摘 要:鄉(xiāng)土音樂作品作為特殊的藝術形式,具有極強的地方特色和傳唱度,經(jīng)歷了歷史的沉淀和積累,具有很高的人文精神和藝術價值。文章著重分析了甘肅鄉(xiāng)土音樂走進小學課堂的可能性和重要性,加強小學生對甘肅鄉(xiāng)土音樂的熱愛,為音樂教學提供更多素材。
關鍵詞:鄉(xiāng)土音樂;小學音樂課堂;實踐策略
一、“鄉(xiāng)土音樂”對學生、教師、學校的作用
1.“鄉(xiāng)土音樂”充實音樂課程內容、豐富學生學習生活
在新課程改革大潮下,音樂課程標準也發(fā)生了變化,從原來的只注重演唱技能、技巧練習向注重興趣的培養(yǎng)、能力的發(fā)展轉變。新的教育理念要求音樂課堂更加富有開放性。“鄉(xiāng)土音樂”著眼于全體學生綜合素質的提高與發(fā)展,提供了更多民間音樂,豐富了音樂課堂,拓寬了學生音樂視野。我們在欣賞和了解鄉(xiāng)土音樂元素的精華同時,也要繼承和發(fā)揚本土的藝術形式。
2.“鄉(xiāng)土音樂”具有極強的地方特色,促進教師專業(yè)性
教師是學校的中堅力量,是傳道授業(yè)的引領者,“鄉(xiāng)土音樂”走進課堂是提高教師素質的一個重要的途徑和方法,能激發(fā)教師的創(chuàng)造動力,促使教師進一步鉆研和練習。教師教學的過程也是學習的過程,應不斷地反思自己的教學行為?!班l(xiāng)土音樂”中所隱藏的樂理知識,也能很好地豐富教師的專業(yè)知識,提高教師的素質。
3.“鄉(xiāng)土音樂”課程能滿足學校自身發(fā)展的需要
學校長期采用集中統(tǒng)一的國家課程開發(fā)方式,只強調共性和統(tǒng)一性,把最重要的個性卻忽視了,有些課程根本無法適應我們本土的學生需求。大力開發(fā)“鄉(xiāng)土音樂”課程資源,挖掘它的教育資源是音樂教育改革的發(fā)展趨勢,它對學校的發(fā)展起著積極的作用,能讓學校更加具有特色,對實施素質教育有著不可代替的作用。
二、“鄉(xiāng)土音樂”走進小學課堂
1.教學形式注重生活化,讓“鄉(xiāng)土音樂”不再陌生
“鄉(xiāng)土音樂”需要學生具體的情感支撐,教學形式必須貼近學生生活、聯(lián)系學生生活,讓學生能感受音樂的存在。如果學生沒有這方面的經(jīng)驗,教師也要幫助學生在有趣的活動中進一步豐富和拓展生活經(jīng)驗。教學要從學生的實際生活出發(fā),注重體驗式教學。
2.教學形式注重活動化,提高學生參與性
我們期待個性鮮明的學生,因此我們應該盡量挖掘學生的閃光點,在教學中多些活動,讓全體學生都能參與其中,體會音樂帶來的快樂。在課堂中,我們可以設置一些有意思的蘊含鄉(xiāng)土音樂知識的活動。
3.融入現(xiàn)代藝術元素,弘揚“鄉(xiāng)土音樂”文化
學生生活在物質豐富的今天,電腦、電視等不斷沖擊著學生的視覺和聽覺,如果古老的藝術不注入一點現(xiàn)代元素,根本不能使學生感到新奇,反而會被學生排斥。將甘肅傳統(tǒng)音樂藝術與素質教育結合起來,并融入現(xiàn)代藝術元素,讓學生學會欣賞和聆聽,不僅可以弘揚“鄉(xiāng)土音樂”文化,還能提高學生的鑒賞能力和審美能力。
4.滲透創(chuàng)新教育,鼓勵小學生大膽想象和創(chuàng)作。
創(chuàng)造需要想象,而想象又是創(chuàng)造的前提。教師可以巧妙結合文學、美術等藝術形式,引導小學生在欣賞音樂的基礎上,說出自己對音樂的真實感受,使感受與想象融為一體。如欣賞《正月點燈紅》時,教師在活動開始時先播放一段音樂,讓小學生閉目想象,引導小學生在聽覺感知的基礎上畫音樂,借助簡筆畫把聽到的和想到的畫出來,培養(yǎng)小學生的創(chuàng)造力;接著教師再用生動的語言講述一個引人入勝的故事,引導小學生根據(jù)自己對音樂的感受,產生自由想象的空間;然后進行體態(tài)律動,創(chuàng)編各具特色的動作。學生在感受音樂情緒的基礎上充分發(fā)揮了想象和創(chuàng)造力。
“鄉(xiāng)土音樂”教育是小學地方音樂教育的重要組成部分,教師努力將音樂學習活動與學生的生活經(jīng)驗聯(lián)系起來可以,讓學生真正熱愛學習,熱愛生活。
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基金項目:本文系甘肅省教育科學“十三五”規(guī)劃課題“利用地域資源開展實踐活動的研究”(GS〔2018〕GHB0945)階段性研究成果。
作者簡介:蘇金萍(1983—),女,甘肅定西人,一級教師,本科,從事音樂綜合實踐教學工作。