侯德昌書畫藝術(shù)輯評

侯德昌，生于1933年，河南輝縣人。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、中央文史研究館館員。1956年考入原中央工藝美術(shù)學(xué)院陶瓷美術(shù)系，1961年畢業(yè)后留校任教。出版有《侯德昌刻字書法選》《篆書藝術(shù)》《篆藝通典》《侯德昌隸書古詩》《侯德昌草篆》《侯德昌黃河詩詞隸書帖》《道德箴言—侯德昌書法》等。

近年書法界雖人才輩出，但真正有傳統(tǒng)功力，又有時代風貌者并不多。侯德昌草篆的出現(xiàn)，確令人耳目一新。侯德昌的草篆，受到正宇與苗子的某些啟發(fā)無須諱言，但他個人學(xué)養(yǎng)、功力、氣質(zhì)、人品，博采兼收，千錘百煉，有其獨特的個人風格，這些自有專家與歷史公正的評價。

改革開放以來，有些書畫能力的人，紛紛追求經(jīng)濟效益，或熱心于社交，能甘于寂寞、嚴肅治藝的人不多。我知道侯德昌始終像個老農(nóng)一樣，勤勤懇懇在耕耘，他究竟做什么？也很少見之宣傳媒介，有時在書法展覽會中可看見他的一兩件作品，有時他的書法還通過刻漆板、漆屏風形式出現(xiàn)。這些作品都與現(xiàn)代生活、現(xiàn)代環(huán)境和現(xiàn)代審美情趣十分協(xié)調(diào)，古為今用，完全沒有舊瓶新酒痕跡。我感到侯德昌在中國書法藝術(shù)出新方面又前進了一步。

—張仃

侯德昌的書法，從姊妹藝術(shù)中國畫、工藝美術(shù)等之中，吸收了線條和構(gòu)圖的裝飾法則，并且把書法和工藝美術(shù)結(jié)合，形成他自己的獨特風格。他是工藝美術(shù)家，懂得藝術(shù)的裝飾性；同時他又是國畫家，懂得線條的變化運用；而他又從小喜愛書法，從渾厚而又富有魄力的顏書入手，上溯隸篆。他追求金石、中國畫和書法結(jié)合的成果，形成富有時代感和新鮮感的當代書法。

侯德昌 一拳石 97cm×180cm 紙本設(shè)色 2009年

和侯德昌先生交往，使我感到他是個木訥誠樸、依然具有中原農(nóng)村氣息的老實人。他日夜工作不息，卻并不多說話。這使我想起潘天壽先生的名言：“做人不可不老實，藝術(shù)卻不能老實?！彼臅ㄖ驷茸兓煤退臑槿?，正好應(yīng)了這句話。

—黃苗子

侯德昌的書法，立足漢魏，而以時代感情行筆布局，徹底背離了館閣的桎梏，筆勢放肆，情韻逼人，前無來者，獨樹一幟，自成一家。

風格的形成，決定于不同的時代思潮和個人不同的素養(yǎng)。鄭板橋論書，主張“破格”，就是力求破舊立新，寫字畫畫最怕泥古不化、陷入模仿不能拔出。德昌篆書大刀闊斧，法致生趣，博得藝苑的贊許，成為當今藝苑中一枝新葩。

他的山水畫，大氣磅礴，筆墨極見功力，筆下山石松林，大家氣派，堪稱一絕。

他的家鄉(xiāng)—河南省輝縣市，豫北一名城，山清水秀，風物宜人，景色極似江南，古今多少顯要風流人物，游樂學(xué)養(yǎng)于此。我的故鄉(xiāng)衛(wèi)輝市和輝縣市接鄰，雞犬之聲相聞，二人可稱同鄉(xiāng)。二人一前一后就學(xué)于原省立汲縣師范學(xué)校，說得上是同學(xué)；而今又同為中央文史研究館館員，也都畫幾筆山水畫。同鄉(xiāng)、同學(xué)、同事、同好、同道，天公作美，生活竟如此巧妙。自他入館以來，同學(xué)習(xí)，同旅游，同創(chuàng)作……樂趣不少。

—秦嶺云

侯德昌先生幼習(xí)繪事，孜孜不倦。及長，游于燕京，師從名家。壯年游名山大川，養(yǎng)浩然之氣。下筆遂縱橫捭闔，大氣磅礴，尺幅愈大，愈見氣象。舉凡奇松怪石，懸崖瀑布，長城雄關(guān)，古剎危樓，每令人嘆為觀止。其隸書早享盛名，近年復(fù)鉆研篆籀，繼正宇、苗子諸先生之后，以草篆名世。其結(jié)體如龍?zhí)⑴P，變化莫測，其筆力直透紙背，似有千鈞之力。觀其畫，畫如其書；觀其書，書如其畫，昔所謂書畫同源者又得一佐證矣。

德昌先生的隸書端莊圓融而不失變化，質(zhì)樸渾厚而每見嫵媚。

—袁行霈

侯德昌 川流不息 136cm×68cm 紙本設(shè)色 2013年

侯德昌先生的藝術(shù)獨樹一幟，給我的印象很深。

他的山水畫，得益于太行山，也得益于北方傳統(tǒng)。功力老到，結(jié)構(gòu)嚴謹，筆墨雄強，氣勢磅礴，有一種正大氣象。雖然大多水墨淡色，不追求堂皇燦爛，但有一種恢宏大度的殿堂之氣，代表了主流的氣象。

古代的山水畫，不管是畫院的，還是文人的，都是畫林泉之志，畫作者的精神家園，不是畫民族的精神氣象。近現(xiàn)代的山水畫，貼近了真山水，有了濃郁的生活氣息，風格面目多姿多彩，語言技巧也豐富了。一種偏于再現(xiàn)，反映現(xiàn)代人與自然關(guān)系的變化；另一種偏于表現(xiàn)，或在動感中表現(xiàn)再造乾坤和中華崛起的精神性，或表現(xiàn)個人的精神訴求。侯先生不滿足于寬泛地畫祖國山河，也不局限于畫歷史遺跡、革命勝跡與河山新貌，而是在山水的意象和境界上探索。

侯德昌 閑看秋水 180cm×97cm 紙本墨筆 2012年

他無論畫高山大川，還是畫邊角近景，都高度錘煉，丘壑雄奇，樹木茂盛，生機勃發(fā)，畫出一種陽剛之美，突出了“至大、至剛、至中、至正”的精神。這是一種超越了小我的與時代共振的精神，不是山林氣，不是書卷氣，而是一種黃鐘大呂、金聲玉振的殿堂氣。

他的山水畫吸收了前人的影響，與荊浩、范寬的傳統(tǒng)一脈相承，又與寫生結(jié)合，適當?shù)匚瘴鳟媽憣嵰蛩兀坭T古今，形成了自己的堅實雄厚而渾然大氣的風格。有傳統(tǒng)的筆墨圖式，但精整凝練，彰顯了骨力，強化了氣脈。有寫實的空間關(guān)系，但壓縮了縱深層次，突出了近景，體現(xiàn)了山石的團塊感，增強了視覺沖力，寧靜肅穆，老到清新，蘊蓄了無窮的力量。在用墨上，他的畫有層次，但注重大的關(guān)系，很提煉，很概括，取得了不與人同的藝術(shù)表現(xiàn)力。

他的篆隸也很有特色。篆書中化入了草書的筆法，所謂草篆，現(xiàn)代味道很足。他善于大處著眼，大膽落筆，變化粗細、大小、干濕、疏密，大氣磅礴，又充滿激情，是一種畫意很濃的現(xiàn)代書法。

后來他由“險絕”復(fù)歸“平正”，轉(zhuǎn)入隸書。他的隸書來源于漢代肥厚的夏承碑，糅合了顏真卿的筆法，取唐隸的結(jié)構(gòu)，也有裝飾性，形成了自己的面貌：嚴謹、平實、端莊、豐厚。堂堂正正，不矯飾，不作態(tài)，豐厚飽滿，也充滿了殿堂氣。

—薛永年

從侯德昌先生繪畫的創(chuàng)作手法和作品意境來講，我看到了一個很深的書法根基，他用非常硬朗的線條，很硬的用筆表達出來滄桑的味道是很特殊的，和他本身的閱歷、個性很好地融合起來，體現(xiàn)在他的畫面上，取得了非常好的效果。

—陳醉

侯德昌先生的隸書很公正，格調(diào)不俗，隸書不俗是很高的境界了。

書畫同源是對的，但是書法用筆和繪畫用筆還是有區(qū)別。我覺得侯德昌先生在完成書法用筆到繪畫用筆的轉(zhuǎn)換中做得比較成功。他的山石結(jié)構(gòu)，很多都是橫豎，還有一些皴法，比較獨特。特別是近期作品，山石結(jié)構(gòu)和皴法結(jié)構(gòu)越來越突出，形成了他繪畫標志性的符號。

侯德昌先生的山水畫意境接近宋詩，尤其是北宋詩的格調(diào)，富有自然質(zhì)樸的氣息，富有哲理性。他的太行山系列，整個看比較嚴謹、平實，但是他的山石結(jié)構(gòu)和皴法形成了一個獨特的個性，感覺在平實當中見奇絕。從筆墨上、結(jié)構(gòu)上、氣勢上都是自己的。

—王鏞

侯德昌 篆書 68cm×44cm 紙本 2018年

侯德昌 隸書宋夏元鼎詩 57cm×45cm 紙本 2004年

侯德昌先生的畫從傳統(tǒng)走來，功力深厚，以書法的筆墨入畫，意境景闊意深。他走的是搜盡奇峰打草稿的路子，每一張畫都是真山真水真感情。他的圖式章法可以說是自出心裁。

“今有絕藝終身飽，方寸巧心通萬造?！敝袊嬎囆g(shù)最根本的是心源和造化的結(jié)合，因為造化包羅萬象，你的感觸因時、因地、因景而異，所以要忠于自己。藝術(shù)是真誠的，而不是虛假的，是創(chuàng)造的，而不是套路的。侯德昌先生的畫一張跟一張的意境有所接近，但是每一張都有不同的感受上的差別，這個正好跟目前普遍存在的山水畫“搬弄丘壑，拼湊成章”毫無生命有很大的區(qū)別。

侯德昌先生的畫受宋畫的影響比較多，比較追求雄、奇、清這樣一種藝術(shù)風格。他愛畫秋山。秋高氣爽，秋色空明很通透的，以清氣為主?！扒濉蔽矣X得在中國文化中是中國文人的一種追求，做官要兩袖清風，做人要清正廉潔。清的人生境界，體現(xiàn)到藝術(shù)中就是清的境界的追求。

王冕的《墨梅》有一句話說“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤”，這是他的追求，而不是絢爛無比，那是一種高雅清靜的境界。蘇軾“新詩如玉雪，出語便清警”，“清”可是一種美的追求，清則遠，遠則勢，勢而接近玄，玄而又玄眾妙之門。中國人對“清”的思考和追求，有獨特的民族性格和文化風格。我注意到他有一句題跋“雨過秋山，光生如洗”，實際上清也是空靈之美，追究畫非?？侦`，清的跟洗過一樣。山水畫表現(xiàn)這一種境界是對現(xiàn)代人心靈的安頓，也是對自然回歸的一種向往，是一種精神性的追求。

侯德昌先生追求清新雅正、雅俗共賞。他的畫很有一種趣味，在趣味中表達文化思考。比如《一拳之石》，濃墨、中鋒，石如飛白，縫如肘，那種方中圓、圓中方比例雄健，塑造了那么一塊怪石，“一拳之石貌古怪，米巔見之當下拜”。米巔是超越的，自由的人生是莊子的人生，這張畫恰好是輕狂的一種表達，趣味多多。

—夏碩琦

看了侯德昌先生的畫冊以后，我非常激動，激動的原因是這么好的作品，這么好的畫，我們美術(shù)界了解的相對來說比較少。

美術(shù)史的發(fā)展從來都是這樣的，有一部分一直是非?；钴S的人物，大家都非常了解。但是過了一段時間以后，非?；钴S的人物可能漸入歷史，有些人在沉寂了一段時間之后，又被重新發(fā)現(xiàn)。歷史總是客觀而公正的，公正的原因就是因為作品在說話。

侯德昌先生清新、渾厚、淳樸，表現(xiàn)祖國大山大水的作品很值得我們關(guān)注。我們的作品今天更多是在美術(shù)館里面進行呈現(xiàn)，實際上侯德昌先生作品是最被廣大人民群眾所熟悉的，我們天天看中央電視臺中央領(lǐng)導(dǎo)人接見外國來賓，后面的巨幅中國畫就是侯德昌先生的作品，還有1976年侯德昌先生為毛主席紀念堂書寫的“偉大的領(lǐng)袖和導(dǎo)師毛澤東主席永垂不朽”，可以說讓我們過目不忘，也是印在歷史中的作品。

侯德昌先生表現(xiàn)太行的山水畫，有非常強烈的筆墨風格和畫面的意境。他以篆書入畫，把海派以碑書入畫這樣一條傳統(tǒng)引入山水畫里面，在當代的山水畫史上是比較少見的。

侯德昌先生的山水里面依然沒有消除純樸、質(zhì)樸、鄉(xiāng)土的氣息。我覺得侯老先生最可貴的就是能夠把自己的藝術(shù)積累和藝術(shù)修養(yǎng)，以及對當代社會所要求的那樣一種山水很完美地結(jié)合在一起。

—尚輝

侯德昌 長枝虬虬 136cm×68cm 紙本設(shè)色 2013年

侯德昌先生的藝術(shù)整體上非常鮮明，各個方面相互吻合和貫通。書法的筆法與繪畫的筆法，和他出生地的環(huán)境，比如說太行山山石的結(jié)構(gòu)和皴法，以及他個人的身份，如中央文史館館員的職務(wù)，侯先生早期在中央工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)的陶瓷專業(yè)，都非常吻合。這種吻合表現(xiàn)出了一種對自我或者說對自己整體生態(tài)非常準確的把握。

—李永林

太行山和別的山不一樣，我們從地圖上可以看到，它是黃土高原東邊的大壩，它升上去以后，不像泰山一樣可以看到方和圓，太行山就是一長條，就像一個壯漢一樣頂住了，所以它體現(xiàn)的是渾厚和質(zhì)樸。侯德昌先生把這種感覺畫出來了。

侯德昌先生是以畫來入書法的。他的篆書、隸書感覺都有畫的趣味。他和書法家不完全一樣。如果說書法家講究功力，那是書家的東西，而畫家在書法上更多地體現(xiàn)一種情趣、一種主觀情感。

侯德昌先生的印稿很有特點。能看得出來他還是河南老農(nóng)的根，很質(zhì)樸。一看內(nèi)容我笑了，別看豫北一個老漢內(nèi)心很豐富幽默。他里面刻的都是別人不刻的，他刻的“權(quán)錢交易”很有時代感，“吹牛拍馬”，還有“人斗人”讓我們回想起三十年前那個時代，還有“極左極右”反應(yīng)出侯先生的內(nèi)心。他還沒有離開他的出身，里面刻有“大豆、高粱、饅頭、稀粥”，還刻了“風調(diào)雨順”，這是農(nóng)民的渴望，還有“一粥一飯來之不易”，這都是別的文人和篆刻家想不到的。

—趙力忠

侯德昌 我家山水 68cm×136cm 紙本設(shè)色 2010年

侯德昌 桃花村 97cm×180cm 紙本設(shè)色 2009年

侯德昌 松林清溪 180cm×97cm 紙本墨筆 2012年

侯德昌 山靜不知云出沒 180cm×97cm 紙本墨筆 2012年