寫實油畫中的意象轉(zhuǎn)換

陶泉

摘 要：寫實油畫作為改造中國傳統(tǒng)繪畫的良藥被引進(jìn)后，始終貫穿于中國百年油畫美術(shù)史，在不同的時代承載了不同的歷史使命，經(jīng)過一代又一代畫家的艱辛探求，已經(jīng)取得了令人矚目的成就。其中，一些畫家從藝術(shù)意象論的角度出發(fā)，將中國傳統(tǒng)的“寫意”精神融入寫實性的油畫之中，研究寫實油畫意象轉(zhuǎn)換的當(dāng)代可能性，試圖在寫實主義油畫中植入新的個性化語言，從而體現(xiàn)民族精神和品格，實現(xiàn)寫實油畫的本土化。

關(guān)鍵詞：油畫;寫實;意象轉(zhuǎn)換

基金項目：本文系廣西藝術(shù)學(xué)院院級科研（QN201209）研究成果。

寫實油畫從西方傳入中國，經(jīng)過一個多世紀(jì)的發(fā)展，逐漸在這片土地上生根，開花，結(jié)果。在傳統(tǒng)架上繪畫逐漸式微的今天，中國寫實油畫卻得到了長足的發(fā)展，其風(fēng)貌逐漸發(fā)生變化并形成多元化的形態(tài)。長久以來，中國傳統(tǒng)美學(xué)中的意象論一直是衡量藝術(shù)作品美學(xué)價值的重要標(biāo)準(zhǔn)，在油畫本土化的過程中，許多藝術(shù)家自覺或不自覺地都會將眼光投向以傳統(tǒng)意象論為基礎(chǔ)的中西融合之路，這種融合更多的是深植于內(nèi)心的、來自中國傳統(tǒng)美學(xué)的根深蒂固的影響。意象寫實主義正是在這種語境下被提出，即將傾向于表現(xiàn)性的意象觀融入以寫實再現(xiàn)為特點的寫實主義油畫，藉此使寫實主義油畫家突破自我，開拓油畫創(chuàng)作新境界，進(jìn)而使寫實油畫民族化﹑本土化。

一、寫實和意象的二元對立與統(tǒng)一

意象寫實是一種很矛盾的說法。一般來說，寫實強調(diào)事物的客觀性，寫意重在表達(dá)主體的主觀情感。寫實注重事物的真實性，通過明暗、透視、結(jié)構(gòu)等手法表現(xiàn)真實的現(xiàn)實物象。而意象是客觀物象經(jīng)過創(chuàng)作主體獨特的情感活動而創(chuàng)造出來的一種“虛象”，“意”源于內(nèi)心并借助于“象”來表達(dá)，“象”其實是“意”的寄托物，與現(xiàn)實生活中存在的物象并不一致，是主體觀察、感受、醞釀、表達(dá)后的再現(xiàn)形象。因此，人們很容易將 “寫實”和“寫意”進(jìn)行二元對立的認(rèn)識和比較。

歐洲寫實油畫是建立在“模仿論”基礎(chǔ)上的，但藝術(shù)不等同于自然，繪畫也不是對自然一味地模仿。亞里士多德的“模仿論”是一種理性的模仿，也就是說模仿這個行為并不是視覺上對現(xiàn)實的簡單復(fù)制，而是對現(xiàn)實世界進(jìn)行認(rèn)知后的模仿，是經(jīng)過消化后的現(xiàn)實世界的重構(gòu)。貢布里希將“寫實”看作西方藝術(shù)史當(dāng)中一個對藝術(shù)發(fā)展所設(shè)置的目標(biāo)，即“錯覺主義”。他認(rèn)為所有的再現(xiàn)性藝術(shù)仍然是觀念性的，藝術(shù)家對世界的描繪，是依據(jù)自己的知覺進(jìn)行制作與匹配，在此過程中試圖表現(xiàn)“真實”的世界，實現(xiàn)再現(xiàn)性藝術(shù)。即使是最寫實的繪畫，其再現(xiàn)過程仍舊屬于語匯的積累過程，必須從圖式和描繪技術(shù)開始，并且藝術(shù)家在再現(xiàn)過程中需要不斷地調(diào)整校正，以期與現(xiàn)實世界相匹配。在這種匹配的同時，圖像被反復(fù)解釋，并受到藝術(shù)家在現(xiàn)實中的經(jīng)驗制約，帶有強烈的主觀重構(gòu)和意象。

藝術(shù)的模仿是藝術(shù)家消化過的理念，不是簡單的現(xiàn)實復(fù)制，所以其實藝術(shù)相比現(xiàn)實甚至更接近理念。對藝術(shù)家而言，觀看并不是一面絕對不變的鏡子，而是借用自然物象進(jìn)行表達(dá)與表現(xiàn)。寫實繪畫首先需要完成從視覺到畫面關(guān)系的轉(zhuǎn)換，在這個過程中，繪畫所選取的物象以及藝術(shù)家表現(xiàn)的形式技法上都不可避免地帶有強烈的主觀色彩。

因此，優(yōu)秀的“寫實”繪畫，本質(zhì)上同樣存在著意象。不過，這種意象的特征是主觀知覺圍繞客觀物象，強調(diào)對客觀物象的深入感受，而感受是心的一種作用，是個體的主觀判斷，主觀判斷必然會產(chǎn)生取舍，不可避免地帶有主觀表現(xiàn)的成分?！爸黧w”與“客體”、“表現(xiàn)”與“對象”、“意”與“象”二者的統(tǒng)一不僅僅是中國繪畫的專利，在西方繪畫中同樣存在。

二、中國寫實油畫中藝術(shù)意象的融合與發(fā)展

回看中國，從寫實油畫被當(dāng)作改造中國畫的良藥被引進(jìn)的那一天起，其本土化的進(jìn)程就開始了。尚輝先生在《意象油畫百年》一文中認(rèn)為：“民族審美心理對于異質(zhì)油畫的整合所展現(xiàn)的意象性，甚至在徐悲鴻、顏文梁、吳作人、呂斯百、常書鴻等寫實油畫家的筆下也不留意地出現(xiàn)過，意象性妨礙了實寫的客觀性，卻增添了本土文化的意蘊?！币虼?，他把徐悲鴻、顏文梁等寫實畫家也看成是具有意象繪畫傾向的畫家，認(rèn)為意象性是中國油畫的本土化中最重要的表征之一。中西繪畫結(jié)合，在表現(xiàn)性繪畫中有，在寫實性繪畫中也有。

1949年以后，革命的現(xiàn)實主義自覺地成為中國油畫藝術(shù)的主流，50年代油畫民族化的討論使畫家開始了對油畫本土化的主動探索，以董希文為代表的藝術(shù)家試驗著在寫實性油畫創(chuàng)作中局部地運用意象語言，隨后一大批藝術(shù)家在蘇派現(xiàn)實主義油畫中注入某些意象性。受蘇派寫實性繪畫以及國內(nèi)政治的影響，藝術(shù)家大都有較為深厚的革命現(xiàn)實主義情結(jié)，他們對于“意象”的探求不可避免地混雜著政治現(xiàn)實主義的因素。

80年代后，隨著改革開放和國門的打開，藝術(shù)家個體意志得以凸顯，寫實油畫本土化或意象化進(jìn)入一個新的階段。不論是對浪漫情懷的追思，還是體現(xiàn)詩意與理想，抑或是時代精神的表現(xiàn)，均體現(xiàn)出個體的意志與表現(xiàn)的個性化和多元化。從在經(jīng)典的寫實手段里鉆研特定的技巧，到放棄或超越經(jīng)典的技巧，實現(xiàn)多媒材與跨介質(zhì)的創(chuàng)作，寫實油畫的意向轉(zhuǎn)換更加多樣化，有些作品甚至很難劃分寫實與寫意的界限，但不可否認(rèn)，它們都成為寫實油畫本土化過程中非常重要的一個環(huán)節(jié)。

三、“藝術(shù)意象”辨析

然而，油畫民族化本身就是一個極具爭議的命題。中國寫實油畫中的“平面裝飾性”“意寫用筆”“詩化”“意境”等是否就等同“民族性”，是否就是“意象”呢？康有為在《歐洲十一國游記》中，盛贊拉斐爾的繪畫為“筆意逸妙，生動之外，更饒香韻，誠神詣也”“以其生香秀韻，有獨絕者”“生氣遠(yuǎn)出，神妙迫真，名不虛也”，他覺得像拉斐爾這樣的藝術(shù)家，在藝術(shù)上達(dá)到的高度完全達(dá)到像中國傳統(tǒng)繪畫“六法”里邊說的氣韻生動、傳神寫照。“意”與“象”、“主體”與“客體”、“表現(xiàn)”與“對象”，兩者的統(tǒng)一是人類繪畫中普遍的思維方式，西方寫實繪畫也包括了“意”“主體”“表現(xiàn)”這些方面。

盡管意象在中西美學(xué)中是相通的，但不能將兩種意象等同起來。黑格爾將審美對象看作是經(jīng)過思考后具體存在的辯證統(tǒng)一體，認(rèn)為“美是理念的感性顯現(xiàn)”?？档孪鄬Ω鼜娬{(diào)情感的作用，認(rèn)為美的藝術(shù)是主體自由的創(chuàng)造物，審美意象的構(gòu)建是借助主體的想象力完成的。在這里，“審美意象”是感性直觀的，但又包含了深刻的理性觀念。即使在深受中國古典詩歌影響的龐德那里，仍舊是注重“直接表述‘事物本身”，意象傳達(dá)出的情感讓位于意象本身的“表現(xiàn)”效果。由此可見，在西方的理性傳統(tǒng)下，“意象”中的情感受到制約，更多地指向心理學(xué)上的表象、心象或映象。而中國美學(xué)中的意象是“物象、興象（含喻象、象征、典故），乃至于指稱‘道的‘大象的總稱。簡而言之是寓‘意之‘象，其涵括指稱的范圍既有具象的形而下的‘器，也有恍惚無形而形而上的‘道，還有深蘊于人心的‘情與‘理，其意簡直無所不包?！边@種意象是一種超理性的精神活動，是對“物”的實體性超越，旨在建構(gòu)一個區(qū)別于物理世界的審美世界?？傊?，中西方美學(xué)中的意象在本質(zhì)上是有區(qū)別的，西方美學(xué)中的意象注重感官經(jīng)驗。蘇珊·朗格是繼龐德后比較全面總結(jié)意象論的人，她認(rèn)為藝術(shù)本體是一個“意象”，這里“意象”一詞是一個可以與“幻象”或者“形式”等同的概念。這種概念與中國傳統(tǒng)意象概念在本體論層面上有著較大的區(qū)別。

盡管中國繪畫和西方繪畫中的意象觀不盡相同，但意象思維方式和語言模式卻是共通的。因而，中國寫實油畫的意象化，應(yīng)該建立在中國傳統(tǒng)意象觀基礎(chǔ)上，借鑒西方寫實繪畫的語言和經(jīng)驗，同時，作為現(xiàn)實世界的存在個體，藝術(shù)家作品中所創(chuàng)造的形象也是他們心中意象的外化，只不過這種表達(dá)更傾向于表現(xiàn)當(dāng)代人的生存感覺和體驗，而不是一味表現(xiàn)傳統(tǒng)文人的筆墨情趣。

四、現(xiàn)實性構(gòu)建是寫實與意象之間轉(zhuǎn)換的前提

寫實油畫中的“意象化”一般以中國傳統(tǒng)藝術(shù)及其思想為基礎(chǔ)。但今天的中國人無論在生活方式還是意識形態(tài)上都發(fā)生了巨大的改變，我們不能完全像古代文人那樣以傳統(tǒng)中國文化為基礎(chǔ)來討論當(dāng)代語境中的現(xiàn)實問題。文化藝術(shù)的價值判斷如果缺失當(dāng)代性，也就喪失了文化價值。在這個意義上，傳統(tǒng)文化和意象論必須通過個人對現(xiàn)實世界的觀察與體會，并且經(jīng)由寫實繪畫語言傳達(dá)，才能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品格和精神力量。

以忻東旺的寫實油畫為例，他作品中的人物在變形，但這種變形卻從來沒有離開過寫實主義，他絕對尊重模特，既要抓住人物的“神”，即所謂的“意象”，又希望能停留在寫實油畫的范疇內(nèi)。寫實不是形的寫實，而是神態(tài)的寫實，人的內(nèi)心活動的寫實。他強調(diào)“有意在先”的創(chuàng)作方法，認(rèn)為“西方造型以自然的‘客觀比例為參照，中國造型則講求一種以主觀感受為依據(jù)的‘心理比例”，籍此傳達(dá)出人物性格與現(xiàn)實生活的信息，同時，通過生活的近距離體驗與感受以及對人的真切觀察，向我們展示了人性的豐富性。他承認(rèn)自己的確從中國藝術(shù)中吸納了很多意象精華，但他主張的中國意象的關(guān)鍵卻在于對當(dāng)代社會的精神的把握。

綜上所述，寫實油畫中的意象轉(zhuǎn)換，依賴的是現(xiàn)實感覺，以個人化的體驗，結(jié)合傳統(tǒng)意象精神探索繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式，這種形式首先是寫實的，但它決不僅僅只有再現(xiàn)功能，而是通過意象化油畫語言模式，為寫實油畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)換提供了新的可能性。因此，寫實油畫中的意象轉(zhuǎn)換既要和傳統(tǒng)建立一定的聯(lián)系，吸取傳統(tǒng)寫意精神，又要具有當(dāng)代性，表現(xiàn)當(dāng)代精神與品格，這才是意象寫實油畫的價值所在。

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作者單位：

廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)教育學(xué)院