王海飛
(江蘇省徐州高等師范學(xué)校,江蘇 徐州 221000)
《毛詩(shī)序》中有云:“情動(dòng)于中而形于言。”后人由此推出“情動(dòng)于中而形于外”,意思是說(shuō),當(dāng)人們的情緒激動(dòng)得無(wú)法用語(yǔ)言去表達(dá)的時(shí)候,就會(huì)通過(guò)手舞足蹈的方式,將之釋放出來(lái)。其實(shí),在平時(shí)的生活中,經(jīng)常能看到這樣的現(xiàn)象。比如,一些狂熱的球迷看到自己喜愛(ài)的球隊(duì)獲勝以后,會(huì)情不自禁地脫掉上衣在空中狂甩。不僅是現(xiàn)代,古代的人們也會(huì)這樣,比如豐收的時(shí)候,人們會(huì)因?yàn)殡y以抑制喜悅之情而載歌載舞,并且這種習(xí)俗一直流傳到了現(xiàn)在。作為一種古老的藝術(shù),舞蹈是人類情感的自然流露。當(dāng)然,一般人的“舞蹈”和真正舞者的舞蹈有著本質(zhì)的區(qū)別,因?yàn)槲枵叩奈璧?,?jīng)過(guò)了藝術(shù)的加工,所以看起來(lái)更加優(yōu)美和形而上,不過(guò),無(wú)論舞者在跳舞的時(shí)候其外在表現(xiàn)有多么的華麗,究其根本,舞者的情感才是舞蹈表演的精神內(nèi)核。
作為舞蹈表演的初始點(diǎn),舞蹈動(dòng)作構(gòu)成了整個(gè)舞蹈表演的框架,不過(guò),肢體動(dòng)作的變化絕不僅僅依靠肌肉和關(guān)節(jié)的調(diào)動(dòng),它更多的還要依賴于舞者的情感,因?yàn)槲璧傅谋举|(zhì)就是舞者情感的外化表現(xiàn)。舞者只有帶著感情跳舞,其表演才能有靈魂,才能表現(xiàn)出應(yīng)有的靈氣和張力。因此,身為舞蹈演員,在跳舞的時(shí)候,應(yīng)以心造舞,以舞傳情,只有這樣才能將最好的狀態(tài)展現(xiàn)給觀眾。
舞蹈演員在表演過(guò)程中,不僅要讓觀眾欣賞到人體之美,更重要的是讓觀眾能夠通過(guò)自己的舞蹈感知到自己的情感,換句話說(shuō),舞者表演的過(guò)程其實(shí)就是和觀眾的情感產(chǎn)生共鳴的過(guò)程。因此,一個(gè)好的舞者必須要在表演的時(shí)候?qū)⒆约旱那楦谐浞重瀼氐阶约旱闹w動(dòng)作當(dāng)中,要以表演中的情感去打動(dòng)觀眾,只有這樣才能真正抒發(fā)出舞蹈的真意。例如,我們國(guó)家的民族舞蹈人們喜聞樂(lè)見(jiàn),但是,如果民族舞蹈突然沒(méi)有了舞者情感的支撐,它便沒(méi)有了存在的價(jià)值。因?yàn)槊褡逦璧钢饕宫F(xiàn)的是舞者對(duì)該民族的喜愛(ài),所以,在表演舞蹈的過(guò)程中,舞者只有將自己對(duì)該民族的熱情和神往表現(xiàn)出來(lái),才能將該舞蹈活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在舞臺(tái)之上。
1.“表”——舞蹈中情感的存儲(chǔ)
“表演”二字應(yīng)該分開(kāi)而論,因?yàn)椤氨怼焙汀把荨边@兩個(gè)字的意義并不相同。從一般意義上來(lái)說(shuō),“表”更注重舞蹈的“靈魂”,即舞蹈作品中所蘊(yùn)含的情感,這就要求舞蹈演員在表演之前必須充分理解舞蹈作品,并基于此,將該作品中的情感內(nèi)化成自己的情感,然后將其存儲(chǔ)于心。這樣等到正式表演的時(shí)候,才能更好地將該作品的精神內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)。
2.“演”——舞蹈中情感的外化
“演”字主要是指舞蹈演員的外在表現(xiàn),即舞者經(jīng)由情感的催動(dòng),利用肢體動(dòng)作將舞蹈作品給展現(xiàn)出來(lái)。“演”是對(duì)“表”的形容和演繹,即舞者基于之前的情感儲(chǔ)存,然后依照舞蹈作品事先設(shè)定好的模式,利用自己的肢體動(dòng)作將該作品的內(nèi)容呈現(xiàn)給觀眾,而與此同時(shí),無(wú)論是作品本身還是舞者本人的情感都能得到很好的釋放。
總的來(lái)說(shuō),“表”和“演”在舞蹈中是相輔相成的,兩者絕對(duì)不可割裂,舞蹈演員在表演過(guò)程中既需要利用肢體來(lái)抒發(fā)自己的情感,同時(shí)也需要利用情感去引導(dǎo)自己的肢體動(dòng)作。除此之外,一場(chǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演還需要燈光、音樂(lè)、舞美等諸多元素的配合,如此一來(lái),一場(chǎng)華麗且又充滿情感的視覺(jué)盛宴才能得以完美地呈現(xiàn)。
3.情感和舞蹈的內(nèi)在聯(lián)系
情感和舞蹈的聯(lián)系非常緊密。一方面,舞蹈源自人們內(nèi)心情感的釋放。時(shí)至今日,之所以會(huì)出現(xiàn)這么多的舞蹈種類,主要是因?yàn)槊恳环N舞蹈所表現(xiàn)的情感不同。比如,拉丁舞熱情奔放,而古典舞則含蓄靈動(dòng),這使得觀眾在觀看不同類型的舞蹈時(shí),往往能產(chǎn)生不同的感情。另一方面,舞蹈本身又是舞者情感的載體,雖然從某種意義上來(lái)說(shuō),肢體動(dòng)作不過(guò)是舞者用來(lái)演繹舞蹈的工具,情感才是舞者演繹舞蹈的主要依據(jù)。但是,如果脫離了肢體表演,舞者內(nèi)心的情感又如何呈現(xiàn)呢?因此,舞蹈和情感是相輔相成的。
電影《霸王別姬》里有這樣一句臺(tái)詞:“不瘋魔,不成活?!边@句臺(tái)詞可謂高度概括出了情感之于藝術(shù)的意義。從舞者的角度去看,這句話不僅是表演舞蹈的至臻境界,同時(shí)也是舞蹈訓(xùn)練的最高標(biāo)準(zhǔn)。論及此,筆者突然想到了我國(guó)著名的舞蹈表演藝術(shù)家楊麗萍老師,她的《雀之靈》著實(shí)讓人贊嘆,那是一種無(wú)法用文字和語(yǔ)言去描摹的美好。粗略看去,整部《雀之靈》無(wú)非就是將孔雀擬人化了,可是,細(xì)看卻能發(fā)現(xiàn),它與傳統(tǒng)意義上的傣族孔雀舞有著很大的區(qū)別,因?yàn)闂罾蠋煹摹翱兹浮币呀?jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超脫了單純形態(tài)的模擬,從中升華而出的,是舞者“身”與“心”的充分交融……