨管開始應(yīng)用木制的共鳴器來取代部分金屬制、皮革制共鳴器，使得管風(fēng)琴能發(fā)出較為溫暖的音色。從形制上看，管風(fēng)琴手腳鍵盤的音域有所增加，受巴洛克時期華麗的建筑風(fēng)格影響，管風(fēng)琴的外觀也增加了許多花哨的裝飾⑨。

五、浪漫主義時期

18世紀(jì)中葉之后，教會勢力衰退，音樂開始走向世俗化，復(fù)調(diào)音樂向主調(diào)音樂發(fā)展，這一時期確立了近代奏鳴曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲等各類室內(nèi)樂的體裁再加之近代鋼琴、管弦樂器以及歌劇的興起，使得管風(fēng)琴逐漸退出了世俗音樂的舞臺。直到19世紀(jì)中期，在法國管風(fēng)琴制造師阿里斯蒂德·卡維耶-科爾（Aristide Cavaillé-Coll，1811-1899）的影響下，管風(fēng)琴又迎來了復(fù)興。

第二次工業(yè)革命后，電力的出現(xiàn)使得社會生產(chǎn)力大幅提高，管風(fēng)琴在制造技術(shù)上開始有了很大的改變。1867年，巴黎首先使用了電氣式裝置來帶動琴鍵工作，之后管風(fēng)琴的改進方向則側(cè)重在完善音栓、加強音色變化以及提高樂器性能等方面。⑩同時，受19世紀(jì)交響樂的影響，人們對樂器的音響色彩有著極高的追求，管風(fēng)琴的制造不論在形制還是音響效果上都趨向飽和、豐滿。

科爾制造的第一架標(biāo)志性管風(fēng)琴名為交響管風(fēng)琴，1841年竣工，坐落于巴黎附近的圣丹尼斯大教堂，交響管風(fēng)琴的聲音比之前溫暖許多，音管和手鍵盤的數(shù)量都有所增加，音栓則迎合當(dāng)時的審美，朝著交響化的趨勢發(fā)展，能夠模擬各種樂器的聲音。手鍵盤層數(shù)的增加使得演奏者需要更大的力量把更多的空氣輸送到音管中，于是科爾發(fā)明的一種叫“barker lever”的杠桿解決了這一問題 ?，交響管風(fēng)琴上還安裝了音量踏板，使得演奏者既能夠演奏出輝煌的音響也能奏出細(xì)膩如低聲細(xì)語般的音色。這一時期的管風(fēng)琴有的還加入了能發(fā)出大鼓、鈴和鐘聲的軍樂隊音栓，定音鼓音栓，泛音長笛與泛音小號音栓等，至此，具備了基本音管、笛管、弦樂管、簧片四 大類音管的管風(fēng)琴的音響效果就像一個完整的管弦樂隊了。

管風(fēng)琴的交響化吸引了許多著名的作曲家，如圣-桑、李斯特、門德爾松、舒曼等，都試圖將浪漫主義風(fēng)格和交響曲融入到管風(fēng)琴中，創(chuàng)作了大量華麗的、交響性的管風(fēng)琴曲。管風(fēng)琴由此又在世俗音樂中再現(xiàn)生機，不僅在教堂中大放異彩，還走出教堂，成為了一種音樂會樂器。

六、20世紀(jì)后

自20世紀(jì)起，管風(fēng)琴進入了電力控制風(fēng)箱的時代，開始采用電動鼓風(fēng)機送風(fēng)，此外，管風(fēng)琴還利用了大量的現(xiàn)代電子技術(shù)，如使用電子信號取代管風(fēng)琴中部分傳統(tǒng)的機械聯(lián)動裝置;使用可編程的按鈕式音栓替代傳統(tǒng)的拉桿式音栓;安裝預(yù)置音色的編程按鈕，讓演奏者能夠提前設(shè)置好每組音色并儲存，使他們在演奏更加現(xiàn)代的管風(fēng)琴曲時不用忙于各種音栓的切換。新古典派的管風(fēng)琴制造者們力求在充分利用先進技術(shù)的同時，在審美和音樂上向古典傳統(tǒng)回歸，有效結(jié)合了巴洛克時期的宮廷室內(nèi)樂與浪漫主義時期交響化的特點，使這一時期的管風(fēng)琴音色既有巴洛克管風(fēng)琴的清晰明亮，又具有浪漫管風(fēng)琴的飽滿和豐富。

19世紀(jì)末20世紀(jì)初，除了教堂管風(fēng)琴有新的發(fā)展，還在世俗中流行著一種劇院管風(fēng)琴，顧名思義劇院管風(fēng)琴是放置在電影院中的，主要為無聲電影配樂，它擁有的音色都是為劇情和特效設(shè)計的。不過20世紀(jì)科技迅猛發(fā)展，1927年世界上第一部有聲電影《爵士歌王》的問世使得整個電影產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)向有聲電影發(fā)展，劇院管風(fēng)琴伴隨無聲電影慢慢淡出舞臺。

1934年美國人勞倫斯·哈蒙德發(fā)明的哈蒙德琴（Hammond organ）被認(rèn)為是第一臺成功的電子管風(fēng)琴，它的出現(xiàn)和使用讓管風(fēng)琴在人們心中的形像有了嶄新的改變。電子管風(fēng)琴是一種電子樂器，從演奏臺的外觀、音響效果以及演奏方式上來看它與傳統(tǒng)的機械式管風(fēng)琴別無二致，但它主要由電源、音源、鍵盤、周邊控制器等部分組成。音源即音色資源庫，是電子管風(fēng)琴的核心裝置，包含了一臺琴在出廠時內(nèi)置的所有音色，這些音色都是通過麥克風(fēng)等電子設(shè)備對真實樂器進行收集、采樣而來的。

從發(fā)聲原理上來看，電子管風(fēng)琴通過操作面板、電路集成來激活音色，并將信號通過音頻線傳遞到外置揚聲器、音響等設(shè)備來發(fā)聲。從音色資源上看，盡管不同造價的電子管風(fēng)琴對音色的還原度不同，但一臺電子管風(fēng)琴上的音色數(shù)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于管風(fēng)琴上的音色，并且可以通過操作面板調(diào)節(jié)參數(shù)來對音色進行細(xì)微的調(diào)整。從體積大小上看，電子管風(fēng)琴的體積相對小巧靈活，鍵盤不再需要機械連桿直接連接，演奏臺可以任意移動。從演奏上來看，演奏的形式還是和機械管風(fēng)琴一樣手腳并用，其鍵盤和踏板旁邊配置的可編程音色存儲電鈕、膝控裝置等使得演奏更為便利。

注釋：

①康謳《大陸音樂辭典》臺北大陸書店印行，1980，第536、867頁。

② 馬慧元《管風(fēng)琴·看聽讀》北京：中華書局，2009，第211頁。

③沈曉明.《管風(fēng)琴演奏藝術(shù)》上卷，中央音樂學(xué)院出版社，2011，第2頁

④沈旋《西方音樂史簡編》上海音樂出版社，1999（5），第23頁。

⑤斯坦利·薩迪《新格羅夫音樂與音樂家辭典》湖南文藝出版社，2012。

⑥ 馬慧元《管風(fēng)琴·看聽讀》北京：中華書局，2009，第223頁。

⑦于潤洋《西方音樂通史》上海音樂出版社，2001年，第141頁。

⑧馬慧元《管風(fēng)琴·看聽讀》北京：中華書局，2009，第226頁。

⑨馬慧元《管風(fēng)琴·看聽讀》北京：中華書局，2009，第237頁。

⑩沈媛《管風(fēng)琴演奏藝術(shù)》下卷，北京：中央音樂學(xué)院出版社，2013，第1頁。

沈媛《管風(fēng)琴演奏藝術(shù)》下卷，北京：中央音樂學(xué)院出版社，2013，第2頁。

斯坦利·薩迪《新格羅夫音樂與音樂家辭典》湖南文藝出版社，2012。

張佳蓉 上海大學(xué)音樂學(xué)院18級研究生

任 音 上海大學(xué)音樂學(xué)院副教授