中國(guó)戲曲歷史悠久,戲曲服裝也經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的歲月成為我國(guó)之瑰寶,并且在戲曲舞臺(tái)上大放異彩。這一切都是由許許多多的服裝設(shè)計(jì)者不斷創(chuàng)新、不斷完善、不斷注入新的審美意識(shí),使其藝術(shù)生命充滿活力,這也是它的魅力所在。在過(guò)去,梨園的行頭有時(shí)和戲碼一樣重要,因?yàn)樗苯雨P(guān)系到整個(gè)舞臺(tái)的戲劇效果。它不僅對(duì)人物形象的塑造有著直觀作用,更重要的是它在劇情演變中,暗示環(huán)境、輔助表演、突出人物性格、表現(xiàn)人物情緒方面有著不可忽視的重要作用,它是戲曲演出舞臺(tái)美術(shù)領(lǐng)域中一個(gè)十分重要的組成部分。所以,戲曲服裝好與壞直接影響表演和體現(xiàn)整個(gè)劇目勝與敗。
每個(gè)國(guó)家、民族人群都有不同的服飾心理特點(diǎn),服飾心理是受到多方面因素影響形成的,比如國(guó)家、民族、年齡、宗教信仰、文化程度、居住環(huán)境、自然條件等。很難由幾種類型來(lái)概括人類服飾心理特征。然而戲曲服裝的造型的審美意識(shí),包括對(duì)服裝的理解、造型、樣式、花樣(包括繡花和圖案)、色彩、選料等方面的再創(chuàng)造,但無(wú)論怎樣設(shè)計(jì),都離不開(kāi)歷史人物和劇中情節(jié),這是一個(gè)和諧互為依存的有機(jī)體,因此,它們所表現(xiàn)的美感也必須是和諧的。也就是說(shuō)每一件服裝的美感所表現(xiàn)的應(yīng)該是總體的美感,除了綜合上述幾方面的個(gè)體,還必須兼顧服裝所表現(xiàn)的人物特征,兼顧整個(gè)布景、燈光所體現(xiàn)的舞臺(tái)美術(shù)效果,由此戲曲服裝在整個(gè)表演形式中并不孤立,戲曲服裝在整個(gè)表演形勢(shì)中并不孤立,它是內(nèi)在因素各方面之間,主體與客體之間都是樸素依賴、互相依存、互為條件、相輔相成的。而這些往往會(huì)被忽略,造成服裝設(shè)計(jì)方面失敗,乃至整個(gè)舞臺(tái)和舞美造型的失敗。所以,戲曲服裝造型的審美意識(shí),是每一個(gè)服裝設(shè)計(jì)師所必須具備的條件之一。
服裝是為人物形象而存在的,為人物的表演而存在的。服裝設(shè)計(jì)導(dǎo)向必須要符合人物身份,以人物的歷史社會(huì)地位與生活階層而定,而不是以演員的地位高低而定,即使同一階層也要因身份不同加以區(qū)分,如《將相和》劇中人物廉頗,官居首相的藺相如,其它朝廷命官,可為朝中大臣,在面見(jiàn)皇上時(shí)必須穿蟒和玉帶,表現(xiàn)地方官員的知府上朝必須穿官衣。帝王、官宦紳士在休閑之時(shí)常用服裝有帔、開(kāi)氅、褶子,如《上天臺(tái)》中的劉秀、《文昭關(guān)》中的東皋公等。
為塑造女性的朝廷命官、皇后、嬪妃等的主要服裝有女蟒、女官衣、宮裝等,如《貴妃醉酒》中的楊貴妃,《打龍袍》中的老旦蟒,《上天臺(tái)》中的娘娘則穿宮裝的習(xí)列規(guī)律,正好道出京劇程式化的定律,其中也包括了紋樣和色彩處理典型的特征,也為戲曲服裝類型化奠定了理論基礎(chǔ)。這一特點(diǎn)更加說(shuō)明服裝設(shè)計(jì)要符合人物所處的環(huán)境和情緒,處理得好,就可以幫助觀眾間接地理解人物的現(xiàn)狀和劇情的發(fā)展,強(qiáng)化人物形象的塑造,激發(fā)了觀眾審美情趣。處理不當(dāng),則影響觀眾審美意識(shí)的介入,不利于劇情發(fā)展,達(dá)不到預(yù)期的效果,也就失去了應(yīng)有的劇人中物及審美價(jià)值。
戲劇是綜合藝術(shù),一出戲的舞美風(fēng)格是根據(jù)劇情所需要進(jìn)行綜合調(diào)整再創(chuàng)造的結(jié)果。因此,舞美各部門必須在一定基調(diào)上協(xié)調(diào)統(tǒng)一,尤其在現(xiàn)代燈光布景的介入,增強(qiáng)了舞臺(tái)美術(shù)的表現(xiàn)力,如果說(shuō)缺乏總體把握,即使設(shè)計(jì)出漂亮的服裝也可能會(huì)起到相反的色彩,情緒不符合諸方面原因,以鑄成大錯(cuò)特錯(cuò)。
傳統(tǒng)戲曲服裝在色彩上的運(yùn)用比較簡(jiǎn)單,基本上是紅黃藍(lán)白黑。這與我們民族的色彩偏愛(ài)和樸素唯物主義的五哲學(xué)相一致,這些色彩體現(xiàn)在服裝上就帶有一定的人物屬性,使觀眾一看就明白身穿何種色彩的服裝的人,是忠是奸。這對(duì)過(guò)去那種文化水平不高的平民百姓階層尤為重要,紅色使人感到忠義、剛毅之氣,黃色用于尊貴王侯之人,藍(lán)色儒雅灑脫,白色圣潔俊秀,而黑色則表現(xiàn)為莊重?zé)o私、多用于剛直豪放性格的人物上。觀眾在看戲時(shí),只要看見(jiàn)何人著何色彩服飾就大致知道,舞臺(tái)上人物形象的好壞,以便加深理解劇情的內(nèi)涵。隨著時(shí)代的發(fā)展,觀眾審美意識(shí)逐漸的加強(qiáng),服裝的色彩也表現(xiàn)得更加五彩繽紛,這就是時(shí)代的需要,也是社會(huì)發(fā)展的必須結(jié)果。然而,高科技的舞美表現(xiàn)形式對(duì)服裝設(shè)計(jì)的要求也就更高,如果還要沿用老的傳統(tǒng)眼光,色彩套路,就會(huì)陷入色彩盲止的誤區(qū)。比如,在藍(lán)光下:紅色變紫色,黃色會(huì)發(fā)綠,若色彩純度不夠,就更顯得混亂,毫無(wú)美感可言。因此,服裝穿戴設(shè)計(jì)師必須要具備一定的色彩基礎(chǔ)。要做到光源色的協(xié)調(diào)作用,使整個(gè)服裝色彩入調(diào),色彩的變化最好還在同一調(diào)子中尋找。這樣就不會(huì)因?yàn)楣庠瓷淖兓?,引起色彩上的反差,避免布景色調(diào)與服裝色調(diào)的不協(xié)調(diào),從而使整個(gè)舞臺(tái)保持和諧色調(diào),給觀眾感觀與美的享受。
眾所周知,作為舞臺(tái)上表演服裝應(yīng)該是生活服裝的基礎(chǔ)上進(jìn)行提煉,具有形式美、意象美、夸張美,既演化成為有極強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力的服裝,在這方面中國(guó)戲曲服裝有自己的一套服制,有較強(qiáng)的人物類型化所決定的程式化。但這種程式化的服裝并不是一成不變的,因?yàn)檫@種程式化的確定也是與長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)的積累分不開(kāi)的。由此可見(jiàn),要想在劇目中刻畫人物形象就必須以某種特定的裝飾和夸張加以定型。但隨著社會(huì)的發(fā)展和觀眾鑒賞能力的提高,這種裝飾和夸張也必須是與之相適應(yīng)的,這就是藝術(shù)化的程式,而不是僵化的程式,這就要求服裝師同時(shí)考慮到服裝的裝飾和夸張不能落后于時(shí)代死抱傳統(tǒng),同時(shí)又不能毫無(wú)根據(jù)胡亂夸張,讓人接受不了,使觀眾看不懂。因?yàn)檫@兩種創(chuàng)作態(tài)度都是對(duì)觀眾不負(fù)責(zé),更不利于歷史的人物背景,從而也就失去了服裝的審美價(jià)值。在這方面老一輩戲曲名家的創(chuàng)作是極其嚴(yán)肅的,他們所設(shè)計(jì)服裝的夸張都是與舞臺(tái)表演、劇情劇場(chǎng)效應(yīng)分不開(kāi)的。
由此可見(jiàn),服裝的裝飾和夸張,不但能增強(qiáng)造型美感,同時(shí)對(duì)揭示才藝人物藝術(shù)形象也有極大的作用,在設(shè)計(jì)服裝時(shí)應(yīng)該考慮如何用服飾和夸張的手法來(lái)加強(qiáng)審美意識(shí)。只要不損害人物形象,不違背歷史大背景,不影響舞臺(tái)演員的表演,不違背藝術(shù)再創(chuàng)造的法則,我們的設(shè)計(jì)就應(yīng)做到盡善盡美,所以我們?cè)诮梃b傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行,決不拋開(kāi)傳統(tǒng)文化,因?yàn)闆](méi)有傳統(tǒng)藝術(shù)的積淀,再新的藝術(shù)形式也只是個(gè)低能兒。但是不突破傳統(tǒng)藝術(shù)留下的條條框框,新的藝術(shù)就不能發(fā)展,而這個(gè)矛盾對(duì)立之中,對(duì)于統(tǒng)一法則是我們藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新的方法論,因而我們既不丟棄傳統(tǒng),也不墨守成規(guī),設(shè)計(jì)時(shí)應(yīng)適當(dāng)?shù)难b飾、適度的夸張,使服裝這朵藝術(shù)之花,在舞臺(tái)上絢麗多彩,大放光芒。
現(xiàn)如今天,戲曲服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)新改革也標(biāo)志著我國(guó)文化發(fā)展史之一,“藝術(shù)就是要簡(jiǎn)潔到極致”,服裝是為劇中演員所服務(wù)的載體,它不同于簡(jiǎn)單的服裝展演,它從屬于劇種藝術(shù)創(chuàng)作,不能脫離劇種而單獨(dú)存在,每個(gè)劇種都有其自身的特點(diǎn)……如話劇影視是接近于生活的服裝,服裝就應(yīng)具有濃厚的生活氣息和真實(shí)感,避免過(guò)份的裝飾和浪漫夸張;舞劇是用音樂(lè)和舞蹈表達(dá)劇情、抒發(fā)感情,舞蹈動(dòng)作是它的語(yǔ)言,服裝要突出演員的形體造型,表現(xiàn)演員優(yōu)美舞姿。中國(guó)戲曲是民族傳統(tǒng)表演藝術(shù),它有鮮明的中國(guó)民族藝術(shù)文化性,形成了寫意性、裝飾性、夸張性、可舞性、程式性等基本特點(diǎn)。在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中,各劇種的服裝已形成了獨(dú)特的藝術(shù)特征,服裝設(shè)計(jì)者在創(chuàng)作中,首先應(yīng)把握住劇種特點(diǎn),與劇本和歷史人物背景相結(jié)合,再去表現(xiàn)個(gè)人性格,既要展示情景交融,又和觀眾劇場(chǎng)相適應(yīng),通過(guò)演員舞臺(tái)上精湛的手法,讓廣大觀眾深入感受國(guó)粹帶給人們博大精深的藝術(shù)內(nèi)涵。