王靜
摘要:色彩作為一種自然界客觀存在的東西,在繪畫出現(xiàn)之初就同藝術(shù)家們緊密地聯(lián)系在一起,繪畫藝術(shù)中的色彩作為繪畫與創(chuàng)作手法之間互相滲透的表現(xiàn)性色彩,它不僅僅是一種注重美的表現(xiàn)形式,同時也是藝術(shù)家對自身情感的表達(dá)。色彩作為自然中一種模糊的、不明確的情感表達(dá),并不能直接地將藝術(shù)家們明確的、純粹的情感傳遞給觀看者。這種在藝術(shù)領(lǐng)域中理性和感性的相互交融是一種與時代同步的審美表達(dá),繪畫藝術(shù)自身語言的特殊性在不斷推動其向前發(fā)展的同時,也不斷從新的視角去試圖解構(gòu)和發(fā)現(xiàn)這種情感表達(dá)方式,以其獨(dú)特的思維表達(dá)、日常生活、情感感受形成審美特征。
關(guān)鍵詞:筆墨;意趣;構(gòu)圖;表現(xiàn)情感
中圖分類號:J206.3 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2019)24-0037-02
一、引言
色彩作為我們生活中的重要組成部分,在我們對事物的認(rèn)知等方面都具有無可比擬的作用,創(chuàng)作者本身對色彩的理解和運(yùn)用,會對其創(chuàng)作的美術(shù)作品有很大的影響,同時它是對作者主觀情緒和認(rèn)知的最好體現(xiàn),作者對色彩的理解將為其繪畫作品打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
二、繪畫創(chuàng)作中的色彩審美意義探討
繪畫一般來說是一種通過不同表現(xiàn)形式和色彩來表達(dá)情感的藝術(shù)行為,而色彩作為繪畫語言中的重要一環(huán),在繪畫中感情抒發(fā)、氣氛烘托等方面都發(fā)揮著不可替代的作用。色彩在繪畫中的獨(dú)特作用和效果是形狀和文字都不能比擬的,其對畫面和情感的直接表現(xiàn)是創(chuàng)作者在接受外界色光的刺激后產(chǎn)生的感受,色彩本身沒有任何感性內(nèi)容,只有當(dāng)人的思想意識與它聯(lián)系起來的時候,才會出現(xiàn)色彩的感受與聯(lián)想,才能用自己的經(jīng)驗(yàn)和情感抒發(fā)架起一座創(chuàng)作者與欣賞者之間的橋梁。任何繪畫作品都離不開形式,但形式美感是需要添加一些審美元素才能具有其獨(dú)特的魅力,繪畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作的形式,其內(nèi)容和題材的表現(xiàn)方式會隨著物質(zhì)生活的豐富而變化,但是無論內(nèi)容題材怎樣改變,色彩作為一種獨(dú)立的審美元素有其獨(dú)特的審美感覺,在美術(shù)創(chuàng)作中占有不可或缺的地位。
三、繪畫創(chuàng)作中作者主觀色彩的運(yùn)用和感知
(一)色彩表現(xiàn)形式的主觀性
創(chuàng)作者在繪畫創(chuàng)作中對色彩的運(yùn)用和感知主要表現(xiàn)在色彩表現(xiàn)形式的主觀性和主管色彩語言的心理作用兩個方面,色彩本身就具有強(qiáng)烈的主觀性,而繪畫創(chuàng)作的過程就是將作品不斷填充完整、不斷賦予它生命力的過程,色彩的選取和運(yùn)用則是作品使欣賞者受到心靈沖擊和共情的關(guān)鍵所在。由于創(chuàng)作者成長環(huán)境、人生閱歷、年齡階段的不同,他們對色彩的理解也就自然地影響著其創(chuàng)作作品的最終呈現(xiàn)效果。
比如梵高的《向日葵》雖屬于印象畫派,但對向日葵的表現(xiàn)過程中以黃色作為創(chuàng)作的主色調(diào),這與梵高先生本身的主觀情感是分不開的。梵高先生充滿悲劇色彩的人生都在這幅畫中展現(xiàn)了出來,以黃色為主色調(diào)的《向日葵》既有無盡的希望和美好,也有一些悲涼的感覺。
(二)色彩語言所展示出的心理作用
同時,色彩因?yàn)閷θ藗兊男睦戆凳拘宰饔枚猩衩氐母杏X,冷色調(diào)讓人感到恐怖與死寂,暖色調(diào)讓人感到溫暖與祥和。所以怎樣通過色彩的運(yùn)用來實(shí)現(xiàn)對人的心理暗示并準(zhǔn)確表達(dá)作品的格調(diào)和作者的思想,是每一個繪畫創(chuàng)作者都應(yīng)該思考和探索的部分。尤其對于美術(shù)創(chuàng)作來說,色彩的選取不僅需要考慮到畫面的美感,更需要注重的是色彩與創(chuàng)作者的情感表達(dá)是否契合。比如,人的臉色一般為黃、黑、白三種,但創(chuàng)作者若想要表現(xiàn)人物的絕望,就可以大膽嘗試用新的顏色來展現(xiàn)人物因絕望而產(chǎn)生的病態(tài)感。
四、色彩的個人情感表達(dá)及不同文化背景賦予創(chuàng)作者的主觀性情感體現(xiàn)
(一)色彩的個人情感表達(dá)
色彩和情感的本質(zhì)在于將人的自由精神狀態(tài)轉(zhuǎn)移到畫面之上,用創(chuàng)作者的色彩情感來主導(dǎo)實(shí)際的繪畫形式,創(chuàng)作者可以通過色彩的單純化來給予繪畫更恢宏的風(fēng)格并且運(yùn)用新的色彩觀念來增加色彩的表現(xiàn)力,從而達(dá)到讓繪畫色彩具有強(qiáng)烈震撼力的效果。自然界中的色彩既是客觀存在的也是人們的主觀感受,不同的色彩也能帶給人們不同的色彩感受和視覺效果。對一些色彩情感的聯(lián)想也是人們主觀上的視覺沖擊和心理因素的結(jié)合,人們與自然界的各種色彩反復(fù)接觸之后會首先在大腦中留下一定的印象,而后進(jìn)一步形成不同的主觀感受。但其實(shí)色彩情感也并不是一成不變的,表現(xiàn)色彩的運(yùn)用效果也是相對而言的,色彩情感受到很多客觀因素的影響和制約,這要求創(chuàng)作者在畫面色彩構(gòu)建時有對色彩靈活運(yùn)用的能力,用心去體會和感受客觀世界中的各種色彩情感,創(chuàng)作出更好的附有情感內(nèi)涵的優(yōu)秀作品。同時創(chuàng)作者要在藝術(shù)品創(chuàng)作中有自己的個性和特點(diǎn),堅(jiān)持自身獨(dú)有的藝術(shù)主張,只有這樣,才能讓藝術(shù)作品迸發(fā)出有深度的情感。
(二)不同的文化背景賦予創(chuàng)作者的主觀性情感體現(xiàn)
每一個時代都會有屬于自己的潮流和文化,中西方不同的文化背景也會造成一些色彩情感上的主觀性,中國自古以來的低調(diào)內(nèi)斂“中庸”等思想影響了國人幾千年,這種深入骨髓的保守與西方人的熱情開放形成鮮明對比。西方的繪畫作品中更多地是運(yùn)用飽和度高的濃烈顏色來較為直接的表明情感,中國藝術(shù)家則更喜歡用一些飽和度低的顏色來呈現(xiàn)較為內(nèi)斂的內(nèi)心情感。灰色的包容性在所有顏色中是最強(qiáng)的,而這正是對我國傳統(tǒng)思想的最好體現(xiàn),灰色的低對比度并不能像西方顏色那般直接刺激人的神經(jīng),但其內(nèi)斂的形式表現(xiàn)出來的情感才更值得玩味,中國式的主觀色彩具有一種獨(dú)特的滲透力,既表達(dá)了創(chuàng)作者本身的情感,又是對我國傳統(tǒng)思想“中庸”的最好體現(xiàn)。
五、色彩在繪畫創(chuàng)作中的情感體現(xiàn)
繪畫中的情感表現(xiàn)其本質(zhì)在于將自有精神狀態(tài)下的思想和情感遷移到畫面上,并用色彩來主導(dǎo)整個畫面的氛圍、情感,通過色彩的單純化來奠定畫作的基礎(chǔ)風(fēng)格,再用新的色彩來突出表現(xiàn)作品的核心精神,從而讓畫面達(dá)到更具精神震撼力的效果。自然界中的色彩既是人們的主觀感受同時也是客觀存在的,不同的色彩會給人們帶來不同的視覺效果和色彩感受,人們主觀的視覺沖擊和心理因素又會讓人們對色彩情感進(jìn)行加工,進(jìn)一步形成自己的認(rèn)知和看法。但色彩的情感是瞬息萬變的,除了創(chuàng)作者本身的主觀性因素之外,它可能還會受到很多條件的制約,色彩的運(yùn)用效果也是相對的,在畫面色彩的構(gòu)成中需要對情感表現(xiàn)有足夠的深入體會和靈活運(yùn)用,才能真正感受到客觀世界中的色彩情感,創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作中也應(yīng)該堅(jiān)持獨(dú)立的藝術(shù)主張,才能在藝術(shù)創(chuàng)作中迸發(fā)出有深度、有思想的情感。