潘海玲
摘要:藝術(shù)的功能之一在于充實(shí)并拓展人的精神世界。油畫(huà)《阿爾卡迪牧人》所展示的內(nèi)容除了畫(huà)面的自然審美,另外就是對(duì)人的存在的價(jià)值考量,這種表達(dá)所內(nèi)蘊(yùn)的思想給予人們以深遠(yuǎn)的藝術(shù)啟迪。該油畫(huà)寓深刻的思想于優(yōu)美婉約的“畫(huà)意”中,由此表達(dá)了“樂(lè)土”里也有死亡,而世俗的幸福則極為短暫與脆弱。
關(guān)鍵詞:古典主義;理性;永恒
尼古拉·普桑創(chuàng)作于1637-1639年之間的一幅古典主義油畫(huà)《阿爾卡迪牧人》,此時(shí)正處于文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)末與啟蒙運(yùn)動(dòng)初之際,在文藝復(fù)興后期與啟蒙運(yùn)動(dòng)早期這個(gè)轉(zhuǎn)型過(guò)渡階段,作者受到人文主義精神的熏陶,同時(shí)也汲取了啟蒙運(yùn)動(dòng)的理性主義精神,創(chuàng)作了該幅作品,這是作者的一幅最有影響力的畫(huà)作。一般而言,一件藝術(shù)作品的誕生,與藝術(shù)家所處的時(shí)代背景及個(gè)人教育、性格等存有緊密關(guān)聯(lián)。有同仁對(duì)該油畫(huà)與其他畫(huà)作進(jìn)行比較研究,得出了一些令人信服的結(jié)論。本文從該油畫(huà)誕生的時(shí)代背景、畫(huà)家生平、作品的藝術(shù)特質(zhì)等幾個(gè)方面展開(kāi)闡述,著重探討該油畫(huà)在西方文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)與啟蒙運(yùn)動(dòng)的宏大時(shí)代背景下,作者的藝術(shù)表達(dá)風(fēng)格如何呈現(xiàn)大時(shí)代思潮的某些印痕,以及作者本人如何憑借畫(huà)筆呼應(yīng)時(shí)代的脈搏,彰顯藝術(shù)家在特定時(shí)代的關(guān)懷與期待。
一、“最好的時(shí)代”
該油畫(huà)是普桑受法國(guó)王室委托為路易十四所作,畫(huà)中描繪了三男一女四個(gè)牧人,這四位牧人正在荒郊野外的一處墓地旁辨認(rèn)墓碑上的碑文,大意是“牧人們,如你們一樣,我生長(zhǎng)在阿爾卡迪,生長(zhǎng)在這生活如此溫柔的鄉(xiāng)土!如你們一樣,我體驗(yàn)過(guò)幸福,而如我一樣,你們將死亡?!闭麄€(gè)畫(huà)面表現(xiàn)的是對(duì)人的“死亡”的思考。阿爾卡迪是希臘傳說(shuō)中的幸福之地,畫(huà)面表現(xiàn)牧人在這個(gè)幸福的地方發(fā)現(xiàn)了墓碑和碑文,這引起了他們對(duì)“死亡”侵入他們的快樂(lè)世界的驚恐與惶惑。此畫(huà)作是古典主義的典范作品。事實(shí)上,古典主義早在路易十四之前的黎塞留時(shí)期就開(kāi)始興起,主要倡導(dǎo)者是法國(guó)詩(shī)人馬萊伯,其在當(dāng)時(shí)混亂的文壇推行秩序而走紅。戲劇、詩(shī)歌都必須遵守“準(zhǔn)則”。1636年,高乃依的《熙德》受到指責(zé),說(shuō)他違反亞里士多德的“三一律”,高乃依被迫自我辯護(hù),并在此后循規(guī)蹈矩。古典主義時(shí)代由此開(kāi)始。繼之而起的文學(xué)、藝術(shù)以恪守這些準(zhǔn)則為榮,使之成為典范。
文藝復(fù)興拓展了歐洲人的思想范圍,解放了被宗教神學(xué)束縛的人,知識(shí)和思想的拓展造就了一種精致的懷疑主義,普桑的《阿爾卡迪牧人》正是沿襲這一古典風(fēng)格,用經(jīng)典的范式帶給人們美的享受的同時(shí)表達(dá)對(duì)人生的思考。十七世紀(jì)的啟蒙運(yùn)動(dòng),以理性反對(duì)封建專(zhuān)制的第二次思想解放運(yùn)動(dòng),主要內(nèi)容:呼喚理性,批判專(zhuān)制,特權(quán),追求民主、權(quán)力、自由。普桑深受文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)與啟蒙運(yùn)動(dòng)兩次思想解放運(yùn)動(dòng)的影響,特別是在人文主義精神與啟蒙理性的精神的熏染下,促使他后來(lái)的繪畫(huà)風(fēng)格展現(xiàn)出一種濃郁的古典主義取向。因之,普桑遇到了一個(gè)“最好的時(shí)代”。
二、一個(gè)勤奮的中庸者
1596年普桑出生于法國(guó)的一個(gè)中產(chǎn)家庭,從小就愛(ài)上了繪畫(huà)。有史書(shū)記載他刻苦、努力,堅(jiān)韌,對(duì)于藝術(shù)極其誠(chéng)摯。他做事嚴(yán)謹(jǐn),勤奮好學(xué),興趣廣泛,同時(shí)是一個(gè)博學(xué)者,專(zhuān)研過(guò)希臘羅馬的文學(xué)藝術(shù),通讀文藝復(fù)興時(shí)期大師們的詩(shī)文、數(shù)學(xué)、解剖學(xué)、透視學(xué)。在年輕的時(shí)候,他繪畫(huà)技藝已經(jīng)學(xué)成,周游法國(guó)各地并靠自己的畫(huà)作而生活。
雖然在法國(guó)小有名氣,但是他厭惡法國(guó)社會(huì)的動(dòng)蕩不安,君主專(zhuān)制的暴虐,人心的傾軋,加之對(duì)羅馬藝術(shù)的仰慕,在1624年他來(lái)到了羅馬,開(kāi)始了他人生的黃金時(shí)期,他逐漸成名,盡管他30歲以后幾乎都生活在外國(guó),但在藝術(shù)上他仍然被尊為法國(guó)畫(huà)派的宗主者。在異國(guó)他鄉(xiāng)的羅馬,普桑還是十分滿意的,他在此落地生根,娶妻生子,羅馬成了他的第二故鄉(xiāng)。也是在這里普桑的藝術(shù)創(chuàng)作達(dá)到了巔峰。1665年11月19日,普桑這位71歲的古典主義大師逝世于羅馬。
三、古典的“再現(xiàn)”
西方藝術(shù)家認(rèn)為古希臘古羅馬后再?zèng)]有比那個(gè)時(shí)期更純粹的藝術(shù)作品了。人類(lèi)少年時(shí)代的語(yǔ)言是毫不造作的自然風(fēng)格,但是,這種風(fēng)格卻一去不返。而《阿爾卡迪牧人》讓我們?cè)俅晤I(lǐng)略了這種樸實(shí)、簡(jiǎn)潔的風(fēng)格。
嚴(yán)格來(lái)講,該畫(huà)作不僅代表了普桑藝術(shù)的最高成就,也是法國(guó)古典主義繪畫(huà)典范。畫(huà)中人物的組合、對(duì)照、呼應(yīng),人物的姿態(tài)正面?zhèn)让?,手臂與腿形成的對(duì)稱(chēng)角度,衣服簡(jiǎn)約的褶皺都是古代藝術(shù)單純嚴(yán)肅的面目。作者在畫(huà)中營(yíng)造的是一種古典的靜穆的理性的美感,畫(huà)面色調(diào)柔和統(tǒng)一,構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn),人物塑造優(yōu)雅,刻畫(huà)精準(zhǔn),四個(gè)人物的有著近乎古典雕像式的凝重、典雅、莊嚴(yán),普桑說(shuō)過(guò):“在作畫(huà)的過(guò)程中,我每時(shí)每刻都在抑制著自己的情感,以期保持作畫(huà)的理性?!彼裕瑥漠?huà)面上觀者也能感覺(jué)到畫(huà)面的莊重、和諧與理性,這也是古典的理想美的范式。該畫(huà)運(yùn)用平穩(wěn)的構(gòu)圖,深沉、肅穆、莊重畫(huà)面氛圍,排除了一切歡樂(lè)的成分,本應(yīng)富有悲劇色彩的畫(huà)在柔和的色調(diào)中并沒(méi)有讓觀者感覺(jué)到悲哀,一切都是那么平靜、自然、單純、坦蕩。它沒(méi)有宗教的神秘性,普桑遵循著古典式的嚴(yán)肅與嚴(yán)謹(jǐn),從作畫(huà)的表現(xiàn)手法可以看出他是深受文藝復(fù)興時(shí)期人文主義精神的陶冶,同時(shí)他還吸收了早期啟蒙思想家的理性主義精神的影響。
也許該畫(huà)作在色彩豐富程度上不符合現(xiàn)代人的審美要求,但是在十七世紀(jì)的歐洲的古典技法上,它恰恰是當(dāng)時(shí)的人們追求的優(yōu)秀特色。當(dāng)時(shí)的人只崇拜拉斐爾,古藝術(shù)的形象在他們心中還是十分鮮明的,他們所受的教育也是人文主義。所以造成他們的審美喜好偏向于古典式,喜歡簡(jiǎn)潔、單純、理性、嚴(yán)肅、平易的美,反對(duì)感性、浮華、不實(shí)、夸張和標(biāo)新立異。當(dāng)然這些只是我們?cè)诋?huà)面上欣賞到的外在的形式美,而這幅畫(huà)最精髓的地方,在于其形而上的哲思帶給觀者的啟迪。墓碑上的碑文揭示的這幅畫(huà)的主題,引出觀者對(duì)人生乃至人生價(jià)值的無(wú)盡思考,畫(huà)家借此表達(dá)了樂(lè)土也有死亡,世俗的幸福極為脆弱。畫(huà)中滲透了生與死、短暫與永恒、幸福與悲哀的對(duì)比,讓觀者心存惶惑焦慮。畫(huà)家把對(duì)生命的思考表現(xiàn)在作品中,這不僅是引發(fā)他人思考,也是自己在尋求答案。從當(dāng)時(shí)人們崇尚美的范式、追求科學(xué)理性來(lái)看,畫(huà)家的本意應(yīng)該是后者。
四、結(jié)語(yǔ)
與普桑同時(shí)代的英國(guó)著名玄學(xué)派詩(shī)人、散文作家約翰·多恩說(shuō)過(guò):“太陽(yáng)失落了,大地失落了,人類(lèi)的智慧,不能告訴人類(lèi)到哪里尋覓”。美國(guó)一個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)家波伊斯說(shuō)過(guò),藝術(shù)作品內(nèi)在的眼睛比外觀的形式更為重要,通過(guò)觀念的升華和價(jià)值的重塑,來(lái)表達(dá)人類(lèi)的精神價(jià)值和形上美感,啟發(fā)人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)去思考更高層次的問(wèn)題?!栋柨ǖ夏寥恕氛蔑@了古典的魅力——高貴的單純,靜穆的偉大,它更要向人們?cè)V說(shuō):人生只是一個(gè)短暫的存在,而死亡才是永恒的主題。
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