論廣東西秦旦角表演藝術

吳東杭

摘要：西秦戲又稱亂彈戲，是由明代西北地區(qū)的西秦腔流入海陸豐地區(qū)，與地方民間藝術相結合，于清初時期形成的。西秦戲十分重視表演藝術，表演形式多樣，因很少與外界劇種交流，其表演藝術一直保留著古老的特性，旦角是西秦戲中的一個重要行當，旦角是女性角色，西秦戲中的旦角又分為正旦、老旦、花旦，旦角分支的多樣性是為了滿足塑造不同女性角色的需要，精細的劃分對于角色的生動演繹有重要作用。本文將從西秦戲旦角的舞臺表演及藝術特性的分析中，談旦角的表演藝術。

關鍵詞：廣東;西秦戲;旦角;表演藝術

一、從西秦戲旦角的舞臺表演技藝中賞析表演藝術

旦角在西秦戲中是一個重要的行當，一臺好戲的呈現(xiàn)離不開旦角的完美演繹，在演繹角色的過程中，演員的舞臺表演技藝就是一種將角色準確演繹的手段，這些技巧包括演員的眼神、念白、臺步、身段等。

（一）眼神

面部表情是旦角情感表達的重要媒介，眼睛是心靈之窗，從眼神里能夠看出一個人的情感。旦角演員通過眼神的變幻，使觀眾對角色的心理活動有所了解，吸引觀眾的觀看興趣，展現(xiàn)戲曲的魅力。正旦是端莊的中年婦女角色，她的眼神就是穩(wěn)重無畏的，極富氣質，波瀾不驚，體現(xiàn)出儀態(tài)端莊的形象;老旦是老年角色，她的眼神特點是虛弱無光，視物不清。花旦的眼神特點就應該體現(xiàn)出年輕女子的俏皮靈動，活潑可愛，富有光亮。不同的情緒有不同的眼神表達，或悲傷，或喜悅，傳達的是角色的性格特點和情感，富有感染力的眼神表演，對于角色的塑造有重要作用。

（二）念白

戲劇中的念白就相當于影視劇中的臺詞或現(xiàn)實生活中的說話，但是念白與日常說話還是存在很大區(qū)別的，最明顯的就是在語調上，念白不是一直平調，是一種介于讀與唱之間的語調，將語言戲劇化。在戲劇表演中，念白算是一種比較直白的表現(xiàn)角色情感與態(tài)度的方式，就像我們平常說話一樣，喜悅、悲傷或是生氣的時候，說話方式會有很大的區(qū)別，念白亦是如此，旦角演員通過對語氣、語調的轉變，進行夸張化的藝術修飾，將角色的情感，態(tài)度展現(xiàn)出來，讓觀眾感受到角色的感情變化，更容易將觀眾帶入到故事環(huán)境中，產(chǎn)生共鳴。

（三）臺步

旦角作為女性角色，臺步的特點就是步子小，一只腳緊接著另一只腳，走路要穩(wěn)當速度快，不能有顛簸之感。臺步是演員的基本功，因為臺步是最先展現(xiàn)在觀眾眼前的表演動作，對于演繹角色的性格也有重要作用。旦角的各個分支臺步不相同，如正旦一般是顯貴家庭中的中年婦女角色，端莊穩(wěn)重，其臺步就更加穩(wěn)健優(yōu)雅;老旦是老年女性角色，為貼合角色的年齡特點，其臺步就顯得比較緩慢沉重;花旦是俏皮活潑、小家碧玉的年輕少女角色，其臺步就比較輕快活潑。種種不同的臺步，都是為貼合角色特點而服務的，旦角演員對臺步的精益求精，使觀眾充分感受戲劇的魅力。

（四）身段

旦角演員的身段是最容易讓觀眾首先注意到的，旦角演員的身段婀娜優(yōu)美，會直接給觀眾視覺上的享受，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)女性的魅力，無論旦角演員演繹的是何種分支的角色，身形必須優(yōu)美，因為身段直接影響舞臺效果的呈現(xiàn)，是舞臺美感的重要組成部分，旦角演員通過對身段的展示，將角色的內心情感與性格特點展現(xiàn)出來，身段是演員氣質的體現(xiàn)，無論展現(xiàn)的是何種情緒，何種角色，身段首先要優(yōu)美，動態(tài)的身段表演，將角色的內心情感表現(xiàn)出來，使觀眾在了解角色的同時有美的享受。

二、旦角表演藝術特性分析

（一）多元性

當今世界是一個多元化的世界，藝術也是一種不斷追求多元化發(fā)展的文化，如西秦戲旦角的一個特性就是多元性，這一點體現(xiàn)在旦角的分支多元化，旦角分為正旦、老旦、花旦，每個分支都有其不同的表演藝術特點，例如，正旦是指正派穩(wěn)重的中青年婦女，在表演上注重;老旦是老年女性角色，表演節(jié)奏比較緩慢;花旦是指小家碧玉或丫鬟角色，在表演上注重做功，多表現(xiàn)的是靈動活潑。旦角角色的多元化，是女性表演角色多樣化的體現(xiàn)，準確的角色劃分對于角色的生動演繹有至關重要的作用。

（二）寫意性

寫意性最初是書法的一種畫法，通過筆墨寫出物象的形神姿態(tài)，進而表達作者的情感。經(jīng)過發(fā)展，逐漸在很多行業(yè)都有體現(xiàn)，如在戲曲的表演藝術中，寫意性就是一個代表特性，從“戲”的繁體字“戯”就可以看出，戲是虛弄干戈，是虛擬性與寫意性的結合，寫意性注重對神態(tài)的表現(xiàn)以及抒發(fā)作者的情趣，使演員對于舞臺上角色的演繹多了自由之感。在旦角的演繹上，也十分注重寫意性，由于戲曲舞臺場景有限，很多環(huán)境的轉換，都是依靠演員通過唱、念白、手勢、姿態(tài)等表現(xiàn)出來，大多情況下就是處于一種無實物表演的狀態(tài)，這也就是寫意性的體現(xiàn)，通過演員寫意性的表演，使觀眾被帶入到角色環(huán)境中，產(chǎn)生共鳴。

（三）情感性

旦角是女性角色，女性角色對于整臺戲的感情渲染有重要作用，所以在表演藝術特性上看，旦角的表演頗具感情性，情感性的表達，有利于舞臺角色演繹更具有感染性，從而將觀眾代入到角色所處的環(huán)境中，打動觀眾，做到動之以情。旦角頗具情感性的表演，往往使劇情更具連貫性，推動劇情的發(fā)展。情感表達的前提是演員對所塑造角色情感的準確把握，只有先把握角色的情感，才能運用眼神、手勢、動作等將角色的情感，將心理動作借用外部動作表達出來，帶來極富感染力舞臺的表演。

三、總結

綜上所述，西秦旦角表演藝術完美的舞臺演繹，依靠的是旦角演員對角色人物特點的準確把握，領會角色的感情特點，運用必要的身體語言將角色人物演繹的活靈活現(xiàn)，綜合體現(xiàn)出旦角表演藝術寫意性與感情性的特征，為觀眾帶來良好的視覺享受之外，完美的呈現(xiàn)出了戲曲中的故事，旦角是一臺戲中非常重要的一個行當，旦角的表演藝術直接對一臺戲的完美演繹具有重要意義。

參考文獻：

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