摘要:藝術(shù)的基本屬性之一是裝飾性,它是提高藝術(shù)審美效果的重點,而版畫是一種視覺藝術(shù),它是通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術(shù)作品,具有一定的抽象性和時代性,本文主要探究版畫藝術(shù)的裝飾性。
關(guān)鍵詞:版畫藝術(shù);裝飾性;色彩;構(gòu)圖;肌理
版畫藝術(shù)的裝飾性是一種藝術(shù)表現(xiàn)方式,它著重的是通過色彩、構(gòu)圖和肌理去表現(xiàn)情感,突出其具有的藝術(shù)性,從而使版畫具獨特的表現(xiàn)力和張力。隨著時代的發(fā)展,版畫藝術(shù)也在跟隨著時代的變化而進(jìn)行改變,融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的多種元素,使版畫藝術(shù)創(chuàng)作具有更加廣闊的空間。
一、版畫藝術(shù)的裝飾性構(gòu)圖
構(gòu)圖對于我們學(xué)生而言是一件十分重要的事情,我們構(gòu)圖注重的畫面的完整性,由于版畫藝術(shù)經(jīng)歷了由復(fù)制到創(chuàng)作的兩個階段,我們在版畫藝術(shù)的裝飾性構(gòu)圖初期也是對他人的作品進(jìn)行復(fù)制,然后在復(fù)制的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新,突出空間表現(xiàn),用不同顏色去引發(fā)人們不同的感受。我們在版畫藝術(shù)的裝飾性構(gòu)圖中注重的是點、線、面之間的關(guān)系,希望通過點、線、面之間巧妙的融合去表達(dá)“二維”或者“三維”的無限空間,強(qiáng)化版畫藝術(shù)整體的視覺性和表達(dá)性,讓人們可以直觀的通過作品來體會到情感。例如,20世紀(jì)初的歐洲北部,出現(xiàn)了一種名為表現(xiàn)主義的藝術(shù)觀念,它強(qiáng)調(diào)用整體性的畫面去釋放自己焦慮、不安、煩躁的情緒,他們不重視肌理與色彩,只是用最簡單的結(jié)構(gòu)去渲染情緒,突出表現(xiàn)了當(dāng)時歐洲彌漫著抑郁和沮喪的情感[1]。
二、版畫藝術(shù)的裝飾性色彩
色彩是版畫藝術(shù)中最具有表現(xiàn)力的因素,我們在創(chuàng)作版畫時總是用不同的色彩去暗示不同的情感和意識,使創(chuàng)作的版畫更具有表現(xiàn)力和感染力。版畫藝術(shù)的裝飾性色彩是一種心理化的色彩,它不局限在真實事物或者顏色上,而是根據(jù)創(chuàng)作者的心情去進(jìn)行理想化的改變,追求的是某個特定瞬間的客觀形態(tài)的寫生色彩。我們在設(shè)計版畫的色彩時會把色彩賦予一定的含義,用色彩的含義去進(jìn)行思想和情感的表達(dá)。例如,人們根據(jù)視覺上的區(qū)別把色彩分為冷暖色系,人們看見紅色、橙色、紅紫色等顏色會想到太陽、火焰、熱血等,進(jìn)而產(chǎn)生熱烈、溫暖、危險等感覺;當(dāng)人們看見藍(lán)色、藍(lán)紫色、藍(lán)綠色等會聯(lián)想到太空、海洋、冰雪等,進(jìn)而產(chǎn)生寒冷、理智、平靜等的感覺。除此之外,還有很多的中性顏色,如:綠色、紫色、黃色等,會讓人聯(lián)想樹木、水晶、陽光,進(jìn)而到青春、高貴、光明等感覺。由于每個人個體的不同,導(dǎo)致創(chuàng)作的版畫也是不同的,我們習(xí)慣于運用不同的色彩去表現(xiàn)版畫的意義,使版畫可以在自己的裝飾性色彩下變得更加富有藝術(shù)情境。例如,我國著名版畫藝術(shù)家伍必端先生,他習(xí)慣用黑白版畫表示樸素自然,追求對生活的真情實感體驗和對優(yōu)美意境的體現(xiàn);彩色版畫清新明麗,表達(dá)作者對自己的熱愛之情,他運用不同顏色表達(dá)了自己不同的情感,賦予了版畫的藝術(shù)性和感染性,使制作出的版畫更加出色。
三、版畫藝術(shù)的裝飾性肌理
肌理在版畫中強(qiáng)調(diào)的是制作的材料及運用不同材料所產(chǎn)生的感官效果,版畫泛指的是用刀具或化學(xué)藥品等在版上雕刻出或腐蝕出畫面,再印于紙上。在這個過程中,我們要處理好不同材料在創(chuàng)作的過程中會產(chǎn)生的不同肌理,保證版畫的完整性和統(tǒng)一性,用版畫的肌理去表達(dá)整個畫面的情感,突出版畫所表達(dá)的意義。例如,我國著名“中國新興版畫”的杰出代表趙延年大師,他的黑白木刻版畫中運用犀利的刀鋒,刻畫了一幅幅震撼人心的作品,為我國木刻藝術(shù)的發(fā)展起到了積極的推動作用。注重版畫的肌理也可以提高整個版畫的結(jié)構(gòu)和韻律,如:我國宋代以后的版畫插圖中的線條流暢、刻工精細(xì)、畫面完整,還有的版畫中已經(jīng)開始出現(xiàn)了大塊的黑色,這些黑色說明了當(dāng)時的版畫作家已經(jīng)認(rèn)識到的版畫的不同之處,運用了版畫藝術(shù)的裝飾性肌理,提高了整個班花的繪畫手段。因此,我們在制作版畫時要注重局部肌理的刻畫和裝飾,使制作成的版畫更具有感染力與代表性[2]。
四、版畫藝術(shù)的裝飾性造型
造型的原意是在創(chuàng)造出的物體的形象,而版畫藝術(shù)的裝飾性造型是指對于客觀事物的改造,運用夸張、變形的手法去對生活真實性和客觀性進(jìn)行描寫,更加突出版畫所賦予的情感。版畫藝術(shù)的裝飾性造型更具有夸張性、對比性、簡潔性和變化性,使版畫更具有藝術(shù)魅力。例如,我國唐代時期的版畫在形象上更注重神與形的結(jié)合,如:《妙法蓮華經(jīng)》、《金剛經(jīng)》等都結(jié)合了當(dāng)時書法和國畫的影響,形象突出了人物的特點,使制作的版畫更具有神韻[3]。
結(jié)束語:
綜上所述,版畫藝術(shù)的裝飾性是使版畫更具有感染力和代表性的重要方式,它運構(gòu)圖、色彩和肌理形象生動的賦予了版畫所具有的情感,使版畫可以更加清楚地表達(dá)作者的情感和觀點。因此,我們要對版畫藝術(shù)的裝飾性進(jìn)行透徹的學(xué)習(xí),使自己制作的作品更具有張力和感染力,不斷提高自身的版畫水平。
參考文獻(xiàn):
[1]袁靖軼.淺析版畫裝飾性的表現(xiàn)[J].戲劇之家,2015 (18):164.
[2]何梁海.淺析版畫的裝飾性[J].大眾文藝,2015(07):120.
[3]包玉榮.淺論版畫藝術(shù)的裝飾性[J].內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,2007(01):57-61.
作者簡介:張萌萌(1997.11—),女,漢族,籍貫:黑龍江齊齊哈爾人,沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院,16級在讀本科生,專業(yè):繪畫(版畫)。
指導(dǎo)教師:任志鵬。
(沈陽大學(xué)美術(shù)學(xué)院 遼寧省沈陽市 110044)