2018年11月16日,作曲家王建元合唱作品音樂會“聆聽江南”在秦淮河畔南京藝術(shù)學(xué)院音樂廳精彩呈現(xiàn)。音樂會由江蘇省文聯(lián)和南京藝術(shù)學(xué)院主辦,徐志廉教授擔任指揮,歌唱家殷桂蘭、青年鋼琴家孫鏗亮等與南京藝術(shù)學(xué)院交響樂團、江蘇愛之旅合唱團、南京工人合唱團和南京工業(yè)大學(xué)合唱團共同演繹《飄雪了》《大江吟》《楓橋夜泊》《香格里拉》等十五部作品。整場音樂會以“江南”為主題,以江南地域特點、文化空間及歷史屬性為基點,在古典與現(xiàn)代的融合中體現(xiàn)作曲家的人文情懷和精神氣質(zhì),完美地將作曲家內(nèi)心的江南呈現(xiàn)給廣大觀眾。
音樂作品既是社會文化的產(chǎn)物,也是地域環(huán)境的產(chǎn)物。南京藝術(shù)學(xué)院作曲系教授、博士生導(dǎo)師王建元先生出生于江南、成長于江南,在其血脈中擁有深深的江南情結(jié)。此次音樂會作品是作曲家內(nèi)心情感的結(jié)晶和氣質(zhì)品格的升華,融入了煙雨江南的生命精神與詩性情懷,展示了吳儂細語的清雅婉轉(zhuǎn)與靈動秀麗,體現(xiàn)了澤國水鄉(xiāng)的剛?cè)岵c海納百川,展現(xiàn)了特有的江南“味道”。音樂會上半場為合唱與鋼琴而作,下半場為合唱與管弦樂隊而作,既涵蓋合唱眾多形式,又融入了爵士、戲曲、民間音樂等眾多音樂元素,融百家之所長,集多元于一體,為廣大觀眾呈現(xiàn)了一場繽紛絢爛的合唱盛宴。
一、澄澈空靈的詩性氣質(zhì)
山澤水靈,崇文重教,自古江南多才俊,古往今來,多少文人墨客縱情于青山秀水、沉醉于詩情畫意,賦予了江南文化所獨有的詩性人文氣質(zhì),這也是王建元合唱音樂作品的重要特征?;炻暫铣稇浗稀贰洞簳浴贰稐鳂蛞共础芳澳兄幸襞c混聲合唱《江雪》四部作品是為古典詩詞創(chuàng)作,作品注重運用詩性思維表達內(nèi)心的情感,整體以傳統(tǒng)創(chuàng)作手法為基點,游走于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間以極簡音樂素材為動機,交織于四部合唱與鋼琴音色之中,映射出詩性思維內(nèi)在的意蘊與人文精神。
混聲合唱《憶江南》選自白居易《憶江南三首》中的第一首,結(jié)構(gòu)為單三部曲式,在音高組織層面,作曲家以江南音樂旋法中常用的三音列(小三度與大二度組合)bB-bA-F(bB羽調(diào))為動機,通過不同的移位、調(diào)域、倒影、逆行及音色差異等貫穿于整曲。對于江南音樂的旋法,由于受江南方言語調(diào)色彩影響,旋律以五聲音階級進為主,旋法起伏較小,節(jié)奏平穩(wěn)規(guī)整,速度舒緩自由,因此小三度與大二度組合最能代表江南的唯美細膩與剛?cè)岵?。首先在合唱聲部(如譜例1,標示中音高結(jié)構(gòu)都為三音列),通過三音列上的節(jié)奏變化、移位、逆行等在女聲部形成婉轉(zhuǎn)唯美主題,男低音在低七度上形成主題的模仿。當主題進行至展開部時,女聲部線性主題轉(zhuǎn)化成短小動機式三音列與男聲部長旋律線條形成對比,短小動機式三音列通過模進形成不同調(diào)域的轉(zhuǎn)換,由此在橫向旋律線條中形成多調(diào)性對比。具體到鋼琴聲部,全曲織體都是在低音區(qū)復(fù)合和弦琶音的支撐下,高聲部以弱力度奏出不同調(diào)域、持續(xù)反復(fù)的十六分音符三音列,形成縱向多調(diào)式復(fù)合。當合唱聲部與鋼琴聲部融為一體時,音樂主題的唯美細膩、旋律色彩的統(tǒng)一多變、男女二聲部的交織疊加、背景音色三音列弱力度的持續(xù)反復(fù),生動地描繪出詩詞記憶中江南春意盎然的美好景象。低音區(qū)持續(xù)具有一定緊張度的復(fù)合和弦意在呈現(xiàn)詩人內(nèi)心的涌動,表達對江南無限贊嘆與懷念,在“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍”中將詩化的音樂形象與音樂化的詩詞意境完美交融。
為柳宗元詩而創(chuàng)作的《江雪》,取景于幽靜蒼空的皚皚白雪,立意于獨釣寒江的清高孤傲。作曲家在混聲合唱中融入了男中音獨白式的吟唱,糅合了昆曲中獨有的吟誦音調(diào),兩種聲音時而交織,時而獨立,形象地描繪了詩意中的超然澹泊、曠遠孤寂。令人印象深刻的是在整體和聲上,作曲家采用的素材極為簡約,全曲僅僅采用了四、五度和弦,并通過力度控制將其空洞、縹緲的音響色彩貫穿于整部作品。如譜例2所示,男高音與男低音聲部以四個主要音A-E-G-D縱向疊置構(gòu)成五度和弦(G-D-A-E),鋼琴聲部中每小節(jié)同樣以此和弦構(gòu)成琶音。盡管呈示部在音高位置、聲部、音色有所變化,但仍為此和弦的持續(xù),展開部將此和弦上移大二度至D調(diào),第三部分回歸至C調(diào)構(gòu)成簡約再現(xiàn)。作曲家并沒有堆砌各種復(fù)雜技法,而是化繁為簡、以簡馭繁,以最為簡約的方式將唐詩的辭簡意賅用音色音響來表現(xiàn),呈現(xiàn)給觀眾縹緲高遠、孤獨空寂的意境。
作為改革開放后成長起來第一批作曲家,王建元于1972年至1977年擔任蘇州京劇團大提琴演奏和作曲,1978年考入南京藝術(shù)學(xué)院作曲系,長期從事現(xiàn)代作曲理論研究,同時又浸潤于中國傳統(tǒng)文化之中,在其作品中自然也會傳遞出多元文化融合的審美意識,《憶江南》中的傳統(tǒng)音樂元素和《江雪》中的簡約主義風(fēng)格就是具體體現(xiàn)?!稐鳂蛞共础泛汀洞簳浴愤@兩部作品的創(chuàng)作手法一脈相承,但在整體音樂的書寫過程中又有所創(chuàng)新與突破。例如《楓橋夜泊》用人聲來模擬寺廟的鐘聲,擬聲詞“DUANG”在縱向純五度的框架中形成三種不同音程關(guān)系的四音列,三組縱向四音列交替呈現(xiàn)貫穿于全曲,當“DUANG”音頭以含蓄式的強音奏出,并在腔音中逐步回收至消逝時,將詩意中那種難以言傳的幽思與愁緒傳遞至觀眾的心靈深處。《春曉》進一步突破三音列的調(diào)域界限,將這種五聲性的三音列進行持續(xù)調(diào)域轉(zhuǎn)換,形成調(diào)性的模糊,構(gòu)成綿延婉約的樂曲基調(diào),呈現(xiàn)的是春天破曉的美好。
二、海納百川的浪漫情懷
如果說為詩詞而創(chuàng)作的作品側(cè)重的是意境和韻味,那么接下來為瑰麗壯闊的自然景觀而作的作品中,更多地展現(xiàn)了江南文化的剛健與靈秀。無論是混聲合唱《大江吟》中的浩蕩氣勢、精神力量,《香格里拉》中的神秘樂土、美輪美奐,還是女高音與女聲合唱《飄雪了》中的雅致浪漫、至美向往,作曲家都以體驗轉(zhuǎn)化為意象,將情結(jié)生發(fā)為情感,在其作品中傳遞著靈動水性和審美哲思,蘊含著溫柔婉約與堅韌不屈的性格品質(zhì),極具感染力的音響效果讓全場觀眾為之震撼。
在《大江吟》這部作品中,我們能夠品味到江南水性文化所賦予的溫婉細膩、以柔克剛和剛?cè)岵膲验熅跋?。當歌詞“大江奔流浪濤急,直向海闊云深,牽手南北卻道是換了人間風(fēng)情”與合唱多聲部模仿復(fù)調(diào)中具有江南音樂風(fēng)格的固定樂思和音型結(jié)合時,即刻把觀眾引入到煙雨朦朧的景致中。特別是在鋼琴聲部,作曲家擺脫了鋼琴聲部單一的從屬、陪襯地位,著重強調(diào)其獨立性及色彩性,使鋼琴成為表現(xiàn)作品意境的重要組成部分。鋼琴與人聲的交織形成巨大的張力,呈現(xiàn)出多維立體的音樂形象,賦予作品交響性與戲劇性。如譜例3所示,鋼琴左手聲部在渾厚的低音區(qū),以強力度奏出跨越兩個八度的大跳拱形旋律,雄渾而壯闊,右手高音聲部在先漸強后漸弱的力度中,奏出連續(xù)的六連音波浪琶音,浪漫而激情。當兩個聲部融為一體時,滾滾長江之巍峨雄壯和川流不息的音樂形象撲面而來,與為古詩而創(chuàng)作的作品形成強烈對比。
作曲家在《香格里拉》這部作品中借鑒了中國傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)觀念,融合傳統(tǒng)民間音樂的線性延展思維,采用多段連綴體結(jié)構(gòu)、多變復(fù)合型節(jié)奏、多樣舞蹈性主題,在觀眾的腦海中勾勒出一幅牛羊成群、牧歌悠揚、碧藍天空、清澈湖水的香格里拉風(fēng)景畫。全曲由六部分組成(如圖表1),融入昆曲曲牌體結(jié)構(gòu)思維,僅A段在第四部分完整再現(xiàn),與之相應(yīng)的調(diào)性布局經(jīng)d小調(diào)—G大調(diào)—e小調(diào),在主調(diào)上方二度關(guān)系調(diào)上結(jié)束全曲,整體淡化了再現(xiàn)結(jié)構(gòu)。因此作品中的結(jié)構(gòu)力主要由音響色彩層層遞進、音樂情緒由“縹緲地”至“激動地”的不斷升華和三拍子舞曲節(jié)奏的貫穿而構(gòu)成。如在節(jié)奏節(jié)拍上,盡管整體流動于頻繁變換的交替拍子及非規(guī)律性的節(jié)奏律動(6/8 9/8 4/4 3/4 2/4),但在以四分音符為單位拍的節(jié)奏中,同樣賦予三拍舞曲節(jié)奏模式,如D段節(jié)奏模式X| X X· X X X X|,通過連線及附點削弱了4/4的節(jié)奏規(guī)律及小節(jié)線的界限,X X X具有典型的三拍子模式,由此三拍子舞曲節(jié)奏模式成為貫穿作品的重要結(jié)構(gòu)力之一。這部作品是整場音樂會最為龐大一部作品,110人的合唱隊與管弦樂隊,合唱聲部的男聲與女聲此起彼落、呼應(yīng)對答,在最高潮點結(jié)束全曲。
三、儒雅厚重的文化記憶
關(guān)于江南的文化記憶是作曲家“戀鄉(xiāng)”情結(jié)的根源所在,也是其音樂書寫的文化支撐。王建元出生于江蘇昆山,1983畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院后留校任教至今,六十余年的生活、學(xué)習(xí)和工作,江南已經(jīng)成為作曲家生命中揮之不去的最美旋律。古樸沉靜的文化底蘊和熱愛人生的目標追求,決定了作曲家既有深邃雅致的高文化氣質(zhì),又有簡練樸素的寫實性情懷。音樂會最后一部分作品,作曲家選用故鄉(xiāng)和母校為創(chuàng)作題材,音樂中的江南與現(xiàn)實中的江南彼此映照和互文,引發(fā)了對江南生活的共鳴,喚醒了人們對于江南的人文情懷和文化回憶。這些作品表達了作曲家對江南這篇熱土的深深眷念與摯愛,蘊含了對人生、生命的哲思以及走出象牙塔、服務(wù)大眾的文化追求。
《楊柳青》是里下河地區(qū)的民間小調(diào),詼諧而風(fēng)趣,作曲家將其改編成管弦樂,全曲僅2分鐘,作為下半場的第一個曲目兼有序曲功能,因此作品并沒有全部專注于交響性,當長笛奏出主題后,弦樂器與打擊樂器將主題不斷解構(gòu)與重組,音色持續(xù)渲染與變換,時而鑼鼓喧天、時而樂器獨奏、時而管弦齊鳴,勾畫的是一幅俏皮而幽默的生活場景?!陡叽旧礁琛肥悄暇└叽镜貐^(qū)的山歌,承載著勞動人民世代的心聲,輕快而明朗,樸實而優(yōu)美。作曲家將其改編成管弦樂與混聲合唱,在弦樂長音及人聲背景下,木管樂器相繼奏出主旋律,合唱聲部以語氣詞貫穿,僅作為色彩的渲染,以四聲部的平行純四度和弦進行貫穿全曲,瞬間將聽眾帶入一幅淡雅深沉的山景水墨畫。從這兩部改編民歌的作品來看,作曲家較為偏愛木管樂器,淡化了縱向和聲制約,注重色彩的描繪,善于營造朦朧和稍縱即逝的瞬間意象,與印象派音樂有異曲同工之妙。
王建元說:“在南京生活40年,我早已成為了新南京人,我的青春歲月、求學(xué)之路、創(chuàng)作生涯和音樂作品都與十里秦淮、中山偉陵、玄武煙柳、莫愁雨霧不可分割,更離不開南京厚德載物、開放創(chuàng)新的城市精神,今天的音樂會詮釋了我心中的南京。”《家住中山下》是一首富有現(xiàn)代氣息的爵士風(fēng)格作品,作曲家力求將布魯斯音階與調(diào)式和聲融合進六朝古都的歷史情懷,把南京的厚重與細膩、豁達與樂觀匯集于冷爵士風(fēng)格的節(jié)奏中,反映出作曲家一直孜孜不倦致力于流行音樂專業(yè)教育實踐的探索,積累有較強的流行音樂創(chuàng)作功力。作品另一個亮點是青年歌唱家趙婉辛與爵士樂演奏家們的共同演繹,細膩而極富磁性的嗓音,灑脫而自由的演奏,將南京生活情景中的恬淡舒適、悠然自如表現(xiàn)得淋漓盡致,將上半場音樂會推向高潮?!段业墓枢l(xiāng),我的大江南》借鑒了江南小調(diào)和蘇州評彈的特點,管弦樂隊中加入了琵琶,在管弦樂與合唱抒懷悠揚的音響色彩渲染下,女高音細膩的歌聲與琵琶“顆粒狀”音色共同訴說了江南的文化精神?!段覑勰感Hf年》是由蔡元培先生為南京藝術(shù)學(xué)院前身上海美專而寫的詞作,在這部作品中,作曲家更注重的是豐潤飽滿的和聲、寬廣悠長的旋律線條及真摯的熱情,“我們要同日月常新,我們要似海納百川……我愛我的中華萬年,我愛我的母校萬年”短短三句話,表達了學(xué)子對藝術(shù)之夢的堅持與追求,寄托了作曲家對母校的拳拳之心。音樂會最后一首曲目是《節(jié)日》,四位領(lǐng)唱與氣勢磅礴的管弦樂隊、合唱隊將音樂會推向最高點,在歡騰跳躍的節(jié)日歡歌中為整場音樂會畫上圓滿的句號。
結(jié) ?語
天籟之聲視聽盛宴,余音繚繞不絕于耳。此次音樂會是王建元先生近年來合唱作品的集中展示,鮮明的江南音樂語言與精湛的創(chuàng)作手法相結(jié)合,詮釋了作曲家對吳越大地的深情熱愛,體現(xiàn)了作曲家對音樂藝術(shù)的不懈追求,既有對當下時代風(fēng)貌的寫實描繪,更有古詩意蘊的抒情表達,還有純藝術(shù)歌曲的唯美細膩,融和傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)作手法,集藝術(shù)性與大眾性于一體,曲高而能和眾,雅俗而能共賞,不但在江蘇省音樂界引起了巨大反響,還對國內(nèi)合唱事業(yè)的發(fā)展起到了積極的推進作用。近年來,國家大力加強文化建設(shè)和豐富群眾精神文化促進了我國合唱事業(yè)迅猛發(fā)展,可以說現(xiàn)在是最好的發(fā)展時期。從合唱事業(yè)的整體發(fā)展質(zhì)量上來看,雖然我們已經(jīng)是合唱大國,但離合唱強國的目標還有相當大的距離,特別是優(yōu)秀合唱作品的缺乏已經(jīng)成為制約合唱事業(yè)發(fā)展前進的瓶頸和壁壘。希望能有更多的專業(yè)作曲家投入到合唱音樂創(chuàng)作,譜寫出更多更好的合唱作品。
[課題來源:2019年度教育部人文社會科學(xué)研究青年基金項目《西方早期音樂中數(shù)理比例創(chuàng)作技術(shù)的衍變及當代實踐研究》(19YJC760088)的階段性成果。2019江蘇省研究生創(chuàng)新工程《郭文景民族器樂創(chuàng)作研究》(KYCX19_1461)]
易慧 ?南京藝術(shù)學(xué)院2017級博士研究生
(責(zé)任編輯 ?張萌)