談鋼琴教學(xué)中的循序漸進(jìn)原則

胡國(guó)強(qiáng)

摘 要 循序漸進(jìn)原則是指教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法和運(yùn)動(dòng)負(fù)荷等的順序安排，由易到難，由簡(jiǎn)到繁，逐步深化提高，使學(xué)生系統(tǒng)地掌握基礎(chǔ)知識(shí)、技術(shù)、技能和科學(xué)的鍛煉方法。鋼琴教學(xué)，也需要貫徹這一原則，才能更好地實(shí)施良好的教學(xué)理念，作良好的技能訓(xùn)練。鋼琴是一件極為全面的樂(lè)器，通過(guò)它寬廣的音域、多層次的力度音色控制、豐富多彩的和聲與織體，人們可以演奏出極富想象力的音樂(lè)，也正是它具有這種廣闊的開拓性，為作曲家提供了無(wú)限的創(chuàng)作可能。如今，鋼琴作品文獻(xiàn)浩如煙海，為演奏者和學(xué)習(xí)者提供了極為豐富的資源。但要把這樣的豐富多彩的作品演奏好，必須經(jīng)過(guò)多年的音樂(lè)理論與彈奏實(shí)踐。筆者嘗試整理出鋼琴教學(xué)中應(yīng)遵循的循序漸進(jìn)教學(xué)原則，以時(shí)刻提醒自己教學(xué)中不論遇上怎樣的學(xué)生，不論碰上學(xué)生任何狀況，都要把握的一顆恒定的心，即以不變?nèi)?yīng)萬(wàn)變，把每一節(jié)的鋼琴教學(xué)質(zhì)量保持在良好的水平。

關(guān)鍵詞 鋼琴 教學(xué)原則 循序漸進(jìn)

中圖分類號(hào)：G642 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

1循序漸進(jìn)地培養(yǎng)學(xué)生良好的傾聽習(xí)慣，提高音樂(lè)審美標(biāo)準(zhǔn)，引導(dǎo)學(xué)生吸收全面的音樂(lè)素養(yǎng)

培養(yǎng)學(xué)習(xí)者良好的傾聽習(xí)慣，養(yǎng)成能快速準(zhǔn)確的讀譜能力。在音樂(lè)學(xué)習(xí)過(guò)程中，良好的演奏是對(duì)聲音有正確理解的情況下產(chǎn)生出來(lái)的。這就要求教學(xué)者一開始告知學(xué)生鋼琴演奏聲音應(yīng)以怎樣的方式呈現(xiàn)非常重要。所以不同樂(lè)曲以不同的聲音要求呈現(xiàn)這是無(wú)可厚非的，就要對(duì)鋼琴觸鍵、和聲、織體、快慢、強(qiáng)弱的敏感變化加以詳細(xì)的傾聽、體會(huì)、感悟、實(shí)踐。就在這多方位的把握情況下，才能演奏好一首新樂(lè)曲，才能控制住學(xué)習(xí)者嚴(yán)謹(jǐn)?shù)卮蚺挠?jì)算樂(lè)譜時(shí)值，控制好音樂(lè)速度表情等，傾聽好音樂(lè)的音調(diào)與情感，通過(guò)自己的習(xí)唱體會(huì)音樂(lè)的形象，長(zhǎng)期有意識(shí)地訓(xùn)練，才能建立良好的充分地感知樂(lè)譜與音響之間的關(guān)系的習(xí)慣，為今后獨(dú)立自主地練琴打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

實(shí)踐證明，良好的聽覺(jué)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖x譜，對(duì)培養(yǎng)良好樂(lè)感、提高音樂(lè)記憶力有很好的作用。如在音樂(lè)當(dāng)中能捕捉到細(xì)膩的情感變化、力度變化、旋律的高低起伏、和聲的明暗、力度的漸變突變等等元素，就會(huì)準(zhǔn)確地感受音樂(lè)，為興趣地學(xué)習(xí)音樂(lè)奠定心理基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，引導(dǎo)學(xué)生探究各種各樣的音樂(lè)理論在音樂(lè)中的表達(dá)，可以起到很好的音樂(lè)理論學(xué)習(xí)效果，這就會(huì)讓學(xué)生自覺(jué)地提出更高音樂(lè)審美要求，才用扎實(shí)的音樂(lè)素養(yǎng)來(lái)精確地演繹音樂(lè)有重要作用，形成不急不躁的彈琴習(xí)慣，可以毫不夸張地說(shuō)，用心傾聽是習(xí)琴的一劑良藥。

2引導(dǎo)學(xué)琴者循序漸進(jìn)地分析曲目，讓她們擁有全面分析樂(lè)曲的能力

在現(xiàn)實(shí)的教學(xué)上，師生均有強(qiáng)烈的愿望是學(xué)生自己有很強(qiáng)的分析能力，以減輕上課互動(dòng)中的壓力。教師在教材安排上要充分考慮學(xué)習(xí)者的認(rèn)知規(guī)律和特點(diǎn)，選擇些富有趣味的樂(lè)曲，充分揭示音樂(lè)理論知識(shí)結(jié)構(gòu)相互間的聯(lián)結(jié)關(guān)系，有助于學(xué)生在學(xué)習(xí)過(guò)程中避免知識(shí)點(diǎn)的斷鏈。首先要讓學(xué)生懂得各個(gè)學(xué)習(xí)階段中所接觸到的樂(lè)理、和聲、知識(shí)、指法、奏法、不同時(shí)期不同地域的音樂(lè)風(fēng)格。其次是這樣的旋法、奏法、和聲、織體、曲式、拍子變化是如何成就了樂(lè)曲的音樂(lè)風(fēng)格。所以能不能很好地分析所指導(dǎo)的作品，對(duì)于教學(xué)效果來(lái)說(shuō)，會(huì)相去甚遠(yuǎn)，若在開始之初如此訓(xùn)練，久而久之，學(xué)生就學(xué)會(huì)了以這樣的方式去處理的樂(lè)譜，為科學(xué)合理的演奏作好準(zhǔn)備，能起到事半功倍的學(xué)習(xí)效果。就觸鍵而言，手臂的放松訓(xùn)練就得體驗(yàn)好強(qiáng)弱這一音樂(lè)對(duì)比要求，指尖正確的站立對(duì)良好音色的影響。就節(jié)奏而言，音符的時(shí)值是如何影響音樂(lè)的形象。就和聲而言，音程的大小增減純及各種度數(shù)是如何影響著樂(lè)曲的色彩；就曲式而言，動(dòng)機(jī)與樂(lè)句關(guān)系，樂(lè)句與樂(lè)句的呼應(yīng)關(guān)系是如何發(fā)展成一個(gè)段落、段落與段落又是怎樣發(fā)展成一首各種各樣的樂(lè)曲曲式，都要潤(rùn)物無(wú)聲地引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)、感知、認(rèn)識(shí)、創(chuàng)新。

3把握好演奏技術(shù)的循序漸進(jìn)內(nèi)容，做好演奏技術(shù)的教學(xué)

教師要把握好基礎(chǔ)演奏技術(shù)中最為本質(zhì)的東西，要既充分放松又緊張有度地把控好曲子、以最準(zhǔn)確的演奏方式呈現(xiàn)樂(lè)曲。

首先要做好手臂與肩放松，搭好指尖，以更好的控制力度、音色、連奏、斷奏、強(qiáng)弱、明暗等音樂(lè)特征，使演奏富有感染力。要清晰地知道這一訓(xùn)練過(guò)程的艱巨，從理念到演奏動(dòng)作要領(lǐng)，再?gòu)膶W(xué)生演奏實(shí)際中的不良之處或表現(xiàn)良好之處準(zhǔn)確地告知，會(huì)更加準(zhǔn)確地達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。

其次是教好手指支撐力量的轉(zhuǎn)移，以能輕松有效地高抬為訓(xùn)練目標(biāo)，指使音樂(lè)連貫富有生命力，否則將會(huì)出現(xiàn)手指懶散、用力拖曳、節(jié)奏脫節(jié)、時(shí)值不勻、音色暗淡、強(qiáng)弱規(guī)律破壞、身心僵硬精神緊張等演奏情景。

再者可通過(guò)合適的鍵盤手位進(jìn)行雙音、單音等和聲與旋律的演奏練習(xí)，把斷奏和連奏的奏法表達(dá)到淋漓盡致，進(jìn)而擴(kuò)展至不同力度和弦與琶音的演奏，再逐步提高到在不同速度下演奏不同音色。

所以慢練做好所謂的“高抬指”演奏，深刻領(lǐng)會(huì)“高抬指”觸鍵的必要性，它將對(duì)良好的演奏技術(shù)基礎(chǔ)起到非常關(guān)鍵的作用。

4為配合教學(xué)技術(shù)發(fā)展、避免鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)發(fā)展揠苗助長(zhǎng)現(xiàn)象、按排的學(xué)習(xí)內(nèi)容也要循序漸進(jìn)

根據(jù)《小奏鳴曲》的分析，鋼琴學(xué)習(xí)進(jìn)度可分為三個(gè)階段，筆者認(rèn)為這樣的階段劃分有一定的科學(xué)性，它充分體現(xiàn)了鋼琴技術(shù)的發(fā)展循序漸進(jìn)規(guī)律，現(xiàn)轉(zhuǎn)載并點(diǎn)評(píng)如下：

（1）初級(jí)階段：解決的主要問(wèn)題是能用自然的力量去控制所要的音響。可用拜厄《鋼琴基本教程》，湯普森的《現(xiàn)代鋼琴教程》第一冊(cè)等教材：這階段主要是學(xué)習(xí)用手臂重量彈琴，學(xué)會(huì)手指支撐手臂的重量。運(yùn)行基本的五音位置的手型訓(xùn)練以及初步學(xué)習(xí)音階、琶音、與分解和弦的奏法：主要教材是小型樂(lè)曲、和練習(xí)一些基本功練習(xí)。接著就可以學(xué)習(xí)車爾尼的《鋼琴初步教程》（599）《鋼琴簡(jiǎn)易練習(xí)曲》（作品139）、《鋼琴流暢練習(xí)曲》（作品849）；巴赫的《初級(jí)鋼琴曲集》《前奏曲與賦格曲》；《小奏鳴曲集》；布格繆勒的《鋼琴進(jìn)階25曲》。（作品100）、湯晉森的《現(xiàn)代鋼琴教程》第二冊(cè)等也可選用。這階段學(xué)習(xí)的內(nèi)容，是演學(xué)生在上一階段的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步擴(kuò)充技術(shù)范圍在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。巴赫作品中復(fù)凋的訓(xùn)練，對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)是一個(gè)新的課題，彈奏小奏鳴曲以及接觸各種中外樂(lè)曲，可以豐富學(xué)生的音樂(lè)表現(xiàn)能力。這些樂(lè)曲大都短小精致，是初始階段的代表作品。

（2）中級(jí)階段：這一時(shí)期主要解決的是手指手臂等協(xié)調(diào)與不同機(jī)能的挑戰(zhàn)。 常用的練習(xí)曲有車爾尼的《鋼琴快速練習(xí)曲》，（作品299）、《鋼琴練習(xí)曲50首》 （作品740），克拉莫的《60首鋼琴練習(xí)曲》。復(fù)調(diào)作品可用巴赫的二部、三部創(chuàng)意曲、《法國(guó)組曲》、《十二平均律鋼琴曲集》中一些較容易的作品。大型作品可以從海頓、莫扎特、貝多芬、舒柏特等作曲家的奏鳴曲中挑選一些程度較淺的作品來(lái)學(xué)習(xí)。樂(lè)曲方面又可從格里格的《鋼琴抒情小品選》、門德爾松的《無(wú)詞歌》、柴科夫斯基的《四季》、肖邦的《圓舞曲》、《波羅涅茲舞曲》、《夜曲》等作品中挑選。

（3）高級(jí)階段：解決的是各種復(fù)雜技術(shù)下樂(lè)曲的能準(zhǔn)確呈獻(xiàn)一首樂(lè)曲。這階段選的教材面就可以更寬了，大部分實(shí)際上已經(jīng)是音樂(lè)會(huì)曲目了。練習(xí)曲方面，常用的有：克列曼蒂的《鋼琴練習(xí)曲選29首》、莫什科夫斯基《鋼琴巧技練習(xí)曲十五首》（72號(hào)）、肖邦、李斯特的《練習(xí)曲》。復(fù)調(diào)作品方面主要學(xué)習(xí)巴赫的《十二平均律鋼琴曲集》、《英國(guó)組曲》、《古組曲》等。奏鳴曲、協(xié)奏曲和樂(lè)曲等方面的范圍就更廣了，除了選用維也納古典樂(lè)派作曲家的作品外，浪漫主義時(shí)期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、拉赫瑪尼諾夫以及印象派作曲家德彪西，拉威爾和近代作曲家的作品都可選用。

隨著近些年來(lái)中國(guó)作曲家的不斷創(chuàng)作，一些富有藝術(shù)、表現(xiàn)手段豐富、技術(shù)手法不斷創(chuàng)新的作品也給我們帶來(lái)非常好的演奏體驗(yàn)，也是不可或缺的深入理解中國(guó)音樂(lè)的教學(xué)作品。如儲(chǔ)望華、陳培勛、王建中等作家所作的鋼琴作品，還有殷承宗等集創(chuàng)作的《黃河》協(xié)奏曲等等。

總之，在鋼琴教學(xué)實(shí)踐中，要循序漸進(jìn)地引導(dǎo)學(xué)生細(xì)致地分析樂(lè)曲的音樂(lè)形象及其演奏技術(shù)的要求，才能高效地、準(zhǔn)確無(wú)誤而又富有表現(xiàn)力地彈好一首樂(lè)曲奠定良好的心理基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)

[1] 人民音樂(lè)出版社編輯部.小奏鳴曲集[M].人民音樂(lè)出版社，2009.

[2] 黃瑂瑩.鋼琴教程[M].重慶：西南師范大學(xué)出版社，2007.