(山西大學(xué)音樂學(xué)院 030006)
新絲路音樂是相對于傳統(tǒng)絲路音樂的概念,指的是在中國古典音樂基礎(chǔ)上,加入多種西方樂器進(jìn)行音樂創(chuàng)作,從而創(chuàng)作出旋律動(dòng)人、通俗易懂與風(fēng)格大氣的音樂作品。本文以崔炳元?jiǎng)?chuàng)作的交響組曲《大唐》為例,對新絲路音樂的文化內(nèi)涵與美學(xué)特征作出闡釋,并探討其在當(dāng)代文化傳播中的社會價(jià)值。
絲綢之路是古代中國與外國商貿(mào)的主要道路,西漢時(shí)期已經(jīng)由張騫開辟出以首都長安為起點(diǎn),經(jīng)甘肅、新疆等河西走廊地區(qū)至中亞、西亞,并最終到達(dá)地中海、歐洲、北非等各國的陸上通道。在這一商業(yè)貿(mào)易交流的過程中,各種西域樂器、音樂演奏方式也開始傳入中國,琵琶、五弦、豎形笙、箜篌、火不思、薩塔爾琴等樂器,都屬于從中亞傳入中國的樂器。《后漢書》載:“漢靈帝好胡服、胡樂與胡舞,京城貴戚也競相為之?!薄端鍟ひ魳分尽酚涊d:“曲項(xiàng)琵琶、豎笙模為西域樂器,非華夏舊器?!敝筇拼娙税拙右自陂L篇樂府詩《琵琶行》中,也對“琵琶”這一樂器進(jìn)行詳細(xì)描寫:“低眉信手續(xù)續(xù)彈,說盡心中無限事。初為《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤。”由此可得出,自漢唐以來琵琶、胡笙、胡笛與胡舞等,已廣泛用于宮廷樂舞、宴會演奏之中,《龜茲樂》、《高昌樂》、《疏勒樂》等胡人音樂,成為京都達(dá)官貴人追捧的重要文化內(nèi)容。而作曲家崔炳元?jiǎng)?chuàng)作的琵琶協(xié)奏曲《弦頌》、舞蹈音樂《飛天》、《大唐》交響組曲等音樂,是對隋唐時(shí)期絲路音樂文化的一種繼承與發(fā)揚(yáng)。崔炳元在甘肅、西安與新疆等城市長期生活的過程中,不斷接觸與漢唐時(shí)期有關(guān)的歷史與文化,并產(chǎn)生音樂創(chuàng)作的靈感與火花,嘗試創(chuàng)作出與絲綢之路、等相關(guān)的音樂作品,《大唐》交響組曲即為最典型的新絲路音樂代表作品之一。
新絲路音樂是以絲綢之路為歷史背景的音樂創(chuàng)作,現(xiàn)代音樂家在新絲路音樂創(chuàng)作的過程中,通常會參考漢朝、唐朝時(shí)期的西域音樂內(nèi)容,并融入自身對絲綢之路的創(chuàng)作靈感,來創(chuàng)作出一首首膾炙人口的音樂作品。例如:2003年,趙季平創(chuàng)作出管子協(xié)奏曲《絲綢之路幻想曲》,為近年來“絲綢之路樂曲”的精品之作?!督z綢之路幻想曲》以盛唐文化為背景,分為《霸柳曲》、《古道吟》、《涼州樂》、《樓蘭夢》與《龜茲舞》等章節(jié),整體音樂分為如同一幅幅國畫山水,引領(lǐng)著廣大受眾進(jìn)入黃沙彌漫的絲綢古道。之后國際作曲家譚盾、大提琴家馬友友于2014年,推出以《新絲綢之路-長安》為主題的地圖音樂會,并發(fā)行唱片《絲綢之路》,展現(xiàn)出絲路音樂文化的時(shí)代風(fēng)貌與多樣性。
而本文要著重于崔炳元音樂作品的分析,作曲家崔炳元在二十余年的音樂創(chuàng)作中,已經(jīng)推出二百多部音樂作品,涉及室內(nèi)音樂、管弦樂、交響樂、影視音樂、戲劇音樂等體裁。其中大部分樂曲為新絲路主題的音樂,比如《弦頌》、《飛天》、《敦煌舞韻》、《駝峰的思念》及《絲路朝陽》。崔炳元在創(chuàng)作一系列“絲路音樂”作品時(shí),主要秉持著古為今用、東西融合的思想,巧妙將民族樂器、西洋管弦樂器進(jìn)行融合,既具有新穎的立意又存在一定的實(shí)驗(yàn)、探索特征,從而盡可能強(qiáng)化絲綢之路音樂的民族屬性與文化內(nèi)涵。在《敦煌敘事》、《敦煌舞韻》等音樂創(chuàng)作中,作曲家崔炳元運(yùn)用中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的“延展”模式,對音樂敘述主題一點(diǎn)點(diǎn)緩慢展開,并將變奏、派生等音樂手法應(yīng)用其中,使其作品呈現(xiàn)出新穎多變、一波三折的藝術(shù)感受。特別是崔炳元?jiǎng)?chuàng)作的絲路名曲《大唐》,通過融合民間傳統(tǒng)音樂、管弦樂與西方作曲技法等元素,在樂曲演奏過程中進(jìn)行樂句重復(fù)、調(diào)性的轉(zhuǎn)換頻繁,形成鮮明的音樂色彩表現(xiàn)與層次縱深感,賦予絲路文化以新的表達(dá)形式與意義。
《大唐》交響組曲這部作品,是作曲家崔炳元2004年受西安市政府之托,為西安大雁塔北廣場音樂噴泉的演奏,而創(chuàng)作出的新絲路交響音樂。該交響組曲主要由六個(gè)樂章組成,分別為《雁塔鳴鐘》、《水流梵音》、《霓裳艷影》、《古道駝鈴》、《曲江芙蓉》和《盛世雄風(fēng)》,不同樂章在音樂風(fēng)格、情感表達(dá)方面具有差異性?!洞筇啤方M曲“六個(gè)樂章”運(yùn)用移步換景1的音樂敘述方式,在不同樂段使用木管、銅管、木琴、鋼片琴,或者顫音琴、豎琴、琵琶、長笛與弦樂等樂器,對盛唐時(shí)期長安城的歷史、經(jīng)濟(jì)與人文風(fēng)情,作出較為生動(dòng)的描述與呈現(xiàn)。
首先《雁塔鳴鐘》源自關(guān)中八景“雁塔晨鐘”,《雁塔鳴鐘》音樂創(chuàng)作靈感來自西安鼓樂,通過由弱漸強(qiáng)依次奏出鐘聲、木管聲及弦樂聲,來展現(xiàn)出音樂噴泉“流觴曲水”般的清亮、秀麗。這一樂章演奏以G大調(diào)的主和弦為主,通常使用弦樂器以十六分音符、六連音的迂回式級進(jìn)展開,音域與旋律線條也隨著弦樂器中音、高音的出現(xiàn)而不斷提升。樂章引子以中低音區(qū)長音奏出,主要使用鳴鐘、木管與銅管等樂器互相配合,營造出飽滿純凈、空靈悠遠(yuǎn)的音樂氛圍,并為后續(xù)樂章的宏大場面做鋪墊。之后運(yùn)用圓號、木管樂器和聲來強(qiáng)化鐘聲主題,并與鳴鐘、顫音琴等樂器疊加發(fā)聲,從而展現(xiàn)出落月殘夢、千秋蒼茫的壯麗景觀。
第二、三、四、五樂章為中間樂章,每一樂章分別呈現(xiàn)一個(gè)樂曲主題。第二樂章《水流梵音》講述佛教文化在絲路沿線的傳播,樂曲前段、中段為樂曲不斷重復(fù)的雙句體樂段,其旋律隨著節(jié)奏的變化而不斷變化。該樂章主要以小提琴、中提琴演奏作為主和弦,小提琴與中提琴通過低音旋律的長音奏出,來增強(qiáng)《水流梵音》主題的飽滿音色與立體結(jié)構(gòu)。之后利用豎琴琵琶、長笛、木管等樂器演奏出聲部疊加的三連音,與主旋律形成復(fù)調(diào)和聲,形成內(nèi)聲部的流動(dòng)性與朦朧感,從而傳達(dá)出佛教梵音的隱秘與平靜。通過使用單三部曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行曲調(diào)重復(fù),使得整個(gè)樂曲形式變得豐富而飽滿。
第三樂章《霓裳艷影》是仿照唐朝法曲《霓裳羽衣曲》題材,創(chuàng)作出以謳歌唐玄宗、楊玉環(huán)凄美愛情為主要內(nèi)容的曲調(diào),史籍記載《霓裳羽衣曲》為唐玄宗、楊玉環(huán)初次相見時(shí)演奏的樂曲。該樂曲引子使用顫音琴、豎琴等弦樂器進(jìn)行滑奏與撥奏演奏,并輔以圓號、巴松管與弦樂器進(jìn)行低音伴奏,以形成《霓裳艷影》曲調(diào)的張力與節(jié)奏感。之后主旋律借鑒西安鼓樂曲牌《楊柳枝》的創(chuàng)作方式,采用單樂段、復(fù)三部曲式,以木管、琵琶和顫音琴為主奏樂器,在《霓裳羽衣曲》主題演奏過程中較少出現(xiàn)重復(fù)的旋律,這彰顯出作曲家崔炳元高超的音樂創(chuàng)作技巧。《霓裳艷影》中部樂段采用長樂句結(jié)構(gòu),琵琶與打擊樂器為主要演奏形式,木管、銅管與顫音琴在樂曲演奏的末段、重復(fù)樂段出現(xiàn),通過將主音、和聲伴奏進(jìn)行重疊組合,并伴以百轉(zhuǎn)千回的霓裳羽衣舞,來展現(xiàn)出盛唐宮廷音樂的輝煌燦爛?!赌奚哑G影》樂曲的再現(xiàn)階段,整個(gè)樂段主奏與伴奏的變化更加復(fù)雜,通常以小提琴、中提琴為主奏樂器,按照五度音階順序進(jìn)行曲式彈奏,將唐玄宗、楊玉環(huán)相見的情感表達(dá)推至最高點(diǎn),之后逐漸減弱演奏的音調(diào)引出琵琶主題,以增強(qiáng)絲路音樂新鮮感與層次感。在弦樂不斷撥奏與滑奏過程中,抒發(fā)出一種起承轉(zhuǎn)合、凄美哀怨的情愫與藝術(shù)感受。
隨后《古道駝鈴》、《曲江芙蓉》等樂章,又以漢唐東西方商業(yè)貿(mào)易作為背景,對古代長安城的商貿(mào)、人文等景觀作出詳盡描述,從而引發(fā)廣大受眾思古之幽情?!豆诺礼勨彙肥侵冈谏衬行羞M(jìn)的商旅,這一樂章中駝鈴、風(fēng)沙、胡笳與其他管弦樂器交相響起,如同千年滄桑的歲月再次顯現(xiàn),之后漫天黃沙聲慢慢從背景中消失,交響組曲曲調(diào)又開始進(jìn)入“大漠孤煙、長河落日”的悲涼氛圍。第五樂章《曲江芙蓉》主要用于描繪唐代文人求學(xué)、宴會的景象,曲江、芙蓉分別為曲江池、芙蓉園,為唐朝登第士人宴飲、游覽的聚集地。作曲家崔炳元在該樂章的創(chuàng)作中,主要采用帶有引子、插句的單三部曲式結(jié)構(gòu),以雙簧管演奏作為主奏樂器,輔以豎琴、大提琴與低音提琴伴奏。其中首樂段為四句體結(jié)構(gòu),以變宮、變徵的七聲調(diào)式為主進(jìn)行不斷重復(fù),第一句使用弦樂器與復(fù)調(diào)結(jié)合進(jìn)行拉奏,第二句、第三句轉(zhuǎn)變?yōu)殚L笛、豎琴、雙簧管的隔八度演奏,豎琴通常用于填充長笛、雙簧管之間的八度旋律。之后第二樂段重復(fù)第一樂段的旋律主題,采用弦樂器主奏、小提琴伴奏的方式,進(jìn)行#f羽調(diào)式、b羽調(diào)式等曲式的演奏,同時(shí)使用單簧管、大提琴、低音提琴等作為伴奏,在低、中、高音部均有較為流暢與繁復(fù)的音樂表現(xiàn)?!肚饺亍窐非卸巍⒛┒藶閱螛范嗡木潴w結(jié)構(gòu),伴奏使用豎琴、大提琴展開低音撥奏,和聲樂器的伴奏清麗、純凈,調(diào)式變化平穩(wěn)自然,猶如水中泛起的漣漪一樣回味悠長,不會使受眾產(chǎn)生突?;虼潭母惺?。
《盛世雄風(fēng)》為交響組曲《大唐》的末章,也是整個(gè)絲路組曲的高潮部分,該樂章大量使用木管、銅管、木琴、鋼片琴等管弦樂器,以凸顯大唐盛世的金碧輝煌、壯麗華美?!妒⑹佬埏L(fēng)》在音樂形式組織方面與第一樂章類似,其結(jié)構(gòu)為引子、再現(xiàn)、多次變化再現(xiàn)的單三部曲式,管弦樂器的音調(diào)、音色逐漸由弱變強(qiáng),最終呈現(xiàn)出管、弦、鐘齊鳴的聽覺效果。
現(xiàn)階段新絲路音樂作品的創(chuàng)作,是一種帶有民族文化屬性的音樂表達(dá),其主要目的在于提高中華文化的世界影響力。新絲路音樂在崔炳元音樂創(chuàng)作中,只占有很小的一部分,但《大唐》等絲路音樂對民族音樂、民族文化的傳播,起到了至關(guān)重要的作用。特別在我國社會經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展前提下,西方文化不斷涌入我國,并對我國傳統(tǒng)民族文化產(chǎn)生沖擊與負(fù)面影響,如何弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族文化,如何對民族文化的表達(dá)方式進(jìn)行更新,成為現(xiàn)代社會文化傳播面臨的主要課題。在談到《大唐》的創(chuàng)作感受時(shí),作曲家崔炳元指出:“《大唐》交響組曲創(chuàng)作,首先就是要堅(jiān)持民族文化傳播的創(chuàng)作思路,其次要注重絲路組曲的通俗易懂性,要讓普通群眾能夠接受與喜歡,要能夠展現(xiàn)出中華民族的哲學(xué)思想與審美觀念,這就是我在音樂創(chuàng)作中的基本要求?!?因此從民族音樂中汲取養(yǎng)料,將東方古典音樂、西方音樂創(chuàng)作理念進(jìn)行結(jié)合,改革絲綢之路文化的音樂表達(dá)方式、弘揚(yáng)優(yōu)秀的民族音樂,是新絲路音樂創(chuàng)作的社會價(jià)值所在。通過琵琶、五弦、木笛、豎形笙等東方,與銅管、木琴、鋼片琴、提琴等西洋樂器的結(jié)合,可以對大唐盛世的壯麗景象作出寫意表達(dá)。
絲綢之路為我國古代商業(yè)貿(mào)易的重要路線,其不僅開辟東西方之間商貿(mào)交流的通道,也促進(jìn)東西方國家政治、經(jīng)濟(jì)與文化的雙向傳播,使得中原文化表現(xiàn)形式更加豐富多樣,絲路音樂即為多民族文化融合的主要體現(xiàn)。從崔炳元?jiǎng)?chuàng)作的《大唐》交響組曲中,可以看出其深受東方文化、西洋作曲技法的熏陶,在音樂表達(dá)方面巧妙的將中國傳統(tǒng)音樂元素,融入到西方交響樂的音樂體裁,從而創(chuàng)造出具有國際屬性的民族音樂內(nèi)容,提高了絲路主題音樂民族內(nèi)涵與世界影響力。
注釋:
1.移步換景,又稱“移步換形”,即審美主體的立足點(diǎn)和觀察點(diǎn)不固定,所描繪的客觀對象亦不固定,在移動(dòng)立足點(diǎn)和觀察點(diǎn)的同時(shí),將所見的不同景物依次描繪。
2.劉蓉.只為追尋音樂中的滄海一粟——崔炳元訪談錄[J].音樂天地,2015(02):55-59