傳統(tǒng)蘇繡的新傳播
——以《感知蘇繡》展覽為例

史雯華

中國(guó)是世界上最早發(fā)明養(yǎng)蠶、繅絲、織綢、染印和刺繡的國(guó)家，以“絲國(guó)”之名享譽(yù)中外。刺繡在中國(guó)已有兩千多年的歷史，當(dāng)刺繡在不同區(qū)域形成特定的刺繡品類且最終形成各自相對(duì)獨(dú)立的體系之時(shí)，刺繡文化開(kāi)始呈現(xiàn)出百花齊放的場(chǎng)面。長(zhǎng)江流域資源豐富，人杰地靈，刺繡在各自區(qū)域文化的浸潤(rùn)下產(chǎn)生了形態(tài)化的發(fā)展，四大名繡就是這種形態(tài)化發(fā)展的產(chǎn)物。其中，蘇繡更以技法奇巧、工藝獨(dú)特、圖案精致、色彩清秀聞名于世，被譽(yù)為四大繡之首。2006年5月20日，蘇繡經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。得益于天時(shí)、地利、人和以及其他諸多因素，蘇繡從其成型發(fā)展至今，書寫了一部從未中斷并趨向成熟的工藝美術(shù)發(fā)展史和傳承史，具有重要的歷史認(rèn)知價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。“蘇繡”作為一個(gè)鮮有的、流傳至今且依然高度活躍的工藝美術(shù)，無(wú)疑是一個(gè)對(duì)吳地社會(huì)變革和文化觀察的絕好切入點(diǎn)。無(wú)論是作為優(yōu)質(zhì)的傳統(tǒng)文化進(jìn)行對(duì)外傳播，還是作為古老的文明進(jìn)行自我的傳承，蘇繡都已刻上了時(shí)代的烙印，見(jiàn)證著不同時(shí)代的文化和審美。

在當(dāng)代，蘇繡作為國(guó)禮肩負(fù)著為中國(guó)文化做“對(duì)外”的展示與傳播的重大責(zé)任。相較于“對(duì)外”傳播的責(zé)任重大，蘇繡的“對(duì)內(nèi)”傳播依然面臨著巨大挑戰(zhàn)。多元文化的時(shí)代在全球化的影響下悄然降臨，中國(guó)傳統(tǒng)文化已不能再止步于博物館展示、研究院交流、拍賣行拍賣、藏家收藏等傳統(tǒng)的精英化傳播模式。當(dāng)代許多藝術(shù)展注重調(diào)研社會(huì)訴求并積極與公眾互動(dòng)，為中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳播打開(kāi)了新的通道。《感知蘇繡 ——“云帆蘇繡”刺繡藝術(shù)展》為蘇繡的當(dāng)代傳播書寫了更多的可能，具有極好的借鑒意義。

《感知蘇繡 ——“云帆蘇繡”刺繡藝術(shù)展》團(tuán)隊(duì)集合了老中青三代工藝美術(shù)師及外籍自由觀念藝術(shù)家，他們分別是周海云（江蘇省工藝美術(shù)大師、研究員級(jí)高級(jí)工藝美術(shù)師，云帆蘇繡創(chuàng)始人，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人）、張玉英（中國(guó)工藝美術(shù)大師，刺繡藝術(shù)家、國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人，早年在蘇州刺繡研究所任職，擅長(zhǎng)人物像刺繡研究）、陸曉琳（工藝美術(shù)師，1989年生，從小跟隨母親周海云學(xué)習(xí)蘇繡，2013年從荷蘭伊拉斯姆斯大學(xué)碩士畢業(yè)，歸國(guó)后全職從事刺繡工作）、柏睿安（原名Brian Michael Reed，自由觀念藝術(shù)家，先后畢業(yè)于美國(guó)詹姆斯麥迪遜大學(xué)、耶魯大學(xué)，獲繪畫與藝術(shù)史系碩士學(xué)位，現(xiàn)活躍于紐約、上海等地。其作品深受《紐約時(shí)代周刊》《華盛頓郵報(bào)》等媒體好評(píng)）。正因?yàn)檫@個(gè)展覽聚集了不同年齡段及不同文化背景的創(chuàng)作者，才讓這個(gè)展覽綻放出了蘇繡傳承與創(chuàng)新的全新魅力，并喚起當(dāng)下對(duì)蘇繡之美的共鳴。

一、注重感知、多樣呈現(xiàn)

圖1、回憶與《未完成》史雯華攝

提到蘇繡，我們會(huì)以什么樣的方式去感知它？是將它纏繞在頸脖感受溫柔、細(xì)膩的質(zhì)地，還是打開(kāi)熒幕、凝視古裝華服的美輪美奐？是進(jìn)入博物館、細(xì)數(shù)歷史長(zhǎng)河中的形態(tài)萬(wàn)千，還是到工藝美術(shù)展覽上感嘆工藝、技法的不可思議？《感知蘇繡 ——“云帆蘇繡”刺繡藝術(shù)展》集合了多樣的感知方式，為當(dāng)代的不同群體提供了跨越時(shí)空的對(duì)話平臺(tái)。

展覽中老一代工藝美術(shù)大師張玉英的人物繡代表作《達(dá)芬奇少女》精細(xì)而秀美，訴說(shuō)著人物繡技法的登峰造極，看似簡(jiǎn)單的針腳蘊(yùn)含著深厚的藝術(shù)功底與修養(yǎng)，沒(méi)有哪一針顯得多余，這也是虛實(shí)亂真繡的精髓所在。

中年一代工藝美術(shù)大師作為現(xiàn)今蘇繡創(chuàng)作的主力群體，周海云的作品在整個(gè)展覽中占據(jù)了很大的比重。其中雙面繡《龜壽圖》《波斯貓》《金魚》為觀眾展示了20世紀(jì)80年代最為流行的蘇繡圖像?！赌峋S爾的田間勞動(dòng)》《風(fēng)雨歸牧圖》《八十七神仙卷》《四景山水》《江寒汀—四條屏》等作品為我們展示了蘇繡的各種針?lè)ㄋ@現(xiàn)的不同魅力，不同絲線的光澤以及堆積的厚度為不同的題材創(chuàng)作提供了最恰到好處的感知力量。

年輕一代工藝術(shù)美術(shù)師陸曉琳與外籍自由觀念藝術(shù)家柏睿安的合作，為當(dāng)下蘇繡的創(chuàng)新展示做出了大膽的嘗試。他們合作的三個(gè)作品《廢墟》《回憶與<未完成>》《飛天豬》為觀者提供了蘇繡新形態(tài)與新觀念的展示。他們的作品不再拘泥于簡(jiǎn)單的觀看方式，更多地是將全新的觀念融于作品之中，勾起觀者的思考，引發(fā)情感的共鳴。

同時(shí)展覽中還有蘇繡經(jīng)典的龍鳳被面，展示著燦爛年華的珍貴記憶。與展品密切關(guān)聯(lián)的文創(chuàng)產(chǎn)品展示區(qū)讓整個(gè)展覽更加親民而鮮活。固定時(shí)段專業(yè)繡娘的現(xiàn)場(chǎng)蘇繡技藝表演更是為展覽凝聚了人氣。

整個(gè)展覽以段落式的故事與系列進(jìn)行引導(dǎo)，簡(jiǎn)單的題目和介紹為大家融入展覽鋪墊了基礎(chǔ)，多樣的感知方式引發(fā)了全新的蘇繡理解和認(rèn)知。觀眾對(duì)蘇繡的傳承和創(chuàng)新作品有了多維度的感知，有助于蘇繡在文化的長(zhǎng)河中更加長(zhǎng)久、興旺地發(fā)展下去。

二、演繹觀念、關(guān)注空間

相較于大多數(shù)工藝美術(shù)展和刺繡展，《感知蘇繡 ——“云帆蘇繡”刺繡藝術(shù)展》最特別的地方在于新鮮血液全新活力的注入。工藝美術(shù)師陸曉琳與外籍自由觀念藝術(shù)家柏睿安合作的作品在演繹觀念和空間方面都有著令人驚嘆的表現(xiàn)。

圖2 、《廢墟》史雯華攝

在專訪中，工藝美術(shù)師陸曉琳表示：“我認(rèn)同最具歷史的元素在于技法本身，運(yùn)用刺繡完成任何形式和題材時(shí)，千年以來(lái)的刺繡精華就已經(jīng)體現(xiàn)。但是想嘗試新的刺繡創(chuàng)作，除了必須在心理上克服許多質(zhì)疑的聲音，還必須突破追求藝術(shù)效果時(shí)的困境。展覽中的《回憶與<未完成>》（圖1）展區(qū)，是我與美國(guó)藝術(shù)家Brian的裝置性創(chuàng)作，它不像一個(gè)平面作品只管從頭繡到尾，裝置的效果需要考量整體的藝術(shù)性和融合感，許多問(wèn)題都不在最初可預(yù)見(jiàn)的范疇內(nèi)?！痹谧髌穭?chuàng)作之初，母親周海云對(duì)女兒陸曉琳的創(chuàng)作手法抱有很大的質(zhì)疑，認(rèn)為這些“粗獷”的手法是對(duì)作品的損壞。直到作品最終呈現(xiàn)，母親才認(rèn)識(shí)到刺繡裝置作品的魅力，并認(rèn)可、支持女兒的創(chuàng)作手法。陸曉琳認(rèn)為關(guān)注時(shí)代新審美，引領(lǐng)創(chuàng)新，是她們這一代蘇繡傳承人必須肩負(fù)而又困難重重的一件事，她認(rèn)為：“老的技藝傳承人基本局限在了技藝之中，不太關(guān)注新的動(dòng)向。首先，她們自己已經(jīng)專注于蘇繡手藝幾十年了，根深蒂固，所以很難改變。另一方面，由于她們所處的時(shí)代沒(méi)有機(jī)會(huì)受到太多的高等教育，而是更多地跟著師傅學(xué)習(xí)技藝方面的傳承，她們更精于技藝。隨著年齡的增長(zhǎng)，一般來(lái)講，比較難有觀念上的轉(zhuǎn)變，比較難跨開(kāi)這一步，更多地需要年輕一代去努力?！蓖瑫r(shí)，在蘇繡傳承和創(chuàng)新的矛盾上，陸曉琳認(rèn)為：“在做文化傳承的時(shí)候，我們可以以自己的方式去做，而不是一味去繼承老一輩走過(guò)的路。他們學(xué)習(xí)了比較好的技藝，畢生經(jīng)營(yíng)，但不代表我們?cè)趥鞒械倪^(guò)程中必須也要按照他們老的腳步走下去。比如說(shuō)我想做更有意思的，或者是對(duì)于未來(lái)的年輕人、當(dāng)代的社會(huì)更能接受的一種蘇繡的形態(tài)。它是更加年輕化的，同時(shí)更多地探討文化和跨界之間的合作。我希望能夠讓更多的年輕人（我們的這一代或是下一代）能夠看到新的蘇繡的形態(tài)，會(huì)喜歡更加愿意接近它，或者愿意嘗試去體驗(yàn)蘇繡?！?/p>

作品《廢墟》（圖2）是展覽中與空間關(guān)系最為緊密的作品，也表達(dá)了作者對(duì)蘇繡未來(lái)發(fā)展的觀念。作品整體由吊裝物、木門和沙子堆成的小島組成，其中木門是一扇真實(shí)的、有150年歷史的木門，象征著刺繡悠久的歷史積淀。頂上懸吊的繃凳、繃架、椅子是陸曉琳媽媽的外婆傳下來(lái)的，經(jīng)歷了四代的傳承，為作品注入了跨時(shí)空的傳承和繼承的理念。小島是彩色沙子堆砌而成的，五彩的顏色和丹霞地貌相似，丹霞地貌形成需要百萬(wàn)年甚至更久的時(shí)間，踩一腳需要60年的時(shí)間來(lái)恢復(fù)，與傳統(tǒng)技藝的傳承過(guò)程很相似。刺繡是一種有四五千年歷史的古老的技藝，我們?cè)趥鞒兴臅r(shí)候是否需要去完全繼承？或是我們?cè)撊绾稳ビ眠@門技藝去表達(dá)自己的思想？作品中綠色的刺繡浮萍代表的是一種新生命，在這一片廢墟中生長(zhǎng)出了刺繡的新形態(tài)，悄悄地爬上木門，通過(guò)木門的時(shí)候它便是一種新生。所以，這個(gè)裝置更多地在表達(dá)對(duì)于當(dāng)代刺繡發(fā)展的新觀念。作者認(rèn)為“我們未來(lái)想做的刺繡是從傳統(tǒng)中走來(lái)，但是我們透過(guò)傳統(tǒng)的這一扇門打開(kāi)的是一種新的形態(tài)的刺繡?！?/p>

另一個(gè)作品《飛天豬》（圖3）契合了時(shí)代新審美的趣味，在游戲的意境中表達(dá)了蘇繡新形態(tài)的情動(dòng)力。陸曉琳認(rèn)為：“刺繡最早是在服飾上面出現(xiàn)，代替身上的圖騰和紋樣。在發(fā)展的歷史進(jìn)程中，宋代的開(kāi)始出現(xiàn)欣賞品刺繡，清朝實(shí)用品刺繡占據(jù)了主導(dǎo)地位，大多服務(wù)于宮廷。到了近現(xiàn)代這二三十年，單面繡、雙面繡興盛發(fā)展，主要以家庭裝飾為主，它們都被裝裱在不同的框架中。所以這個(gè)作品中，我們想表達(dá)的觀念是，將刺繡從框架中釋放出來(lái)。所以，我們?cè)诘孛娣胖昧艘粋€(gè)畫框，豬的形象從畫框里面飛出來(lái)，給它一種自由的象征。同時(shí)，飛天的豬是一種幻想的生物，它的翅膀也不是普通的翅膀，它是一雙佛祖的手，是保護(hù)著豬的一雙翅膀，可以帶她飛到它想去的地方，帶有幸福和快樂(lè)的意味。我們想表達(dá)的是刺繡對(duì)于我們生活的意義。它有一股力量在里面，就像佛祖的手可以托起你內(nèi)心柔軟的地方。”

圖3 、《飛天豬》史雯華攝

這些刺繡表達(dá)的新形態(tài)為蘇繡的新傳播邁出了艱難而又意義重大的一步，無(wú)論觀者理解多少、觸動(dòng)多少，至少在這樣一個(gè)跨越時(shí)代的蘇繡作品對(duì)話中，觀者可以看到蘇繡的多種形態(tài)，將傳統(tǒng)和新的形態(tài)植入到心中，更新對(duì)蘇繡的印象。

三、結(jié)語(yǔ)

傳統(tǒng)文化在當(dāng)代的傳播方式多樣而繁復(fù)，蘇繡作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，在傳承和創(chuàng)新的過(guò)程中如何延續(xù)歷史的輝煌同時(shí)加入新時(shí)代的印記是新一代蘇繡傳承人面臨的巨大考驗(yàn)?！陡兄K繡 ——“云帆蘇繡”刺繡藝術(shù)展》為我們展示了跨越時(shí)空的工藝與作品，在傳統(tǒng)展現(xiàn)和全新嘗試的巧妙融合中，我們看到了當(dāng)下蘇繡傳播的新形態(tài)。在高速發(fā)展的今天，蘇繡依然保持著它的那份靜謐，在潛移默化的情感滲透中默默守護(hù)著華夏文明，傳播著那份精致與無(wú)瑕的美好與溫存。