戲曲表演技巧在民族聲樂(lè)演唱教學(xué)中的應(yīng)用研討

劉奎民

摘 要：我國(guó)戲曲表演類(lèi)型多樣、歷史悠久，它在發(fā)展的過(guò)程中不僅廣泛吸收了民歌、民謠、說(shuō)唱等藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是在現(xiàn)代音樂(lè)的基礎(chǔ)上保持了獨(dú)有的特色，將戲曲表演技巧應(yīng)用到民族聲樂(lè)教學(xué)中，不僅可以促進(jìn)本國(guó)戲曲事業(yè)的成長(zhǎng)，還能夠不斷豐富民族聲樂(lè)的內(nèi)容層次，使我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)得到進(jìn)一步的發(fā)展壯大。

關(guān)鍵詞：戲曲表演;民族聲樂(lè);教學(xué)

戲曲表演技巧在民族聲樂(lè)演唱教學(xué)中的應(yīng)用研討現(xiàn)如今，我國(guó)傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展歷史已經(jīng)有了幾百年，有著豐富的前人經(jīng)驗(yàn)，是中華民族的文化精粹。在民族聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中，若將戲曲元素充分融入，我國(guó)民族音樂(lè)就可以得到進(jìn)一步的發(fā)展、壯大。從另一方面來(lái)看，現(xiàn)階段，我國(guó)傳統(tǒng)戲曲事業(yè)出現(xiàn)了不斷下滑之勢(shì)，發(fā)展并不樂(lè)觀。受到信息化社會(huì)的沖擊，大量?jī)?yōu)秀的傳統(tǒng)文化在不斷地消失之中。在開(kāi)展民族聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程中，教師若引入戲曲唱腔元素，可以不斷地振興、承續(xù)我國(guó)傳統(tǒng)文化，從而促進(jìn)本國(guó)戲曲事業(yè)的成長(zhǎng)，讓我國(guó)璀璨的傳統(tǒng)文化發(fā)揚(yáng)傳承。

一、民族聲樂(lè)的標(biāo)準(zhǔn)及特征

民族聲樂(lè)根據(jù)不同的歷史時(shí)代具有不同的特點(diǎn)，隨著我國(guó)實(shí)行市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)以來(lái)，文化也作為一種經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)走向世界，同時(shí)外來(lái)文化也進(jìn)入中國(guó)。此時(shí)，中國(guó)的民族聲樂(lè)發(fā)展存在的特點(diǎn)就是結(jié)合中西方歌曲的唱法，越來(lái)越向國(guó)際方面發(fā)展，吸收了西方歌曲的唱腔，以及說(shuō)唱等方式，是民族聲樂(lè)讓更多的外國(guó)人所了解和得知。然而在未進(jìn)行中西融合之前，我國(guó)的民族聲樂(lè)讓處于傳統(tǒng)發(fā)展階段，此時(shí)就是流傳在社會(huì)生活的最底層人民，在街頭小道，人人都會(huì)傳唱的民間故事。然而當(dāng)下的民族聲樂(lè)卻是結(jié)合了中西文化特點(diǎn)的民族聲樂(lè)，不再是街頭人人傳唱的歌曲，而是可以放到歌唱界，令人學(xué)習(xí)的一種音樂(lè)形式。

嚴(yán)格意義上說(shuō)，在當(dāng)代的民族聲樂(lè)藝術(shù)中，對(duì)演唱者的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)和演唱要求就是要“字正腔圓、聲情并茂”，它是民族聲樂(lè)演唱與教學(xué)不斷追求的藝術(shù)方向和最終目標(biāo)?！白终敝冈诼晿?lè)演唱中離不開(kāi)字的使用，可以說(shuō)無(wú)字不歌。字清、字準(zhǔn)是表現(xiàn)作品內(nèi)容與風(fēng)格的重要方法?！扒粓A”是指演唱中發(fā)聲通道的建立，演唱狀態(tài)的松弛。因此要在打開(kāi)通道建立“腔圓”的基礎(chǔ)上，說(shuō)清字頭，唱好韻母，做到聲中有字，字中有聲。

二、戲曲表演對(duì)民族聲樂(lè)的作用及影響

（一）戲曲表演的概念

戲曲表演就是在上個(gè)世紀(jì)或之前，大多數(shù)人民利用中國(guó)本土樂(lè)器，鼓、鑼、二胡等等，通過(guò)不同結(jié)構(gòu)的配合，然后根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活中的社會(huì)現(xiàn)象作詞，夾帶個(gè)人感情的傳唱，然后配合舞臺(tái)動(dòng)作最大程度的表達(dá)出戲曲人物的性格特征。我國(guó)戲曲類(lèi)型多樣、歷史悠久，它在發(fā)展的過(guò)程中不僅廣泛吸收了民歌、民謠、說(shuō)唱等藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是在現(xiàn)代音樂(lè)的基礎(chǔ)上保持了獨(dú)有的特色，戲曲在其發(fā)展傳承中借鑒多方經(jīng)驗(yàn)，讓傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)煥發(fā)出蓬勃生機(jī)。

（二）戲曲表演與民族聲樂(lè)的相關(guān)性

從誕生、發(fā)展直至成熟的過(guò)程中，民族聲樂(lè)自始至終受到傳統(tǒng)戲曲的深刻影響。對(duì)于民族聲樂(lè)而言，傳統(tǒng)戲曲是一個(gè)重要的元素。作為藝術(shù)表達(dá)形式，二者在聲音的發(fā)音和練習(xí)方面也大同小異，主要還是利用科學(xué)的發(fā)音方式，都認(rèn)為氣出丹田強(qiáng)調(diào)演唱或表演中氣息調(diào)理的重要性。

戲曲是民族聲樂(lè)教學(xué)中重要的催化劑，把戲曲的唱腔、發(fā)生規(guī)律等藝術(shù)價(jià)值提煉出來(lái)，運(yùn)用到民族聲樂(lè)教學(xué)中去，不僅學(xué)生的個(gè)人音樂(lè)水平有所提升，更是增加了一條弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的渠道。在近百年的成長(zhǎng)中，民族聲樂(lè)雖借鑒了西方聲樂(lè)的發(fā)音理論，但為傳承中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)命脈，緊扣中國(guó)傳統(tǒng)文化，就需要借鑒傳統(tǒng)戲曲唱法的學(xué)習(xí)要領(lǐng)。

三、戲曲表演技巧在民族聲樂(lè)演唱教學(xué)中的應(yīng)用

（一）發(fā)音吐字及表達(dá)技巧的應(yīng)用

在聲樂(lè)發(fā)聲方式的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中，最為重要的就是咬字、吐字。“字正腔圓”是我國(guó)民族聲樂(lè)中重要的審美判斷標(biāo)準(zhǔn)，這一理論是根據(jù)傳統(tǒng)的戲曲發(fā)展而來(lái)的。在傳統(tǒng)戲曲演唱中要求吐字清晰，聲腔圓潤(rùn)。有這么一句歌訣說(shuō)道：“咬字千斤重，聽(tīng)者自動(dòng)容”。

戲曲中的發(fā)音位置不同于美聲唱法的后位發(fā)音，戲曲的發(fā)音是高位置，而且多是普通話(huà)，唱詞均來(lái)源于生活。教師在教學(xué)過(guò)程中，有必要教會(huì)學(xué)生如何使用戲曲的發(fā)音方法，將曲子中每個(gè)字精確清楚地念出來(lái)，而且還要充滿(mǎn)感情請(qǐng)色彩，做到自然流暢，唱念結(jié)合，達(dá)到咬字清晰的效果，生動(dòng)活潑的展示一首歌所表達(dá)的精神。

（二）語(yǔ)調(diào)、情景、共鳴、氣息等技巧的應(yīng)用

一直以來(lái)，氣息與共鳴在民族聲樂(lè)教學(xué)中受到高度重視。一直以來(lái)的聲樂(lè)教學(xué)或研究中，對(duì)于腹式呼吸、胸部呼吸以及胸腹式聯(lián)合呼吸法多有爭(zhēng)議。在民族聲樂(lè)呼吸訓(xùn)練中，也應(yīng)借鑒和運(yùn)用戲曲藝術(shù)中值得學(xué)習(xí)的呼吸訓(xùn)練。所謂“長(zhǎng)歌者必先調(diào)其氣”。戲曲表演中，要求表演者使用丹田之氣，這樣做可以讓自己的聲音更加有底氣，保證氣息的穩(wěn)定性，讓聲音鏗鏘有力，平和敦厚。此外，戲曲表演還對(duì)氣息提出了更高的要求，要求歌聲極富穿透力，而且需要做到真假聲之間的靈活轉(zhuǎn)換。所以在課堂學(xué)習(xí)中，聲樂(lè)老師應(yīng)該嚴(yán)格要求學(xué)生，按照戲曲表演中的吐字、咬字技巧，用正確的方式發(fā)音，提高肺活量，并且保持正確的發(fā)音姿勢(shì)反復(fù)練習(xí)，讓學(xué)生形成一種練習(xí)習(xí)慣，對(duì)以后的文藝表演奠定基礎(chǔ)。

（三）舞臺(tái)與現(xiàn)場(chǎng)表演技巧的應(yīng)用—“聲情并茂”的表達(dá)技巧

戲曲表演技巧除了日常練習(xí)中發(fā)聲練習(xí)和吐字練習(xí)，就是上臺(tái)表演，將所學(xué)和所練都展現(xiàn)出來(lái)，看到學(xué)習(xí)成果。唱與演是不可分割的，正如聲音與形體是始終相伴左右的[5]。在開(kāi)展民族聲樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中，教師要高度重視“聲”這一方面，在表演民族聲樂(lè)的過(guò)程中，表演者若不注入足夠的真情實(shí)感，在觀眾看來(lái)，表演無(wú)法打動(dòng)觀眾，并未再現(xiàn)真實(shí)的生活場(chǎng)景，僅僅是一種作秀行為。表演甫一開(kāi)始，觀眾就感覺(jué)到一種虛偽性，無(wú)法在真正意義上融入其中。在開(kāi)展民族聲樂(lè)課堂教學(xué)中，教師除了教授表演形式以及聲音技巧之外，也可以引入戲曲表演的精髓，盡量做到聲情并茂地表演，從而在真正意義上吸引聽(tīng)眾的耳朵，打動(dòng)聽(tīng)眾的內(nèi)心。通過(guò)自己演繹的場(chǎng)景，讓聽(tīng)眾有一種身臨其境之感，內(nèi)心產(chǎn)生一種強(qiáng)烈的共鳴。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲在五千年不斷發(fā)展的歷史沉淀中形成了成熟且穩(wěn)定的唱腔，如果能將其運(yùn)用到民族聲樂(lè)的教學(xué)中來(lái)，不僅能夠?yàn)檠莩咛峁└屿`活的吐字、發(fā)音技巧，還能夠不斷豐富民族聲樂(lè)的內(nèi)容層次，豐富聲樂(lè)表達(dá)情感，進(jìn)而凸顯聲樂(lè)藝術(shù)的民族特色。

參考文獻(xiàn)：

[1]王改立.20世紀(jì)以來(lái)民族聲樂(lè)對(duì)戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展研究.

[2]危瑛.戲曲表演技巧在民族聲樂(lè)演唱教學(xué)中的應(yīng)用研究[J].藝術(shù)教育，2016，（04）：231-232.