楊建川是中國當(dāng)代極具實(shí)力的攝影家,藝術(shù)功底深厚,從小就對藝術(shù)有著濃厚的興趣。八年的大提琴專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,讓他的音樂才能和藝術(shù)鑒賞力得到極大地提升,也為他日后的攝影藝術(shù)創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
楊建川為人低調(diào),注重厚積薄發(fā)。1978年,他開始從事攝影工作,3年的專業(yè)攝影經(jīng)歷(工業(yè)機(jī)械產(chǎn)品、設(shè)備零部件攝影及照片沖洗放曬),培養(yǎng)了他嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致、精益求精的工作態(tài)度和職業(yè)精神,同時(shí)也練就了他嫻熟的攝影藝術(shù)技巧和攝影藝術(shù)創(chuàng)作的基本功。
昆曲是中國古代戲劇的活化石,歷經(jīng)六百年風(fēng)雨,瀕臨絕響,是人類口述和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。余韻飄渺,古典優(yōu)雅,白雪陽春,曲高和寡。
楊建川拍攝昆曲,非劇照,乃是意象的揣度與流連。借梅蘭竹菊的文化符號對應(yīng)水袖細(xì)調(diào)的行當(dāng)聲腔,是文化介于物質(zhì)與非物質(zhì)之間的象征與隱喻,如風(fēng)行水上,飄逸清雅,韻致氣度之中,盡顯婉麗精微。
梅之冷傲,蘭之隱幽,竹之清雅,菊之高潔,在昆曲博深儒雅的曲牌吟唱與行云流水的輕歌曼舞之中,品味情懷,茹涵生命,釋解精神。
楊建川歷時(shí)數(shù)載,平心靜氣,以居于世界文化頂端的中國昆曲為主題,構(gòu)建精神定位后的影像價(jià)值,超越紀(jì)錄與觀看的普世標(biāo)準(zhǔn),是被情懷所浸透的覺悟,是蔑視物質(zhì)價(jià)值的深層遞進(jìn)。
世人津津樂道的是影像的視覺沖擊力,講究構(gòu)圖的開合、情節(jié)的鋪陳、色彩的對照、影調(diào)的解析,著力于客觀的表現(xiàn)。建川參透玄機(jī),不再糾結(jié)于世間浮像,以潤物無聲,潛心有致的作為,蘊(yùn)藉出春風(fēng)化雨般的視覺滲透力。一種感覺、一種徹悟、一種象外象、味中味的體驗(yàn)。在眼睛觸摸影像的瞬間,心領(lǐng)神會(huì)的怡然微笑,已推開了視覺空間的無門之門。
藝術(shù)作品有“四品”之說,謂之能品、妙品、逸品、神品。能品可傳移描寫,妙品在解情達(dá)意,逸品為升華造化,神品則寰中象外,天機(jī)偶合,非常人所能為也。建川影像之作,當(dāng)在妙品與逸品之間,境界瑰奇,意象幻化,風(fēng)格形成已見端倪。拍攝方法用相機(jī)多次曝光、慢門、拉變焦、虛實(shí)相生等,借鑒昆曲表演中“集曲轉(zhuǎn)調(diào)”的程式變化,激發(fā)電石火光般的突發(fā)靈感,造成難以預(yù)料的影像結(jié)果,機(jī)心應(yīng)對卻難以釋懷,妙手偶得卻渾然天成。有意無意之間,不即不離之法,“道”與“技”之間,建川一路逍遙,悠游自在。
楊建川憑借這些作品在第24屆全國攝影藝術(shù)展覽中獲得金獎(jiǎng),并相繼榮獲金路獎(jiǎng)和金像獎(jiǎng),是其幸,亦其命。