鋼琴演奏練習方法及技巧訓練探究

姚嵐

【摘要】隨著時代的發(fā)展，人們的物質生活得到了保障，因此，人們將注意力放到了精神世界層面上。音樂能夠很大程度提升人們的精神世界，它具有打動人心的功能，由于鋼琴音域較寬、音色優(yōu)美、表現(xiàn)力豐富，因此它能夠使人感受到演奏者豐富的感情，達到豐富人們精神世界的作用，所以許多人都會選擇學習鋼琴，并且采用《鋼琴演奏技巧》這本書。本文通過鋼琴的發(fā)展史來研究《鋼琴演奏技巧》一書中關于鋼琴的練習方法和訓練技巧。

【關鍵詞】鋼琴技巧訓練;鋼琴演奏練習方法;演奏技巧

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、鋼琴的發(fā)展史

被稱為“樂器之王”的鋼琴已經(jīng)有了超過兩百多年的發(fā)展史，在鋼琴剛剛出現(xiàn)時，它只是一個鍵盤樂器。鋼琴是在1709年由意大利的巴爾托洛奧·克里斯托夫里制作出來的，他是一位意大利佛羅倫薩美第奇家族的樂器制作天才。但是那時候它只是一個鍵盤樂器，而且十分昂貴，只有皇室貴族才能接觸，當時也有一些樂曲家不喜歡這種樂器，所以雖然鋼琴發(fā)明于意大利，卻在英國得到發(fā)展。在鋼琴創(chuàng)造出來的一百年之內，一些特定的表演曲目才會采用撥弦古鋼琴。然而隨著時代的不斷進步，鋼琴由撥弦發(fā)音變?yōu)榱穗娮影l(fā)音。最早的鋼琴可以從鍵盤里引入許多琴弦，如直達琴鍵和現(xiàn)代平臺鋼琴，或是能夠與琴鍵形成90度，如擊弦琴鍵。雖然鋼琴的發(fā)明在最初不為人們所重視，人們對鋼琴內部的結構了解較少，但是在半世紀之后鋼琴被人們逐漸所重視。鋼琴經(jīng)過了多次改良，最終的音樂風格由巴洛克風變?yōu)榱斯诺渲髁x，由聲音尖銳變?yōu)榱寺曇艏毮?，能夠引起共鳴的鋼琴[4]。

如今，鋼琴可以適用于獨奏、重奏、伴奏等表演形式，可以用來編曲。演奏者通過按下琴鍵，就可以使鋼琴內部的木槌敲擊琴弦，從而產(chǎn)生聲音。鋼琴的音域寬廣，琴鍵八十八個，有7個多八度，可以表達演奏者的不同感情，并能讓觀眾產(chǎn)生共鳴，甚至還可以模仿樂隊表達出來的音樂。

二、現(xiàn)階段的鋼琴演奏資料

隨著人們對鋼琴的了解越來越多，如今出現(xiàn)的關于鋼琴演奏的資料大量涌現(xiàn)，雖然這些鋼琴演奏資料能夠教給學生很多的知識，但是由于這些鋼琴資料都是根據(jù)一些鋼琴演奏家的經(jīng)驗進行編寫的，也可能會有一些演奏矛盾的知識出現(xiàn)，一些對鋼琴了解較少的學生就難以看出其中的矛盾之處，降低學生的學習效率。因此，為避免這類問題的出現(xiàn)，應該對鋼琴演奏中存在的共有規(guī)律進行概括，匈牙利著名鋼琴演奏家約瑟夫·迦特編著的《鋼琴演奏技巧》一書就為我們總結了鋼琴演奏中存在的規(guī)律，只有掌握鋼琴的規(guī)律，才能提升學習鋼琴的效率。本書由人民音樂出版社出版，被刁紹華、姜長斌等人翻譯，從各種角度對鋼琴音樂的表達方式及演奏中所存在的規(guī)律進行總結，并且根據(jù)其自身的經(jīng)驗向我們講述了鋼琴練習方法和訓練技巧，使學習鋼琴的學生能夠科學地掌握學習鋼琴的技巧，所以，許多鋼琴老師都選擇這本書來教導學生。

《鋼琴演奏技巧》這本書由25個章節(jié)組成，在鋼琴教學過程中，可將其分為三大部分，分別是鋼琴理論知識和具體的練習方法。首先，作者從生理學和物理學上對人們在彈奏鋼琴時的動作進行分析和培訓，并且還講述了鋼琴發(fā)音的原理和來源以及一些基礎的樂理知識;其次，作者將自身的鋼琴演奏技巧與鋼琴日常的練習進行了總結，如作者在《鋼琴演奏技巧》的第7章講述了自修方法，并且提出只有不斷練習手指的靈活度才能使音樂在演奏者的琴鍵上活起來。對一些演奏手法進行了認識和訓練，這是從宏觀上對鋼琴的訓練技巧進行分析，以下章節(jié)大多是談論鋼琴的練習方法，如從第8章一直到第10章都是關于鋼琴的練習方法，主要包括慢速練習、連奏、斷奏等介紹，表述了這些方法在鋼琴中的應用技巧、訓練方式、規(guī)律以及在不同風格的曲目上的演奏方式;最后，作者向我們描述了練習鋼琴應該注意的事項和在鋼琴訓練中合理練習的建議。

三、《鋼琴演奏技巧》中包含的練習方法與訓練技巧

《鋼琴演奏技巧》一書中介紹了鋼琴的演奏方式，主要包括慢速練習、連奏、斷奏。斷奏和連奏是鋼琴最基礎的彈奏技巧，只有掌握這兩種技巧才能使彈奏出來的音樂優(yōu)美動人，有極強的感染力。因此，在鋼琴的教學過程中，最重要的就是連奏和斷奏的訓練。

（一）斷奏

斷奏是利用手臂支撐手指在琴鍵上落下重量的彈奏方式，所以被一些人稱為“重量彈奏法”，在訓練時需要進行落下去和提起來這兩個動作。但是需要劃分為4個步驟，分別是擺好手型、手臂自然提起、手臂自然落下、觸鍵。

一般學生在學習鋼琴時，由于不自信手指十分僵硬，導致彈奏時沒有輕重緩急，使人聽不出演奏者想要表達的感情。因此，學生在練習時需要先了解相關的理論知識，再將理論知識與實際相結合，達到手指能夠“松而不懈”。可以先讓學生用左右手分別進行練習，讓手腕帶動手指和小臂，運用手指準確、快速地落在琴鍵上，放松后提起來，緊接著劃出一道弧線后在落到另一個琴鍵上，讓他們的手指與琴鍵充分結合，感受琴鍵的觸感。同時，用大跳和小跳的方式讓學生感受其中音節(jié)的轉換，運用這種訓練方式就可以使學生不再僵硬地彈奏鋼琴，在彈奏時需要保持手指與鋼琴的垂直，只有這樣才能彈奏出顆粒分明、具有節(jié)奏的音樂[3]。

（二）連奏

在斷奏練習之后，才能進行連奏的教學。連奏是保持各個音節(jié)之間的連續(xù)性，可以讓學生先練習兩個以及兩個以上的音節(jié)，也就是說在第一個音落下去，產(chǎn)生聲音但是沒有消失時就需要盡快彈起另一個音節(jié)，但是要保證第二個音出來時，彈奏第一個音的手指應該提起來。這種演奏方法對手指的要求是有序、緩慢地接觸，要保證身體部分的平穩(wěn)，運用指腹觸動琴鍵，對手指與琴鍵的高度不要求，但是要求手臂帶動手指的力度要保持平穩(wěn)的移動。 然而，在觸鍵時對手指的用力形式也有所要求，需要以水平方向用力觸鍵，表現(xiàn)形式如推、拉、掛、摸[2]。

連奏要求學生具有很強的節(jié)奏感和節(jié)拍感，理解手指之間的重力轉移。如在彈奏巴赫作品中的十六分音符時，需要注意手指與琴鍵的觸感，控制速度。連奏包括三個技術環(huán)節(jié)：首先，在彈奏第一個音時要穩(wěn)，并將重量移動到另一個需要彈奏的手指上，做好重力的轉移;其次，做到提起與落下的手指受力點相同，將前后音節(jié)連貫起來;最后，注意連奏中出現(xiàn)的中間音符，有感嘆感[1]。

四、結語

《鋼琴演奏技巧》一書相比其它的鋼琴演奏材料，不僅僅講述的是鋼琴知識，而且還將生理學和物理學知識與鋼琴相結合，能夠讓人們了解鋼琴的發(fā)音原理，但是很多人沒有意識到鋼琴的發(fā)音原理是鋼琴訓練技巧和練習方法的基礎。鋼琴的本質就是通過輕重緩急和音符之間的組合來達到吸引觀眾的目的。但是，鋼琴的技巧不僅僅需要控制力度，而且需要運用各種鋼琴的彈奏技巧和各音符之間的轉換，運用手指的技巧，掌握各音節(jié)的轉換，如八度與和弦的技巧、震奏、跳躍、滑奏、手指技巧、音階、三度音階、經(jīng)過句、顫音的轉換，為學生的訓練提供了切實可行的訓練方法。

參考文獻

[1]劉潔. 如何提升鋼琴演奏技巧——評《鋼琴演奏之道》[J].新聞與寫作，2017（10）：119.

[2]靳甜甜，李小琪.提高鋼琴演奏水平要從基本技巧練習做起——評《鋼琴名作演奏探索2—技巧》[J].中國教育學刊，2018（7）：112.

[3]王秀敏.淺析提高鋼琴演奏技巧的有效途徑[J].北方音樂，2017，37（4）：46-47.

[4]付鏡伊.高校鋼琴教學的理論、技巧與實踐探究——兼評《鋼琴演奏技術與風格研究》[J].中國高校科技，2016（8）：7-8.