談美術(shù)創(chuàng)作中的線(xiàn)條運(yùn)用

徐嘉彬

摘要：瑞士出生的德國(guó)藝術(shù)家保羅·克利說(shuō)過(guò)一句膾炙人口的體會(huì)之言：“用一根線(xiàn)條去散步”，凸顯了藝術(shù)作品中的線(xiàn)條的重要意味以及可以達(dá)到的自由程度。對(duì)于藝術(shù)品中線(xiàn)條的探討，從技藝的角度來(lái)看，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。本質(zhì)上，線(xiàn)條是主觀之至的產(chǎn)物，就如浪漫派大師德拉克洛瓦所覺(jué)悟的那樣，“在自然本身，原無(wú)輪廓和筆觸”，相反，他認(rèn)為美術(shù)作品中最為重要的就是輪廓，而其他的因素甚至可以暫時(shí)忽略，因此，線(xiàn)條當(dāng)然也就會(huì)被強(qiáng)調(diào)到一個(gè)重要的高度。

關(guān)鍵詞：美術(shù)創(chuàng)作;線(xiàn)條;個(gè)性

中圖分類(lèi)號(hào)：G613 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）17-0163-01

一、前言

在美術(shù)創(chuàng)作中，線(xiàn)的運(yùn)用往往是各種形態(tài)的線(xiàn)的組合與搭配，并且講究線(xiàn)與線(xiàn)之間的韻律、節(jié)奏與變化，共同譜寫(xiě)出有意味的樂(lè)章。東西方美術(shù)家在長(zhǎng)期的造型經(jīng)驗(yàn)中，對(duì)線(xiàn)條的運(yùn)用形成各自鮮明的特色，一般而言，西方美術(shù)主要用線(xiàn)條來(lái)勾勒輪廓，離開(kāi)了體面、構(gòu)圖、明暗的交代，線(xiàn)條本身的獨(dú)立審美價(jià)值并不大。而東方藝術(shù)，特別是中國(guó)畫(huà)和書(shū)法，又被稱(chēng)為線(xiàn)的藝術(shù)，對(duì)線(xiàn)條的運(yùn)用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了塑造形體的范圍，成為表達(dá)畫(huà)家意念、思想、感情的重要手段，具有獨(dú)立的審美意義。

二、線(xiàn)條的主觀性

我們知道，從遠(yuǎn)古的洞穴壁畫(huà)中就已經(jīng)出現(xiàn)了生動(dòng)多變的線(xiàn)條，究其實(shí)質(zhì)，都是一種主觀的抽象或概括，因而，有可能蘊(yùn)涵當(dāng)時(shí)的人們極為內(nèi)心化的因子。所以，當(dāng)我們面對(duì)古代的洞穴壁畫(huà)時(shí)，其實(shí)是和一個(gè)古代的心靈（可能是一種集體的心靈）在對(duì)話(huà)。因而，無(wú)論是西方美術(shù)，還是東方美術(shù)，都對(duì)線(xiàn)條的重要性有足夠的覺(jué)悟和意識(shí)。

不過(guò)，哲學(xué)家甚或美術(shù)理論家有時(shí)會(huì)頗為天真地認(rèn)為，藝術(shù)中的任何筆跡（包括線(xiàn)條）都可以從語(yǔ)義學(xué)、符號(hào)學(xué)的角度一一加以把握，而且會(huì)是一種顯現(xiàn)深度的把握?？墒牵麄兦∏《纪浟?，在視覺(jué)藝術(shù)品中的線(xiàn)條有可能是獨(dú)一無(wú)二的，也許是只能唯一出現(xiàn)的結(jié)果，因?yàn)椋词故撬囆g(shù)家本人也不可能毫無(wú)差異地將自己筆下所有線(xiàn)條的勾勒與揮灑都變成一種完全可以控制、完全可以重復(fù)的對(duì)象。

在傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域，這種與線(xiàn)條相聯(lián)系的筆跡上的細(xì)微變化有時(shí)甚至?xí)且环N可遇不可求的理想結(jié)果。事實(shí)上，正是線(xiàn)條的這種近乎乖戾的品性令多少美術(shù)的初學(xué)者望而卻步，也成為了所謂“藝術(shù)（創(chuàng)作）不可教”、“藝術(shù)乃天分”之類(lèi)的說(shuō)法的來(lái)由。

線(xiàn)條的主觀性以及不可窮盡的變化恰恰是締造視覺(jué)藝術(shù)魅力的一種重要力量。無(wú)論是安格爾的線(xiàn)條，還是畢加索的線(xiàn)條;展子虔的線(xiàn)條，還是仇英的線(xiàn)條，內(nèi)中都包含著特別的美感和意味，并非一般的語(yǔ)詞可以說(shuō)明白。

換句話(huà)說(shuō)，對(duì)于藝術(shù)品中美妙線(xiàn)條的賞析本身具有不可替代的價(jià)值，甚至也是語(yǔ)詞的描述所難以勝任和替代得了的。面對(duì)馬蒂斯、莫迪里阿·尼·賈科曼蒂等藝術(shù)家筆下的輪廓線(xiàn)，凝視所謂“婉若銀鉤，飄若驚鸞，舒翼未發(fā)，若舉復(fù)安。蟲(chóng)蛇虬蟛，或往或還……玄熊對(duì)踞于山岳，飛燕相追而差池？之類(lèi)的墨跡。

三、線(xiàn)條的個(gè)性

不同時(shí)代的藝術(shù)品在線(xiàn)條的應(yīng)用上往往會(huì)有意無(wú)意地散發(fā)出一些獨(dú)特而又微妙的精神氣息。舉例來(lái)說(shuō)，以馬家窯為代表的原始彩陶已經(jīng)顯現(xiàn)出精巧地運(yùn)用線(xiàn)條的高超水準(zhǔn)，仿佛有流動(dòng)感的波紋線(xiàn)、圓潤(rùn)有致的渦輪線(xiàn)、規(guī)整大方的平行線(xiàn)等，都令現(xiàn)代人贊嘆不已;商代的青銅器上的直線(xiàn)隱約有一份莊重甚或威嚴(yán)的秩序感，而那些交錯(cuò)在一起的波紋線(xiàn)簡(jiǎn)樸而又有變化。漢代畫(huà)像磚上的線(xiàn)條流暢飄逸，以簡(jiǎn)馭繁，拙中見(jiàn)巧;那些云氣紋既有獨(dú)立的流動(dòng)感，又有裝飾面的接合與分離的效果。唐代的藝術(shù)品中更多那種飽滿(mǎn)、活躍的線(xiàn)條，尤其是那些圓弧線(xiàn)條，富麗絕倫。宋代的線(xiàn)條仿佛注入了更多的理性的成分，往往顯得典雅、含蓄，韻味十足。元代的線(xiàn)條豪放、充滿(mǎn)力度。明代的線(xiàn)條質(zhì)樸而又高貴。清代的線(xiàn)條則精細(xì)、纖巧，充滿(mǎn)對(duì)雕琛之美的刻意追求。依照克萊夫·貝爾在其《藝術(shù)》一書(shū)中的表述，“僅從一條線(xiàn)的質(zhì)量就可以斷定該作品是否出于一位好畫(huà)家之手”。此言非虛。文藝復(fù)興時(shí)期的瓦薩里在《名藝術(shù)家傳》中提到某些藝術(shù)家的過(guò)人才情時(shí)，就是用線(xiàn)條的例子來(lái)加以渲染的。據(jù)說(shuō)，即便是對(duì)付教皇派來(lái)的差役索求繪畫(huà)樣作的要求，喬托也只是在紙上迅捷地畫(huà)個(gè)紅色的圓圈而已，而正是這個(gè)圈的線(xiàn)條是喬托所獨(dú)有的，教皇一看便知是喬托留下的出類(lèi)拔萃的筆跡，因而贊賞不己。不久，教皇就派人將喬托從佛羅倫薩接到了羅馬，并且親自接見(jiàn)。這樣，喬托便為圣彼得大教堂留下了若干幅精美的作品。類(lèi)似的例子會(huì)有很多，從中我們可以意識(shí)到，線(xiàn)條的世界確實(shí)不啻為一個(gè)描摹和勾勒的勝場(chǎng)。更為根本的追求總是會(huì)落實(shí)到一種個(gè)性的舒展或張揚(yáng)，形成無(wú)以替代的面貌。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，回顧中西方美術(shù)史，不難發(fā)現(xiàn)，線(xiàn)條在不同的杰出藝術(shù)家筆下會(huì)有形形色色的體現(xiàn)和變異。沒(méi)有一個(gè)藝術(shù)家會(huì)愿意重復(fù)他人的線(xiàn)條，從而淹沒(méi)了自己要從線(xiàn)條中洋溢出來(lái)的一種自由的主體性。從這一意義上說(shuō)，線(xiàn)條已經(jīng)不是什么可以等閑視之的對(duì)象，而是藝術(shù)家建構(gòu)風(fēng)格特點(diǎn)的一大基石。歷史上那些對(duì)藝術(shù)家的出神入化的線(xiàn)條的贊美，完全可以看作是對(duì)藝術(shù)家的一種獨(dú)特個(gè)人印記的確認(rèn)?！坝靡桓€(xiàn)條去散步”，其內(nèi)在的指向便是一種藝術(shù)表現(xiàn)的自由境界。