金色丁香 芬芳有聲

紀(jì)媛媛

第二屆哈爾濱音樂(lè)比賽（The Second International Music Competition Harbin）于2019年8月28日至9月10日在哈爾濱舉辦。哈爾濱音樂(lè)比賽由哈爾濱市人民政府、哈爾濱音樂(lè)學(xué)院共同主辦，以發(fā)掘全世界年輕音樂(lè)家卓越潛質(zhì)、促進(jìn)世界文化交流、提升哈爾濱城市綜合實(shí)力、打造特色文化品牌、助推黑龍江經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展為宗旨，以高層次、高質(zhì)量、高品質(zhì)的定位，為全世界音樂(lè)家提供了交流學(xué)習(xí)、展示天賦的平臺(tái)。本屆比賽在上屆聲樂(lè)、鋼琴、小提琴三項(xiàng)賽事基礎(chǔ)上增加了作曲比賽。大賽延續(xù)上屆賽程，分為預(yù)選賽和現(xiàn)場(chǎng)角逐兩個(gè)階段。本屆比賽收到了來(lái)自22個(gè)國(guó)家和地區(qū)的305名選手報(bào)名參賽。經(jīng)過(guò)5月中旬至下旬作曲組的樂(lè)譜預(yù)選賽、器樂(lè)與聲樂(lè)組的視頻預(yù)選賽，最終邀請(qǐng)了6位作曲、30位鋼琴、30位小提琴、35位聲樂(lè)選手來(lái)到哈爾濱參加比賽，共同爭(zhēng)奪多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。

第二屆哈爾濱音樂(lè)比賽開(kāi)幕式暨作曲決賽音樂(lè)會(huì)于8月31日晚9點(diǎn)在哈爾濱音樂(lè)廳盛大啟幕，由著名指揮家朱其元先生指揮的哈爾濱交響樂(lè)團(tuán)演奏。鋼琴和小提琴組比賽采取四輪制：初賽、復(fù)賽、半決賽、決賽，聲樂(lè)組比賽采取三輪制：初賽、半決賽、決賽。最終，12名選手喜獲獎(jiǎng)項(xiàng)，每組比賽的前三名，除獲獎(jiǎng)證書(shū)外，第一至第三名將分別獲得5萬(wàn)美元、2萬(wàn)美元和1萬(wàn)美元的獎(jiǎng)金。來(lái)自澳大利亞的吳承昊、中國(guó)的張光一、美國(guó)的鮑比葛（Bobby GE）分別獲得作曲組前三名，獲獎(jiǎng)作品分別是：《冰風(fēng)雪地》《冰·雪》《冬至·黃昏》。來(lái)自韓國(guó)的禹熙英（Se-Hyeong YOO）、中國(guó)的郝一雷、韓國(guó)的金多率（Dasol KIM）分別獲得鋼琴組前三名;來(lái)自中國(guó)的柳鳴、中國(guó)香港的陳菁瑩、韓國(guó)的金哈朗（Haram KIM）分別獲得小提琴組前三名;來(lái)自中國(guó)的張龍、張文沁、陳藝寶分別獲得聲樂(lè)組前三名。

9月10日晚7點(diǎn)在哈爾濱大劇院舉行了隆重的閉幕式暨頒獎(jiǎng)音樂(lè)會(huì)。由著名指揮家胡詠言先生執(zhí)棒哈爾濱音樂(lè)學(xué)院中俄樂(lè)團(tuán)，攜鋼琴組一等獎(jiǎng)獲得者禹熙英、小提琴組一等獎(jiǎng)獲得者柳鳴及聲樂(lè)組前兩名獲得者張龍、張文沁為廣大哈爾濱樂(lè)迷奉獻(xiàn)了一場(chǎng)頂級(jí)音樂(lè)盛宴。

縱觀本屆比賽，呈現(xiàn)出如下三方面特點(diǎn)。

一、搭建頂級(jí)賽事平臺(tái)，促進(jìn)世界人文交流

哈爾濱的城市發(fā)展始終與音樂(lè)相伴，不僅擁有交響樂(lè)團(tuán)、芭蕾舞團(tuán)、高等音樂(lè)學(xué)校等百年音樂(lè)傳承，還有哈夏音樂(lè)會(huì)、勛菲爾德國(guó)際弦樂(lè)比賽和中俄音樂(lè)交流等音樂(lè)活動(dòng)，現(xiàn)如今，更有哈爾濱音樂(lè)比賽的強(qiáng)勢(shì)加盟，并已成功舉辦第二屆。

本屆比賽仍由全國(guó)政協(xié)常委、中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)音協(xié)主席葉小綱擔(dān)任賽事組委會(huì)主席、藝委會(huì)主任，聯(lián)合執(zhí)委會(huì)、藝委會(huì)支委會(huì)聯(lián)合辦公室共同為參賽選手搭建高端專(zhuān)業(yè)化國(guó)際音樂(lè)賽事平臺(tái)。本屆比賽聘請(qǐng)了27位來(lái)自中國(guó)、意大利、美國(guó)、英國(guó)、德國(guó)、俄羅斯等國(guó)家的國(guó)際著名藝術(shù)大師分別擔(dān)任作曲、鋼琴、小提琴、聲樂(lè)組別的評(píng)委，他們中既有曾被《紐約時(shí)報(bào)》在20世紀(jì)80年代初評(píng)為“新音調(diào)作曲家”之一的羅伯特·比瑟（Robert Beaser），還有1971年在布魯塞爾舉行的伊麗莎白女王國(guó)際音樂(lè)比賽獲獎(jiǎng)并先后在許多重要國(guó)際比賽中擔(dān)任評(píng)委的扎克哈爾·布朗（Zakhar Bron），以及我國(guó)著名小提琴演奏家、教育家徐惟聆教授，中央音樂(lè)學(xué)院鋼琴系主任吳迎教授等專(zhuān)業(yè)音樂(lè)評(píng)委。

與上屆音樂(lè)比賽相比，本屆參賽選手的國(guó)籍更加多元化，不僅有來(lái)自中國(guó)、美國(guó)、英國(guó)的選手，還有來(lái)自俄羅斯、意大利、德國(guó)、葡萄牙等國(guó)的選手，在此基礎(chǔ)上，不同的學(xué)派在哈爾濱音樂(lè)比賽的舞臺(tái)上百花齊放，如：美國(guó)學(xué)派、德國(guó)學(xué)派、意大利學(xué)派等。本屆聲樂(lè)參賽選手自行準(zhǔn)備的曲目范圍涉及藝術(shù)歌曲、歌劇選段等;器樂(lè)組選手的選曲除貝多芬、肖邦、巴赫、李斯特作品外，還包括了斯克里亞賓、肖斯塔科維奇、塞繆爾·巴伯等音樂(lè)作品。這些不同風(fēng)格、不同時(shí)期的音樂(lè)作品能夠多方位多視角地展現(xiàn)選手的音樂(lè)技術(shù)技能與多風(fēng)格藝術(shù)作品的駕馭能力。除此之外，器樂(lè)組選手的半決賽、決賽曲目在大賽規(guī)定的具有一定難度系數(shù)的協(xié)奏曲中自行選擇，賽事組還專(zhuān)門(mén)要求參賽選手演奏、演唱中國(guó)音樂(lè)作品。其中，鋼琴、小提琴組的中國(guó)作品是哈爾濱音樂(lè)比賽委約作品，分別是胡祉璇的《木蘭——為鋼琴獨(dú)奏而作》、張書(shū)浩的《復(fù)蘇——為小提琴與鋼琴而作》，聲樂(lè)組選手在大賽指定的十首中國(guó)作品中自行選擇。

大賽規(guī)定必須演奏、演唱中國(guó)音樂(lè)作品，這一舉措有效地向世界輸入中國(guó)元素，擴(kuò)大中國(guó)音樂(lè)作品的國(guó)際影響力，一方面無(wú)疑促進(jìn)中國(guó)音樂(lè)作品的創(chuàng)作與發(fā)展，另一方面也加快了中西音樂(lè)文化的交流。

二、創(chuàng)造性的音樂(lè)創(chuàng)作，凸顯精湛藝術(shù)水平

本屆賽事的一大亮點(diǎn)即是增加了作曲比賽，以“冰雪北國(guó)風(fēng)光”為創(chuàng)作主題，參賽作品各具特色，審美與風(fēng)格定位準(zhǔn)確，用音樂(lè)繪制冰城風(fēng)景。

現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作，作曲家更加注重對(duì)聲音的挖掘，用“新音色”來(lái)表達(dá)音樂(lè)思想、塑造音樂(lè)形象。獲得本屆比賽作曲組一等獎(jiǎng)澳大利亞吳承昊的作品《冰風(fēng)雪地》，一開(kāi)篇樂(lè)隊(duì)就以熱烈的音響烘托出冰風(fēng)的呼嘯聲與人們?cè)谘┑厣蠠狒[歡騰的景象，尾聲處長(zhǎng)笛在弦樂(lè)組背景的襯托下明亮且空靈，象征著茫茫大地上皚皚的白雪。二等獎(jiǎng)中國(guó)選手張光一的作品《冰·雪》，運(yùn)用音色模仿原則展現(xiàn)出不同樂(lè)器的音樂(lè)角色，通過(guò)樂(lè)器的特殊奏法模仿了冰凌相互碰撞的聲音、寒風(fēng)的呼呼聲并營(yíng)造出雪花漫天飛舞的意象。三等獎(jiǎng)美國(guó)鮑比葛的《冬至·黃昏》，開(kāi)篇以長(zhǎng)笛、單簧管、豎琴、三角鐵間相互呼應(yīng)，多變的音色展現(xiàn)初降雪花時(shí)的景象，隨后樂(lè)隊(duì)音響不斷強(qiáng)烈，猶如一場(chǎng)大風(fēng)中呼嘯的降雪，尾聲處回歸雪后寧?kù)o，給予聽(tīng)眾無(wú)限的思考空間。

鋼琴、小提琴、聲樂(lè)組選手在本屆比賽的舞臺(tái)上也有著非凡的表現(xiàn)。以鋼琴組一等獎(jiǎng)獲得者禹熙英為例，他的演奏技術(shù)較全面，初賽曲目涉及拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、貝多芬作品，三種風(fēng)格都把握到位。他的決賽曲目謝爾蓋·普羅科菲耶夫《C大調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》，以豐富多變的力度層次、絢爛多彩的音色以及樂(lè)章之間鮮明的對(duì)比、輝煌的演奏效果，博得了評(píng)委和觀眾的熱烈歡呼聲與掌聲。音樂(lè)表演的創(chuàng)造性尤其體現(xiàn)在表演者個(gè)性的表達(dá)，美國(guó)鋼琴家兼音樂(lè)評(píng)論家約瑟夫·巴諾威茨認(rèn)為：“成功的演奏必定是演奏者的個(gè)性與作曲家的個(gè)性融為一體，而不是任何一方受到壓抑?！币虼耍谧⒅刈髑覀€(gè)性的同時(shí)，期待更多的參賽者富有個(gè)性的音樂(lè)表達(dá)。

來(lái)自世界各地的選手們以完美的藝術(shù)表現(xiàn)在哈爾濱音樂(lè)比賽的舞臺(tái)上綻放光彩，提升了本屆比賽的國(guó)際影響力。尤其本屆聲樂(lè)組一等獎(jiǎng)獲得者張龍，不久又獲得2019年德國(guó)“新聲音”國(guó)際聲樂(lè)比賽第一名，由此更加凸顯本屆比賽的國(guó)際水平。

三、音樂(lè)紐帶連接世界，樹(shù)立城市文化品牌

一場(chǎng)優(yōu)質(zhì)的國(guó)際音樂(lè)賽事是連接世界各個(gè)國(guó)家音樂(lè)文化的良好紐帶，可以促進(jìn)不同音樂(lè)文化的交流與融合，加快城市音樂(lè)文化的發(fā)展。在14天的賽程中除進(jìn)行了21場(chǎng)比賽外，還舉辦了6場(chǎng)大師課以及1場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。其中大師課包括了喬納森·弗依德藝術(shù)管理大師課、詹盧卡·馬切達(dá)藝術(shù)管理大師課、陳銀淑作曲大師課、徐惟聆小提琴大師課、吳迎鋼琴大師課、扎克哈爾·布朗小提琴大師課。音樂(lè)會(huì)包括：瓦西里耶夫·阿列克謝·尼古拉耶維奇、格拉組諾娃·列金娜、維亞切斯拉沃芙娜大提琴大師音樂(lè)會(huì)。無(wú)論是音樂(lè)會(huì)還是大師課，多領(lǐng)域頂級(jí)藝術(shù)大師齊聚音樂(lè)之城哈爾濱，不僅帶來(lái)高水準(zhǔn)的音樂(lè)會(huì)盛宴，同時(shí)也向參賽選手、哈爾濱音樂(lè)學(xué)院的師生及眾多的中國(guó)樂(lè)迷講授西方音樂(lè)文化及前沿的藝術(shù)理論。

本屆比賽的頒獎(jiǎng)典禮暨閉幕式上，賽事組委會(huì)還特別邀請(qǐng)到了聯(lián)合國(guó)教科文組織國(guó)際音樂(lè)比賽世界聯(lián)盟秘書(shū)長(zhǎng)本杰明·伍德羅先生以及圣彼得堡音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)瓦西里耶夫出席，他們的到來(lái)，為本屆音樂(lè)比賽涂抹了一筆重彩，增加了比賽的國(guó)際性與權(quán)威性。評(píng)委與樂(lè)評(píng)人也對(duì)本屆比賽大加贊賞，媒體報(bào)道中稱(chēng)：“大賽為音樂(lè)之城，注入了更強(qiáng)勁的音樂(lè)基因。” 在首屆哈爾濱音樂(lè)比賽結(jié)束后，每組的一等獎(jiǎng)獲得者（聲樂(lè)為二等獎(jiǎng)獲得者，一等獎(jiǎng)空缺）簽約哈爾濱音樂(lè)學(xué)院青年藝術(shù)家，為哈爾濱城市音樂(lè)文化發(fā)揮自身價(jià)值。小提琴組與鋼琴組周穎、潘林子獲得一等獎(jiǎng)后，又分別獲得其他國(guó)際比賽的大獎(jiǎng)，由此說(shuō)明，哈爾濱音樂(lè)比賽所選拔出的選手正是一批成熟、長(zhǎng)久、職業(yè)化且經(jīng)得起考驗(yàn)的音樂(lè)家。正如組委會(huì)主席葉小鋼在開(kāi)幕式致辭中所說(shuō)：“音樂(lè)是一種世界的語(yǔ)言，是一種美，更是一種生活。哈爾濱是一座音樂(lè)之城，擁有著百余年的音樂(lè)歷史。音樂(lè)自始至終與這座城市的每一個(gè)平凡人共同生存。我相信，哈爾濱音樂(lè)比賽會(huì)讓來(lái)自世界各地的人們收獲足夠的驚喜，也會(huì)讓各位參賽選手獲得無(wú)與倫比的音樂(lè)人生經(jīng)歷?！?/p>

結(jié) 語(yǔ)

這場(chǎng)音樂(lè)文化的饕餮盛宴不僅為我們帶來(lái)精彩的視聽(tīng)享受，同時(shí)也豐富與提高了市民的音樂(lè)審美文化修養(yǎng)?？v觀整場(chǎng)比賽，作曲比賽是本屆比賽新增項(xiàng)目，選手們用靈動(dòng)的音符、不同的樂(lè)器組合描繪了各具特色的“冬日冰雪”景觀。通過(guò)比賽的磨礪檢驗(yàn)，在音樂(lè)創(chuàng)作方面，作曲家們需代入更多的真實(shí)感受，與聽(tīng)眾溝通做包容的音樂(lè)。表演類(lèi)選手們?cè)诒荣愡^(guò)程中不乏清晰、流暢與精彩表現(xiàn)，尤其鋼琴組一等獎(jiǎng)獲得者禹熙英在頒獎(jiǎng)晚會(huì)上的演出，觀眾們呼聲極高，連續(xù)返場(chǎng)兩次。通過(guò)對(duì)評(píng)委的賽事專(zhuān)訪中，我們也能體悟到比賽并不僅僅只是單純的技術(shù)比賽，正如聲樂(lè)組評(píng)委張立萍女士對(duì)選手們參賽提出的建議：要注重對(duì)音樂(lè)作品內(nèi)容的表現(xiàn)?，F(xiàn)在評(píng)委們更加注重對(duì)一個(gè)作品整體的表現(xiàn)，不僅關(guān)注聲音的質(zhì)量，也看重在舞臺(tái)上對(duì)角色詮釋的準(zhǔn)確性。所以，不論哪個(gè)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)的學(xué)習(xí)，都要在保持技巧練習(xí)的同時(shí)注重提升個(gè)人的文化底蘊(yùn)，以期對(duì)作品做更加完美的詮釋。

從獲獎(jiǎng)的中國(guó)選手的學(xué)習(xí)經(jīng)歷來(lái)看，大都有著在國(guó)外音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)和在專(zhuān)業(yè)藝術(shù)院團(tuán)工作的經(jīng)歷。因此，國(guó)內(nèi)音樂(lè)學(xué)院應(yīng)更加重視專(zhuān)業(yè)教學(xué)的國(guó)際化，加強(qiáng)與國(guó)際音樂(lè)院校和藝術(shù)院團(tuán)的聯(lián)系，源源不斷地向世界音樂(lè)舞臺(tái)輸送“中國(guó)制造”音樂(lè)人才。

（責(zé)任編輯：張洪全）