趙月月
摘要:爵士樂(lè)發(fā)源于美國(guó)南部的路易斯安那洲的新奧爾良,至今已有百年的歷史。美國(guó)大作曲家柏恩斯坦曾說(shuō)過(guò)這樣的話:“我喜歡爵士樂(lè)是因?yàn)樗且环N富有創(chuàng)造性的情緒表現(xiàn)”,他認(rèn)為“爵士音樂(lè)是一種很特別的藝術(shù),是一種新鮮而活躍的當(dāng)代藝術(shù)”?,F(xiàn)階段全球都有爵士音樂(lè)愛(ài)好者,此種音樂(lè)風(fēng)糜全球。本文對(duì)爵士音樂(lè)的風(fēng)格以及演唱特點(diǎn)進(jìn)行探討,以供參考。
關(guān)鍵詞:爵士樂(lè) 風(fēng)格 演唱
中圖分類號(hào):J605? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A? 文章編號(hào):1009-5349(2019)03-0115-02
爵士樂(lè)由美國(guó)民間創(chuàng)作形成到現(xiàn)在在比較短的時(shí)間里已經(jīng)得到了全世界的認(rèn)同,全球每一個(gè)地方都有著爵士樂(lè)的愛(ài)好人群。此種音樂(lè)伴隨著時(shí)間的變遷一直為人們所改變和創(chuàng)新,可是一直保持著自己獨(dú)特的風(fēng)格魅力。針對(duì)爵士音樂(lè)的欣賞,一定要深入其中體會(huì)當(dāng)中的樂(lè)趣??傮w來(lái)說(shuō),爵士樂(lè)的任意一種風(fēng)格在聽(tīng)覺(jué)方面都能給人以享受之感。
一、爵士樂(lè)的音響發(fā)展
在20世紀(jì)全球爵士樂(lè)興起,在這其中爵士樂(lè)得到了前所未有的創(chuàng)新,慢慢形成了現(xiàn)今明快的音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)。此種音樂(lè)風(fēng)格所擁有的最為重要的音樂(lè)特點(diǎn)是在音響方面的處理方式。爵士樂(lè)的樂(lè)手在進(jìn)行樂(lè)器演奏的時(shí)候,追求類似黑人音樂(lè)的那種情感節(jié)奏和嗓音表現(xiàn),在表演的時(shí)候,樂(lè)手們隨意地更改音調(diào),音調(diào)總是忽高忽低。[1]樂(lè)手們這么做主要是為能夠保證樂(lè)器發(fā)出不一樣的音色,改變以往樂(lè)器只能發(fā)出一種音色的表演方式,在樂(lè)器本身聲色基礎(chǔ)上添加音調(diào)的變化,以此發(fā)出不同的聲音。
二、爵士樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)
(1)節(jié)奏特點(diǎn)。此種音樂(lè)有其自身的節(jié)奏以及搖擺節(jié)奏兩種方式,這兩種可以更加完美地表現(xiàn)出爵士的格調(diào)。爵士格調(diào)當(dāng)中基本的節(jié)奏方式是以三連音作為基礎(chǔ),可是經(jīng)常看到的節(jié)奏風(fēng)格是把位于中間的音符刪除,這樣可以更完美地將爵士音樂(lè)的搖擺節(jié)奏表現(xiàn)出來(lái)。普通節(jié)奏當(dāng)中的爵士樂(lè)通常表現(xiàn)為拉丁風(fēng)格,重點(diǎn)有拉丁爵士和桑巴等。這種節(jié)奏方式重點(diǎn)是為了表現(xiàn)音樂(lè)當(dāng)中的八音節(jié)拍。同時(shí)可在表演中讓其保持在相對(duì)穩(wěn)定的八音符當(dāng)中。此種音樂(lè)的節(jié)奏形式通常會(huì)擁有很多的重疊,這個(gè)時(shí)候風(fēng)格已經(jīng)比較隨意,而且發(fā)生一些不符合規(guī)律的節(jié)拍內(nèi)容,沒(méi)有常規(guī)節(jié)奏,也不會(huì)出現(xiàn)節(jié)拍自身的表達(dá)意識(shí),所以,此種音樂(lè)也是擁有自己的風(fēng)格的。
(2)調(diào)式特點(diǎn)。此種音樂(lè)的旋律通常是由小調(diào)和大調(diào)一些音階來(lái)構(gòu)成的,可是在這些節(jié)拍當(dāng)中通常情況下也會(huì)存在比較特別的節(jié)拍,在爵士音樂(lè)當(dāng)中應(yīng)用這樣的節(jié)奏可以提升音樂(lè)自身的藝術(shù)水平,還可以提升爵士音樂(lè)的本身感染力。爵士音樂(lè)自身采用的音階有二十余種,再這其中可以使用到的有十余種。此種音樂(lè)風(fēng)格在我國(guó)的流行樂(lè)當(dāng)中采用比較多的是在調(diào)上開(kāi)展應(yīng)用,爵士音樂(lè)調(diào)式的屬性屬于歡快類型,同時(shí)很多不一樣的調(diào)式融合在一起,進(jìn)而會(huì)更加出色地使爵士音樂(lè)本身的優(yōu)點(diǎn)得到有效發(fā)揮。
(3)顫音的運(yùn)用。和普通顫音是不一樣的,爵士音樂(lè)的顫音是變化多樣的,其顫音的主要變化是從窄向?qū)捵?、速度從慢到快變化。一般情況下,在演奏快要結(jié)束的時(shí)候會(huì)加強(qiáng)顫音的使用,同時(shí)會(huì)將速度提升,有力地加強(qiáng)了這種技巧在表演中的表現(xiàn)能力。演出開(kāi)始的時(shí)候,由前一個(gè)音符開(kāi)始,爵士音樂(lè)的表演者由下到上實(shí)施滑音,到達(dá)預(yù)知的高度,此段聲音接近尾聲時(shí),會(huì)從以前的音域高度朝下進(jìn)行滑音,進(jìn)而能夠有效地將爵士音樂(lè)的獨(dú)特之處表現(xiàn)出來(lái)。這樣一段多變化的音樂(lè),不單是靠樂(lè)譜可以記錄的,較好的爵士音樂(lè)表演家一定是對(duì)此種音樂(lè)有著極大的興趣愛(ài)好進(jìn)而能夠深入鉆研。此種大師級(jí)別的音樂(lè)家可以根據(jù)不一樣的節(jié)奏完美地演繹出不一樣的效果,能夠看出,爵士音樂(lè)有著即興的表演屬性,這是由藝術(shù)家對(duì)其進(jìn)行深入研究得出的結(jié)果。一般情況下,即使受到過(guò)比較好的音樂(lè)教育者也很難完美地演繹,主要原因是這些音樂(lè)家在頭腦里沒(méi)有形成符合此種音樂(lè)奇特的節(jié)奏理念。
三、爵士樂(lè)的演唱
(1)搖擺爵士的演唱。注意的是“重音移位”?!爸匾粢莆弧敝傅氖墙?jīng)過(guò)轉(zhuǎn)移重音所在的位置讓節(jié)拍在旋律當(dāng)中出現(xiàn)轉(zhuǎn)變?!爸匾粢莆弧痹诒硌葸^(guò)程中使用得非常多,在演唱方面的難度非常大,一定要經(jīng)過(guò)專業(yè)的學(xué)習(xí)來(lái)深入體會(huì)此種輕重倒置的感覺(jué)。在旋律方面表現(xiàn)為:在演唱此種節(jié)拍的音樂(lè)時(shí)候,歌手的身子往往會(huì)自然搖晃起來(lái),用腿的抖動(dòng)將拍子的節(jié)奏表現(xiàn)出來(lái),上身左右晃動(dòng)來(lái)迎合拍子的轉(zhuǎn)換,如果動(dòng)作的速度變快,那么頻率就會(huì)加快。另外,一種初期比較慢,慢慢揚(yáng)聲延長(zhǎng)的方法叫作“強(qiáng)音后唱法”(Behind the Beat),這種“強(qiáng)音后唱法”可包含在重音移位的演唱方式中,他的主要特征是空出強(qiáng)拍,在拍子減弱的時(shí)候歌聲加強(qiáng)。比如戴安娜·華盛頓(Dinah Washington)在演唱《淚流成河》(Cry me a river)這首歌曲時(shí)采用此種唱法。歌聲開(kāi)始初期就加強(qiáng)了拍子,在拍子比較弱的時(shí)候唱第一個(gè)音“Now”,同時(shí)將這個(gè)字進(jìn)行了延長(zhǎng),有效地彰顯了表達(dá)。并且,在第二句應(yīng)用 “強(qiáng)音后唱法”唱法,旋律一致性。但是演奏者應(yīng)用“喊唱”演唱方法,加強(qiáng)爵士音樂(lè)當(dāng)中一貫采用節(jié)拍種類比較多并且比較難,可是如果我們掌握其中的規(guī)律,多聽(tīng)、多學(xué),在表演的時(shí)候我們就會(huì)尋找到自己掌握風(fēng)格的途徑,將這些感知、理解和理論相結(jié)合融入演唱當(dāng)中去。
(2)爵士民謠的演唱。在爵士音樂(lè)表演過(guò)程中通常情況會(huì)加入個(gè)人音樂(lè)特征作為音樂(lè)的裝飾。比如:顫音。顫音是爵士音樂(lè)演唱中經(jīng)常用到的技巧。就好像管樂(lè)手在演奏爵士音樂(lè)的時(shí)候會(huì)出現(xiàn)泛音,演唱爵士樂(lè)的女音樂(lè)家在唱歌的時(shí)候常常會(huì)用顫音或者融入滑音來(lái)提升歌曲的趣味性,表達(dá)出歌曲的豐富情感。一般應(yīng)用在歌詞最后邊的一個(gè)字或是一個(gè)音符中。在表演過(guò)程中要應(yīng)用顫音來(lái)當(dāng)作裝飾,并不能總用顫音。顫音是動(dòng)聽(tīng)的,可是恰到好處的應(yīng)用能夠有效提升歌曲的感染力。正如艾拉·菲茲格拉德善用假聲一樣,比莉·霍利黛在顫音的使用上也非常具有代表性。比莉的顫音抖動(dòng)的頻率小、速度非常快,此種技巧在以前的爵士音樂(lè)演唱中應(yīng)用得非常多??傮w來(lái)說(shuō),艾拉·菲茲格拉德演唱的《迷霧》(Misty)屬于民謠風(fēng)格的作品。歌曲開(kāi)始的第一節(jié)的第一個(gè)音符屬于一個(gè)延長(zhǎng)符號(hào),這就表明演唱者能夠?qū)⒋颂幯莩扇我庖粋€(gè)長(zhǎng)度,同時(shí)可以當(dāng)成一種特別的前奏?;蛘咭勒昭莩咦陨黹L(zhǎng)處來(lái)對(duì)音符進(jìn)行處理,例如將前三小節(jié)當(dāng)中的降D音的音長(zhǎng)延長(zhǎng)一倍,這種演唱效果也非常好。在細(xì)微處理方面,使用顫音和滑音來(lái)對(duì)其演唱。比如Look和Helpless兩個(gè)詞匯依照向上滑音來(lái)演唱,在唱“Me”時(shí)應(yīng)用下滑音,就會(huì)有一種向下的感覺(jué)。爵士風(fēng)格的特點(diǎn)會(huì)表現(xiàn)得非常濃郁。
四、結(jié)語(yǔ)
爵士音樂(lè)屬于比較有特色的音樂(lè)表現(xiàn)方式,對(duì)這種音樂(lè)來(lái)講,只依靠文字來(lái)對(duì)其進(jìn)行描述是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。爵士音樂(lè)是一種風(fēng)格明顯的音樂(lè)方式,此種音樂(lè)在音樂(lè)史中的價(jià)值非常高。爵士音樂(lè)到目前為止已經(jīng)有上百年的發(fā)展歷史,這種音樂(lè)模式一直都在以狂野以及靈動(dòng)的活力感染著龐大的音樂(lè)愛(ài)好群體。在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展,爵士音樂(lè)的風(fēng)格早已經(jīng)不只是歷史中的音樂(lè)風(fēng)格,此種音樂(lè)是具有靈魂的,爵士音樂(lè)完美地闡述了黑人在音樂(lè)表達(dá)方面的智慧,向全球展示了黑人音樂(lè)文化當(dāng)中蘊(yùn)藏的魅力。
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責(zé)任編輯:劉健