舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用分析

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豫章師范學(xué)院

一、舞蹈表演中的技術(shù)技巧

舞蹈技術(shù)技巧是指在表演中通過人體肌肉、骨骼、韌帶等來完成一定難度的動(dòng)作，主要目的是為了表達(dá)具體情感。其中的技術(shù)技巧并不是武術(shù)或者雜技表演一樣只是連續(xù)動(dòng)作的表演，而是需要用一些技巧性的動(dòng)作來表現(xiàn)一種雄壯美、柔韌美、驚心動(dòng)魄美，讓觀眾感受到其中的魅力。針對(duì)于動(dòng)作表現(xiàn)而言，不僅包括跑、跳、翻、轉(zhuǎn)、大騰空等，還要融入舞者自己的特色，將這些技巧不露聲色的運(yùn)用在舞蹈表演中。當(dāng)然技術(shù)技巧的掌握并不是一朝一夕的事情，需要長期堅(jiān)持訓(xùn)練才能熟練運(yùn)用，在舞臺(tái)上熱情的表演，讓觀眾感受到舞蹈獨(dú)特的美，在心中留下深刻印象。

二、技術(shù)技巧在舞蹈表演運(yùn)用中存在的問題

(一)沒有扎實(shí)基本功

成熟的舞蹈技巧并不是一朝一夕訓(xùn)練出來的，正所謂臺(tái)上三分鐘，臺(tái)下十年功，需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力去投入，才能取得驕人的成績。基本功是舞蹈表演的重要組成部分，可以做到張弛有度，讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。對(duì)于舞蹈演員來說，年齡對(duì)自身發(fā)展影響是非常大的，少年時(shí)期是進(jìn)行舞蹈訓(xùn)練的最佳階段，因?yàn)檫@個(gè)時(shí)候人骨骼柔韌度是最好的，學(xué)習(xí)起來也會(huì)比較輕松。一旦錯(cuò)過最佳年齡，就會(huì)很難達(dá)到堅(jiān)實(shí)的舞蹈基礎(chǔ)，就好像一座沒有打好基地的高樓，無法承受巨大的壓力。由此可見，要想在舞臺(tái)上完美演繹，必須具備扎實(shí)基本功。

(二)過于重視技巧

技巧在舞蹈表演中使用要控制在合理范圍之內(nèi)，部分舞者為了渲染效果，在表演過程中會(huì)加大難度和技巧使用頻率，這樣反而會(huì)起到適得其反的作用，失去了本身情感和內(nèi)涵的表達(dá)，只是一味的高難度動(dòng)作的展示，給觀眾的感覺就像是雜耍一樣，完全喪失了美感。另外如果沒有在表演中使用技巧，整個(gè)過程就會(huì)顯得比較僵化，無法體現(xiàn)出靈活性，像是在完成一組動(dòng)作一樣，對(duì)觀眾根本沒有吸引力。技巧運(yùn)用一定要根據(jù)表演需求來決定，這樣會(huì)更加具有針對(duì)性，大大提高舞蹈欣賞性。讓技巧成為舞蹈表演加分的部分，不斷提高舞者的綜合能力。

(三)對(duì)技巧認(rèn)識(shí)不足

部分舞者沒有經(jīng)過專業(yè)化培訓(xùn)，導(dǎo)致自身綜合素質(zhì)比較低，對(duì)于技巧理解停留在表面，認(rèn)為就是在表演中簡單增加幾個(gè)動(dòng)作就可以了。這種認(rèn)識(shí)存在一定的局限性，沒有意識(shí)到技巧的重要性，在運(yùn)用的時(shí)候不能做到靈活運(yùn)用。例如觀眾在看表演的時(shí)候，如果舞者沒有處理好技巧和舞蹈，整體就會(huì)顯得特別生硬，反而會(huì)降低原來的表現(xiàn)效果。舞者在技巧學(xué)習(xí)方面積極性普遍不高，將主要精力和時(shí)間放在排練上，認(rèn)為并沒有那么重要。直接的影響是在舞臺(tái)上的表演不夠靈活，水平長時(shí)間停留在固定層次，很難實(shí)現(xiàn)較大的進(jìn)步，不利于自身長遠(yuǎn)發(fā)展。

三、技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用策略

(一)與表演相結(jié)合

要想把舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)在觀眾面前，必須要將各種技巧和表演融合在一起，這樣才會(huì)更加具有觀賞性，吸引觀眾的注意力。在運(yùn)用的時(shí)候要根據(jù)具體情況而定，會(huì)起到事半功倍的效果，因?yàn)槲璧割愋褪嵌喾N多樣的，所以要堅(jiān)持具體問題具體分析原則，避免一刀切模式造成的弊端，體現(xiàn)出舞蹈自身的特色。舞者在表演的時(shí)候要總結(jié)出豐富經(jīng)驗(yàn)，在改進(jìn)過程中逐漸走向完善，實(shí)現(xiàn)對(duì)技巧運(yùn)用的靈活掌握，從而達(dá)到最佳效果。要對(duì)舞蹈進(jìn)行深入了解，全身心的投入進(jìn)去，實(shí)現(xiàn)心與心的溝通，這樣才能與觀眾之間產(chǎn)生思想上的碰撞，達(dá)到表演的最佳狀態(tài)。

(二)化技巧為無形

有的舞者專業(yè)水平比較低，對(duì)于技巧理解并不是很透徹，在運(yùn)用過程中顯得死板、僵化，看上去就是在完成一個(gè)任務(wù)一樣，根本沒有和表演本身結(jié)合在一起。要由舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)豐富的人員向大家傳授技巧，在一次次訓(xùn)練中不斷提高，讓自身水平上升到更高層次，成為一名優(yōu)秀的舞者。將技巧融入在表演中是非常困難的，這需要一定的功力才能做到，給觀眾帶來視覺上的享受和情感上的滿足。每個(gè)舞者在表演中都會(huì)有自己的不足之處，因此需要認(rèn)真分析存在的原因，提出具有針對(duì)性的改進(jìn)方案，加深對(duì)技巧理解程度。在表演是要將情感表達(dá)出來，技巧使用更加游刃有余，從而實(shí)現(xiàn)完美結(jié)合。

(三)提高舞者綜合素質(zhì)

舞者能力直接決定舞臺(tái)效果的好壞，因此必須不斷提高專業(yè)素養(yǎng)才能更好的進(jìn)行表演。對(duì)于現(xiàn)有的人員要定期組織培訓(xùn)，讓他們學(xué)習(xí)最新的技巧，不斷優(yōu)化自身知識(shí)結(jié)構(gòu)。堅(jiān)持與時(shí)俱進(jìn)的理念，明白只有不斷學(xué)習(xí)才能滿足表演要求，為觀眾帶來一場(chǎng)視覺盛宴。在對(duì)外招聘方面，要堅(jiān)持擇優(yōu)錄取的原則，為內(nèi)部注入新鮮血液，建立起一支高素質(zhì)隊(duì)伍。舞蹈表演是處于變化之中的，任何時(shí)代都有屬于自己的形式，因此要用發(fā)展眼光去看待問題，這樣才能始終保持自身優(yōu)勢(shì)，提高在同行中的競(jìng)爭(zhēng)力。遇到不懂的地方大家可以一起交流，有利于實(shí)現(xiàn)共同進(jìn)步。

四、結(jié)語

綜上所述，技術(shù)技巧在舞蹈表演中具有重要意義，因此要實(shí)現(xiàn)靈活運(yùn)用，才能呈現(xiàn)出更好的效果。讓舞臺(tái)表演更加豐富多彩，滿足不同觀眾的需求，讓舞蹈藝術(shù)煥發(fā)出生命力。