舞蹈表演意識(shí)培養(yǎng)在舞蹈教學(xué)中的重要性

魏樹(shù)發(fā) 魏琬諭

【摘 要】一部舞蹈作品的創(chuàng)作和形成，不是陡然的因素所致，而是時(shí)間等各方面因素相結(jié)合的結(jié)果。舞蹈創(chuàng)作者在發(fā)現(xiàn)舞蹈創(chuàng)作源泉時(shí)，最為根本的是要找到與自身創(chuàng)作欲望相結(jié)合的契合點(diǎn)，通過(guò)這個(gè)點(diǎn)再進(jìn)行各式手法或是技法的運(yùn)用而形成舞蹈作品。舞蹈者在表現(xiàn)一部舞蹈作品時(shí)，則要將舞蹈作品的精髓通過(guò)形體語(yǔ)言進(jìn)行展現(xiàn)，與此同時(shí)再通過(guò)技術(shù)技巧來(lái)展現(xiàn)舞蹈的感染力。本文將著重分析舞蹈表演者表演意識(shí)的培養(yǎng)，則在舞蹈教學(xué)環(huán)節(jié)中起到了至關(guān)重要的作用。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；表演；表演意識(shí)

中圖分類(lèi)號(hào)：J712 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2019）08-0098-01

一、表演意識(shí)的培養(yǎng)

舞蹈表演者的表演意識(shí)對(duì)于完成一部舞蹈作品來(lái)說(shuō)是至關(guān)重要的，同時(shí)，表演好一支舞蹈作品正是要從根本上理解這個(gè)舞蹈作品，并且能夠深入地領(lǐng)會(huì)和從內(nèi)心去體驗(yàn)舞蹈所要表達(dá)的深刻內(nèi)容，以及作品中所要詮釋的深刻的寓意。只有這樣，才能真正地將舞蹈作品的寓意通過(guò)不同的舞蹈表演技巧、肢體語(yǔ)言、舞蹈表演者之間的配合，更好地呈現(xiàn)于觀眾面前。

對(duì)于舞蹈表演者的表演意識(shí)的培養(yǎng)，正是要讓舞蹈表演者清晰地了解舞蹈作品所處的創(chuàng)作環(huán)境，即將要表現(xiàn)的內(nèi)容。跟隨著音樂(lè)的節(jié)奏去把握舞蹈作品所能帶來(lái)的沖擊力。任何一部作品都有著屬于作品的靈魂，而舞蹈作品的神韻正是一個(gè)舞蹈的精神所在，當(dāng)舞蹈演員了解了舞蹈作品中的深刻寓意時(shí)，自然會(huì)激發(fā)他們的表演欲望，當(dāng)表演意識(shí)得以提升，將會(huì)更好地去詮釋其作品的藝術(shù)形象和藝術(shù)靈魂。以此能夠打動(dòng)觀眾，與觀眾形成了強(qiáng)烈的共鳴。舞蹈表演者的表演意識(shí)對(duì)于詮釋、完整地完成舞蹈作品起到了至關(guān)重要的作用。

因此，在對(duì)舞蹈表演者詮釋舞蹈作品時(shí)，突出培養(yǎng)其表現(xiàn)意識(shí)，則具有重要的意義和影響。而對(duì)于一部舞蹈作品來(lái)講，情感的表達(dá)是任何一部作品中都要展現(xiàn)的內(nèi)容，或是展現(xiàn)開(kāi)心或是展現(xiàn)悲傷，或是展現(xiàn)民族團(tuán)結(jié)的精神。而無(wú)論是要展現(xiàn)哪一種情感，都需要通過(guò)舞者的技術(shù)技巧得以展現(xiàn)。舞蹈表演是要表演給觀眾看，觀眾則更需要通過(guò)舞者優(yōu)美的舞姿以此感受作品所要傳遞的情感，以此產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

舞蹈表演者可以運(yùn)用不同的舞蹈技巧，完成舞蹈作品，這也是舞蹈的技術(shù)技巧對(duì)于完成一部作品的重要性。同時(shí)，舞蹈表演者由于有了較強(qiáng)的表演意識(shí)，因此能夠通過(guò)自身對(duì)舞蹈深層次情感的理解，傾注情感，真正地將舞蹈作品表演得更人性化、個(gè)性化，使舞蹈充滿靈性、感性。

二、培養(yǎng)生動(dòng)展現(xiàn)人物的美感

舞蹈的每一個(gè)動(dòng)作都融合了人類(lèi)的美學(xué)的體現(xiàn)，其形成正是通過(guò)舞蹈表演者對(duì)其動(dòng)作進(jìn)行編排，從而通過(guò)不同的動(dòng)作組合展現(xiàn)舞蹈的內(nèi)容和精髓，以此展現(xiàn)人類(lèi)之美[1]。舞蹈正是通過(guò)肢體語(yǔ)言，將其舞蹈的節(jié)奏、舞蹈的動(dòng)作變化展現(xiàn)得更加生動(dòng)、形象、飽滿。舞蹈演員的表演意識(shí)的培養(yǎng)，以及對(duì)舞蹈作品的詮釋?zhuān)瑒t是至關(guān)重要的。

舞蹈作品所要展現(xiàn)的內(nèi)容則是由一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象組成，而舞蹈作品本身沒(méi)有有聲語(yǔ)言，舞蹈表演者的表演意識(shí)還體現(xiàn)在展現(xiàn)所要塑造的人物，而舞蹈作品中的人物則是整個(gè)舞蹈的靈魂所在。舞蹈表演者通過(guò)舞蹈技術(shù)技巧展現(xiàn)人物的魅力、刻畫(huà)和塑造人物形象，運(yùn)用一定的技術(shù)技巧，展現(xiàn)作品中人物的喜怒哀樂(lè)等情感變化，不僅要依靠形體上的單一動(dòng)作，更重要的是在表演的過(guò)程中，要能夠充分地感悟到作品中所要展現(xiàn)的內(nèi)容，以此豐富人物形象，塑造不同的人物性格，運(yùn)用真情實(shí)感去塑造。任何一個(gè)舞蹈作品在創(chuàng)編的過(guò)程中，都會(huì)融入多種情感，無(wú)論是獨(dú)舞、群舞都是由一個(gè)個(gè)鮮明的主題和人物之間的情感組合而成。那么，表演者正是要通過(guò)自身所掌握的技術(shù)技巧來(lái)刻畫(huà)、深化、展現(xiàn)。只有掌握了這種情感，舞蹈表演者才可以自如地運(yùn)用肢體語(yǔ)言轉(zhuǎn)化其技術(shù)技巧，帶給觀眾精彩的舞蹈技術(shù)，并完美刻畫(huà)舞蹈中的人物形象、精神、性格。

三、舞蹈表演意識(shí)提高觀賞性

舞蹈說(shuō)到底還是要表演給觀眾看，為了能夠引起觀眾的共鳴，就必須要提高舞蹈作品的觀賞性。舞蹈表演意識(shí)對(duì)一部作品的重要性又體現(xiàn)在能夠帶來(lái)較高的觀賞性，通過(guò)舞蹈表演者的情、意、境，將舞蹈精神再現(xiàn)于舞臺(tái)之上，以此達(dá)到傳情的藝術(shù)效果。

舞蹈作品觀賞性的提高，則需要表演者能夠從心里感悟到作品的主題內(nèi)容，并將心理感悟與動(dòng)作融為一體，以“情”融入到作品之中。舞者的情感和動(dòng)作是相互依存的，情是舞蹈的靈魂，其美感不僅僅取決于舞蹈動(dòng)作造型和節(jié)奏把握，更重要的是舞蹈的抒情性，所展現(xiàn)的生命力。舞蹈表演者只有真正發(fā)自?xún)?nèi)心地展現(xiàn)情感，以此提高舞蹈的觀賞性，才能使整個(gè)舞蹈表演具有更高的藝術(shù)價(jià)值。

在一個(gè)舞蹈作品之中，如果其自身的舞蹈技術(shù)技巧和舞蹈的人物性格不和就會(huì)導(dǎo)致技巧技術(shù)越是凸顯，舞蹈的效果反而越差。[2]舞蹈技術(shù)技巧是因?yàn)槲璧付嬖诘?，而舞蹈的存在主要是為了表現(xiàn)出一種思想和情感。要做到創(chuàng)新和傳統(tǒng)的完美結(jié)合，將舞蹈表演意識(shí)充分合理使用到舞蹈表演之中，使其具有必要的藝術(shù)性。

參考文獻(xiàn)：

[1]謝恒.舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)表演力的綜合方法探析[J].魅力中國(guó)，2014（6）

[2]劉婷婷.舞蹈演員表演意識(shí)的培養(yǎng)和訓(xùn)練[J].黃梅戲藝術(shù).2015 （03）