試論莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的音樂風(fēng)格

吉桂嫻 高靜

【摘要】詠嘆調(diào)在歌劇表演中是最吸引人的唱段，詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美，歌唱特點(diǎn)鮮明，在演奏過程中音樂情緒的起伏和聲樂演唱技巧的高低都對整體演唱過程有著重要影響，是推動歌劇藝術(shù)發(fā)展的重要組成部分。奧地利作曲家莫扎特短暫的一生為歐洲音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，作品創(chuàng)作范圍廣泛，在其作品中詠嘆調(diào)的使用極具特色，是音樂創(chuàng)作的載體、音樂作品的靈魂。莫扎特的歌劇詠嘆調(diào)在聲樂領(lǐng)域一直具有很強(qiáng)的代表性，對于歌劇舞臺表演學(xué)術(shù)研究等有重要影響。本文從莫扎特詠嘆調(diào)作品旋律、表演方面入手，結(jié)合古典音樂的特征，對莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的音樂風(fēng)格進(jìn)行分析和總結(jié)。

【關(guān)鍵詞】莫扎特;歌劇詠嘆調(diào);音樂風(fēng)格

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

莫扎特是維也納古典音樂的代表人物之一，在其短暫的一生中留下了大量優(yōu)秀的音樂作品，尤以歌劇創(chuàng)作領(lǐng)域?yàn)榇?。莫扎特在?chuàng)作的眾多體裁中，對歌劇尤為喜愛，在其創(chuàng)作生涯中共創(chuàng)作了二十二部歌劇作品，主要分為意大利嚴(yán)肅歌劇、意大利喜劇歌劇和德語歌劇，莫扎特歌劇至今仍在世界各地上演，經(jīng)久不衰。詠嘆調(diào)作為音樂的載體，通常在歌劇表演中進(jìn)行人物的塑造和情緒的表達(dá)，其在歌劇表演中占有重要的地位。莫扎特的不朽名作為西方音樂史書寫了濃墨重彩的一筆。

一、莫扎特歌劇人物角色的塑造

詠嘆調(diào)是歌劇表演中極具歌唱性、抒情性和戲劇性的獨(dú)唱片段，其曲式、結(jié)構(gòu)都是特定勻稱的，不局限于以宣敘調(diào)為主的平淡敘述，采用管弦樂隊和鍵盤樂器進(jìn)行伴奏，抒發(fā)人物內(nèi)心的豐富情感，旋律更加優(yōu)美流暢，更加具有自然美，體現(xiàn)歌劇的精華。

在歌劇作品中詠嘆調(diào)才更加能體現(xiàn)出其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，在莫扎特歌劇中樂思、旋律都為歌劇中的每一個角色賦予了鮮明的性格特征和符合角色本身的音樂形象，對歌劇人物角色內(nèi)心的掌握也很全面，使人物形象更加生動形象。莫扎特在進(jìn)行歌劇人物的創(chuàng)作時，對人物內(nèi)心的矛盾沖突、故事情節(jié)的發(fā)展也進(jìn)行了細(xì)致的刻畫，使人物角色巧妙逼真，故事情節(jié)緊緊圍繞人物情感的表現(xiàn)自然發(fā)展，體現(xiàn)了莫扎特進(jìn)行歌劇創(chuàng)作時對角色形象塑造的嚴(yán)格要求。

詠嘆調(diào)是歌劇中體現(xiàn)人物獨(dú)特性格、復(fù)雜內(nèi)心、深化劇情和抒發(fā)情感的獨(dú)唱片段，莫扎特歌劇中的人物角色不僅僅局限于以往以貴族為主角的人物塑造，在莫扎特歌劇中即使是仆人也可以成為歌劇主角，所以在歌劇表演中，演唱者要深入感受歌劇人物的內(nèi)心思想特征，感受歌劇人物為爭取獨(dú)立自由和尊嚴(yán)而進(jìn)行反抗斗爭的情感，把握思想主旨，塑造出鮮活的人物角色，使觀眾產(chǎn)生情感共鳴，這是歌劇取得成功的重要因素。

二、莫扎特歌劇旋律的構(gòu)成

旋律對歌劇具有重要的作用，詠嘆調(diào)在古典音樂的音樂背景下創(chuàng)作而來，莫扎特歌劇的詠嘆調(diào)將古典音樂風(fēng)格和流暢的旋律線條完美地結(jié)合起來。在主調(diào)音樂的創(chuàng)作背景下，莫扎特創(chuàng)作的和聲具有豐富的表現(xiàn)力，沒有戲劇性的聲音，反而呈現(xiàn)出和諧統(tǒng)一的聲音，莫扎特歌劇詠嘆調(diào)細(xì)膩、飽滿、圓潤、流暢，沒有突出的高音，聲音跨度也不大，經(jīng)典的歌曲不一定擁有突出的高音和深沉的低音，而是通過優(yōu)美的旋律讓人對歌曲產(chǎn)生深刻的印象。莫扎特歌劇詠嘆調(diào)在演唱過程中更注重人物形象的塑造和內(nèi)心情感的表達(dá)，讓觀眾對角色形象有更深刻的了解。詠嘆調(diào)會根據(jù)角色的不同設(shè)定進(jìn)行調(diào)整，使劇目本身更具有吸引力，讓觀眾獲得美的享受。

莫扎特歌劇詠嘆調(diào)會隨著劇情的變動調(diào)整歌曲旋律節(jié)奏來調(diào)動演員和觀眾的情緒，詠嘆調(diào)相比浪漫主義時期的歌劇作品更加簡單清晰，始終保持著一種平衡，莫扎特在創(chuàng)作中對于長短音的運(yùn)用恰到好處，也為詠嘆調(diào)的情感表達(dá)創(chuàng)造了基礎(chǔ)。

三、莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的演奏風(fēng)格

莫扎特歌劇詠嘆調(diào)在演唱風(fēng)格上有明顯的特點(diǎn)：第一，由于莫扎特自身生活背景較為復(fù)雜，所以莫扎特的音樂所表達(dá)的情感也較為復(fù)雜，聽莫扎特的音樂就像是在品讀一段故事，故事中的角色、情感、場景所蘊(yùn)藏的內(nèi)涵都讓觀眾可以產(chǎn)生無限的想象，莫扎特歌劇的詠嘆曲將角色內(nèi)心的情感和詠嘆調(diào)的演唱技巧進(jìn)行了完美的結(jié)合;第二，莫扎特歌劇詠嘆曲曲子比歌詞更能帶給觀眾心靈的觸動。在歌劇中除了演員的表演，歌詞就像是故事中的對白，在整部作品中有著重要的作用，能夠?qū)⒐适碌囊饩澈凸适碌膭∏橹苯酉蛴^眾傳遞，但是莫扎特創(chuàng)作的歌劇詠嘆調(diào)比起歌詞能夠帶給觀眾更多的內(nèi)涵感受;第三，莫扎特在創(chuàng)作中將詠嘆調(diào)與朗誦點(diǎn)進(jìn)行完美結(jié)合，使整個歌劇為觀眾營造了更好的觀感體驗(yàn)。在一般的歌劇中，曲子與朗誦詞的結(jié)合很容易讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞，而且由于表演的次數(shù)較多，表演者對歌劇表演缺乏表演熱情，從而無法有效帶動觀眾，致使整場歌劇無趣空洞，但莫扎特詠嘆調(diào)在創(chuàng)作中蘊(yùn)含豐富的情感性，不會使表演者有錯雜感，也不會使觀眾感覺到無趣，而是通過詠嘆調(diào)和朗誦詞的結(jié)合使表演者產(chǎn)生歸屬感，表演更加投入，帶給觀眾更真實(shí)的情感體驗(yàn)，讓觀眾通過演員的演唱、表演而投入其中。

莫扎特歌劇詠嘆調(diào)在聲樂教學(xué)中學(xué)生們接觸的較多，適合聲樂表演者更好地掌握聲音能力，是代表演唱者演唱功底的基礎(chǔ)，對歌唱者舞臺表現(xiàn)能力和藝術(shù)修養(yǎng)都有重要的影響。莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的演唱首先要起音準(zhǔn)確，再運(yùn)用連音唱法保持音樂旋律的連貫，在演唱中運(yùn)用柔和的音量，避免夸張尖銳的聲音，使聲音自然從容，嚴(yán)格遵守譜例標(biāo)記的速度、力度要求，不可隨意發(fā)揮，對莫扎特歌劇的內(nèi)涵進(jìn)行深入的理解，充分表達(dá)莫扎特歌劇作品本身的含義，更好地詮釋莫扎特歌劇詠嘆調(diào)作品。

四、結(jié)束語

在莫扎特所創(chuàng)作的音樂作品中，歌劇詠嘆調(diào)最能體現(xiàn)莫扎特的音樂風(fēng)格，在音樂專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中仍然是必修曲目。莫扎特歌劇詠嘆調(diào)真正的精髓不在于其演唱技巧，而是在于作品中所包含的情感。莫扎特的音樂作品風(fēng)格很簡單，但是其作品的情感表達(dá)卻相當(dāng)豐富，只有蘊(yùn)含著真摯的感情才能成為源遠(yuǎn)流長的經(jīng)典作品。莫扎特歌劇詠嘆調(diào)是情感的升華，只有對其作品中所表達(dá)的情感、所處的社會歷史背景有所了解，對作品人物特征進(jìn)行細(xì)致的研究分析，才能夠更好地掌握詠嘆調(diào)。莫扎特歌劇對整個歌劇領(lǐng)域都有重要的影響，對莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的風(fēng)格特征進(jìn)行分析對歌劇學(xué)術(shù)的發(fā)展、聲樂教學(xué)以及舞臺表演水平的提高都有重要的作用。

參考文獻(xiàn)

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