女性藝術(shù)色彩表現(xiàn)的當(dāng)代性呈現(xiàn)

王麗

摘要：女性藝術(shù)家和所有的藝術(shù)家一樣生活于當(dāng)代社會(huì)、經(jīng)濟(jì)與政治環(huán)境中，也生活于民族、文化、歷史情境中，只是她們的自我的成長(zhǎng)變異所含次第、比例與進(jìn)程往往更自覺(jué)、更典型。傳統(tǒng)文脈中相對(duì)封閉的自洽生成造就了獨(dú)特的中國(guó)式的觀察與表現(xiàn)程式在當(dāng)代藝術(shù)中悄然流逝，女性藝術(shù)家的當(dāng)代化與之不同，生活中交流所產(chǎn)生的誘惑與機(jī)遇在藝術(shù)思維中潛移默化，呈現(xiàn)為生活客體存在與女藝術(shù)家、讀者的內(nèi)在精神的契合更是藝術(shù)的終極存在狀態(tài)，在構(gòu)成女藝術(shù)家的生存氣場(chǎng)的諸多畫(huà)面因素中，色彩的潛意識(shí)選擇透露了這一系列信息，通過(guò)女性藝術(shù)而對(duì)當(dāng)代性、性別及色彩做出的研究與闡釋?zhuān)瑢?duì)于女藝術(shù)家的生存環(huán)境的認(rèn)知與改良具有實(shí)際性意義。

關(guān)鍵詞：女性;當(dāng)代;藝術(shù);色彩

中圖分類(lèi)號(hào)：J01? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ?文章編號(hào)：1674-9324（2019）50-0096-02

一、女性藝術(shù)現(xiàn)狀

女性藝術(shù)關(guān)注生活的當(dāng)下，女權(quán)藝術(shù)關(guān)注生活的未來(lái)，在藝術(shù)表現(xiàn)上各自有側(cè)重的語(yǔ)言取舍。女權(quán)主義更傾向于社會(huì)母題的語(yǔ)言層面，而女性藝術(shù)側(cè)重于視覺(jué)美感層面，于是在藝術(shù)評(píng)論領(lǐng)域，犀利的社會(huì)革命式的女權(quán)主義藝術(shù)就與溫和家庭式的女性藝術(shù)分屬不同范疇。女權(quán)主義藝術(shù)家不同于女性主義藝術(shù)家，這在我們常人看來(lái)近乎文字游戲的認(rèn)真，卻實(shí)實(shí)在在折射出當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)認(rèn)知中兩者概念的形同水火。于是有了崔岫聞、李虹的女性主義藝術(shù)家群體，也有了張強(qiáng)先生參加1998年女性主義展所引起的爭(zhēng)議。當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作與批評(píng)領(lǐng)域，女性藝術(shù)是無(wú)論如何都要關(guān)注的重要群體。性別和種族，在當(dāng)今社會(huì)轉(zhuǎn)型造成的空白語(yǔ)境中很容易引起人群的共鳴，因此也常常成為“當(dāng)代藝術(shù)家”祭起的法寶。當(dāng)代藝術(shù)與女性藝術(shù)的重合體現(xiàn)在視點(diǎn)、色彩、情景中，從某種意義上說(shuō)，藝術(shù)當(dāng)代化進(jìn)程是與女性藝術(shù)解放同步的。

二、當(dāng)代藝術(shù)所指

“當(dāng)代藝術(shù)”不僅僅是時(shí)間上所指的“今天”的藝術(shù)存在，它既是時(shí)代的產(chǎn)物，在內(nèi)涵上也是指具有現(xiàn)當(dāng)代精神和具備現(xiàn)當(dāng)代語(yǔ)言以及現(xiàn)當(dāng)代寬容度的藝術(shù)。能夠表現(xiàn)當(dāng)代各種現(xiàn)實(shí)，并且直接呈現(xiàn)對(duì)社會(huì)各層面各角度的多元思考，而在藝術(shù)交流中普遍用“當(dāng)代藝術(shù)”的提法，正是因?yàn)椤艾F(xiàn)代藝術(shù)”這一名詞很容易與已有過(guò)的“現(xiàn)代派藝術(shù)”產(chǎn)生混淆，同時(shí)，“當(dāng)代藝術(shù)”所體現(xiàn)的不僅有“現(xiàn)代性”，還有藝術(shù)家基于今日社會(huì)生活極端個(gè)人乃至微觀感受的“當(dāng)代性”。藝術(shù)家置身的是今天的文化環(huán)境，面對(duì)的是今天的現(xiàn)實(shí)，似乎其作品就必然反映出今天的時(shí)代特征，然而積極主動(dòng)介入和割舍不去是截然不同的。這是劃分當(dāng)?shù)嘏c古典的主體因素之一。主動(dòng)而實(shí)錄性的藝術(shù)呈現(xiàn)是當(dāng)代藝術(shù)的特點(diǎn)，也是其價(jià)值所在。在這其中，女性藝術(shù)的發(fā)展與當(dāng)代藝術(shù)總是糾纏在一起。

三、女性藝術(shù)重要性

在林林總總的藝術(shù)活動(dòng)中，“女性”這個(gè)主題像一件演出服，可以套在形形色色的身體上——血腥、堅(jiān)強(qiáng)、激越、吶喊代替了慈善、溫柔、平和與抒情。在宗教與哲學(xué)的退縮中，藝術(shù)被強(qiáng)行賦予殘忍的美，女性主義藝術(shù)首當(dāng)其沖。藝術(shù)需要百花齊放，而在此地此境她們是戰(zhàn)士、是哲人，新生的未必就是永恒的，獨(dú)特的也未必是必然。我們可以不去指責(zé)男人的沉淪，也無(wú)須為女子的出頭喝彩;不必質(zhì)問(wèn)哲學(xué)的失語(yǔ)，也不能無(wú)恥地為藝術(shù)的所謂主流進(jìn)程興奮。藝術(shù)雖屬小技，然近乎大道，禪理一著文字便入窠臼，藝術(shù)也是這樣，更何況有所強(qiáng)調(diào)。“只有當(dāng)讀者真正在自己的感受中顯示他的個(gè)性與興趣，共鳴才可以避免把別人的興趣當(dāng)作自己的興趣”。[1]女性藝術(shù)家天生的直覺(jué)使之完全從自我出發(fā)而與當(dāng)代脈搏暗合。女性主義藝術(shù)家的作品當(dāng)然也是如此。

蕭魯?shù)囊宦晿岉?，給中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)劃開(kāi)一道分水嶺。“后89藝術(shù)”的開(kāi)啟，女性藝術(shù)家無(wú)疑是旗手。時(shí)代的確需要戰(zhàn)士的犧牲——李心沫等人奮斗至今日;然而也不能缺失主體人群的弘毅，于是有了任重而道遠(yuǎn)的女性藝術(shù)家色彩繽紛的藝術(shù)活動(dòng)。當(dāng)抗日救亡如火如荼時(shí)，蕭紅推出的自傳體長(zhǎng)篇小說(shuō)《呼蘭河傳》不是故意逆潮流而行，也不是預(yù)見(jiàn)到將來(lái)的文學(xué)趨勢(shì)，只是她忠實(shí)于自己心靈的流露。“人們把畫(huà)出受人贊賞的畫(huà)的人稱(chēng)為真正的畫(huà)家，然而，真正的畫(huà)家卻不追求自己的畫(huà)受人贊賞，而是追求自?shī)省?。[2]女子本是天使或者淪落為母親，藝術(shù)本質(zhì)乃是美或者被解讀為詩(shī)，而我們卻實(shí)在更不要為她們扮演了男人的角色而贊嘆，也不要為藝術(shù)承擔(dān)哲學(xué)、政治功能而沾沾自喜，這實(shí)際是不得已而為之的無(wú)奈之舉。曠野中，沒(méi)有道路，人是自由的。

四、女性藝術(shù)色彩

形象、色彩、空間是藝術(shù)家可以隨心所欲運(yùn)用的手段。身著大紅禮服的瑪?shù)倌取ぐ⒉祭S奇在其2012年的行為藝術(shù)《對(duì)視》中與前男友不期而遇的流淚，對(duì)于藝術(shù)行為本身或許已經(jīng)失敗了，對(duì)于女人來(lái)說(shuō)卻回歸到本源。爆發(fā)滿場(chǎng)的掌聲告訴我們，這是有史以來(lái)最成功的行為藝術(shù)，也是大眾對(duì)女性發(fā)自?xún)?nèi)心的尊重。色彩無(wú)疑構(gòu)成這一事件不可或缺的因素。女性在男權(quán)世界里時(shí)常被稱(chēng)為女色，也從反面證明了色彩的重要性。幾億年來(lái)生命進(jìn)化的選擇讓雌性比起雄性來(lái)更柔弱、更非主動(dòng)化，因此具有誘惑性與陰虛性，這是藝術(shù)與生命的共同選擇，當(dāng)代就是時(shí)間選擇的結(jié)果。

我們的女性藝術(shù)家袒露所有女子特質(zhì)，如：少女的情懷、母親的慈祥、白骨精的干練，乃至脂粉氣甚至情色，都不失真誠(chéng)與坦蕩，這既是身份使然也是理想追求，更接地氣，讓人親近。她們的描繪令我們感受到了溫暖，她們言情載道，了緣揚(yáng)善。色彩是最主要的媒介。

女性的色彩往往以暖色調(diào)并以和諧舒緩的旋律組織起來(lái)。筆觸的輕松不經(jīng)意與色彩的選擇性恰到好處地體現(xiàn)出她們的性情與追求。陳淑華、閻萍、陳子君等不同年齡段的藝術(shù)家都有類(lèi)似的表現(xiàn)手法。

“《詩(shī)》出于民之情性，情性豈能無(wú)哉”？[3]很多朋友會(huì)格外喜歡女性藝術(shù)中的色彩。在造型與構(gòu)圖、肌理、色調(diào)、符號(hào)等語(yǔ)言中，色彩本身更具性別特征，而不需要強(qiáng)調(diào)色彩與整個(gè)畫(huà)面語(yǔ)素的相互生發(fā)。女藝術(shù)家的色彩以柔和靚麗的純色為主，歡快的成分較多，大部分女性天性中簡(jiǎn)單樂(lè)觀的本色，母親所具有的溫和與寬容等，在色彩上的體現(xiàn)，更具有廣泛的當(dāng)代性特征，而能夠獲得當(dāng)代人的認(rèn)可，這其實(shí)是一種共鳴——性格上的、境遇、見(jiàn)識(shí)等方面。馬蒂斯說(shuō)“藝術(shù)是一把安樂(lè)椅”——藝術(shù)給人帶來(lái)的舒適是其他物質(zhì)產(chǎn)品不能代替的。當(dāng)代人在繁忙工作之余，向往輕松生活狀態(tài)，女藝術(shù)家色彩靚麗的畫(huà)，在視覺(jué)上讓人產(chǎn)生這種共鳴與愜意。其價(jià)值不僅是她們個(gè)人的，也是這個(gè)時(shí)代的。

五、結(jié)語(yǔ)

“歐陽(yáng)修提出的很重要的審美主張，就是‘寓意于物。這一理論命題將古代哲學(xué)中的心—物關(guān)系推展到了審美活動(dòng)領(lǐng)域，對(duì)于審美活動(dòng)中的主客體關(guān)系，審美主體的心理認(rèn)知特性做了深入探討。對(duì)宋元以后的士大夫?qū)ψ匀粚徝篮退囆g(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而持久的影響”。[4]從這個(gè)意義上說(shuō)，女畫(huà)家們也是這一時(shí)代精神在當(dāng)下的留影。她們來(lái)自天國(guó)，降臨凡塵，親近世人，卻用藝術(shù)構(gòu)架起天堂與世間的橋梁。或許只有在藝術(shù)創(chuàng)作欣賞中暫時(shí)遺忘女性的身份，我們才能真正歸元，而今天的視覺(jué)藝術(shù)世界，從作品創(chuàng)作到藝術(shù)欣賞到藝術(shù)評(píng)論，都為她們拉開(kāi)一道帷幕，盡情在自己的空間起舞。

參考文獻(xiàn)：

[1]簡(jiǎn)平.王朝聞集（第13卷）[M].石家莊：河北教育出版社，1998：304.

[2]高建平.畫(huà)境探幽[M].天地圖書(shū)有限公司，1995：33.

[3]歐研修.《居士外集》《詩(shī)解》第五首，文淵閣四庫(kù)全書(shū)電子版卷十.

[4]范希春.理性之維——宋代中期儒家文藝美學(xué)思想研究[M].北京：中央民族大學(xué)出版社，2006：135.