彈撥樂器組的藝術(shù)特色及作品賞析

顧冠仁

今天的講座我想通過幾首作品的賞析來談一下彈撥樂器組的藝術(shù)特色。

我國的彈撥樂器歷史悠久，種類繁多，特色鮮明。遠在三千多年前的周代就出現(xiàn)了琴和瑟，隨后陸續(xù)在周末戰(zhàn)國時出現(xiàn)了筑、箏，秦代的弦鼗，漢代的箜篌、阮，隋唐的琵琶，元代的三弦，明代的揚琴等。另外，在我國各少數(shù)民族地區(qū)還存在著種類繁多各具特色的彈撥樂器。近半個多世紀以來，音樂家和樂器制作師對彈撥樂器進行了一系列的改革，使樂器在音量、音質(zhì)、音區(qū)等方面有了極大的改進和提高。演奏家們對各自的樂器在演奏技巧上的創(chuàng)新、發(fā)展，音樂教育家們辛勤地培養(yǎng)出一批又一批優(yōu)秀的演奏人才，所有這一切對發(fā)揚光大我國傳統(tǒng)民族器樂藝術(shù)都起到了無可估量的作用，也給我們作曲者提供了非常良好的寫作條件。

彈撥樂器組除了在大、中、小型民族管弦樂隊中起著非常重要的作用外，同種類樂器及不同種類樂器的組合也極其多樣，并具有豐富的表現(xiàn)力。同種類樂器的組合如:阮族重奏、合奏，琵琶重奏、合奏，古箏重奏、合奏，揚琴重奏、合奏等，同樂器組不同樂器的組合就更多樣了。

下面介紹的阮族合奏《四川民歌二首》，樂曲由聽眾熟悉的兩首四川民歌改編而成，第一首《康定情歌》抒情優(yōu)美，充分發(fā)揮阮的滾奏技巧，奏出與吹管、拉弦樂器不同的旋律線條之美；第二首《黃楊扁擔》歡快熱烈，兩首形成鮮明對比，每首樂曲自身結(jié)構(gòu)完整，可獨立成章，是頗具特色的阮族樂隊合奏小品。樂隊由高阮、小阮、中阮、大阮四個聲部組成，有較為豐富的和聲、織體效果。

彈撥樂器組不同樂器的組合非常豐富多樣，下面這首琵琶、揚琴、古箏三重奏《雪雁南飛》，是根據(jù)汕頭漢樂傳統(tǒng)樂曲改編的一首三重奏曲，樂曲充分發(fā)揮這三個樂器音區(qū)寬、不同音區(qū)的音色特點，采用復調(diào)手法，構(gòu)成豐富的旋律線條的穿插進行，快板用傳統(tǒng)速度逐漸加快的手法，達到樂曲的高潮。樂曲風趣、幽然、歡快、熱烈，既有濃郁的傳統(tǒng)韻味，又有新的氣息，很受聽眾喜愛。

把整個彈撥樂器組整合成一個彈撥樂樂隊，這種彈撥樂合奏的演奏形式非常有特色且有很強的表現(xiàn)力。

在江南絲竹八大曲中，《三六》是一首較為短小、活潑的樂曲，它的結(jié)構(gòu)也很有特點， 是一首合尾式的循環(huán)體樂曲(綜合變奏手法)，它的結(jié)構(gòu)圖式是：

引子(散起)+A合+B合——(補充)+B1合+C合+B2+D(尾聲“春光好”[曲牌])。

1961年我嘗試把這首傳統(tǒng)樂曲改編為彈撥樂合奏，改編后的《三六》除揉進了《彈詞三六》的某些旋律因素外,基本保持傳統(tǒng)《三六》的旋律構(gòu)架(除某些部分做適當調(diào)整外)，主要通過不同力度、音區(qū)、音色及節(jié)奏松緊變化等手段，加大“合頭”與各插部之間的對比，同時合頭本身也在不斷的變化之中，這樣，樂曲在對比變化中出現(xiàn)了全新的面貌，加上彈撥樂隊個性化的音色及演奏特色，樂曲給聽者帶來新的感受，此曲半個多世紀以來成為民樂團隊的常演曲目，很受聽眾喜愛。著名民族音樂理論家喬建中先生在他的文章中這樣寫道：“《三六》原是江南絲竹傳統(tǒng)名曲之一。作曲家不僅注意到它那流暢通曉、一瀉到底的旋律進行，更敏銳地覺察到潛藏于其中的那種躍動不已的音樂活力，而這種富有特色的躍動型態(tài)，最適合彈撥樂器演奏。于是他將《三六》改編成彈撥樂合奏形式，與原絲竹樂相比，樂曲的整體面貌似乎沒有根本性變化，但由于各類彈撥樂器在其中得到出色的發(fā)揮，這首作品顯然獲得了它新的藝術(shù)價值。今天聽眾已把絲竹樂《三六》和改編樂曲《三六》看成兩首各具特色的名曲了。這也是三十年來《三六》盛演不衰的根本原因?！盵注]參見喬建中：《民族樂隊作品創(chuàng)作四十年》，《人民音樂》，1997年，第1期，第6頁。

《駝鈴響叮當》是我于1980年創(chuàng)作的一首彈撥樂合奏曲，樂曲表達了這樣的意境：一隊駱駝隊由遠而近，人們唱著悠揚的歌聲，撥弄著心愛的琴弦，奏出歡快的樂曲，駱駝隊載著深情向遠處走去，消失在茫茫沙海之中……樂曲開始由木魚、馬鈴奏出的節(jié)奏型是駝隊從遠處走來行進的的腳步聲，然后加入大阮、大三弦等低音樂器以及揚琴、琵琶、中阮等樂器的節(jié)奏音型，在這音型的支撐、襯托下，柳琴奏出了悠長而舒展的第一主題(a)，這一主題由兩個相呼應的上、下句組成，是由四句樂句組成的樂段。請看譜例1。

譜例1

這四個樂句幾乎用了同一節(jié)奏，但由于旋律線條起伏大，每個樂句所強調(diào)的音也不一樣，所以樂段既統(tǒng)一又有變化。接下去是引子材料的三次變奏(低音+枊琴，琵琶、揚琴的加花+低音旋律，高聲部強節(jié)奏的襯托)，這三次變奏與a部分形成對比，成為b，接下來由竹笛奏出a的主題，這里除了有節(jié)奏型的支撐外，在低聲部又加入了復調(diào)的旋律，使音響更為豐滿。這是全曲的A部分。

通過簡短的連接，樂曲進入第二部分，這里轉(zhuǎn)到了明亮的E大調(diào)(第一部分是e小調(diào))，是第一部分的同主音大調(diào)，在調(diào)性色彩上形成了明顯的對比?？彀宓牡谝粋€主題(c)是由上、下兩個樂句組成的樂段，極其簡練，經(jīng)過加花變奏，引出由竹笛吹奏的悠長的對比主題(d)，這個主題由三個樂句組成，三樂句的落音分別為：sol、fa、do，然后回到主題c，樂隊的連接把樂曲推向高點，引出竹笛的散板旋律，這也是個連接部分，它引出了引子中的節(jié)奏音型，并轉(zhuǎn)回到e小調(diào)，在音型的襯托下主題a再現(xiàn)，整個再現(xiàn)部做了緊縮，減略了b，a也只呈現(xiàn)一次，這使樂曲更緊湊，最后樂曲結(jié)束在駝鈴的叮當聲中，力度越來越弱，駱駝隊消失在茫茫沙海之中。樂曲采用了復三部的結(jié)構(gòu)形式，它的結(jié)構(gòu)圖式見圖1：

圖1.《駝鈴響叮當》復三部曲式結(jié)構(gòu)圖式

這首作品以旋律簡練、結(jié)構(gòu)清晰、形象鮮明的特點而深受聽眾喜愛。

《喜悅》是我于1983年創(chuàng)作的一首彈撥樂合奏曲，樂曲采用江南曲藝“評彈”音樂作為素材，吸取了它唱腔的優(yōu)美、圓潤，伴奏的華麗、跳躍的特色，創(chuàng)作了兩個對比性的主題。第一個主題是抒情、優(yōu)美的慢板主題(譜例2)：

譜例2

第二主題以“評彈”的過門音樂作素材，活潑而風趣，是個開放性、帶有展開性質(zhì)的段落，兩個主題之間由富有特色的“評彈”過門穿插其間，結(jié)構(gòu)靈活多變，樂曲結(jié)構(gòu)綜合西洋三部曲式及我國民間傳統(tǒng)音樂的串連式循環(huán)體的結(jié)構(gòu)特點，它的結(jié)構(gòu)圖式見圖2。由于綜合了串連式循環(huán)體的結(jié)構(gòu)原則，沖淡了西洋三部曲式的印象。此外在和聲上采用了三和弦附加音的手法，四度疊置的和弦結(jié)構(gòu)，使之與旋律風格相統(tǒng)一，并表達了詼諧、風趣的情緒。配器加上了板鼓、小鑼、木琴等打擊樂器，演奏上大三弦、木琴等樂器滑奏的應用，以及半音化經(jīng)過句的應用，都給樂曲增添了喜悅、風趣的情緒。

圖2.《喜悅》結(jié)構(gòu)圖式

以上五首作品分別介紹了同類樂器的重奏組合、不同類樂器的重奏組合以及整組彈撥樂器合奏的演奏形式以及它們的藝術(shù)表現(xiàn)力，下面通過兩首作品介紹彈撥樂器在小型民族管弦樂室內(nèi)樂及大型民族管弦樂隊中的表現(xiàn)力。

我國傳統(tǒng)民間樂種中有不少屬于室內(nèi)樂的演奏形式，江南絲竹就是其中一種，從1982年開始，我從事新江南絲竹的創(chuàng)作活動，2014年出版了“顧冠仁新江南絲竹曲集”總、分譜及CD，海內(nèi)外主要專業(yè)民族樂團舉辦了專場音樂會。在這些作品中，彈撥樂器得到了充分的發(fā)揮，它們的演奏對樂曲風格的體現(xiàn)、樂曲內(nèi)容的表達都起到了極其重要的作用。下面向大家介紹的《瀛洲新韻》是我于2009年創(chuàng)作的一首新江南絲竹樂曲，樂曲吸取了“瀛洲古調(diào)”中“小月兒高”的部分特征音調(diào)，繼承其簡練、清新的風格特點，增強音樂的對比度及張力，使古調(diào)有了新的韻味。在這首作品中，琵琶演奏可以說是全曲的靈魂，它對樂曲風格的體現(xiàn)、樂曲意境的表達起到了至關(guān)重要的作用。下面是這首作品的主題(譜例3)：

譜例3

樂隊協(xié)奏曲《八音和鳴》由香港中樂團委約創(chuàng)作，2002年8月完稿，2003年1月3日香港中樂團首演，由閻惠昌先生指揮。樂曲分引奏、竹風、彈樂、弦韻、鼓魂、尾奏六個部分，除引奏、尾奏發(fā)揮樂隊整體表現(xiàn)力外，其他四個部分分別以吹管、彈撥、拉弦、打擊等四個樂器組主奏，其他聲部協(xié)奏，故稱為“樂隊協(xié)奏曲”。樂曲采用唐宋古曲的特征音調(diào)作素材，使我國傳統(tǒng)八音樂器的演奏更具古典韻味，體現(xiàn)出它們特殊的藝術(shù)魅力。第三部分小標題為“彈樂”，這段由彈撥樂器組主奏，音樂歡快活潑，充滿歡樂的情緒。開始時是自由華麗的古箏獨奏段落，接著在揚琴、中阮等樂器流暢的音型襯托下，柳琴奏出輕盈、活潑的主題一(譜例4)。

此段旋律取材于由葉棟先生譯譜的唐五弦琵琶譜《王昭君》，由彈撥樂器演奏，具有濃厚的西域風情，藝術(shù)個性非常強烈，接著在拉弦樂器撥奏的襯托下，全體彈撥樂器演奏了此段旋律，情緒更活潑，充滿活力。

譜例4

通過簡短的連接，柳琴、琵琶、揚琴等樂器演奏出具有舞蹈性的簡短樂段，歡快而熱烈的主題二(譜例5)。

譜例5

此旋律通過加花、移調(diào)以及連接(相當于新材料的插入)等手法加以變化，情緒越來越熱烈，到高潮處彈撥樂器以主題二的旋律片斷為固定節(jié)奏音型，古箏、笛再現(xiàn)經(jīng)過擴充變化過的主題一，后又依次加入弦樂、吹管樂，音響越來越豐滿，最后全樂隊快速、熱烈、干脆利落地結(jié)束了這段音樂。

結(jié) 語

一、彈撥樂器組各樂器音區(qū)寬廣、音域齊全、音色豐富、演奏技法多樣，可演奏多種多樣風格特點的樂曲，是一組表現(xiàn)力特別強的樂器組。

二、彈撥樂器組合形式多樣，不同組合會產(chǎn)生各具特色的效果，這方面留給了我們極大的創(chuàng)造、開發(fā)的空間。

三、彈撥樂器個性較強，在民族管弦樂隊中與其他樂器組相比，音量較小，融合性較差，較難取得平衡，因此讓作曲者感到很難處理這組樂器。其實，只要我們深入地了解各樂器，包括它們不同音區(qū)的音量、共鳴大小特點、各樂器的演奏指法、技法特點、風格特色等等，這樣我們就能充分發(fā)揮它們的長處，彌補不足，獲取最理想的效果。

講座中不當之處，請大家批評指正。