色彩迷離、意象重疊的印度尼西亞甘美蘭音樂

邢潔

摘要：東南亞民族音樂被有些學(xué)者稱為“以敲擊樂器為中心的大型樂隊(duì)合奏”或“鑼群音樂”，甘美蘭音樂同樣有著這些特點(diǎn)。本文對印度尼西亞甘美蘭音樂進(jìn)行了概述，對于甘美蘭音樂所使用的樂器以及音樂特點(diǎn)和風(fēng)格進(jìn)行了簡單的介紹，旨在更好的了解東南亞音樂的分支。

關(guān)鍵詞：甘美蘭音樂 風(fēng)格 特點(diǎn)

中圖分類號：J633 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）12-0054-03

一、印度尼西亞簡介

印度尼西亞共和國（Indonesia），位于亞洲東南部，地跨赤道，由一萬多個(gè)島嶼組成，面積190.44萬平方千米，為世界上最大的群島國家。人口2.12億（2002年），有爪哇、巽他、馬都拉和米南加保等民族，講印尼語，89%的居民信仰伊斯蘭教，首都雅加達(dá)。

二、甘美蘭音樂

印尼音樂最受歡迎和著名的形式可能印尼甘美蘭，是一個(gè)打擊樂器，包括組合形式，鼓、鑼和斯派克小提琴隨著竹笛合奏，在印度尼西亞和馬來西亞類似的合奏中普遍存在，然而甘美蘭是起源于爪哇、巴厘和龍目島。

甘美蘭（gamel），作為印度尼西亞最獨(dú)特的樂種，印尼語的原意是“用手操作”“敲擊”，是指以打擊樂為主的合奏音樂，所用樂器大多數(shù)是青銅制樂器。最初意為一種敲打的槌，就像工匠用的工具，同時(shí)也包含著一種擊奏的演奏方式，正如全部的甘美蘭樂器幾乎都是擊奏樂器一樣。在印度尼西亞，甘美蘭音樂可以直接體現(xiàn)印度尼西亞傳統(tǒng)文化的特征，極具特色，在世界上甘美蘭音樂也具有很大的影響力。甘美蘭音樂的歷史，從公元8世紀(jì)的佛教寺廟的浮雕上，就可以看到刻在墻上的甘美蘭樂隊(duì)在表演中使用到的一些樂器。到了13世紀(jì)至16世紀(jì)初，印尼的麻嗒巴歇王朝時(shí)代，大型的甘美蘭樂隊(duì)的樂器已基本完善。到了16世紀(jì)以后的馬打蘭王朝時(shí)代，二者又慢慢結(jié)合起來，形成了規(guī)模相當(dāng)大的甘美蘭樂隊(duì)，它的音樂可以使用于為戲劇、舞蹈、影戲伴奏，同時(shí)也可以使用于各種宗教儀式。由于缺乏文字與考古方面的史料，人們已經(jīng)很難證實(shí)8世紀(jì)以前關(guān)于甘美蘭樂器形成與發(fā)展的情況?，F(xiàn)今甘美蘭樂器中最早的事物也許就是始建于公元8世紀(jì)中爪哇婆羅屠佛塔上的石刻圖像銅排琴薩戎、木琴以及柬埔寨吳哥窟上的石刻復(fù)調(diào)：鑼與編鑼。爪哇的傳統(tǒng)認(rèn)為甘美蘭音樂早在婆羅屠佛塔和普冉斑南神廟建造之前就已經(jīng)存在了。在眾多的樂器種類中，銅鑼在印尼音樂中扮演著重要角色。鑼成為爪哇統(tǒng)治者權(quán)利與富有的象征，以編鑼為主體的甘美蘭便成為印尼音樂文化品種的典型代表。其他提及的樂器還有金屬排琴、互擊體鳴樂器克瑪那克以及笛等。

三、甘美蘭樂器

在一般的甘美蘭樂隊(duì)，有20種左右類型不同的樂器，每一種類型的樂器又包括不同的聲部，同時(shí)由于甘美蘭及其特殊的調(diào)音體系，每一種調(diào)音體系至少需要一套樂器。甘美蘭樂器一般分為固定音高樂器與滑動(dòng)音高樂器，前者包括吊鑼、罐鑼、銅排琴和木琴等擊奏樂器，后者包括吹管、拉弦與彈撥樂器。其中，固定音高樂器可分為句段樂器與旋律樂器。同時(shí)，甘美蘭樂器按器音色和表現(xiàn)性能又分為宏聲樂器和柔聲樂器兩大類。

（一）鑼屬樂器

1.吊鑼

所在方位位于樂隊(duì)最后面，占用最大框架的樂器，偶爾有敲擊，休止時(shí)，演奏者還用手輕輕拍打而和應(yīng)。低音吊鑼（gong）、高音吊鑼（kempul）、中音吊鑼（siyem）、低音罐鑼（kenong）、高音罐鑼（ketuk、kempyang）為句段樂器，是所有樂隊(duì)音高最低的。所有的甘美蘭樂隊(duì)中至少需要有一個(gè)低音吊鑼。中音吊鑼（gong suwwkan/siyem）通常有三具。高音吊鑼肯普爾在以前也是只有一個(gè)，然而在現(xiàn)代樂隊(duì)中的數(shù)量已經(jīng)達(dá)到十具，一般情況下使用5-6具。鑼作為句段樂器，在樂曲中擔(dān)任著音樂結(jié)構(gòu)分句畫段的功能。

2.罐鑼

位于樂隊(duì)前方，是倒扣的壺狀金屬樂器，上有小瘤狀的突起部分，樂隊(duì)有多個(gè)這種樂器，演奏時(shí)，兩手持木棒緩慢的敲擊。罐鑼肯農(nóng)放在綁有繩索的木制框架上，與中音吊鑼相同，在以前也是只有一個(gè)的。高音罐鑼克土克通常僅一具?？送量藢⒌鸵艄掼尶限r(nóng)與吊鑼肯普爾之間的句段再次劃分，由低音罐鑼肯農(nóng)的演奏者兼顧。高音罐鑼坎普揚(yáng)的形制略小于低音罐鑼肯農(nóng)，比罐鑼克土克要高一個(gè)八度。與其他句段樂器不同的是，肯普揚(yáng)僅用于特定的音樂中，并且與克土克結(jié)合演奏，它將克土克的句段再次細(xì)分。

3.排鑼

編鑼波昂（bonang），或稱排鑼，雙排排列，一般放在綁有繩索的木制框架上，每排六個(gè)，在佩羅格中為每排7個(gè)。音域基本上是兩個(gè)八度，音位均已逆向形式排列。低音罐鑼盤吶邦（panembung）是一種古式樂器，在現(xiàn)代甘美蘭中較少使用。中音罐鑼巴讓是樂隊(duì)的重要樂器，鑼架長約1.8米，高約40厘米。高音罐鑼盤吶如斯（panerus）在演奏聯(lián)接音型時(shí)擔(dān)任著重要的功能。罐鑼以兩根棒形槌擊奏，是宏聲風(fēng)格樂隊(duì)中的主要樂器，在純?nèi)崧曪L(fēng)格樂隊(duì)中是完全不用罐鑼的。雖然現(xiàn)代甘美蘭為雙排罐鑼，然而在古代甘美蘭中卻為單排，但在巴厘仍使用單排罐鑼。在甘美蘭固定音高的旋律樂器中，罐鑼波昂的演奏技巧是復(fù)雜高深的。

（二）排琴屬樂器

1.銅排琴

銅排琴是下方由竹筒共鳴體的金屬樂器，演奏時(shí)，右手持小木錘叩擊金屬鍵盤后，用左手挨個(gè)按住金屬鍵盤，起到消音的作用，因?yàn)槭墙饘僦奇I盤，如果不消音，殘留的聲音會(huì)導(dǎo)致聽不清演奏的旋律。銅排琴組薩戎（sarong）共有三種不同的形制，高音薩戎盤吶如斯（panerus）或稱佩金（peking）長約68厘米，高約24厘米；中音薩戎巴讓（barung/ritjik）又稱瑞特吉克，長約85厘米，高約25.5厘米，在完備甘美蘭中的數(shù)量多達(dá)4具；低音薩戎德芒（demung）長約1米，高約28厘米。七塊銀版置于木制框架上，可以自由調(diào)換以適應(yīng)不同的音階；銅排琴用金屬或水牛角制德榔頭擊奏，在樂隊(duì)中多擔(dān)任核心旋律的演奏。

2.木琴甘梆

木琴甘梆（gambang），是甘美蘭音板類樂器中唯一非金屬制作的樂器，也是音域最寬的樂器，達(dá)四個(gè)八度。在佩羅格·貝姆音階中沒有4、7兩音，在佩羅格·巴冉音階中加入7音。

（三）管弦樂器

1.熱巴布

熱巴布（rebab）是一件拉弦樂器，也是甘美蘭中唯一的拉弦樂器。

2.瑟蓮蓬

長約一米，有四只架腳，一頭高一頭低，高的這一頭為55厘米，低的這一頭為27厘米，有13-14組雙弦，用支架或撥子彈奏。

（四）鼓類樂器

甘美蘭樂隊(duì)中使用的是雙面長鼓，大樂隊(duì)中通常為大小兩個(gè)鼓，大鼓為雄性，擔(dān)任主奏，小鼓為雌性，擔(dān)任助奏。其中，kendang（兩面鼓）是全樂隊(duì)的指揮，演奏者右手持鼓棒，左手直接拍打鼓面，其他的演奏者根據(jù)kendang的演奏，就能知道曲子演奏到什么地方。

四、甘美蘭音樂風(fēng)格

在甘美蘭音樂當(dāng)中，幾乎沒有獨(dú)奏形式。因?yàn)楦拭捞m本身組合形式就是各種各樣的樂器同時(shí)演奏才會(huì)展現(xiàn)出它獨(dú)特的音樂風(fēng)格，如果出現(xiàn)獨(dú)奏形式，那么它也就不能被叫做甘美蘭音樂了。甘美蘭有著自己的結(jié)構(gòu)原則和表演規(guī)范，有特定的曲目、核心曲調(diào)和變奏展開的程式，絲毫不遜色于西方管弦樂隊(duì)的織體。一支龐大的甘美蘭樂隊(duì)，是一個(gè)高度分工協(xié)作的集體，幾十位樂師自始至終彼此照應(yīng)，默契配合，即興發(fā)揮而又循規(guī)蹈矩。如此一來，我們才可以欣賞到這樣極具特色的甘美蘭音樂。

五、結(jié)語

對于一個(gè)局外人，倘若不身臨其境、耳聞目睹，是很難感受到甘美蘭音樂的美妙。樂器的交織加上人聲的和鳴，恍若是佛廟里的梵樂，又似清真寺的吟唱，總之無法形容這樣一種音響。沒有數(shù)億的音高色調(diào)，也不是從教科書里可以學(xué)到的和聲復(fù)調(diào)和配器。它沒有大喜大悲壯懷激烈，原本質(zhì)樸典雅適度。傾聽甘美蘭，不僅是貼近一個(gè)民族，同時(shí)也是感悟東方人文積淀了數(shù)千年的精神哲學(xué)。盡管筆者只是通過一些視頻音頻搜集到了少量資料，但希望如果有機(jī)會(huì)可以去當(dāng)?shù)馗惺苷嬲母拭捞m音樂。

參考文獻(xiàn)：

[1]朱海鷹.東南亞民族音樂[M].昆明：云南大學(xué)出版社，2012.

[2]王耀華.外國民族音樂[M].上海：上海音樂出版社，2008.