當(dāng)代中國(guó)雕塑色彩的改變

薛曉

摘要：“85 美術(shù)思潮”時(shí)期藝術(shù)家們開始瘋狂咀嚼西方現(xiàn)代新思想，一批雕塑家開始在自己的作品中加入超級(jí)寫實(shí)主義的元素，從而完全擺脫了政治手段與宏大敘事的約束，雕塑也開始回到雕塑本身。這類作品大部分源自西方的超級(jí)寫實(shí)主義雕塑和寫實(shí)色彩體系，通過對(duì)對(duì)象極致的塑造，將真實(shí)的顏色通過后著色的方式為原本無色的雕塑提升表現(xiàn)力盡最大的可能去表現(xiàn)相對(duì)微觀的真實(shí)。

關(guān)鍵詞：超級(jí)寫實(shí)主義;當(dāng)代雕塑;寫實(shí);逼真

一、當(dāng)代雕塑現(xiàn)狀

50年代中期到60年代以來，西方力圖擺脫具象藝術(shù)的束縛，走向抽象藝術(shù)創(chuàng)作，出現(xiàn)了波普藝術(shù)、大地藝術(shù)、裝置藝術(shù)等等，讓雕塑不再是使用傳統(tǒng)單一的倒模澆注的方法，而開始釆用更為新穎廣泛的方法和材料。雕塑家們發(fā)現(xiàn)了許多新的材料可以使用，即使是傳統(tǒng)材料，使用手法的轉(zhuǎn)變也似乎讓材料本身被賦予了新的意義。用廢棄品、現(xiàn)成品為材料做成的觀念性雕塑成為一種潮流，并且影響廣泛。

雕塑的顏色作為近幾年中國(guó)雕塑領(lǐng)域悄然興起的因素已經(jīng)形成一個(gè)重要的現(xiàn)象。但我國(guó)現(xiàn)代雕塑發(fā)展史上顏色曾經(jīng)不是一個(gè)被重視的對(duì)象，充其量，雕塑家會(huì)對(duì)銅、石頭或木質(zhì)本身的顏色、肌理加以考慮。當(dāng)然，陶瓷藝術(shù)由于其本身的傳統(tǒng)制作工藝的傳承應(yīng)另當(dāng)別論。當(dāng)然雕塑的顏色運(yùn)用不足奇也，在這門古老藝術(shù)形式的童年期顏色運(yùn)用就己經(jīng)發(fā)展得比較成熟了。從九十年代中期以后雕塑對(duì)顏色的運(yùn)用越來越普遍了，也許雕塑表面的敷色仍被作為雕塑的“表皮”對(duì)待，雕塑家對(duì)顏色的運(yùn)用有某種自發(fā)性甚至隨意性，相關(guān)理論的系統(tǒng)整理仍屬鮮見。

色彩進(jìn)入當(dāng)代雕塑

2.1具象雕塑（許鴻飛、李向群、向京、牟柏巖、楊劍平）本土化傾向在對(duì)本土化的繼承與批判的立場(chǎng)，都有著一批可喜的成果。比如中央美術(shù)學(xué)院傅吉江的《滿漢全席》和清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院楊帥的《水墨系列》、西安美術(shù)學(xué)院馬曉峰的《知秋》、四川美術(shù)學(xué)院朱映安的《重生》、廣州美術(shù)學(xué)院嚴(yán)海燕的《銅縷電衣》等。2008 年廣州美術(shù)學(xué)院田鈺的《往事》作者力圖創(chuàng)作一個(gè)有民族味的雕塑作品，將傳統(tǒng)家具和字畫等元素進(jìn)行改造成符合現(xiàn)代裝飾審美的需求，運(yùn)用拼貼、打散和重構(gòu)賦予其新的美感。

色彩的視覺性：人們對(duì)于雕塑的認(rèn)識(shí)首先是要靠視覺的辨認(rèn)。很多人欣賞一個(gè)雕塑時(shí)，往往先下意識(shí)的觀察雕塑的色彩，然后再思考雕塑所要表達(dá)的意義。色彩的強(qiáng)烈視覺沖擊性成為了這類雕塑的主要表達(dá)方式?？梢娚试诘袼苤械氖褂茫韧怀隽说袼?，又營(yíng)造了環(huán)境氛圍，增加了雕塑的趣味性和情節(jié)性，強(qiáng)化了人們視覺的感知和審美的愉悅感，使雕塑作品鮮活起來，提高其藝術(shù)感染力。

民族性和地域性：由于地理?xiàng)l件的差異，人們對(duì)于色彩的偏好也有著特定的風(fēng)格。寒帶地區(qū)的城市色彩沉著深厚;熱帶地區(qū)的城市色彩鮮艷明亮;溫帶地區(qū)的城市則是喜歡將接近自然環(huán)境的色系定位城市主導(dǎo)色彩。而不同地域的民族對(duì)于色彩的感覺根據(jù)環(huán)境、文化、風(fēng)俗的差異亦是不同的。

二、超級(jí)寫實(shí)主義對(duì)中國(guó)當(dāng)代雕塑的影響

“85 美術(shù)思潮”時(shí)期藝術(shù)家們開始瘋狂咀嚼西方現(xiàn)代新思想，一批雕塑家開始在自己的作品中加入超級(jí)寫實(shí)主義的元素，從而完全擺脫了政治手段與宏大敘事的約束。這類作品大部分源自西方的超級(jí)寫實(shí)主義雕塑和寫實(shí)色彩體系，通過對(duì)對(duì)象極致的塑造，將真實(shí)的顏色通過后著色的方式為原本無色的雕塑提升表現(xiàn)力，最大的可能去表現(xiàn)相對(duì)微觀的真實(shí)。這類作品可以是真實(shí)場(chǎng)景的再現(xiàn)，可以是自我內(nèi)心的獨(dú)白，也可以是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反諷。其中比較有代表性的有：向京、劉建華、陳文令、曹暉、牟柏巖的胖子系列、李占洋的部分作品、梁碩的《時(shí)尚農(nóng)民八兄弟》中的人物以及柳青的作品等。在著色雕塑中，玻璃鋼和石膏由于方便打磨與著色被更廣泛應(yīng)用。并且這種方式由于相對(duì)成本較低，成為畢業(yè)生做具象著色雕塑的最佳選擇。如：向京的作品，大多是玻璃鋼噴涂著色。牟柏巖的胖子系列，最初都為玻璃鋼翻制打磨，丙烯顏料著色，最后罩清漆。而梁碩的城市民工系列則是在丙烯顏料中摻入了滑石粉，使得雕塑整體上呈現(xiàn)亞光效果。這類作品是典型的超級(jí)寫實(shí)主義的手法。

超級(jí)寫實(shí)主義雕塑運(yùn)用現(xiàn)代材料而得到的超寫實(shí)效果，顯示了超級(jí)寫實(shí)主義雕塑的時(shí)代性特征，體現(xiàn)了藝術(shù)與科技新的關(guān)系。要想使中國(guó)的超級(jí)寫實(shí)主義雕塑發(fā)展強(qiáng)大，展現(xiàn)中國(guó)當(dāng)代雕塑民族特性，拓展中國(guó)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的多元化，我們應(yīng)該從中吸取營(yíng)養(yǎng)、合理借鑒，將超寫實(shí)的塑造手法恰當(dāng)?shù)娜谌氲降袼苤?，?chuàng)作出具有本土化民族特性的中國(guó)當(dāng)代雕塑。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉建平，西方現(xiàn)代藝術(shù)史[M]，天津：人民美術(shù)出版社，2003 年版。

[2]魯虹，新世紀(jì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)圖鑒[M]，長(zhǎng)沙：湖南美術(shù)出版社，2006 年版。