孫佳山
自上世界70年代中期,香港電影形成以制作商業(yè)類型電影為特征的“新浪潮”以來,已經(jīng)走過了40多年。40多年間,香港電影的發(fā)展不但折射出本地區(qū)經(jīng)濟(jì)文化變遷,對(duì)內(nèi)地和華語地區(qū)同樣產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。對(duì)這段歷史以及其中反映出的香港大眾文化心態(tài)變化,以往我們一直缺乏全面、充分的評(píng)估和評(píng)價(jià)。
一方面我們看到,香港電影的成功商業(yè)電影類型元素,在回歸之后,匯入到中國電影的核心和主流,近幾年來的《智取威虎山》《湄公河行動(dòng)》《非凡任務(wù)》《紅海行動(dòng)》等新主旋律影片,依托內(nèi)地的巨大市場(chǎng)空間,正在更好地講述這個(gè)年代的中國故事。
另一方面也應(yīng)看到,《踏血尋梅》《樹大招風(fēng)》《十年》《老笠》《選老頂》《GoodTake!》等一系列近年來極具爭(zhēng)議影片的出現(xiàn),也部分反映出香港社會(huì)文化和社會(huì)心理的復(fù)雜變化,縱然這些影片在藝術(shù)表現(xiàn)上互有高下,但無疑都深陷在意識(shí)形態(tài)主題先行的泥淖中。這是有其復(fù)雜歷史背景的。
自上世紀(jì)70年代末開始,包括香港在內(nèi)的“亞洲四小龍”“亞洲四小虎”被選定為資本主義陣營的示范“櫥窗”,擔(dān)負(fù)起獨(dú)特文化角色。從“新浪潮”時(shí)代開始,香港電影在這個(gè)大“時(shí)勢(shì)”下更成為香港文化的一張名片,港式警匪片也繼港式武俠片之后,在世界電影版圖開始有了明確存在感。這也是基于冷戰(zhàn)/后冷戰(zhàn)文化結(jié)構(gòu)所衍生出的、被人為建構(gòu)的香港“本土意識(shí)”的復(fù)雜歷史投影。
由于近年來積累的一些社會(huì)問題,從誕生至今不超過40年的所謂“本土意識(shí)”成為當(dāng)下距離香港青年群體最近、也最為“便捷”的文化身份認(rèn)同資源。以香港電影為表征的當(dāng)代文化想象,也局限在港式警匪片、愛情片等有限的商業(yè)電影類型,不僅不再觸碰攜帶優(yōu)秀傳統(tǒng)嶺南文化、中華文化基因的港式武俠片等類型,甚至開始強(qiáng)調(diào)虛無縹緲的粵語文化,妄圖以抽象的語音、語調(diào)等語言元素,來對(duì)抗以普通話為代表的中華民族文化身份認(rèn)同。
這種“本土意識(shí)”經(jīng)由“港獨(dú)”話語被不斷偷梁換柱、人為挪用,已經(jīng)內(nèi)化到香港當(dāng)下的文化政治和文化身份認(rèn)同斗爭(zhēng)中。這種脫胎于冷戰(zhàn)/后冷戰(zhàn)意識(shí)形態(tài)的“本土意識(shí)”對(duì)香港電影的想象力、創(chuàng)造力也形成了綁架。這不得不令我們警惕。
所以,最為首要的是,應(yīng)將作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化代表之一的嶺南文化,放置到整合香港回歸前后的文化記憶、文化身份認(rèn)同的中心線索位置,充分調(diào)動(dòng)一個(gè)半世紀(jì)以來香港普通民眾的愛國主義熱情,將香港回歸前后的歷史納入到改革開放40年的歷史格局,納入到現(xiàn)代中國爭(zhēng)取自由、解放的偉大歷史進(jìn)程,進(jìn)而最終安置在5000年悠久、燦爛的中華民族的文明譜系。只有這樣,才有可能在真正意義上掙脫當(dāng)下被“港獨(dú)”所利用的“本土意識(shí)”枷鎖,使香港再度獲得與曾經(jīng)的“東方之珠”形象相匹配的文化位置。以電影領(lǐng)域?yàn)楸碚鳎瑑?nèi)地與香港也應(yīng)建立起更為緊密的文化合作關(guān)系,讓更多的香港普通民眾,都能分享到內(nèi)地文化領(lǐng)域市場(chǎng)化、產(chǎn)業(yè)化改革的紅利,進(jìn)而與內(nèi)地廣大人民群眾分享更多共通的文化經(jīng)驗(yàn)。在此基礎(chǔ)之上,不僅是新的香港電影,更包括成熟、理性、進(jìn)取的文化意識(shí),也可能在此基礎(chǔ)上得到培育?!?/p>
(作者是中國藝術(shù)研究院副研究員)