淺析綜合型大學(xué)舞蹈專業(yè)學(xué)生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)

李超

舞蹈，是一門綜合的表演藝術(shù)。像每一門藝術(shù)一樣，舞蹈藝術(shù)，同樣也是在描述客觀的生活現(xiàn)狀，在此基礎(chǔ)上又融合編創(chuàng)者個人主觀的思想感情，加之表演者的舞臺表演發(fā)揮。將原本抽象的思想意識，直觀的呈現(xiàn)的人們的眼前。正因為有了舞蹈，生活中才又多了一種視覺的享受和精神的愉悅，讓生活在忙碌節(jié)奏中的現(xiàn)代都市人群不被風(fēng)馳電掣的社會發(fā)展和日益繁重的工作壓力累垮。所以，在經(jīng)濟、文化多元化的今天，舞蹈教育已經(jīng)不僅只是要求舞者有著一門精湛的技術(shù)技巧，更多的是對舞者的綜合素質(zhì)提出了新的要求，舞蹈者也已經(jīng)不僅僅只是單純的跳舞而已了，還要能講能編能演。不僅能表演優(yōu)秀的舞蹈作品，也能分析和評價舞蹈作品的缺陷和不足;不僅可以運用肢體展現(xiàn)自己的舞蹈能力，更有自己獨特的舞蹈創(chuàng)作思維，創(chuàng)作作品表現(xiàn)生活。

一、舞蹈的表演技能訓(xùn)練

要將學(xué)生培養(yǎng)成為“教能入講臺，演能上舞臺”的綜合型舞蹈人才，需要培養(yǎng)學(xué)生自身的表演能力。通過舞蹈感覺訓(xùn)練和大量的舞蹈劇目排練來實現(xiàn)學(xué)生舞蹈表演技能的飛躍，最終成為一名合格的舞蹈工作者。要進行表演技能的訓(xùn)練，我認(rèn)為需要從以下幾個方面著手。

首先，要對學(xué)生進行舞蹈感覺的訓(xùn)練。剛進入高校學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)的學(xué)生由于年紀(jì)偏小，社會閱歷不足等方面的局限，他們在舞蹈感覺上通常會稍微弱一些，而舞蹈感覺對一個舞蹈學(xué)習(xí)者而言就像士兵作戰(zhàn)的槍支彈藥，不可或缺。所以必須對他們進行舞蹈感覺訓(xùn)練。這里所謂的舞蹈感覺，顧名思義就是指舞蹈表演者的感覺。這種感覺分為內(nèi)心感覺和肢體表現(xiàn)兩種。既然是舞蹈表演者的感覺，那么表演者在舞臺上的所有感情和表現(xiàn)都屬于舞蹈感覺的內(nèi)容和范疇。因此，除了主要包括舞蹈者的自我感覺和自我意識之外，還包括舞蹈者對舞臺環(huán)境和自我身心狀態(tài)的感覺與體驗。每個舞蹈教室里，都有一面鏡子，舞蹈練習(xí)者可以通過這面鏡子看到鏡中的自我形象。通過鏡中的自我形象進行自我矯正、自我反饋和自我調(diào)整，以此來培養(yǎng)舞者良好的自我意識和舞蹈感覺。舞者最初的身體形態(tài)和舞蹈感覺訓(xùn)練就是需要借助于這面鏡子，在舞蹈教室里進行反復(fù)的矯正和自我調(diào)整，這也是舞蹈感覺訓(xùn)練的第一步。在進入舞臺表演后，提供自我形象的鏡子消失了，但舞蹈感覺不能隨之消失，相反要有更強的舞臺感染力和表現(xiàn)力，控制整個舞臺，感染全場觀眾。舞臺的這種感覺需要對舞者心理素質(zhì)和舞臺意識進行訓(xùn)練。心理素質(zhì)訓(xùn)練，就是要使舞者學(xué)會控制自己情緒的本領(lǐng)，不受外界因素的影響，穩(wěn)定發(fā)揮自己在舞蹈教室里的最佳狀態(tài)。

二、舞蹈二度創(chuàng)作的培養(yǎng)

舞蹈表演的過程，往往需要舞蹈演員對作品進行理解，在表演過程中實現(xiàn)二度創(chuàng)作。因為舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖，只有經(jīng)過演員的表演才能得以實現(xiàn)。這個道理跟所有藝術(shù)又是類似的。比如繪畫藝術(shù)，作者如果只是在單純的描述一處景色或者某一個人物，那么那個作品一定是枯燥乏味的，與其用畫筆描述，不如借助相機進行實地拍攝，更能顯示風(fēng)景的秀麗或者更清楚的人物感覺。舞蹈演員由于生活閱歷、自我個性、情感表達方式與編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖不是完全一致的，所以演員的二度創(chuàng)作對于舞蹈表演過程是十分重要的。各門各類的舞蹈藝術(shù)都是在不斷創(chuàng)新中發(fā)展前進的，其中，很大創(chuàng)新因素是來自舞蹈表演者在舞臺表演中積極主動的二度創(chuàng)作。演員只有將自己對舞蹈作品的理解滲透到舞臺表演的實踐當(dāng)中，做到“選學(xué)一家，博采眾長;熔于一爐，獨樹一幟?！崩斡洝八嚐o止境，常演常新”，才能給舞蹈表演藝術(shù)不斷注入新的生機，成為優(yōu)秀的舞蹈表演人才。

有句俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功?！币徽Z道出了所有表演藝術(shù)中，基本功與舞臺表演的辨證關(guān)系。只有經(jīng)過長年累月的舞臺表演實踐經(jīng)驗的積累，才可能在舞臺表演中完全釋放自我，將自己的技與藝呈現(xiàn)自如。培養(yǎng)舞蹈演員的二度創(chuàng)作能力，也是一個能量積累的過程。舞者需要豐富自己的生活閱歷，對作品中各層次人物內(nèi)心世界、性格特點甚至某種動物形象準(zhǔn)確把握從而進行形象塑造，注入自己的情感進而刻畫一個具體的形象。

三、舞蹈創(chuàng)作思維的培養(yǎng)

對綜合高校舞蹈專業(yè)學(xué)生進行創(chuàng)作思維的培養(yǎng)，等同于“授之以魚不如授之以漁”的道理。多元化的社會要求培養(yǎng)多元化的人才，作為受高等教育的舞蹈人才，不僅要從舞蹈專業(yè)課和舞臺表演中掌握和駕馭舞蹈，更要培養(yǎng)他們的創(chuàng)作思維和能力。舞蹈創(chuàng)作思維不是一種獨立的思維形式，而是一種能夠產(chǎn)生出具有社會意義的新形象、新觀點、新理論或新思想的心理過程和思維方式。它是人類思維活動的最高形態(tài)，它一般是在強烈的創(chuàng)新意識推動下，在已有知識經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，并借助想象、直覺或靈感，以漸進或突發(fā)的形式產(chǎn)生的。

要以豐富的肢體動作源和扎實的理論知識做基礎(chǔ)。任何舞蹈作品都是運用肢體來表現(xiàn)的，肢體越靈活表現(xiàn)力就越強。只有在平時的訓(xùn)練中完全掌握了各個舞種的要領(lǐng)，通過多看、多跳、多想，自己的肢體語言豐富了，才會有源源不斷的肢體動作挖掘。在舞蹈創(chuàng)編的過程中對舞蹈動作的動機挖掘，也是開發(fā)創(chuàng)作思維的重要手段。舞蹈編導(dǎo)章東新就認(rèn)為：“純學(xué)舞蹈的編導(dǎo)是通過舞蹈的動作思維進行舞蹈創(chuàng)作的，其遵循的是一種從動作到動作的思維模式，其思維的對象、過程和結(jié)果均是動作?！蔽璧竸?chuàng)作不像電影先有一個劇本，舞蹈多從感覺沖動直接出發(fā)，比如聽音樂編舞和即興編舞等，但是，單純依靠情感沖動和動作靈感也不能適合舞蹈的發(fā)展，我們應(yīng)對動作的動機加以重視，并要求理性思維的大膽介入，動機編舞相對于單純的音樂編舞和即興編舞來說無疑要科學(xué)得多，理智得多。除此之外，擁有全面的理論知識，也是創(chuàng)作思維不斷更新的源泉。如：舞蹈史論、舞蹈美學(xué)、舞蹈語言、舞蹈結(jié)構(gòu)、舞蹈流派等，所謂的“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟?！本褪沁@個道理?？梢娯S富的肢體語言，扎實的理論是舞蹈創(chuàng)作的基石。

四、結(jié)語

舞蹈學(xué)習(xí)不是擁有了精湛的技術(shù)技巧、能獨立完成強有力的舞蹈高難度動作就能成為舞者，藝術(shù)是相通的，任何的藝術(shù)門類都需要相互借鑒與學(xué)習(xí)，在當(dāng)今多元化的社會需要培養(yǎng)多元化的人才，舞蹈教育也不例外。只有綜合素質(zhì)高、創(chuàng)新能力強的舞蹈人才，才能跟上時代的步伐，才能適應(yīng)社會的迅速發(fā)展而不被淘汰。因此，綜合高校要培養(yǎng)對社會有用之才，就必須加強對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)。同時，學(xué)生也應(yīng)該清楚的認(rèn)識到時代的需要，有針對性的加強自己的修養(yǎng)，做到學(xué)為己用，利用自己所學(xué)的知識，發(fā)揮自己的能量。