淺談影像在裝置作品中的運用

阮嫩妹

【摘 要】影像裝置是藝術(shù)家利用音頻、視頻和通過光影等一些其他的裝置手法、現(xiàn)成品、現(xiàn)場環(huán)境等共同構(gòu)成的藝術(shù)品。影像從20世紀60年代起開始廣泛使用在藝術(shù)創(chuàng)作中，被人們所了解認識，它是一種新的媒介運用在藝術(shù)創(chuàng)作中。

【關(guān)鍵詞】影像;裝置;影像裝置

中圖分類號：J9 ? ? 文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）03-0098-01

一、影像裝置的起源和發(fā)展

影像藝術(shù)興起于20世紀60年代，60年代到70年代影像藝術(shù)具有反商業(yè)文化和較強的觀念主義傾向，是對客觀世界及社會生活的真實呈現(xiàn)。其中代表人有白南準，代表作品有《TV佛陀》，表達了作者對人與電視之間關(guān)系的見解，探討在電視文化環(huán)境中技術(shù)產(chǎn)品對人的影響以及困惑。在白南準不斷創(chuàng)新、探索和實踐中，全新演繹了在信息時代和視覺時代下藝術(shù)的定義，使得錄像藝術(shù)逐漸成為獨立的藝術(shù)。

在70年代到80年代中，代表人有比爾·維奧拉，他的作品《上升》是拍攝一個人在水中下沉的過程，讓觀眾從另外的角度觀看人體與水之間的互動關(guān)系，試圖展現(xiàn)給人不一樣的視覺感受。作品是對事件的放大給予人感受，比爾·維奧拉的作品常以宗教的題材創(chuàng)作，探討人類體驗和人類與基本物質(zhì)之間的互動交融?！渡仙分饕怯跋袼囆g(shù)的表現(xiàn)，比爾·維奧拉還有很多著名的影像裝置作品，如《知識之樹》《沉默的高山》、等作品，它們都更加強調(diào)觀眾的互動性，不同于影像藝術(shù)作品是直接的視頻展示。如《知識之樹》觀眾可以通過自己的行為來控制樹的整個成長過程，樹上面的光線也會因時間的不同而改變，每一個觀眾操縱下所出現(xiàn)樹的形象都會是不一樣的。以樹不同的生長過程來隱喻每個人的生長過程都是不一樣的，在作品面前，每個觀眾都能經(jīng)歷到不同的感受。這是影像裝置與影像藝術(shù)的不同點，前者更注重參與性。

幾年過后，影像裝置的發(fā)展變得更為多元化、邊緣化。開始向戲劇、音樂等其他藝術(shù)語言的邊緣擴展。如米歇爾·索普和極度粒子團體，舞蹈指導(dǎo)威廉·福斯以及法蘭克福芭蕾舞團全體演員合作的《二元彈道芭蕾》，它是綜合了舞蹈和音效的一件作品，在這件作品中音響、動作和投影移動的字幕相互影響。

在新媒體藝術(shù)中，計算機在其發(fā)揮很大的作用，20世紀80年代，計算機越來越普及，藝術(shù)家也開始利用其作為創(chuàng)作的媒介。德國藝術(shù)家尤里克·加布里埃爾運用了互動的形式創(chuàng)作了《場的知覺— 交互環(huán)境的空間逆說》，在一個四周被屏幕包圍的空間里，觀眾可以看到屏幕上的圖像與自己心跳聲是相呼應(yīng)的，圖像的變化隨心跳的跳動而改變。當(dāng)你進入冥想狀態(tài)時，大腦放松，天花板上的燈光會亮起來。當(dāng)你的注意力轉(zhuǎn)向地面上跑動的機器蟲時，光線會馬上消失。影像的顯示只是營造一種空間的氛圍，真正主導(dǎo)作品的是觀眾自己，每個觀眾都會描繪不一樣的畫面。

互動媒體藝術(shù)是影像裝置發(fā)展的重要方向之一，也是藝術(shù)與科學(xué)融合的重要表現(xiàn)，表達了裝置藝術(shù)的靈活性與延展性。

二、影像裝置的分類

影像裝置的發(fā)展是多樣性的，有表達藝術(shù)家個人偏向觀念性的作品，也有新媒體互動性的，這與社會的發(fā)展有著密不可分的關(guān)系，各門類的相互學(xué)習(xí)，技術(shù)的發(fā)展，歷史的繼承都為影像裝置提供了多種發(fā)展的可能性。

相對來說藝術(shù)家個人的作品還是比較多的， 60年代主要以白南準為代表的反商業(yè)文化為主導(dǎo)思想，70年代開始注重藝術(shù)本身的語言，有比爾·維奧拉以水、火本身的語言來探討人類與材料的互動關(guān)系以及對生死的思考。到80年代后影像裝置開始向其他的藝術(shù)門類擴展，藝術(shù)家的個人作品不再局限于單純的影像表現(xiàn)，而是與更多的元素結(jié)合起來。影像裝置發(fā)展到現(xiàn)在，更多偏向新媒體的互動表現(xiàn)，影像裝置藝術(shù)出現(xiàn)了展覽展示類的，互動娛樂類的等多種藝術(shù)形態(tài)。

展覽展示類的作品，是通過藝術(shù)品的展示來與觀眾產(chǎn)生互動，是觀眾觀看作品后的后思后想。就像2010年上海世博會的浙江館一樣，以展館的方式來表述浙江的人文精神，將西湖、錢塘江等壯麗景象投于青瓷巨碗中，講述浙江地域文化，它不同于書本，不同于音樂，也不同于藝術(shù)家個人的影像裝置作品，它更加強調(diào)與觀者的互動性。

互動娛樂性的作品，如芝加哥的《皇冠噴泉》就是一個很成功的互動娛樂裝置，在大屏幕上不斷更新芝加哥市民的面孔，以及口中噴出來的噴泉成為市民玩耍的娛樂。這樣的作品是城市中不能缺少的，這有利于增加市民對城市的感情，同時也帶來人們的娛樂，為城市增加了別樣的空間。

除了以上類型的影像裝置作品，還有以計算機為基礎(chǔ)的計算機圖形裝置藝術(shù)，通過對計算機的控制來完成作品。如亨利·保羅·戴斯蒙德在20世紀60年代制作的第一臺繪畫機器，在計算機編程的技術(shù)下產(chǎn)生圖形，它精美的圖形很多時候是手工都無法比擬的，充分顯示了技術(shù)的力量，以及對我們創(chuàng)作的影響。

三、結(jié)語

影像裝置是多樣性的，表現(xiàn)的手法有很多，可以是視頻與空間的結(jié)合，光影與現(xiàn)成品等組合完成作品，同時也是多元化、邊緣化，向戲劇、音樂等其他藝術(shù)語言的邊緣擴展，易于與其它媒介語言結(jié)合，具有很強的可塑性。

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