孟楠
摘要:《四季—夏》的手風(fēng)琴版是由協(xié)奏曲改編而來的,而且改編后手風(fēng)琴版實現(xiàn)了對原曲情感以及音效的良好復(fù)制。在本文中,將對《四季—夏》進行簡述,并根據(jù)《四季—夏》原曲以及手風(fēng)琴演奏的特點,來對《四季—夏》的藝術(shù)特征進行探討,從而使演奏者更好理解其藝術(shù)特征,并把握此曲的演奏技巧。
關(guān)鍵詞:手風(fēng)琴;《四季—夏》;藝術(shù)特征
一、引言
在進行《四季—夏》的手風(fēng)琴獨奏時,如果想要保障其藝術(shù)效果與原曲保持一致,就要在演奏的過程中,利用手風(fēng)琴獨特的演奏技法來表達。為此,需要通過對《四季—夏》手風(fēng)琴版藝術(shù)特征的深入探討與分析,來幫助演奏者了解其具體藝術(shù)技巧,從而演奏的效果得到保障與提升。
二、手風(fēng)琴版《四季一夏》的簡述
《四季》是維瓦爾第最為著名的作品之一,而其主要是由分別代表四季的四部協(xié)奏曲所組成的。并且為了使聽眾能夠?qū)非磉_的情感進行理解,作曲家為每一首曲子都附上了十四行詩,對各個季節(jié)的景象進行描繪。《夏》是《四季》中的第二首曲目,并且原曲為小提琴協(xié)奏曲。而手風(fēng)琴獨奏版的《四季》則是由俄羅斯手風(fēng)琴演奏家、教育家維克多·羅曼克夫進行改編的,并在首次演出后取得了極好的效果與反響。
三、手風(fēng)琴版《四季一夏》音樂特征
《四季—夏》在經(jīng)過改編后,原作品的調(diào)式、調(diào)性、音樂風(fēng)格以及音樂情感并未發(fā)生變化,這因為改編者更多的是從曲目的演奏法以及音樂總體上進行改編,使其更加符合手風(fēng)琴獨奏的藝術(shù)特色與特點。首先,手風(fēng)琴版的《四季—夏》利用左手傳統(tǒng)和弦代替了原曲中的樂隊齊奏。在原曲中,《四季—夏》的演奏需要大提琴,中提琴和小提琴三種弦樂器進行協(xié)奏來進行表達。而在手風(fēng)琴版進行獨奏時,利用左手傳統(tǒng)和弦進行代替后,其音響效果仍然可以同原曲目保持相似。同時,由于《四季—夏》原譜中有大量的震音齊奏部分,為了使手風(fēng)琴獨奏更符合其音響效果,在手風(fēng)琴演奏中弦樂震音被和弦重疊以及抖風(fēng)箱等演奏方法所替代。
而在演奏的過程中,傳統(tǒng)手風(fēng)琴左手固定和弦可以令演奏者完成大型樂隊作品中的齊奏部分,并在效果、音高等方面與樂隊齊奏也可以基本上保持一致。但由于手風(fēng)琴自身的局限性,其左手音域僅在一個八度內(nèi),使其在進行演奏的過程中也同樣受到了一定的阻礙。而隨著自由低音手風(fēng)琴的出現(xiàn),這一問題也同樣得到了很好的解決。其通過在琴身的左手邊安裝變換裝置,實現(xiàn)了傳統(tǒng)低音與自由低音的相互切換,從而令演奏者可以利用手風(fēng)琴來完成不同風(fēng)格作品的演奏。同時,自由低音在手風(fēng)琴中的添加,使其音域由一個八度擴展到了四個八度,令手風(fēng)琴不僅可以對復(fù)調(diào)音樂進行演奏,在對近現(xiàn)代音樂進行表述時同樣也具有更加良好的效果。如此,在《四季—夏》的演奏過程中,利用自由低音與傳統(tǒng)低音的切換,使手風(fēng)琴在對《四季—夏》進行演奏時,不論是音響效果還是音樂情感都能夠與原曲保持相似。
四、手風(fēng)琴版《四季一夏》藝術(shù)演奏特征
(一)風(fēng)箱技巧的特征
手風(fēng)琴是一種具有獨特音色的簧片樂器,其在誕生后的不斷發(fā)展形成了獨屬于自身的巧妙技法。而由于《四季—夏》的原曲為小提琴協(xié)奏曲,因此,在利用手風(fēng)琴進行《四季—夏》的獨奏時,為了確保使用手風(fēng)琴進行演奏后,音響的效果與音樂感情的表達能夠與原譜保持一致,就需要利用手風(fēng)琴的演奏的獨特技法,以及對手風(fēng)琴原有變音器的處理等技巧,來使樂曲的演奏效果能夠得到保障。其中二抖風(fēng)箱就是在演奏《四季—夏》過程中所需使用的獨特技法之一。抖風(fēng)箱,是利用手風(fēng)琴的弦樂震弓所產(chǎn)生出來的一種技法,并且在大部分的手風(fēng)琴演奏當(dāng)中被普遍應(yīng)用。在演奏時,根據(jù)抖風(fēng)箱抖法的不同可以使手風(fēng)琴產(chǎn)生不同的音效,以對各種音樂形象進行模仿。例如,在《四季—夏》之中,杜鵑的歌唱、北風(fēng)的呼嘯以及牧人的驚恐,這些音樂形象都是通過二抖風(fēng)箱這一技巧而產(chǎn)生的音效來進行演繹,從而使音樂的表達更具有感染力。而且在演奏的過程中,二抖風(fēng)箱又被稱為平抖風(fēng)箱,在完成這一技巧時,演奏者應(yīng)當(dāng)保持自身的身體端正,并放松自己的左臂,利用手掌以及手腕進行發(fā)力,實現(xiàn)小臂的快速上擺動。在擺動過程中,需要確保風(fēng)箱上部分在隨擺動不斷開和的同時,下半分保持緊貼,風(fēng)箱在開合過程中的大小也要保持一致,避免對速度以及效果產(chǎn)生影響。此外,在進行這一動作時,左右手的演奏都必須保持正確,由左手對每一個小節(jié)的和弦進行固定,而左手指要正確的按住和弦音并進行風(fēng)箱的抖動,右手則要配合左手的開合進行音符的演奏,使其各個發(fā)音都保持清晰與明快。
(二)變音器運用的特征
變音器,是同對簧片的震動幅度進行控制,從而對表演過程中樂曲的音色和音高進行調(diào)整的一種裝置,可以使手風(fēng)琴在演奏的過程中,對不同的樂器進行模仿,使樂器的音色更加多樣。并且變音器也是手風(fēng)琴獨有的特色裝置,得益于這個裝置,手風(fēng)琴在音高范疇得到擴大的同時,其所能演奏的作品領(lǐng)域也得到了擴展。在手風(fēng)琴中,變音器的標識在曲譜的譜面以及手風(fēng)琴琴身都表現(xiàn)為一個簡單的圓圈,并分別為三份,每一份都是由數(shù)量不同的圓點來進行表現(xiàn)的。而在《四季—夏》這一曲目被改變?yōu)槭诛L(fēng)琴曲目后,為了使其更加符合原曲,改編者維克多·羅曼科夫在此過程中,多次使用了變聲器,完成了對曲目的改編,而也正是維克多·羅曼科夫在作曲能力以及演奏能力都十分優(yōu)秀的一個表現(xiàn)。因為只有了解手風(fēng)琴的音色以及特點,才能夠令手風(fēng)琴最大程度完成對原曲的模仿,并實現(xiàn)了兩者之間的完美融合。例如,在《四季—夏》這一曲目的演奏過程當(dāng)中,手風(fēng)琴的變音器便被應(yīng)用在了主部,并使曲目中烈日炎炎以及微風(fēng)拂面的意境得以表現(xiàn)。
(三)風(fēng)箱以及觸鍵的控制特征
在利用手風(fēng)琴進行表演時,風(fēng)箱以及觸鍵的控制特征是《四季—夏》轉(zhuǎn)變?yōu)槭诛L(fēng)琴獨奏曲目后的重要藝術(shù)特征之一。例如,在《四季—夏》的第一樂章中,為了對北風(fēng)呼嘯、電閃雷鳴的景象進行表現(xiàn),而采了左手快速抖風(fēng)箱向的手法。而且不論是對于《四季—夏》還是其他的手風(fēng)琴演奏曲目來說,在演奏的過程中,通過完成對音階快速跑動,可以使音樂情緒的發(fā)展得到升華。這就使得,在進行《四季—夏》的演奏過程中,彈奏者如果想要實現(xiàn)對音樂內(nèi)容以及樂曲完整性的充分表現(xiàn),就要在演奏時保持右手手指的準確、清晰與連貫。實現(xiàn)手指快速且流暢的跑動。因此,在進行《四季—夏》這一曲目的練習(xí)時,需要注意對慢速斷音的鍛煉,并實現(xiàn)速度的控制,以提升手指的技巧性,實現(xiàn)在演奏過程中對音階的快速跑動。同時,在進行《四季—夏》這一曲目的演奏時,風(fēng)箱的控制同樣重要。并且其是否能夠運用到位決定了手風(fēng)琴能否將音樂中所包含的音色變幻、音量大小以及音樂感染力進行充分的表現(xiàn)。對于手風(fēng)琴演奏來說,在控制風(fēng)箱時,主要是由人體左手的小臂以及手腕來進行控制,并且左臂在演奏過程中所使用的力度,往往是與音樂強度成正比。而手腕則是對音頭、震音等細節(jié)來進行處理的。例如,在進行《四季—夏》第一樂章中的第三插部D的演奏時為了產(chǎn)生游移不定的音響效果,就在演奏過程中利用手腕以及風(fēng)箱對效果進行控制與調(diào)整。
五、結(jié)論
綜上所述,手風(fēng)琴獨奏版《四季—夏》是由協(xié)奏曲改編而來的,而為了使手風(fēng)琴演奏的效果得到保障,就要通過在進行演奏的過程中,把握手風(fēng)琴版《四季—夏》在風(fēng)箱技巧、變音器運用、風(fēng)箱以及觸鍵控制等方面的藝術(shù)特征,從而把握此曲的具體藝術(shù)演奏技巧,并演奏的效果得到提升。
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