格里格藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏織體創(chuàng)作分析

江 巖

（安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂(lè)系，安徽 合肥 230000）

鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲的重要組成部分，它與藝術(shù)歌曲的旋律部分結(jié)合在一起，構(gòu)成了藝術(shù)歌曲的完整形式。相對(duì)于其他的音樂(lè)體裁形式，鋼琴伴奏僅僅作為一種襯托性音樂(lè)，藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏卻作為不可或缺的組成部分，承擔(dān)了音樂(lè)表達(dá)及藝術(shù)表現(xiàn)的重要作用。

浪漫主義時(shí)期挪威杰出的作曲家格里格一生創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲。這些藝術(shù)歌曲短小精悍、旋律優(yōu)美，尤其在鋼琴伴奏方面體現(xiàn)出了很強(qiáng)的創(chuàng)作特色，比如多彩的和聲、豐富的調(diào)性、多樣化的織體等等。格里格在作品伴奏織體的創(chuàng)作上不僅遵循一定的創(chuàng)作原則，還善于運(yùn)用多樣化、個(gè)性化的手法來(lái)展現(xiàn)音樂(lè)的藝術(shù)魅力。本文對(duì)格里格藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏的創(chuàng)作手法進(jìn)行深入分析，并探討其在音樂(lè)表現(xiàn)上的作用和意義。

一、織體的基本類型

格里格藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏織體總體上都是以和弦形態(tài)為基礎(chǔ)的。這種以和弦為伴奏方式的織體不僅簡(jiǎn)單、明了，而且能起到很好的藝術(shù)表現(xiàn)作用。從形態(tài)上區(qū)別，可以把此作品的伴奏織體分為柱式和弦型與分解和弦型兩個(gè)基本類型。

（一）柱式和弦型織體

柱式和弦型織體以最為單純、直接的柱式和弦的形態(tài)呈現(xiàn)于鋼琴伴奏中,織體形態(tài)具有律動(dòng)不大、節(jié)奏舒緩的特點(diǎn)。如譜例1：

此例選自歌曲《朗希爾德》（OP.44，NO3）的開始部分，聲樂(lè)旋律述說(shuō)了初次見到自己心上人“輕輕的上了船，新的和溫柔的意義，填滿我聽到的聲音”，表達(dá)了對(duì)其溫柔的愛意。在鋼琴伴奏方面，格里格使用了柱式和弦型的織體，節(jié)奏舒緩、音響純凈，不僅為旋律做了背景襯托，同時(shí)還為音樂(lè)營(yíng)造出了一種浪漫、溫馨的意境。鋼琴演奏者在彈奏這類織體時(shí)要注意和弦下鍵的整齊度以及和弦進(jìn)行的平穩(wěn)性，以達(dá)到純凈、柔和的音響效果。所以，這類織體看似簡(jiǎn)單，但卻對(duì)手指的控制力有較高的要求。諸如這樣的伴奏織體在格里格藝術(shù)歌曲中還有很多，《隱藏的愛》《索爾維格之歌》《天鵝》《年輕人》《春天》等歌曲都是通過(guò)較為柔和的和弦配置、較為舒緩的和弦進(jìn)行來(lái)支撐聲樂(lè)旋律或用來(lái)表達(dá)自然、平和的音樂(lè)情緒。除此之外，還有一部分作品中的柱式和弦織體卻具有不同的表現(xiàn)意義。我們來(lái)看下面這個(gè)例子：

這是歌曲《秋天的風(fēng)暴》（OP.18，NO4）中的片段，表現(xiàn)了“在一個(gè)秋天的夜晚，一切都被摧毀了”的荒涼、可怕的場(chǎng)景。此處旋律聲部的同音反復(fù)像是一種言語(yǔ)在對(duì)情景進(jìn)行敘述，而伴奏聲部Ⅵ-Ⅰ-Ⅲ-Ⅰ的和聲進(jìn)行承擔(dān)了更多的音樂(lè)表現(xiàn)功能。為了讓所產(chǎn)生的音響表現(xiàn)力強(qiáng)烈、色彩效果突出，從而生動(dòng)地表現(xiàn)出被風(fēng)暴席卷的恐怖情景，格里格在這里使用的柱式和弦重復(fù)音多、音域?qū)?、力度?qiáng)、節(jié)拍性突出，演奏者在彈奏時(shí)要注意和弦力量的強(qiáng)度、音色的集中、拍點(diǎn)的準(zhǔn)確，才能讓這種和弦織體達(dá)到它應(yīng)有的表現(xiàn)目的。

可見，柱式和弦型織體雖然形式簡(jiǎn)約，但由于和弦的安排、力度的使用等不同，其在音樂(lè)表現(xiàn)方面卻能體現(xiàn)出多樣化的效果。

譜例1

譜例2

（二）分解和弦型織體

分解和弦型織體也是柱式和弦型的一種變體，它是把和弦音分解開來(lái)，按照一定順序先后發(fā)聲的織體形式。分解和弦型織體在藝術(shù)歌曲中運(yùn)用較為廣泛，它比柱式和弦型織體具有更強(qiáng)的旋律感，更多的音樂(lè)流動(dòng)性，所表現(xiàn)的音樂(lè)也更具抒情、浪漫的藝術(shù)特征。

歌曲《一個(gè)夢(mèng)》（OP.48，NO6）敘述了在夢(mèng)中與姑娘相遇、相戀的浪漫場(chǎng)景。鋼琴伴奏運(yùn)用了三連音的分解和弦織體，音樂(lè)舒緩、優(yōu)美，像是一股股柔柔的愛意在音樂(lè)中流淌。這里運(yùn)用分解和弦型的伴奏織體的目的就是為了抒情性的表達(dá)，并營(yíng)造出一種溫馨、甜蜜的音樂(lè)氛圍。演奏者在彈奏此類分解和弦時(shí)要注意下鍵的均勻、音色的柔美以及音樂(lè)的流暢性。同時(shí)，只有演奏者發(fā)自內(nèi)心的情感流露才能把作品中的情感特征完美的呈現(xiàn)出來(lái)。此外，格里格藝術(shù)歌曲中的不少作品例如《我的心就像一座山峰》《詩(shī)人的心》等等都運(yùn)用了分解和弦型的伴奏織體來(lái)展現(xiàn)音樂(lè)的情感特征。

上述兩種類型是格里格藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏織體的基本創(chuàng)作手法，不僅為聲樂(lè)旋律提供伴奏的支撐，還在作品的音樂(lè)表達(dá)方面起到很重要的作用,因此在作品中的運(yùn)用相當(dāng)普遍。

譜例3

二、織體的變化處理

為了更加準(zhǔn)確的塑造作品形象、更加完美地表現(xiàn)作品情緒，格里格還會(huì)對(duì)上述兩種類型的織體做某種變化處理，使其在基本和弦形態(tài)的支撐下，又呈現(xiàn)出某種鮮明的織體特色。以下就從旋律化、節(jié)奏化等方面對(duì)格里格藝術(shù)歌曲織體創(chuàng)作的變化處理進(jìn)行概括和分析：

譜例4

（一）旋律化的織體

旋律化的織體處理是將旋律性的音調(diào)融入和弦型的伴奏織體之中，構(gòu)成了以旋律化為特征的織體形態(tài)。這種旋律化的織體處理方式主要有兩種：一種是將聲樂(lè)旋律直接植入伴奏織體當(dāng)中，另一種是在伴奏織體中賦予一條不同的旋律音調(diào)。我們先來(lái)看第一種方式：

歌曲《老母親》（OP.33，NO7）敘述了“老母親日夜辛勞，用她那顆溫柔的心，時(shí)刻溫暖著我”的故事，表達(dá)了作者對(duì)母親的愛和深深的感激之情。全曲使用柱式和弦型織體，平和、自然的音樂(lè)中處處流露出一種溫情。從此例中我們可以看到，格里格將聲樂(lè)旋律重復(fù)性地植入到了伴奏和聲當(dāng)中，在以豎狀和弦為支撐的伴奏織體上方構(gòu)成了一條明顯的旋律線條，形成了旋律化的織體處理方式。同時(shí)，下方多個(gè)聲部的橫向進(jìn)行趨于平穩(wěn)，又很好的突出了上方的這條旋律音調(diào)。格里格這樣對(duì)織體的旋律化處理方式讓作品對(duì)母愛的訴說(shuō)更加深情、動(dòng)人。演奏者在彈奏這樣的織體時(shí)不僅要把縱向的和弦音彈奏清晰，還要注意多聲部的橫向把握，尤其要突出上層的旋律線條，并彈出連貫、抒情的感覺。我們?cè)倏戳硪环N方式：

這是歌曲《朗希爾德》（OP.44，NO3）第一樂(lè)段的結(jié)束句，聲樂(lè)旋律停留在F大調(diào)主音上，伴奏聲部以柱式和弦為基礎(chǔ)，其上方另外增加了一條橫向的旋律線條。這種旋律化的織體處理與聲樂(lè)中的旋律音調(diào)形成了動(dòng)靜的對(duì)比，避免了由于聲樂(lè)曲調(diào)中音的延留所造成的單純感。鋼琴?gòu)椬啻祟惪楏w時(shí)應(yīng)注意突出旋律聲部，以此來(lái)展現(xiàn)伴奏音樂(lè)的魅力。

以上介紹了格里格在藝術(shù)歌曲中進(jìn)行旋律化織體處理的兩種方式。它們一般都是將旋律音調(diào)置于和聲的最上層，或直接從和聲中獨(dú)立出來(lái)從而構(gòu)成較為獨(dú)立的聲部線條，與其他伴奏聲部之間很自然地形成了一種從屬關(guān)系，而這種關(guān)系又置身于聲樂(lè)旋律與鋼琴伴奏的從屬關(guān)系之中。因此，旋律化織體的處理不僅能夠很好的突出作品的旋律音調(diào)或跟聲樂(lè)旋律形成對(duì)比性，還能讓音樂(lè)呈現(xiàn)出多層次感，體現(xiàn)出了格里格巧妙的創(chuàng)作思維。

譜例5

譜例6

（二）節(jié)奏化的織體

格里格在藝術(shù)歌曲的伴奏織體創(chuàng)作中還善于通過(guò)鮮明的節(jié)奏型來(lái)突出音樂(lè)的節(jié)奏性和節(jié)拍感，或造成音樂(lè)律動(dòng)的改變，以達(dá)到表現(xiàn)音樂(lè)情緒或增強(qiáng)音樂(lè)動(dòng)力性的目的。這種節(jié)奏化的織體處理也是格里格在此作品織體創(chuàng)作上的另一個(gè)特色體現(xiàn)。

這是歌曲《晨露》（OP.4，NO2）的片段，歌詞大意：“我們用愛和愛撫，享受快樂(lè)、享受這美好的夜晚”。此例中鋼琴伴奏在分解和弦的基礎(chǔ)上運(yùn)用了切分節(jié)奏的織體處理，使每小節(jié)兩個(gè)切分重音與聲樂(lè)旋律的節(jié)拍重音形成律動(dòng)上的交錯(cuò)。這樣的織體安排避免了音樂(lè)節(jié)奏的單調(diào)、呆板，并給原本較為平淡、舒緩的旋律音調(diào)增添了音樂(lè)的動(dòng)力性。演奏者在彈奏時(shí)應(yīng)注意切分重音的把握，并給抒情性的音樂(lè)表達(dá)增添一些活潑的感覺，以此來(lái)表達(dá)了和愛人共度夜晚美好時(shí)光那明朗、愉悅的內(nèi)心情緒。

除了利用切分節(jié)奏進(jìn)行律動(dòng)上的改變，格里格還會(huì)在節(jié)奏化的織體處理上運(yùn)用其他一些較具特色的手法，如“固定低音”。由于這種“固定低音”的創(chuàng)作手法是讓鋼琴伴奏的低音部分保持不變，所以其旋律性的意義相對(duì)很弱，相反，它卻能更好的突顯出音樂(lè)的節(jié)奏性特點(diǎn)。

此片段選自《秋天的風(fēng)暴》（OP.18，NO4）首段的主題部分。鋼琴伴奏以柱式和弦型的織體為基礎(chǔ)，右手高聲部進(jìn)行了旋律化的處理，重復(fù)了聲樂(lè)旋律，并加強(qiáng)了此段音樂(lè)的主題性質(zhì)，歌唱性的描述了夏天的森林里一片綠色，鳥兒歌唱的美好景色。同時(shí)，左手的低音部分一直做主屬五度音程的同音反復(fù)，這即是一種固定低音的處理方式。格里格這樣做的目的一方面是為了強(qiáng)調(diào)主屬音從而穩(wěn)定調(diào)性功能，另一方面就是利用低音區(qū)節(jié)奏型的敲擊來(lái)突出音樂(lè)明朗、活潑的特點(diǎn)，以此來(lái)表現(xiàn)夏天的森林生機(jī)勃勃、充滿活力的大自然氣息。

譜例7

總體而言，格里格在藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏創(chuàng)作中沒(méi)有使用繁瑣的織體結(jié)構(gòu)和復(fù)雜的織體變化，而是以簡(jiǎn)單、明了的織體形式為基礎(chǔ)，并根據(jù)不同作品的情感表達(dá)需求巧妙地對(duì)其進(jìn)行處理，形式簡(jiǎn)約、手法獨(dú)特。這樣的織體創(chuàng)作也很好的符合了格里格藝術(shù)歌曲短小精悍、語(yǔ)言質(zhì)樸優(yōu)美、偏重抒情性的總體特征。通過(guò)對(duì)藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏織體創(chuàng)作的分析，既折射出格里格在音樂(lè)創(chuàng)作中的嚴(yán)謹(jǐn)、質(zhì)樸，同時(shí)又體現(xiàn)出了他獨(dú)具創(chuàng)新、充滿個(gè)性化的創(chuàng)作思維。格里格的藝術(shù)歌曲從表面上看似普通，卻處處透露出閃光點(diǎn)，它需要我們細(xì)心分析，深入挖掘，才能真正地理解作品，從而更好地演繹它、詮釋它。