民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應用

徐進

摘要：民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的元素是有聯(lián)系的。并且隨著時代的發(fā)展，民間美術(shù)也越來越深刻并廣泛應用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中。由于民間美術(shù)有著豐富的造型和絢麗多姿的色彩，所以在現(xiàn)代美術(shù)的藝術(shù)設(shè)計中要不斷利用民間美術(shù)的優(yōu)勢，創(chuàng)造符合人們審美情趣的藝術(shù)作品。只有將民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩的優(yōu)勢融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當中，才能促使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計進一步發(fā)展，使現(xiàn)代藝術(shù)作品具有別樣的意義和韻味，才能增強審美價值，增強作品的生命力。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù)藝術(shù)造型；色彩；現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計；應用

引言

許多現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計都離不開傳統(tǒng)的民間美術(shù)，民間美術(shù)為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計帶來了無盡的資源。我國千百年流傳下來的民間美術(shù)蘊藏著深厚的歷史文化和民族精神，在給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計者帶來靈感的同時也促進了設(shè)計者對民間美術(shù)的思考。豐富的民間美術(shù)不僅僅是勞動人民智慧的結(jié)晶，更是民族精神的凝聚，是勞動人民精神世界的體現(xiàn)，它為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了巨大的發(fā)展空間。

1 民間美術(shù)概論

民間美術(shù)充分體現(xiàn)了我國勞動人民的智慧，是我國先民對于造型和色彩的審美情趣的充分體現(xiàn)。在新世紀，如何傳承民間美術(shù)的精華和對民間美術(shù)進行發(fā)揚，成了一項重要議題。同時，在美術(shù)創(chuàng)作和設(shè)計的過程中，如何將民間美術(shù)的特色加以甄別，并將民間美術(shù)中的文化品位和價值認同與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計更好地結(jié)合，使中華民族文化得到更好的傳播與延續(xù)，就成了重要問題。

1.1 民間美術(shù)的藝術(shù)特征

我國歷史悠久、文化豐富，在長期的歷史發(fā)展過程中我國的美術(shù)作品在發(fā)展形勢上也呈現(xiàn)出多種多樣的特點。我國傳統(tǒng)的民間美術(shù)作品在造型上普遍具有較強的視覺規(guī)律和藝術(shù)性。民間美術(shù)作品在造型設(shè)計上融入了設(shè)計者的情感，在人們觀賞民間美術(shù)作品時，會被作品自身所具有的藝術(shù)情感所震撼。民間美術(shù)作品也具有典型的地域性特點，不同的地域?qū)τ诓煌拿佬g(shù)作品具有不同的審美感官。這就是為什么人們會被民間美術(shù)作品深深吸引的原因，也是民間美術(shù)帶給現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計靈感的原因。

1.2 民間美術(shù)的色彩分析

我國民間美術(shù)在色彩運用上具有象征性的含義，這是由于我國先民對于祭祀情有獨鐘。先民對自然的敬畏形成了中華民族特色的五色應用傳統(tǒng)。五色分別是紅、黃、藍、白、黑，這五種顏色在民間美術(shù)中分別代表不同的含義和象征。比如紅色是年節(jié)習俗中形成的獨特的民間美術(shù)文化色彩。對于傳統(tǒng)色彩的應用在河北武強縣有著豐富的歷史，當?shù)氐哪戤嬛谱鬟€保留著原始的色彩和風格。這不僅僅是仿制古人的技術(shù)進行傳統(tǒng)的民間美術(shù)展示，更高層次上是對民間美術(shù)色彩所蘊藏和象征的含義進行文化理解與傳承。

2民間美術(shù)和現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的關(guān)系

其一，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計來源于民間美術(shù)。民間美術(shù)是一種獨特的藝術(shù)，它來源于獨特的民族文化，而這種文化不僅僅體現(xiàn)在物質(zhì)和精神方面，更為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計提供了資源。從藝術(shù)的角度來看，民間美術(shù)是藝術(shù)的初始原型，也為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計開辟了道路。民間美術(shù)體現(xiàn)了廣大人民群眾淳樸、真摯的情感，沒有矯揉造作。美術(shù)設(shè)計離不開深厚的民族文化底蘊，所以將現(xiàn)代文化和傳統(tǒng)民族習俗融為一體，可以促進美術(shù)設(shè)計的發(fā)展。其二，民間美術(shù)和現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計可以相互融合。民間美術(shù)的造型往往古樸、簡單，大多運用紅、黑、綠等色彩，色彩鮮明，這種鮮明的色彩給人以強烈的視覺沖擊，可以起到醒目的作用?，F(xiàn)代美術(shù)設(shè)計往往也追求簡潔、樸素，所以現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計以傳統(tǒng)民間美術(shù)為基調(diào)，再加入一些現(xiàn)代的元素，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，不僅可以發(fā)揚傳統(tǒng)文化的古樸之美，還能使設(shè)計不失現(xiàn)代時尚之感，帶給人們美的感受。

3 民間美術(shù)藝術(shù)造型在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應用

現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)設(shè)計在造型方面有許多共通的地方，都是追求最簡潔的形式、概括復雜的情感。創(chuàng)作者都想在造型與內(nèi)容之間尋找到契合點，充分表達自身的藝術(shù)追求。所以，民間美術(shù)造型對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計具有重要的啟示意義，在色彩運用、對比手法等方面具有明顯的藝術(shù)特色和藝術(shù)表現(xiàn)力。

在中華民族的傳統(tǒng)文化中，陰陽相濟是中國人對造型的一種追求，充分體現(xiàn)了中國人對于世界和自身的認識，表達出人類與世界和諧相處的態(tài)度。比如在傳統(tǒng)藝術(shù)剪紙中有陽剪法、陰剪法、陰陽混剪法等，以及在繪畫中的山水畫、潑墨畫等。無論是包裝設(shè)計要素還是其他方面，都可以充分利用中國傳統(tǒng)的審美觀，巧妙地將畫面進行精簡，使畫面整體更加完善和簡潔。同時陰陽相濟有兩個代表，就是一黑一白，這充分體現(xiàn)在中國傳統(tǒng)文化中的陰陽魚上。無論是以黑顯白還是留白顯黑，都運用了黑處顯實、白處顯虛的藝術(shù)手法，既構(gòu)思巧妙又神形兼?zhèn)洹?/p>

民間美術(shù)藝術(shù)造型，在實體的抽象化和抽象內(nèi)容實際描繪等方面也具有一定造詣，非常的自然和諧，是強調(diào)線條視覺沖擊力的現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中所不具備的優(yōu)勢。所以，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計可以學習民間美術(shù)藝術(shù)造型中，這種利用抽象與實體之間相互過渡的方式，設(shè)計一些內(nèi)容豐富的作品，使作品具有深刻的藝術(shù)表現(xiàn)力。比如在自然界中并不存在的物體，在現(xiàn)代設(shè)計創(chuàng)作過程中可以利用自然形態(tài)將抽象的內(nèi)容表現(xiàn)出來。利用現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計的粗線條的美，使作品更具裝飾感，這一點在北京奧運會的火炬設(shè)計上得到了充分的體現(xiàn)。北京奧運會的火炬主要由祥云構(gòu)成，祥云的造型極具動感，在祥云與火炬之間實現(xiàn)了抽象與實體的轉(zhuǎn)換與過渡，體現(xiàn)了自然和諧的設(shè)計理念。

4民間美術(shù)藝術(shù)色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的應用

色彩是人類在欣賞美術(shù)作品時的第一感覺，由于每個人生長的環(huán)境不同，他們所形成的藝術(shù)感受和審美也不盡相同。在長期形成的自然文化環(huán)境中，中國形成了豐富的民族色彩形式和色彩觀。我國的民間美術(shù)藝術(shù)造型，如木版年畫、風箏、剪紙、皮影等藝術(shù)形式，色彩豐富、文化底蘊深厚。同時，民間美術(shù)對于色彩的創(chuàng)造性運用是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計所不能比擬的，這就決定了現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須重視民間美術(shù)色彩的使用經(jīng)驗。民間美術(shù)藝術(shù)對于色彩的理解不僅局限于色彩本身，更多的是如何表達一種特殊的情感。在民間的美術(shù)作品色彩運用上，藝術(shù)創(chuàng)作者們賦予顏色以生命，不同的顏色代表了不同的含義。將這些不同的含義融入美術(shù)作品的創(chuàng)造上，以此達到趨利避害的目的。同時，從事民間美術(shù)創(chuàng)作的人們不受居住地的限制，與宮廷繪畫、文人繪畫和現(xiàn)代繪畫相比多了幾分自由創(chuàng)作的氣息，少了一份文化的束縛。民間美術(shù)創(chuàng)作者的視野寬闊，他們能得到任何想要的顏色并賦予這些顏色不同的含義，所以在色彩變化上，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計必須學習民間美術(shù)的色彩運用。這就要求創(chuàng)作者自身將創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，充分發(fā)掘身邊的顏色和材料，用生活化的筆調(diào)和不同的視角尋找與制作符合人們?nèi)粘８泄俚淖髌贰Ｔ谏噬弦哟竽懙貒L試新元素，做到“人無我有、人有我優(yōu)、人優(yōu)我精”，由此達到色彩創(chuàng)新的藝術(shù)效果。

結(jié)束語

我國民間美術(shù)是由人民群眾創(chuàng)造的，自古以來一直以美化環(huán)境、豐富民間資源、還原生活形態(tài)為主題。每個地域的生活習慣、生活形態(tài)不同，便產(chǎn)生了不同風格的民間美術(shù)。民間美術(shù)是民間藝術(shù)的重要組成部分，其變化多端的造型、絢麗多姿的色彩，給人不一樣的視覺沖擊。受歷史文化的浸染，民間美術(shù)更增添了古樸和神秘的特點。筆者主要分析民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中的運用。

參考文獻：

[1]李蓓.民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩在藝術(shù)設(shè)計中的實踐與應用[J].藝術(shù)評鑒，2017（04）：34-36.