電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)在影像藝術(shù)發(fā)展中的關(guān)系

朱丹

摘要：隨著現(xiàn)代科技的進(jìn)步，數(shù)字影像技術(shù)被大量運(yùn)用在現(xiàn)代電影中，這使得依托電影而生存的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)面臨巨大挑戰(zhàn)，同時電影藝術(shù)的不斷發(fā)展使繪畫藝術(shù)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行升華，最終獲得新生。電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)之間的關(guān)系由來已久，電影藝術(shù)的發(fā)展為繪畫藝術(shù)提供了更加豐富的內(nèi)容，釋放了繪畫藝術(shù)的潛在魅力。電影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的發(fā)展直接促進(jìn)了影像藝術(shù)的進(jìn)步，它們之間相互促進(jìn)、相互影響。

關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù);電影藝術(shù);影像藝術(shù)

在二十世紀(jì)末，傳統(tǒng)影像藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)生了一次革命，人類進(jìn)入影像藝術(shù)品普及化的時代，一大批影像藝術(shù)成為社會關(guān)注的焦點(diǎn)，影像藝術(shù)的數(shù)字化革命使人們對感官世界有了新的認(rèn)識，同時，繪畫藝術(shù)與電影藝術(shù)因其對影像藝術(shù)發(fā)展的巨大影響而受到關(guān)注。

一、影像藝術(shù)中的電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)

傳統(tǒng)影像主要是指創(chuàng)作人員通過光學(xué)原理等其它手段進(jìn)行場景錄制和拍攝，使其成為能夠再次再現(xiàn)的圖片，并借用影像播放設(shè)備進(jìn)行回放，這種藝術(shù)創(chuàng)作手法是對生活的真實(shí)記錄。影像藝術(shù)的這種記錄生活場景的能力在電影藝術(shù)作品中得到最為成功的體現(xiàn)，電影藝術(shù)也因此用來傳播知識、制作商業(yè)廣告、制作視頻紀(jì)錄片等領(lǐng)域。電影藝術(shù)在記錄的同時，也極為重視其表現(xiàn)功能，這種表現(xiàn)功能來自于電影藝術(shù)作品的創(chuàng)作人員。

繪畫藝術(shù)與電影藝術(shù)存在一定的相似之處，繪畫藝術(shù)與電影藝術(shù)都可以實(shí)現(xiàn)對場景的恢復(fù)性描述，然而，繪畫藝術(shù)的對場景的記錄存在一定的不確定性，創(chuàng)作人員的繪畫能力與繪畫形式都直接影響其繪畫藝術(shù)作品的寫實(shí)性。對于繪畫藝術(shù)作品來說，創(chuàng)作人員的個人思想在作品中的體現(xiàn)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于電影藝術(shù)作品，并且，這種個人思想的體現(xiàn)則更為明顯和直接。因此，對繪畫藝術(shù)作品的理解要難于電影藝術(shù)作品，由于電影藝術(shù)作品理解“門檻”較低，較繪畫藝術(shù)作品來說，電影藝術(shù)的觀眾數(shù)量較多。

二、電影藝術(shù)對繪畫藝術(shù)的影響

電影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)是影像藝術(shù)中的兩大重要分支，在影像藝術(shù)的發(fā)展過程中，電影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)相互影響和促進(jìn)，其中主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）從效仿繪畫藝術(shù)到自成一派

電影藝術(shù)的首次出現(xiàn)是在十九世紀(jì)三十年代末，在電影藝術(shù)誕生之日后的近一百年里，電影藝術(shù)已經(jīng)擺脫了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)對其的影響，相當(dāng)一段時間里，電影藝術(shù)被視作繪畫藝術(shù)的另一種形式而存在，甚至并沒有將電影作品劃歸在藝術(shù)品的范圍內(nèi)。在電影藝術(shù)創(chuàng)作之初，電影藝術(shù)以效仿繪畫藝術(shù)為主，在這種藝術(shù)創(chuàng)作理念的指導(dǎo)下，電影藝術(shù)史上出現(xiàn)了一個特殊的流派——畫意派攝影。該流派成員善于使用失焦的手法進(jìn)行畫面表現(xiàn)，從而得到一種朦朧的畫面效果，這就是對繪畫藝術(shù)中的印象派畫法的模仿與繼承。早期的電影藝術(shù)創(chuàng)作人員也通過對膠片的特殊處理，從而使電影膠片洗出的照片有一種黑白素描的感覺。

隨著電影藝術(shù)創(chuàng)作人員的不斷探索，在二十世紀(jì)初，電影藝術(shù)逐漸從繪畫藝術(shù)分類中脫離出來，成為影像藝術(shù)的又一重要門類，其在影像藝術(shù)領(lǐng)域中的影響力不斷增加。此時的電影藝術(shù)創(chuàng)作人員已經(jīng)掌握了基本的電影藝術(shù)創(chuàng)作手法，并在此基礎(chǔ)上形成了較為獨(dú)特的創(chuàng)作意識、色彩理論、光影知識等，從而建立起較為系統(tǒng)的電影藝術(shù)創(chuàng)作理論，此時的電影藝術(shù)作品創(chuàng)作已經(jīng)不再是對繪畫作品單純的模仿。[1]

在電影藝術(shù)的不斷發(fā)展過程中，繪畫藝術(shù)的影響力在逐漸下降的同時也受到了電影藝術(shù)的影響，印象派畫法就是借鑒電影藝術(shù)創(chuàng)作手法中對光、影的靈活應(yīng)用，通過特定手段來展現(xiàn)光和影的特殊效果，尤其是對自然界中光和影的利用。繪畫藝術(shù)作品中的景深手法就是吸取了電影藝術(shù)創(chuàng)作手法，不僅如此，繪畫藝術(shù)在構(gòu)圖方面也受電影藝術(shù)的影響而改變。

電影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的結(jié)合使影像藝術(shù)領(lǐng)域呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài)，電影藝術(shù)逐漸成為重要的藝術(shù)類別，并逐漸占據(jù)了影像藝術(shù)的半壁江山。然而，繪畫藝術(shù)與電影藝術(shù)在發(fā)展過程中不斷影響與促進(jìn)，電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)主要用來表達(dá)創(chuàng)作人員思想，反映社會主題，影像藝術(shù)的創(chuàng)作趨于實(shí)用，此時的影像已經(jīng)不再是單純的藝術(shù)，而藝術(shù)也不僅僅局限于通過一種影像表達(dá)。

（二）電影藝術(shù)阻礙繪畫藝術(shù)的發(fā)展

傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)以真實(shí)記錄場景為主，是一種寫實(shí)主義藝術(shù)。繪畫藝術(shù)創(chuàng)作人員通過繪畫抒發(fā)個人情感，這種繪畫作品需要消耗創(chuàng)作人員的大量時間，并且，對場景的真實(shí)復(fù)現(xiàn)也存在較大難度。在歐洲掀起的文藝復(fù)興運(yùn)動強(qiáng)調(diào)繪畫藝術(shù)的寫實(shí)性，這就將繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作難度提高到歷史較高水平，達(dá)芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等一大批藝術(shù)家以寫實(shí)創(chuàng)作為后人留下了不朽名著，從中可以看出這些藝術(shù)家深厚的繪畫功底。

與繪畫藝術(shù)相同，電影藝術(shù)創(chuàng)作同樣要求寫實(shí)，通過對場景的真實(shí)記錄并在一定程度的處理后進(jìn)行再現(xiàn)，能夠使觀眾對現(xiàn)場情況進(jìn)行回顧，而這種回顧過程是動態(tài)的，并不同于繪畫藝術(shù)中的靜態(tài)表現(xiàn)手法。電影藝術(shù)并不是繪畫藝術(shù)在影像藝術(shù)領(lǐng)域中的補(bǔ)充，電影藝術(shù)的逼真、細(xì)致和短周期性，得到了社會的一致認(rèn)可，也使得繪畫藝術(shù)領(lǐng)域?qū)﹄娪八囆g(shù)有了一個新的認(rèn)識，這也怪不得有些藝術(shù)家對繪畫藝術(shù)心灰意冷，無法看到繪畫藝術(shù)未來的發(fā)展方向。

電影藝術(shù)是繼繪畫藝術(shù)的有一種視覺藝術(shù)類型，傳統(tǒng)繪畫的非即時性問題被電影藝術(shù)解決，現(xiàn)代影像藝術(shù)以藝術(shù)理念為核心，并且鼓勵影像藝術(shù)創(chuàng)作人員突破傳統(tǒng)的枷鎖。在這種藝術(shù)思想的指導(dǎo)下，電影藝術(shù)逐漸代替了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)在影像藝術(shù)中的地位，電影藝術(shù)的發(fā)展也成為影像藝術(shù)發(fā)展的重要方向，電影藝術(shù)已經(jīng)深入到我們生活中的各個方面，電影藝術(shù)形式多樣、功能豐富，藝術(shù)作品可在短時間內(nèi)大量復(fù)制與廣泛傳播，這也間接影響了繪畫藝術(shù)的發(fā)展。

（三）繪畫藝術(shù)依托電影藝術(shù)獲得重生

電影藝術(shù)是影像藝術(shù)的重要組成，它的發(fā)展對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)造成了巨大沖擊，然而，電影藝術(shù)的發(fā)展雖取代了繪畫藝術(shù)在影像藝術(shù)中的地位，但是，電影藝術(shù)卻沒有完全取代繪畫藝術(shù)。從一定角度來講，影像藝術(shù)的發(fā)展使繪畫藝術(shù)創(chuàng)作人員重新審視了傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)理論，為傳統(tǒng)繪畫提供了新的理論借鑒，在電影藝術(shù)的影響下，傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)作品開始了一輪新的探索，在遭受電影藝術(shù)沖擊的同時，開始了新一輪重生，該階段的繪畫藝術(shù)更加自由、奔放和富有活力。[2]

三、電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)的相似性和差異性

電影藝術(shù)是傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的分支，在發(fā)展過程中，電影藝術(shù)逐漸脫離繪畫藝術(shù)而自成一派，并與繪畫藝術(shù)成為影像藝術(shù)的重要組成部分。由于同屬影像藝術(shù)范疇，電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)存在一定的相似性和差異性。

（一）共同反映創(chuàng)作人員的觀點(diǎn)和理念

繪畫藝術(shù)形式以寫實(shí)為主，這也是寫實(shí)主義繪畫形式能夠長期統(tǒng)治繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的重要原因，寫實(shí)藝術(shù)作品能夠以更加直接的形式表達(dá)創(chuàng)作人員的個人觀點(diǎn)與理念。傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作人員對創(chuàng)作對象的認(rèn)識不同，藝術(shù)作品是創(chuàng)作人員理解的繪畫語言，是其對生活的感悟，這是傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。對于創(chuàng)作人員的作品欣賞，大多數(shù)觀眾關(guān)注的是繪畫作品的創(chuàng)作方式和作者，而這一點(diǎn)是電影藝術(shù)所同樣具有的。電影藝術(shù)將傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)進(jìn)行動態(tài)展現(xiàn)，該藝術(shù)形式通過作品表達(dá)作者的主觀意識，與繪畫藝術(shù)一樣來表達(dá)作者的觀點(diǎn)和理念，電影藝術(shù)是繪畫藝術(shù)復(fù)合的一種形式，因此，兩者在一定程度上都能夠反映創(chuàng)作人員的觀點(diǎn)和理念也就不足為奇。

（二）相同的藝術(shù)表現(xiàn)上手段

對藝術(shù)作品的評價主要從思想、形式、已經(jīng)和格調(diào)方面進(jìn)行考核，另外，創(chuàng)作人員的技術(shù)功底和創(chuàng)作技巧也是藝術(shù)作品表現(xiàn)中的主要內(nèi)容，與其它影像藝術(shù)一樣，電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)將表達(dá)形式和情感流露設(shè)定為藝術(shù)創(chuàng)作中的主要目的。繪畫藝術(shù)作品的創(chuàng)作要求“繪意”的比重要率高于“繪畫”，通過綜合運(yùn)用繪畫藝術(shù)創(chuàng)作手法來實(shí)現(xiàn)作者的目的，與電影藝術(shù)一樣，兩者都善于借用光和影表現(xiàn)情境和意境，然而，電影藝術(shù)在對光、影的要求方面較繪畫藝術(shù)嚴(yán)格，這也是電影藝術(shù)從繪畫藝術(shù)中被剝離的主要原因，對色彩、光、影等元素的特殊要求，使電影藝術(shù)的表現(xiàn)手段更加完善。[3]

（三）電影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)存在不同的自由度

電影藝術(shù)是一種借助現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)手段完成的影像作品創(chuàng)作，正如上文所說，它對色彩、光和影的要求極高，在創(chuàng)作之初要求創(chuàng)作人員要有完整的思路，因此，電影藝術(shù)的創(chuàng)作受外界因素限制條件過多，其靈活性與自由度遠(yuǎn)不及繪畫藝術(shù)。影像藝術(shù)創(chuàng)作人員通過藝術(shù)作品表達(dá)個人思想并不是通過對外界環(huán)境的簡單復(fù)制，而是將個人情感寓于藝術(shù)作品之中。繪畫藝術(shù)創(chuàng)作人員在創(chuàng)作過程中有著極高的自由度，藝術(shù)家的創(chuàng)作過程就是個人感情抒發(fā)的過程，情感流露影響創(chuàng)作人員的走筆和用墨，或深或淺，或厚或薄，每一筆都是飽含著藝術(shù)家的熱情。繪畫藝術(shù)無法像電影藝術(shù)一樣可以在短時間內(nèi)大量復(fù)制，甚至是無法復(fù)制的，即使使用最先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)手段，藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的情感卻是無法復(fù)制的。因此，電影藝術(shù)雖取代了繪畫藝術(shù)在影像藝術(shù)領(lǐng)域中的地位，卻無法完全取代繪畫藝術(shù)。

（四）電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)相互促進(jìn)

在電影藝術(shù)出現(xiàn)之前，繪畫藝術(shù)一直統(tǒng)治著影像藝術(shù)的半壁江山，然而，繪畫藝術(shù)自身卻存在缺陷，對于繪畫藝術(shù)作品的記錄功能來說，由于其即時性與真實(shí)性不及電影藝術(shù)作品，因此，電影藝術(shù)作品獲得了巨大的發(fā)展空間，逐漸從影像藝術(shù)中的配角，一躍成為影像藝術(shù)的主角。電影藝術(shù)創(chuàng)作可以在短時間內(nèi)收集大量的素材，對于難以捕捉的畫面也可以及時記錄，而這種對場景的瞬間記憶能力為繪畫藝術(shù)創(chuàng)作提供了大量靈感，一些在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中無法捕捉的光、影形式在電影藝術(shù)中被發(fā)現(xiàn)。因此，電影藝術(shù)的發(fā)展雖然使繪畫藝術(shù)面臨前所未有的挑戰(zhàn)，但是，繪畫藝術(shù)卻在一定程度上得益于此，在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作技巧的基礎(chǔ)上，電影藝術(shù)為其進(jìn)一步發(fā)展提供了新的思路和素材。[4]

四、總結(jié)

繪畫藝術(shù)與電影藝術(shù)同屬于影像藝術(shù)的范疇，繪畫藝術(shù)靈動、自由，藝術(shù)家將其思想注入其中，觀眾需要對其作品細(xì)細(xì)品味才能悟出其中的真諦。繪畫藝術(shù)的發(fā)展催生出新的影像藝術(shù)形式——電影藝術(shù)，這是一種伴隨科學(xué)技術(shù)進(jìn)步而出現(xiàn)的新的藝術(shù)創(chuàng)作類型，在電影藝術(shù)對光、影的綜合利用下，影像藝術(shù)得到了進(jìn)一步發(fā)展。繪畫藝術(shù)和電影藝術(shù)相互促進(jìn)、相互影響，通過各自不同的藝術(shù)特點(diǎn)，將藝術(shù)家心中的世界展現(xiàn)給觀眾，描繪出更加五彩繽紛的色、彩、光、影世界。

參考文獻(xiàn)：

[1]嚴(yán)昊.電商時代下影像藝術(shù)在高職教學(xué)中的研究[J].畫刊（學(xué)校藝術(shù)教育），2015（06）.

[2]徐偉.執(zhí)著的影像藝術(shù)追求[J].人像攝影，2005（10）.

[3]湯南南.新境遇下影像藝術(shù)教學(xué)改革的思考[J].新美術(shù)，2015（06）.

[4]張捷.影像藝術(shù)教學(xué)在文化情境中開展的必要性研究[J].天津市教科院學(xué)報，2009（04）.