“吳門畫派”與“蘇州刺繡”

何錚

“Wumen Painting School” was such an important painting school that appeared in Suzhou during the mid Ming Dynasty， which had nationwide influences. Wumen School Painting originated a new painting style， and replaced Imperial-Court Decorative Painting School and Zhejiang Painting School to occupy the leading position in the painting community. These artists not only paid attention to ink expression and emphasized emotional color and aloof artistic conception， but also sought after plain， unsophisticated， tranquil and placid savors. The artistic style of “Wumen Painting School” exerted significant influences on the formation of artistic style of Suzhou Embroidery.

“吳門畫派”是明代中葉在蘇州地區(qū)形成而影響全國的重要畫派，吳門畫派開創(chuàng)了一代新畫風，取代了院體和浙派而占據畫壇主位。他們注重筆墨表現，強調感情色彩和清遠的意境，追求回歸自然，恬靜平和的格調?！皡情T畫派”的藝術風格對蘇繡藝術風格的形成產生了重要的影響。

一、“吳門畫派”的形成及藝術特點

宋室南遷后，大批畫家遷居蘇州，蘇州遂成為全國的繪畫中心。至明代中期，商品經濟較前代更加活躍，當時的蘇州與之毗鄰的松、嘉、湖地區(qū)是全國商品經濟最發(fā)達的地區(qū)，紡織業(yè)、麻布業(yè)、造紙業(yè)、冶鐵業(yè)、珠寶業(yè)等相當興盛，商品琳瑯滿目，蘇州成為全國舉足輕重的經濟重鎮(zhèn)和東南一大都會。

明代經濟的大繁榮，也帶來了書畫市場的大繁榮，正如唐寅在《閶門即事》中所描述的“世間樂土是吳中，中有閶門更擅雄。翠袖三千樓上下，黃金百萬水西東。五更市賣何曾絕，四遠方言總不同。若使畫師描作畫，畫師應道畫難工?！眳情T經濟的繁榮為當時的吳門書畫家提供了廣闊的書畫買賣市場。

宣德（1426—1435）年間，蘇州誕生了吳門畫派宗師沈周，繼承者有文征明、唐寅、仇英，他們在藝術上較全面地繼承了宋元以來的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并形成各自的風格，開創(chuàng)了一代新風，取代了院體和浙派而占據畫壇主位，歷時150多年。畫史將沈周、唐寅、文征明、仇英并稱為“吳門四家”或“明四家”。這四位畫家各有師承：沈周家學淵博，主要承元代文人畫遺風，以渾厚、蒼勁雄健的粗筆畫為主；文征明師從沈周，并吸收趙孟、王蒙畫法，以縝密、工整、文靜清秀古雅的細筆畫著稱。他們兩人主要發(fā)展了元代文人畫傳統(tǒng)，注重筆墨表現，強調感情色彩和出色的意境，追求回歸自然，恬靜平和的格調，其畫風奠定了吳門畫派的基調。唐寅與文征明同為沈周學生，筆法挺健細秀，墨色淋漓融和，風格嚴謹而清逸。仇英出身工匠，初學周臣，后悉心臨摹歷代名跡，善作精細鮮麗的青綠山水和工筆人物，并遠追北宋名家，重視主題、結構，講究真景實感，造型準確，筆墨嚴謹，風格柔韻雅秀，其藝術形神兼?zhèn)?，雅俗共賞。正如《壯陶閣書畫集》中贊道“畫至文、沈、唐、仇，天地精英盡矣?！鼻宕蹊b《染香齋畫論》中道“推名家者，惟文、沈、唐、仇，為掩前絕后”。

二、吳門畫派對蘇繡藝術的影響

蘇州刺繡是以蘇州地區(qū)為中心的江蘇一帶的刺繡，又稱“蘇繡“，明代時稱“蘇州繡”。蘇州刺繡受吳門畫派影響，以針代筆，以線代墨，表現文人畫的思想和感情，與文人畫有著異曲同工之美，形成了“精細雅潔”的風格。正如明代正德年間戶部尚書文淵閣大學士王鰲主編的《姑蘇志》卷十四中寫的：“精細雅潔，稱蘇州繡”。繡品的美輪美奐，蘊含了江南女子精巧、細膩、溫婉、靜雅的內在品格，也通過小小的繡針再現了畫家們的思想和墨韻。吳門畫派對蘇繡藝術的影響具體表現以下兩個方面：

1、吳門畫派對明、清兩代蘇繡的影響

明代“吳門畫派”的影響是深遠的。著名畫家潘天壽贊吳門畫派“直使清代三百年之山水畫，全屬此派范圍之下，其情況真有不可一世之概”。其實，其影響遠不止在畫界，“吳門畫派”也對蘇州刺繡藝術的發(fā)展產生了很大的影響。

明代是蘇繡發(fā)展中極為重要的一個歷史階段。隨著經濟的繁榮，人們對刺繡品的需求大幅增加，女紅隊伍迅速擴大，可謂“家家養(yǎng)蠶、戶戶刺繡”。明代的蘇繡欣賞品大多以家庭女紅為主，受“吳門畫派”的影響，技藝上具有閨閣繡精工細致的特色，著名的有薛素素、顧媚、徐燦等藝人。她們的刺繡工藝以追求書畫效果為時尚，以活潑的針法和秀雅的絲線在絲織面料上表達繪畫的精神，運針如筆，針刺纖細如毫發(fā)，繡品含有濃郁的蘇州文化藝術內涵，使蘇繡達到了一個新的藝術水平和高度。

嘉靖年間露香園顧繡的發(fā)展，也受到吳門畫派的影響，顧繡對蘇繡藝術的發(fā)展起了很大的推動作用。其代表人物韓希孟，能畫擅秀，深通六法，丈夫顧壽潛師從明代著名書畫家董其昌。董其昌（1555—1636），松江華亭人，為松江“華亭畫派”首領?！叭A亭畫派”是與吳門畫派關系最密切的山水畫派。在董其昌的指導下，韓希孟創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的刺繡作品?！额檳蹪撟靼稀酚浭隽隧n希孟的刺繡創(chuàng)作過程：“往往天晴日霽，鳥悅花芬，攝取眼前靈活之氣，刺入吳綾。師益詫嘆，以為非人力也，欣然濡毫，惠題贊語。”董其昌為韓希孟摹繡宋元名跡八幅逐幅題詞的冊頁（現藏故宮博物院），如《洗馬圖》《百鹿圖》《女后圖》《鵪鳥圖》《米畫山水圖》《葡萄松鼠圖》等。著名文學家徐蔭南（女，蘇州人）贊其繡“露香園顧秀，據稱得之內院，其擘絲細過于發(fā)，而針如豪，配色則亦有秘傳，故能點染成文，不特令羽毛花卉，巧奪天工，而山水人物無不通肖活現”。其作品當時被稱為“繡畫”，成為蘇繡藝術的典范。

清末民初杰出的刺繡藝術家首推沈壽。沈壽，原名沈雪君、沈云芝，被譽為“女紅藝術現代化的先行者”。“世界美術家”，有“針神”之稱。她生于蘇州，父親在海紅坊開古董店。她從小學繡，16歲已頗有繡名，20歲與定居蘇州的浙江舉人書畫家余覺結為伉儷。受丈夫畫風影響，其繡品如同繪畫，具有渲染效果，且因絲線的晶瑩光澤，具有繪畫無法替代的效果。上海博物館收藏沈壽所繡的一套根據國畫稿繡制的花鳥條屏，共四幅，每幅尺寸高42.2 cm，寬15 cm，分別為《荻叢鷺鷥》《海棠黃鸝》和2幅《梨花棲鵲》、花鳥、翎毛均繡得栩栩如生，且色彩豐富秀雅。此套條屏是沈壽的早期繡品，頗有吳門畫派的風韻。在慈禧太后七十大壽之際，余覺親繪八幅通景屏《八仙上壽圖》，并親自勾勒上棚，供沈壽繡制，這幅畫繡完美結合的精美之作獲得了慈禧太后的大喜與嘉獎，并親書“福壽”二字分賜余覺和沈云芝，沈壽之名由此而得。沈壽在余覺的襄助下脫穎而出，繡藝精湛，繡品超人，成為近代刺繡史中“三百年來第一人”。

不久，慈禧責成農工商部成立“女子繡工科”，沈壽擔任總教習。之后，余沈夫婦去日本考察刺繡教學情況，赴日后沈壽發(fā)現日本的刺繡運用了西畫焦點透視方法。回國后，沈壽取其精華，與蘇繡的精細雅潔的特點結合起來，通過絲理轉折、明暗表現對像，所繡作品立體、傳神、惟妙惟肖，創(chuàng)造了“仿真繡”。其代表作有《意大利皇后愛麗娜像》《世界救世主耶穌像》《女優(yōu)倍克》等。這些作品都是蘇繡藝術史上的里程碑。

沈壽的《雪宧繡譜》說：“針法非有所授也，少而學焉，長而習焉，舊法而已。見歐人油畫本于攝影，影生于光。光有陰影，當辨陰陽，潛針疑慮，以新意運舊法，漸有得。又游日本，觀其美術之淵，清形萬態(tài)，盡入我目，無不可入我針，即無不可入我繡?！逼渥孕?、力求完美之大氣可見一斑。而她成功的每一幅作品都離不開余覺的設計、繪摩、敷色，即使是表現油畫，也無形之中引用了吳門畫派的淡雅、高古、意境深遠的藝術風格，這就是蘇繡的魅力。所以說，沈壽之所以能取得如此成就，除了她天資聰慧、勤奮努力以外，與余覺的幫助，吳門畫派的影響是分不開的。

2、“吳門畫派”對現代蘇繡的影響和貢獻

“吳門畫派”對現代蘇繡藝術發(fā)展的影響也是巨大的?，F代的“吳門畫派”為蘇繡繪制了一大批譽滿中外的繡稿。如中國工藝美術大師徐紹青，既是吳門畫派畫家，也是杰出的刺繡設計家，他設計的畫稿是畫繡結合的成功代表，為刺繡藝術作出了重大貢獻。徐紹青，蘇州人，師從吳門畫派巨匠吳湖帆，所以具有扎實傳統(tǒng)畫功底。他不僅是杰出的吳門畫派畫家，更是一位杰出的刺繡設計者，既是繪畫大家又精通蘇繡設計原理，把吳門畫派與蘇繡技術結合在一起而再塑精品，達到了藝術與技術的完美統(tǒng)一。他設計的作品古樸典雅、清秀亮麗，艷而不俗，既體現了吳門畫派的神韻，又表現出了蘇繡的高貴、精致。其代表作有《白孔雀》《葡萄》《牡丹屏風》《竹壽屏風》等均在全國獲獎，《吹蕭仕女圖》還被編入《中國美術年鑒》。他著述的《論韓希孟刺繡藝術》《蘇州刺繡圖案》為后人留下了寶貴的文字資料。還有著名的吳門畫家施仁、盛景云、黃薌、錢香巖和油畫家周愛珍等，他們都為蘇繡創(chuàng)作了許多傳世的蘇繡畫稿。

同時，現代的蘇繡藝術家們也在吳門畫家的指導和影響下，以她們的精湛刺繡技藝，繡出了一幅幅具有深厚的吳文化底蘊的蘇繡藝術品。當今的蘇繡，既傳承了中華傳統(tǒng)文化的古韻，又表現了現代文化的新風。在明代形成的“精、細、雅、潔”的蘇繡藝術風格，如今更被演繹得淋漓盡致：那精致的構圖、細膩的針法，秀雅的色彩、潔凈的繡面，不禁令人嘆為觀止。我相信，蘇州刺繡也一定會像“吳門畫派”一樣引領中國刺繡幾百年，為魅力蘇州增光添彩。