關(guān)于書法藝術(shù)的美學(xué)思考

李小雅

摘 要：漢字在演變、使用過程中逐漸形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)：書法藝術(shù)。早在東漢時(shí)期，人們就開始了對書法的美學(xué)的探討，并逐步發(fā)展出我國傳統(tǒng)文化中最具民族特色的文化藝術(shù)。如今，書法不僅是我國的文化瑰寶，對世界文化寶庫而言也具有重要意義。文章對書法所體現(xiàn)的獨(dú)特美學(xué)進(jìn)行闡述，以期讓更多人了解書法的獨(dú)特之美，促進(jìn)書法的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：書法藝術(shù)；美學(xué)；傳承；發(fā)展

實(shí)用性是書法歷經(jīng)各朝各代時(shí)比較明顯的一個(gè)特征，它服務(wù)于每一個(gè)朝代的統(tǒng)治階級，記錄著中華民族的發(fā)展以及朝代的更迭。甲骨文是漢字最早的書法藝術(shù)形態(tài)，被先人們用于記錄生活中的事物——器皿、服飾等，后期還被用于占卜。紙張的誕生讓漢字書寫迎來了發(fā)展性的轉(zhuǎn)折，其書寫形態(tài)在造紙技術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)上越來越豐富，出現(xiàn)了篆、隸、真、行、草等，而這意味著漢字書寫在保持實(shí)用性的前提下演化出了藝術(shù)性。大量史實(shí)證明，書法既是各朝各代領(lǐng)導(dǎo)者用來歌頌功德、樹碑立傳的工具，也是勞動(dòng)人民記錄生活日常、表達(dá)自身情感的重要方式?？偠灾?，在我國歷史發(fā)展中，書法藝術(shù)一直占據(jù)著重要地位。

一、書法藝術(shù)所蘊(yùn)含的美學(xué)

（一）書法所體現(xiàn)的生命之美

漢字是具有生命之美的靜止藝術(shù)形式。書寫漢字時(shí)，通過合理運(yùn)用各種書寫技巧就能讓其體現(xiàn)出筋、骨、血、肉、氣等內(nèi)容。其中，“筋”是書寫筆畫時(shí)的連貫，筋脈之間的通達(dá)，能夠讓字體更顯韌性；“骨”是指書寫有力，是漢字的基礎(chǔ)與支持，能夠體現(xiàn)字的架構(gòu)與挺拔性；“血”是指水墨，水墨具有多種變化，能夠賦予漢字神采，讓其體現(xiàn)一種神韻和整體感；“肉”是指字體的圓潤性，在“骨”的基礎(chǔ)上讓字更有質(zhì)感，不至于太瘦，顯得筋骨畢露；“氣”是聯(lián)系“骨、肉、筋、血”的媒介，它屬于書法家的精神世界，是其精神力量與情感的具體表現(xiàn)，居于“骨、肉、筋、血”之上，讓漢字具有生命之美。在書法審美中，“氣、骨、筋、肉、血”是品鑒的基本標(biāo)準(zhǔn)，筆畫的直與曲、方與圓、肥與瘦的各種結(jié)合不僅讓漢字擁有了生命的力量，更讓書法具備了藝術(shù)性和對應(yīng)的價(jià)值性。

（二）書法所體現(xiàn)的自然之美

書法不僅可展現(xiàn)書寫者的情感，還能通過字體的“氣、骨、筋、肉、血”等元素貼合于自然，讓自然之美躍然于紙上。王羲之的書法之所以流傳于世，在于其書寫過程中能夠“獨(dú)擅一家之美”，做到了“遠(yuǎn)近相須，播布研精，調(diào)和筆墨；鋒纖往來，疏密相附”。象形文字是漢字的起源，先人們在創(chuàng)造文字時(shí)會(huì)以自己的社會(huì)經(jīng)驗(yàn)以及所見所聞為基礎(chǔ)，因此最初的象形文字都取之于自然。當(dāng)由特殊筆畫構(gòu)成的漢字上升到藝術(shù)層面時(shí)就是藝術(shù)與自然的融合了，也正是如此，中國書法藝術(shù)才有了信手拈來、字體出神入化的美感。

（三）書法所體現(xiàn)的中和之美

在中國書法中，“中和”之美是最高的藝術(shù)展現(xiàn)，它著重于對客觀事實(shí)的反映以及主觀意識的結(jié)合?！爸泻汀?，顧名思義，恰如其分，做到適中，也就是國人們所說陰陽調(diào)和?！叭崴肌笔菚缹W(xué)比較注重的內(nèi)容，例如顏真卿的《爭座位帖》有一定的矜怒之氣，而他的《祭侄文稿》則多了一分中和之美。對于書法家而言，心境、情緒都會(huì)直接影響到其藝術(shù)境界的展現(xiàn)。書法外在審美方面比較講究平正安穩(wěn)，且文字形式是書法表達(dá)情感的直觀載體，所以，書法會(huì)通過字的結(jié)構(gòu)、線條與生活中的某些事物進(jìn)行結(jié)合，體現(xiàn)自然之美?！爸泻汀敝肋€可分為兩種形態(tài)，一是陽剛之美，二是陰柔之美。陽剛之美要求書法有一定的“筆力”，書寫時(shí)如行云流水，體現(xiàn)剛勁、大氣磅礴的意境；而陰柔之美注重柔婉、細(xì)膩，要求字形圓潤、曲直變化自然。雖然“中和”之美分為了兩種形態(tài)，但它們是辯證統(tǒng)一的關(guān)系，真正能夠體現(xiàn)價(jià)值、達(dá)到最高境界的書法要能做到“剛?cè)嵯酀?jì)”之態(tài)，讓字體婉轉(zhuǎn)且剛勁，這樣才是“中和”之美的精髓。

（四）書法所體現(xiàn)的形神之美

書法是一門具有代表特征、最為抽象的藝術(shù)，它沒有固定的“形”。漢字書寫過程中，不同的筆畫線條構(gòu)成的字具有不同的結(jié)構(gòu)和形狀，而且字“形”還會(huì)根據(jù)字體而變動(dòng)，例如楷書、篆書、行書等。而書法的形神之美是指通過結(jié)構(gòu)、筆力、氣勢等賦予漢字精神的力量，同時(shí)以“骨肉血筋”為基礎(chǔ)展現(xiàn)出漢字的形態(tài)之美，兩者結(jié)合相互影響下達(dá)到“形神兼?zhèn)洹钡木辰?。古語有云：字如其人。人們往往能夠通過書法去判斷、了解一個(gè)人的思想和品行，這是因?yàn)樽髡邉?chuàng)作書法時(shí)往往會(huì)將自己的情操、情緒傾注其中，如此一來，書法才會(huì)更生動(dòng)，有了一定的意境、神采，呈現(xiàn)出形神之美。

二、書法中所蘊(yùn)含的“真”美

書寫是書法藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)，而且所書寫的漢字必須有可讀性和書寫性。對此，我們可分為兩點(diǎn)進(jìn)行探討：一是大部分人能夠看懂、欣賞，例如隸、楷等正書體和行書書法；二是其他書法家能夠理解、欣賞，如篆書、草書甚至狂草等字體。如果除了創(chuàng)作者沒有人能夠看懂某種書法，那么它又有什么意義呢？在書寫層面，歐陽中石教授曾經(jīng)開玩笑地問：“中國畫能以書法形式展現(xiàn)，那書法能以畫的形式表現(xiàn)出來嗎？”某些現(xiàn)代美學(xué)研究者和西方人將美術(shù)化、符號化的東西稱為書法，然而它根本沒有可讀性、書寫性甚至是漢字性，根本就不是書法。

書法的風(fēng)格、字體形態(tài)要經(jīng)過一定時(shí)間的演變才能形成，通常這個(gè)過程非常漫長。很多人用盡了一生去寫書法。有些人說五十歲是書法家的起點(diǎn)，還有人說沒有三十年的積累不成書法，雖然這些說法有一定的絕對性，但事實(shí)大多如此。書法學(xué)習(xí)需要時(shí)間、經(jīng)驗(yàn)以及情感的累積，忍受長期枯燥的研磨，等到揮灑自如時(shí)再展示成果。對于書法學(xué)習(xí)者而言，時(shí)常參加一些書法比賽有拔苗助長的態(tài)勢。當(dāng)今書法展廳雖然有很多作品，看起來很熱鬧，但大多數(shù)只是徒有其表，不具藝術(shù)精神。

書法藝術(shù)不是臨摹藝術(shù)，需要在繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造。書法學(xué)習(xí)有對應(yīng)方法，而且非常嚴(yán)格，例如古人講臨摹分為單勾、描紅和雙勾等方法，現(xiàn)在某些書法老前輩還堅(jiān)持雙勾的臨摹方法，只為能更好地繼承古法。若想真正走向書法創(chuàng)作的道路，需將現(xiàn)代名家之作、古代碑帖等當(dāng)做臨摹的內(nèi)容，孜孜不倦地汲取其中精華，就猶如蜜蜂采蜜一樣，久而久之就能找到屬于自己的書法藝術(shù)形式。不過，書法比較講究“路數(shù)”和“家數(shù)”，好在我國書法教育體系經(jīng)過多年的發(fā)展后已經(jīng)趨于完善，無論學(xué)者是本科還是博士后都有對應(yīng)的教育方法與策略，基于此，我國書法藝術(shù)才能更好地傳承下去。