聲樂表演二度創(chuàng)作探析

郭曉榮

摘要：本文簡要闡述了聲樂表演的特點，對聲樂表演二度創(chuàng)作的意義與重要性進(jìn)行了分析探討，并在此基礎(chǔ)上，提出了聲樂表演二度創(chuàng)作的原則及實現(xiàn)路徑。

關(guān)鍵詞：聲樂表演;二度創(chuàng)作;創(chuàng)作原則

聲樂是通過人聲來表現(xiàn)音樂性的一門表演藝術(shù)，具有獨特的表現(xiàn)形式與創(chuàng)作方式。聲樂表演的創(chuàng)作屬于二度創(chuàng)作，是在一度創(chuàng)作（詞、曲創(chuàng)作）的基礎(chǔ)上，表演者根據(jù)自己對聲樂作品的理解以及自身的歌唱特點、風(fēng)格等所進(jìn)行的表演再創(chuàng)作。聲樂表演的二度創(chuàng)作賦予了聲樂作品更為廣闊的表現(xiàn)空間，可以說，正是因為聲樂表演的二度創(chuàng)作，將聲樂作品從音樂符號轉(zhuǎn)變?yōu)榱司哂幸暵牳腥玖Φ乃囆g(shù)。本文基于聲樂表演的特點，就其在表演過程中對聲樂作品的二度創(chuàng)作進(jìn)行一些探討。

1聲樂表演的特點

聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息，發(fā)出的悅耳的、連續(xù)性、有節(jié)奏的聲音。其以人聲對音樂作品進(jìn)行演繹，從某種程度上，也可以將人體的聲音器官視為一件樂器。聲樂表演是一種獨特的音樂表演形式，表演者通過聲音、表情、動作等將音樂作品所要表達(dá)的情感內(nèi)涵展現(xiàn)出來，不僅是歌唱技巧的運用，更是思想感情的表達(dá)。聲樂表演的本質(zhì)是表演者對聲樂作品的一種審美體驗，這種審美體驗是建立在一定的文化底蘊以及在音樂方面的天賦之上的，它包括對音樂作品的感知能力、理解能力、表現(xiàn)能力甚至二度創(chuàng)作能力。

2聲樂表演二度創(chuàng)作的意義與重要性

聲樂作品一般以樂譜的形式記錄并呈現(xiàn)，必須要通過聲樂表演才能將作品的情感內(nèi)涵及音樂性表現(xiàn)出來。樂譜作為一種特殊的聲音符號，其本身并不能直接給人以聽覺感受，人們不可能通過觀看樂譜來欣賞音樂，因此，聲樂表演可以說是一種帶有創(chuàng)造性的表演藝術(shù)，其對詞、曲家作品的演繹本身就是一個二度創(chuàng)作的過程，畢竟實際演唱出來的作品與想像中的音樂還是有所不同的。

從表面來看，聲樂表演只是依據(jù)聲樂作品將其內(nèi)涵表現(xiàn)出來，但實際上，每一部聲樂作品都其創(chuàng)作意圖，這種創(chuàng)作意圖也稱為創(chuàng)作者的樂思，記錄在樂譜上的音樂符號只是這種樂思的一種表現(xiàn)形式，如何將創(chuàng)作者所要表達(dá)的情感、意圖忠實的表現(xiàn)出來，卻不僅僅是遵照樂譜就可以完全實現(xiàn)的，這需要表演者去深入的挖掘、理解創(chuàng)作者在作品注入的情感、思想以及藝術(shù)表現(xiàn)手法，然后再通過成熟的聲樂表演技巧展現(xiàn)出來，這便是聲樂表演藝術(shù)二度創(chuàng)作的意義所在。從某種程度來說，聲樂表演的二度創(chuàng)作，是賦予聲樂作品生命與光彩的創(chuàng)作行為，其重要性并不在一度創(chuàng)作之下，這也是聲樂表演者水平高低的重要表現(xiàn)之一。

3聲樂表演二度創(chuàng)作的原則及實現(xiàn)路徑

3.1聲樂表演二度創(chuàng)作的原則及實現(xiàn)路徑

聲樂表演中的二度創(chuàng)作需要遵循一定的原則，既然是二度創(chuàng)作，必然是以一度創(chuàng)作為基礎(chǔ)所進(jìn)行的再創(chuàng)作，那么，其創(chuàng)作最基本的原則就是要遵從聲樂作品的原創(chuàng)性基調(diào)與風(fēng)格。周自明在《聲樂演唱的二度創(chuàng)作本質(zhì)意義》一文中曾言：聲樂表演的二度創(chuàng)作必須要以一度創(chuàng)作為出發(fā)點與歸結(jié)點，即在聲樂表演二度創(chuàng)作時必須要對一度創(chuàng)作成果（樂譜）進(jìn)行認(rèn)真的研讀、分析、琢磨，力求準(zhǔn)確理解創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，并以此作為表演二度創(chuàng)作的依據(jù);而聲樂表演的最終結(jié)果，應(yīng)是體現(xiàn)對聲樂作品創(chuàng)作意圖的正確傳達(dá)和再現(xiàn)。這是對聲樂表演二度創(chuàng)作的最基本要求，隨意篡改原作，違背作者意愿的聲樂表演從根本上說是不可取的。

其次，聲樂表演的二度創(chuàng)作是表演者自身藝術(shù)修養(yǎng)、能力、特點與聲樂作品進(jìn)行完美融合的過程，因此，成功的二度創(chuàng)作必須要能夠突顯出表演者獨特的風(fēng)格特點，這也是聲樂表演二度創(chuàng)作應(yīng)遵從的原則，沒有自身獨特風(fēng)格的再創(chuàng)作本質(zhì)上是沒什么意義的。莎翁筆下的哈姆雷特只有一個，但一千個人眼中有一千個哈姆雷特。表演者對作品的理解，更多的時候會體現(xiàn)出新的創(chuàng)造能力，對音樂作品給予新的解釋。演唱者不同的閱歷、性格、聲音條件、表演方式，都會造成對作品不同的二度創(chuàng)作，體現(xiàn)出不同的創(chuàng)造力。如同樣一首《我的太陽》，世界三大男音每個人演繹都不一樣，在準(zhǔn)確表達(dá)作品的同時，都帶有自身獨特的風(fēng)格特點，帕瓦洛蒂力度不大但極富音樂感染力，多明戈演唱起來顯得熱烈、奔放，給人一種華麗圓潤、飽滿的感覺，而卡雷拉斯則圓潤平順，給人一種高貴的音樂形象。聲樂表演在一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上進(jìn)行，但這并不意味著只要按照樂譜原原本本地進(jìn)行演唱，就能夠完成聲樂表演的創(chuàng)造使命，只有在表演中融入表演者的獨特元素，豐富并補(bǔ)充完善作品，才是二度創(chuàng)作的根本。

第三，聲樂表演的二度創(chuàng)作是作品藝術(shù)表現(xiàn)性與表演技巧性的完美融合過程。聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)性需要通過表演者的表演技巧來展現(xiàn)，而這一過程是表演二度創(chuàng)作的主要創(chuàng)作空間。在聲樂表演過程中，表演的技巧性與作品的藝術(shù)表現(xiàn)性相互聯(lián)系緊密，不可或缺。一部成功的聲樂作品，必然具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)性，包含著豐富的情感內(nèi)涵，能夠通過音樂引起聽眾的情感共鳴，但表演者的表演技巧性則在很大程度上決定著作品藝術(shù)表現(xiàn)性的展示程度與準(zhǔn)確性。表演者的藝術(shù)修養(yǎng)決定著其對作品藝術(shù)表現(xiàn)性的理解程度，而表演技巧則是這種理解的外化與支撐。缺乏豐富、精湛的表演技巧難以充分展現(xiàn)作品的藝術(shù)表現(xiàn)性，也就會顯得表現(xiàn)力不足;而過分注重表演的技巧性又會使作品的藝術(shù)表現(xiàn)性被弱化，難以準(zhǔn)確表達(dá)作品的情感內(nèi)涵，二者之間的融合有一個度的掌控要求，表演的技巧性要能夠恰如其分的準(zhǔn)確展現(xiàn)作品的藝術(shù)性。

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