舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

舞蹈演員 是舞蹈表演的重要組成部分，在舞蹈表演過程中，舞蹈演員所發(fā)揮的作用十分重要，舞蹈演員專業(yè)素質(zhì)水平與情緒表達(dá)、舞蹈表演的風(fēng)格等存在緊密的聯(lián)系[1]。舞蹈表演的主體是舞蹈演員，他們通過自己的肢體和面部表情，將舞蹈作品中所蘊(yùn)含的思想情感和深刻內(nèi)涵充分展示出來。舞蹈表演既是一門藝術(shù)，也是一門技術(shù)，為此，如何有效地塑造形象是舞蹈演員需要具備的基本功。舞蹈演員對舞蹈表演產(chǎn)生巨大的影響作用，人們必須充分認(rèn)識到舞蹈演員是舞蹈表演中的重要組成部分，只有充分發(fā)揮舞蹈演員的主體能動性才能使得舞蹈作品更加具有生命力，更好的吸引廣大觀眾，在觀眾內(nèi)心產(chǎn)生情感共鳴[2]。

1　在舞蹈表演中舞蹈演員需具備的素質(zhì)

1.1　身體素質(zhì)

舞蹈演員在進(jìn)行舞蹈表演過程中主要是借助于自我面部表情、情緒突顯以及肢體動作等將舞蹈作品中所表達(dá)出來的主題和故事情節(jié)傳遞給觀眾[3]。因此舞蹈演員要熟練掌握各種肢體動作的表達(dá)方式。這就要求舞蹈演員身體柔軟，通過長時(shí)間的刻苦訓(xùn)練來達(dá)到上述目的。此外，有些舞蹈作品需要舞蹈演員表現(xiàn)出堅(jiān)強(qiáng)剛硬的一面，這就要求舞蹈演員肢體還要保持一定的力量和柔韌度，不能過于柔軟。

1.2　文化修養(yǎng)

在舞蹈表演過程中，需要舞蹈演員對舞蹈作品進(jìn)行充分的理解和認(rèn)識，從而保證塑造出更加豐滿的藝術(shù)形象。這就要求舞蹈演員具有深厚的文化修養(yǎng)和專業(yè)理論知識。舞蹈演員除了日常練功還要加強(qiáng)自身文化建設(shè)，不斷提升自身文化專業(yè)素養(yǎng)。具備較高文化修養(yǎng)的舞蹈演員，在接到一個(gè)舞蹈作品后，首先會對舞蹈作品的歷史背景、故事情節(jié)進(jìn)行反復(fù)琢磨和研究，在反復(fù)排練過程中發(fā)現(xiàn)問題，及時(shí)采取針對性措施將其解決，從而更好保證內(nèi)容和故事人物更加具體化，形象化。當(dāng)舞蹈演員接到某個(gè)舞蹈角色后，做好了充足的功課，才能將舞蹈作品中的故事人物更加豐滿的展示出來，才能更好地彰顯舞蹈的表現(xiàn)力。與此同時(shí)，舞蹈演員在具備良好的文化修養(yǎng)和底蘊(yùn)時(shí)，可以根據(jù)自身狀況并通過理論聯(lián)合實(shí)際對自我的舞蹈表演提出科學(xué)、有效的建議，并在日常排練當(dāng)中不斷調(diào)整和完善自身的角色，從而使得舞蹈表演更具張力及感染力。

1.3　其他藝術(shù)修養(yǎng)

舞蹈表演是一種綜合性藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式涉及到很多門類藝術(shù)，如包括美術(shù)、文學(xué)以及音樂等。基于此，舞蹈表演的特殊性對舞蹈演員提出了較高的要求，舞蹈演員必須掌握其他門類的藝術(shù)形式和基本常識，具備其他藝術(shù)門類的良好文化修養(yǎng)。在日常學(xué)習(xí)和練習(xí)過程中，舞蹈演員需要與時(shí)俱進(jìn)，不斷地充實(shí)和完善自己，不斷地豐富自我各方面的理論知識，努力地提高自身實(shí)踐技能水平，在實(shí)踐訓(xùn)練強(qiáng)化過程中盡可能提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，只有這樣，才能有效增強(qiáng)和提高舞蹈表演的藝術(shù)張力及感染力，為觀眾塑造更多優(yōu)秀的舞蹈表演形象作品。隨著時(shí)代的發(fā)展和變遷，舞蹈表演的藝術(shù)形式也隨之不斷發(fā)生改變，作為舞蹈表演的主體，舞蹈演員需要不斷豐富自我生活經(jīng)歷、閱歷，深入生活，感受和體驗(yàn)世間百態(tài)，關(guān)注時(shí)代生活的變遷，進(jìn)而不同調(diào)整自身心態(tài)，提升自我適應(yīng)能力。舞蹈題材的取材十分廣泛，且涉及的領(lǐng)域涵括生活的方方面面，加之舞蹈表演的人物形象塑造是豐富多樣的，為此舞蹈演員只有通過不斷增加自身的生活閱歷，才能能夠進(jìn)一步體會人生百態(tài)，在表演過程中，能夠在較短時(shí)間內(nèi)快速進(jìn)入角色。

2　舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造途徑

2.1　體驗(yàn)生活，準(zhǔn)確表達(dá)人物情感

藝術(shù)來源于生活，舞蹈演員在舞蹈表演中所塑造的藝術(shù)形象均是從具體可感的生活中抽離而來。舞蹈表演如果想要引起社會大眾共鳴，就需要舞蹈演員在日常生活中進(jìn)行細(xì)致的觀察和體驗(yàn)。要結(jié)合自己實(shí)際的生活體驗(yàn)，對舞蹈人物和舞蹈形象進(jìn)行充分推敲，在進(jìn)行相關(guān)形象表演過程中切實(shí)演繹，使觀眾和舞者能夠共同產(chǎn)生情感共鳴。在具體的舞蹈表演過程中，舞者接觸到一個(gè)角色后，需要對這個(gè)角色的歷史背景、時(shí)代背景、情感要求進(jìn)行科學(xué)合理的分析，通過翻閱歷史資料，了解當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，舞者自身充分融入到當(dāng)時(shí)的時(shí)代進(jìn)行表演，這樣塑造出來的形象才更加豐富飽滿，才能更好的將舞蹈作品中所表達(dá)出來的思想情感展示給觀眾，在觀眾內(nèi)心產(chǎn)生情感共鳴。

2.2　準(zhǔn)確把握角色特征

作為一名優(yōu)秀的舞蹈演員，在接到一個(gè)舞蹈角色后，要對這個(gè)角色進(jìn)行深入分析，如深入了解和把握角色的個(gè)性特點(diǎn)以及角色特征等，將影響人物性格、舞蹈表演以及形象塑造等不同的因素進(jìn)行充分的考慮，而后準(zhǔn)確把握情感表達(dá)，從而確保舞蹈角色表達(dá)更加形象化和立體化，更加真實(shí)可感。此外，舞蹈演員在日常要不斷提升自身藝術(shù)修養(yǎng)，這樣在進(jìn)行舞蹈表演過程中，才能更好地對角色進(jìn)行理解和塑造。

2.3　樹立團(tuán)隊(duì)意識

舞蹈表演不是一個(gè)人能夠單獨(dú)完成的，而是一項(xiàng)多人參與、團(tuán)隊(duì)合作的表演藝術(shù)活動，這就要求舞蹈演員需要具備良好的團(tuán)隊(duì)合作精神和齊心協(xié)助意識，從而使每一個(gè)人均能夠在舞蹈表演過程中各司其職充分發(fā)揮自身角色的職能，將整個(gè)舞蹈作品完整地呈現(xiàn)給觀眾。同時(shí)在舞蹈表演當(dāng)中，往往會出現(xiàn)群舞現(xiàn)象，若需保證該類舞蹈形式能夠統(tǒng)一和諧，則需于表演前對舞蹈編排進(jìn)行科學(xué)、合理的規(guī)劃，確保每一個(gè)舞者統(tǒng)一、和諧、全面地參與進(jìn)來，保證每一個(gè)舞者均能夠有效地融入到舞蹈團(tuán)隊(duì)中，這樣才能更好的將舞蹈作品呈現(xiàn)出來。此外，還應(yīng)該加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)之間的良好溝通、交流，在生活日常中各成員需相互學(xué)習(xí)，從而不斷增進(jìn)團(tuán)隊(duì)成員之間的情感交流，拉近彼此之間的親密感和默契度，以利于從整體上全面提升舞蹈演員的綜合素質(zhì)水平。