從“賦子腔”說起

石永

[賦子]，青海平弦的一支唱腔曲牌。

“賦子腔”，青海平弦四大唱腔之一。

“西寧賦子”，青海平弦早期的統(tǒng)稱。

“西寧賦子”，譽(yù)滿西北地區(qū)的優(yōu)秀曲種。青海民間藝術(shù)家們聰明才智的藝術(shù)成果。

“西寧賦子”，二十世紀(jì)初創(chuàng)立了青海曲藝的第一品牌，有過讓青海人為之驕傲的輝煌歷程。

“西寧賦子”卻又在二十一世紀(jì)的今天無奈地跌入了歷史上少有的低谷。

“賦子腔”的藝術(shù)魅力

[賦子]上下兩句，結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，旋律平緩，或級(jí)進(jìn)、或小音程跳進(jìn)、或回旋，基本上呈下行態(tài)勢(shì)，七聲商調(diào)式。上下兩句都不設(shè)拖腔，有一個(gè)可靈活使用的小過門。上下兩句的開頭可以是低音、中音或高音起唱，但句尾基本音型的落音不變，以穩(wěn)定其調(diào)式。上句落音多為2、7，下句落音多為4、2。唱詞七言或十言，緊密結(jié)合旋律，唱來非常流利上口。[賦子]加[前岔]作曲頭，加[后岔]作曲尾，形成了一個(gè)完整的簡(jiǎn)單聯(lián)曲形式，曰“賦子腔”。

“賦子腔”旋律并不復(fù)雜，學(xué)會(huì)它容易，唱好它卻難。上百句甚至更多的唱詞僅用兩句曲調(diào)反復(fù)完成，并唱得甚有韻味，沒有深厚的表演藝術(shù)功力恐難以勝任。擅于演唱“賦子腔”的人說，萬端變化，其味無窮。不擅“賦子腔”的人說，一支曲調(diào)太單調(diào)。

具有較深表演功力的平弦演唱家們深諳“賦子腔”的藝術(shù)魅力，在演唱方面虛心向先輩學(xué)習(xí)，向同仁求教，博采眾長，常年磨練，精益求精。藝人們各自在演唱中采用不同的潤腔技法，不同的行腔處理?；蜓b飾，或加花，或快或慢，或重或輕，快如疾風(fēng)橫掃，慢如春蠶吐絲，重如泰山壓頂，輕如鴻毛飛天。還有采用移位的方法，模進(jìn)的方法，旋律處理或高或低，輕松自如，如行云流水而別有風(fēng)味。吐字發(fā)聲則按字詞的聲調(diào)調(diào)整音符，依字聲行腔，聲正而腔圓。如果以自然態(tài)勢(shì)的上下兩句為一個(gè)行腔單位，兩個(gè)行腔單位之間明顯的或細(xì)微的差別說明著下一個(gè)兩句應(yīng)該是上一個(gè)兩句的變化重復(fù)，重在變化。這些旋律上的變化將一段賦子腔的唱詞不論多少都演唱得千變?nèi)f化，韻味別致而其味無窮了。一個(gè)曲目的音樂主題形象和藝術(shù)風(fēng)格也就樹立在其中了。

另一方面“賦子腔”的演唱既要顯示出敘事的功能，更要表現(xiàn)出其抒情的濃濃韻味。敘事則娓娓道來，連綿不斷，環(huán)環(huán)相扣；抒情則喜、怒、哀、樂，情之所至，淋漓盡致，甜美酣暢，如見其人，萬種風(fēng)情寓情于敘事之中。這里聲腔和樂隊(duì)巧妙和諧的陪襯，其效果時(shí)而如嘈嘈急雨，時(shí)而又如竊竊私語，猶如大珠小珠落玉盤之妙乎！唱者或聽者如癡如醉，百聽（唱）不厭，令人牽腸掛肚，回味無窮，像喝了葡萄美酒一樣沁人心脾，爽人心身。

“賦子腔”達(dá)到如此美妙的藝術(shù)境界，“冰凍三尺非一日之寒”也。

自清末至上世紀(jì)40年代，平弦的好家之中像梁壽娃、紀(jì)海峰、李漢卿等，以及二陳一雷和伊、劉名家，無一不是出類拔萃的“賦子腔”演唱家，他們不但以“賦子腔”演唱的精湛技藝贏得了社會(huì)的尊崇，而且把“西寧賦子”推到了曲藝藝術(shù)的高峰。

事實(shí)證明，藝術(shù)的精品要經(jīng)過千錘百煉，常年磨練，精益求精，狠下工夫。三尺龍泉之所以鋒利無比，寒氣襲人，不知經(jīng)過了多少次的鍛造，沐天地之靈氣，攝日月之精華方始造成，“賦子腔”達(dá)到品牌藝術(shù)的巔峰更是如此?？梢韵胂笃较业南容厒兙褪且藻浂簧岬淖非蟆⒂啦煌Ｏ⒌哪ゾ?、學(xué)無止境的探討，并接收師傅嚴(yán)厲的教誨，日復(fù)一日，年復(fù)一年的長期鍛造，達(dá)到了一定的藝術(shù)高度，成就了一番事業(yè)。他們寧愿“不務(wù)正業(yè)”，他們甘心傾家蕩產(chǎn)，不斷吸收和豐富唱腔曲牌，研究完善曲牌結(jié)構(gòu)，設(shè)計(jì)尾部過門，反復(fù)實(shí)驗(yàn)樂隊(duì)的樂器配置，審聽樂器的演奏效果和相互配合……所追求的就是曲種音樂的高雅和完美，以期達(dá)到藝術(shù)的最高境界。這，就是我們的先輩們的開創(chuàng)精神。梅花香自苦寒來！

“賦子腔“的冷落

經(jīng)過了一個(gè)世紀(jì)的風(fēng)雨滄桑，“賦子腔”的現(xiàn)狀又是怎樣的呢？

嚴(yán)酷的現(xiàn)實(shí)告訴我們，時(shí)代的浪潮沖刷著人們的生活、消費(fèi)、娛樂的方式和意識(shí)形態(tài)?，F(xiàn)代人生活、工作的快節(jié)奏，促使人們尚簡(jiǎn)、省時(shí)、從易。娛樂和生活的消費(fèi)總是喜簡(jiǎn)從短，以較少的時(shí)間獲得充分的享受；在學(xué)習(xí)、研究技術(shù)領(lǐng)域，又總是崇尚便捷和簡(jiǎn)易，用較少的時(shí)間和精力獲得較多的科技知識(shí)?？磻蚵犌?，要短；學(xué)習(xí)知識(shí)、掌握技術(shù)要事半功倍。在這種文化心態(tài)的支配下，“賦子腔”和“雜腔”相比，“雜腔”就具有“賦子腔”難以比擬的優(yōu)勢(shì)，為人們所青睞。于是唱“雜腔”的人多了，“賦子腔”就少有人問津了。

這是發(fā)生在曲藝圈里早為人知的現(xiàn)實(shí)存在。

類似現(xiàn)象還有，一些可省略的過門省去了，一些費(fèi)時(shí)的拖腔和伴奏減短了，長大的曲目少有人唱，比賽場(chǎng)上的“七分鐘”時(shí)限已為人們所認(rèn)同和理解。這已成為曲藝演唱中司空見慣的現(xiàn)象。

這就是人們的從眾心理帶給“賦子腔”的變化。

百年滄桑，賦子冷落。

“背宮腔”和“小點(diǎn)兒”

[背宮]，青海平弦的又一個(gè)唱腔曲牌，它可以加[前岔]作曲頭，加[后岔]作曲尾，形成[聲腔]小段，曰“背宮腔”，是青海平弦四大唱腔之一。

[背宮]唱詞六句，前三句為上闕，后三句為下闕，上下闕旋律一樣。它是平弦中最長的一個(gè)唱腔曲牌。

[背宮]唱詞文雅，以抒情見長；唱腔音樂旋律委婉細(xì)膩，七聲徵調(diào)式。藝人們所說的平弦的溫柔典雅，濃濃絲竹韻味，“背宮腔”盡顯其妙。

[背宮]有[單背宮][雙背宮][催句背宮]等之分，互相之間詞格略有差別，旋律稍有變動(dòng)，腔多字少，較難掌握。好家們能把“背宮腔”和“賦子腔”唱好了，也就把平弦唱好了。但要唱好[背宮]真還要狠下一番功夫哩！否則難得其奧，難現(xiàn)其韻，掌握不住行腔的真諦。它要獲得較好的藝術(shù)效果，比“雜腔”要有相對(duì)多的藝術(shù)磨煉。當(dāng)前，唱“背宮腔”的人越來越少，也是很自然的。[背宮]的命運(yùn)無可避免地和“賦子腔”一樣，備受冷落。

“小點(diǎn)兒”，幾支專曲專詞的小曲。它的文詞內(nèi)容多是細(xì)膩描繪男女情思的小段。它的[前岔]叫[京岔]，音樂委婉，優(yōu)美抒情感人。它們很有可能是舊時(shí)京、津一帶的茶肆、酒樓，甚至青樓的時(shí)令小曲。傳統(tǒng)唱段不多，演唱技藝要求較高，老藝人們中間演唱“小點(diǎn)”的人不多，只有祁桂如能唱“珰韻”“反珰韻”“夸調(diào)”“陽調(diào)”等。直到二十一世紀(jì)的今天，年輕一代愛唱“小點(diǎn)”的人也不多見。傳統(tǒng)曲詞內(nèi)容離現(xiàn)實(shí)生活太遠(yuǎn)，少為年輕人所理解，不喜歡唱它，這也便是“小點(diǎn)”傳承斷代的原因之一。后繼乏人，是“小點(diǎn)”的現(xiàn)實(shí)處境。

“背宮腔”和“小點(diǎn)兒”出現(xiàn)了瀕危局面。

兩種模式

平弦的自娛功能造就了一個(gè)傳統(tǒng)習(xí)慣，便是坐唱。只講究聽覺藝術(shù)，不大追求形體表演。這便是目前流行的茶園模式。

時(shí)代的發(fā)展，人們審美意識(shí)的變化，曲藝遇到了不可回避的挑戰(zhàn)，那就是順應(yīng)時(shí)代潮流，與時(shí)俱進(jìn)，創(chuàng)新發(fā)展，走向舞臺(tái)，追求視聽藝術(shù)效果，也就是娛人功能的強(qiáng)化轉(zhuǎn)變，這便是舞臺(tái)模式。

茶園模式和舞臺(tái)模式是自娛和娛人的兩種娛樂功能的表演形式。好家們各取其一或兩者兼得，都應(yīng)該得到社會(huì)的尊重和支持，這便是平弦的兩條腿走路。兩者相比，舞臺(tái)模式這條腿更能使青海平弦走向省外，走向全國。

在強(qiáng)化曲藝的娛人功能方面，當(dāng)前在曲藝界呈現(xiàn)出了好的兆頭，各級(jí)政府和文化事業(yè)單位旗幟鮮明地走在了曲藝事業(yè)創(chuàng)新的前面，主動(dòng)引領(lǐng)曲藝走舞臺(tái)模式這條道路。大任當(dāng)前，勇于擔(dān)當(dāng)，引領(lǐng)曲藝功能轉(zhuǎn)變的航程。組建曲藝團(tuán)隊(duì)，抓人才培訓(xùn)，抓曲目創(chuàng)作，抓節(jié)目排練，以曲藝表演唱的形式，組成一臺(tái)臺(tái)節(jié)目，以舞臺(tái)模式服務(wù)于群眾，收到了好的社會(huì)效果，受到群眾的歡迎。曲藝的娛人、育人功能得到了有力的推進(jìn)，蓬勃向上，一片生機(jī)，邁上了一個(gè)新的發(fā)展階段。這在青海曲藝的發(fā)展史上具有里程碑式的意義。

曲藝舞臺(tái)化

曲藝舞臺(tái)化，是和曲藝的坐唱形式相對(duì)而言的。舞臺(tái)化是曲藝娛（育）人功能的徹底轉(zhuǎn)換，沒有舞臺(tái)化就沒有娛（育）人功能可言，但曲藝的最終目的是娛人和教育人，是妙音共賞。如果曲藝只停留在自娛的演唱范圍，那曲藝就少有寬廣的出路，就只能是業(yè)內(nèi)人士的自我玩物，孤芳自賞，不為廣大群眾所知。平弦、越弦對(duì)群眾的吸引力較差，少為廣大群眾共欣賞，就是因?yàn)樗鼈冮L期封閉在狹小的“好家”這一范圍所致。

試想，如果漂亮姑娘只養(yǎng)在閨房，不出去上學(xué)，不去參與社會(huì)活動(dòng)，不去廣闊天地錘煉，那這姑娘還有何前程？美麗的花兒只局限在庭院開放，不拿去市場(chǎng)亮相，讓更多的人來觀賞，那這花兒無人知曉，豈有廣闊的生存空間。這決不是姑娘和鮮花的出路。同樣道理，優(yōu)美動(dòng)人的平、越弦，就應(yīng)該到更為廣闊的天地去向世人展示其典雅旖麗的藝術(shù)風(fēng)采。

縱觀國內(nèi)許多藝術(shù)上成熟，觀眾喜愛的大的曲種，“評(píng)彈”“大鼓”“墜子”等等，無一不是舞臺(tái)上的精品，它們的舞臺(tái)化進(jìn)程比之我們的平、越弦不知要早出多少年，要先進(jìn)多少年，它們都是以高雅藝術(shù)的社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益相得益彰而長盛不衰?；仡^再看平、越弦這樣優(yōu)秀的曲種目前尚在“坐攤子”階段，發(fā)展嚴(yán)重滯后。有一種論調(diào)，“地方曲藝還需要?jiǎng)?chuàng)新嗎”，這種思維模式、就是嚴(yán)重阻礙曲藝與時(shí)俱進(jìn)向前發(fā)展步伐的思想障礙。是的，曲藝的茶園模式、自娛自樂的吟唱形式不但應(yīng)該肯定，還要探討它發(fā)展、提高和完善的措施，更好地發(fā)揮自娛自樂的社會(huì)功能。但這也不應(yīng)該妨礙曲藝向娛人轉(zhuǎn)變、走向舞臺(tái)充分發(fā)揮娛人和育人的社會(huì)功能。

當(dāng)前具有中國特色社會(huì)主義進(jìn)入新的時(shí)代，欣逢我省創(chuàng)建文化名省的大好形勢(shì)，平弦的創(chuàng)新發(fā)展正是風(fēng)好正值揚(yáng)帆，前景光明，道路寬廣?！百x子腔”有望重獲往日的輝煌。盡管要求好家們?nèi)コ百x子腔”似乎有點(diǎn)兒難，但我們還是要倡導(dǎo)和引領(lǐng)這支往昔創(chuàng)建過輝煌的唱腔，駛往更為輝煌的彼岸。

誠然，西寧方言的“賦子腔”才具有西寧賦子的正宗韻味，但是還應(yīng)該歡迎西寧方言以外的方言演唱賦子腔。

畢竟是“一花獨(dú)放不是春，萬紫千紅春滿園?！?/p>