淺談中國(guó)戲曲藝術(shù)中的“四功五法”

周春霞

摘 要：中國(guó)戲曲的表現(xiàn)形式基本上是一種歌舞形式，它是通過“唱、念、做、打”、“手、眼、身、法、步”，即“四功五法”的手段來反映歷史或現(xiàn)代的人物、生活?！八墓ξ宸ā笔且惶淄暾某淌?，這套程式是歷代前輩藝人在藝術(shù)實(shí)踐中總結(jié)出來的四種藝術(shù)表演功夫和五種技術(shù)的合稱。也是戲曲演員的基本修養(yǎng)，做為一名演員要想真正掌握它，那是極不容易的，它包括了演員的全部基本功，是無窮無盡的。

關(guān)鍵詞：中國(guó)戲曲；四功五法

中國(guó)戲曲，是我中華民族特有的一種綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)。這種藝術(shù)，主要是運(yùn)用中華民族傳統(tǒng)的藝術(shù)理念和審美情趣，通過戲曲演員在舞臺(tái)上施展各種生動(dòng)而形象的表演手段，來反映歷史或現(xiàn)代的各種戲劇故事，從而滿足觀眾視覺與聽覺的審美需求，及其思想和精神的愉悅與享受。面對(duì)著古往今來、大千世界、無其不有的人間百態(tài)，我國(guó)歷代戲曲藝術(shù)家創(chuàng)作了不計(jì)其數(shù)的戲曲劇本。經(jīng)過千百年來，無數(shù)藝人在戲曲舞臺(tái)上反復(fù)演出、反復(fù)實(shí)踐、反復(fù)創(chuàng)造、千錘百煉、薪火相傳……逐步形成了一套既源于生活又高于生活的戲曲藝術(shù)表演程式。這套程式，就是戲曲演員必須掌握的四個(gè)方面的表演基本功（即“唱、做、念、打”）和五個(gè)部位的表演基本法（即“口法”、“手法”、“眼法”、“身法”、“步法”）。這些“功”和“法”，在中國(guó)戲曲界即稱之為“四功五法”。

一、四功

“四功”，指戲曲演員必須具備的“唱、做、念、打”四個(gè)方面的基本功。

1、唱功。在中國(guó)戲曲中，絕大部分戲的內(nèi)容和情節(jié)，都是以“唱”的形式來表現(xiàn)。所以，“唱功”在戲曲表演的眾多功法中居于首位。

（1）關(guān)于“字正腔圓”

在戲曲唱功里，首先強(qiáng)調(diào)的是吐字標(biāo)準(zhǔn)，方法正確。字不正則腔不圓，腔不圓則聲不美。戲曲演員要想唱得“字正腔圓”，必須掌握四個(gè)方面的基本要領(lǐng)：

①音位――在戲曲演唱中，演員首先要搞準(zhǔn)確每個(gè)字發(fā)音的具體部位（唇、齒、喉、舌、鼻），才可能吐出正確的字和發(fā)出圓潤(rùn)的音。

②五聲――在戲曲演唱中，每個(gè)字都有其標(biāo)準(zhǔn)的聲調(diào)。準(zhǔn)確掌握每字的聲調(diào)（陰平、陽平、上聲、去聲、入聲），才可能唱出其優(yōu)美的“行腔”和準(zhǔn)確的“收聲”。

③尖團(tuán)――戲曲演唱中，每個(gè)字都有尖、團(tuán)之分。尖字為半齒音（如京劇中的“酒”、“線”、“箭”等），而團(tuán)字則不需特殊處理。

④字義――在戲曲演唱中，演員必須明白自己所唱的字義（在漢字中，常有字同義不同和字同音不同的情況），才能正確地吐字、發(fā)聲、行腔，從而準(zhǔn)確地表達(dá)感情。

（2）關(guān)于“韻味”

在戲曲演唱中，“韻味”是觀眾審美的核心。而韻味的濃淡，主要取決于演員在以下三個(gè)方面的修養(yǎng)和水平：

①演員對(duì)本劇中標(biāo)準(zhǔn)語言的吐字、發(fā)音和四聲必須正確地掌握和運(yùn)用（各劇種都有其自身的特色和要求），這是決定其演唱“韻味”的基本條件。

②演員對(duì)劇種特有的演唱方法和行腔技巧（如：輕、重、緩、急；抑、揚(yáng)、頓、挫；吞、吐、收、放等）的正確掌握和巧妙運(yùn)用，是決定其演唱“韻味”濃淡的關(guān)鍵。

③演員在準(zhǔn)確把握劇中人物性格及其所表達(dá)特定情緒的基礎(chǔ)上，正確而巧妙地用氣息（如：沉氣、托氣、換氣、偷氣、頓氣等），以氣托腔，以情帶聲，能使其演唱“韻味”更加雋永。

2、做功?！白龉Α币卜Q“做派”，指的是戲曲演員的“表演功”。這也是觀眾評(píng)價(jià)演員表演水平的重要標(biāo)準(zhǔn)。在戲曲中生、旦、凈、丑各有一套 “做功”程式。這套程式，基本上來自中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)“出將入相”和“打上送下”的演出形式。它要求演員在臺(tái)上的一舉一動(dòng)、一招一式，既須合理、似真，又要夸張生動(dòng)，優(yōu)美動(dòng)人。

3、念功。顧名思義，“念功”就是演員“道白”的基本功。戲曲界有說“千斤道白四兩唱”?？梢?，“念功”是戲曲演員必修之功的重中之重。的確，幾乎所有戲曲內(nèi)容都要靠演員在臺(tái)上“說得好，念得清”。所以，“念功”的水平，便成為戲曲觀眾在藝術(shù)審美過程中評(píng)價(jià)演員的又一項(xiàng)重要標(biāo)準(zhǔn)。在“念功”中，一般分為“韻白”和“本白”（京劇中叫“京白”）兩種?！澳罟Α敝饕姆ㄒ?guī)是：“念出純正”、“念出道理”、“念出韻味”。

（1）念出“純正”――要求演員正確掌握本劇種的標(biāo)準(zhǔn)語言（包括“五音”“四聲”、“陰陽平仄”、“尖團(tuán)”等），并準(zhǔn)確地運(yùn)用“噴口”、“氣口”、“咬字歸韻”等念白技巧，以保證其吐字清晰，聲腔圓潤(rùn)，語調(diào)悅耳，風(fēng)味鮮明。

（2）念出“道理”――要求演員準(zhǔn)確把握戲劇的內(nèi)容，以及自己在本劇中的身份和地位。并根據(jù)每段“道白”的規(guī)定情景和所念臺(tái)詞，分別作出合乎情理、恰到好處的語言節(jié)奏、音調(diào)起伏的念白設(shè)計(jì)（如：慢念、平念、快念、急念；低聲、中聲、大聲、高聲；悲哀的念、憂思的念、慷慨的念、深情的念、憤怒的念、激昂的念……）。

（3）念出“韻味”――唱和念最終都有一個(gè)共同的審美核心，即是“韻味”。這種“韻味”的功夫，來自戲曲演員在念出“純正”、念出“道理”的基礎(chǔ)上，有機(jī)融合各種有效的藝術(shù)手段，進(jìn)而更加深刻、生動(dòng)而富有創(chuàng)造性地表達(dá)劇中人思想感情。

4、打功。打功即“武打”，是“四功”中技術(shù)性很強(qiáng)而且耗費(fèi)體力較大的基本功。在中國(guó)戲曲里，“武打”的程式套子很多，無論是陸地戰(zhàn)、河海戰(zhàn)、馬上戰(zhàn)、城頭戰(zhàn)……都能用這套武打程式，把它表現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾感到如臨戰(zhàn)場(chǎng)，驚心動(dòng)魄！

二、五法

1、口法。所謂“口法”，在戲曲中也稱“口訣”。它包括了在戲曲表演中一切需要用“口”的技法。所以在“五法”中，它的地位就像“四功”中的“唱功”一樣，居于首位?？诜?，特別強(qiáng)調(diào)演員在舞臺(tái)上要吐字準(zhǔn)確，發(fā)音純正，四聲清晰，五音分明。道白和演唱中的氣口、噴口、尖團(tuán)字的運(yùn)用等，各項(xiàng)技巧均須正確掌握和準(zhǔn)確運(yùn)用。

2、手法?！笆址ā?，指的是演員在表演中所運(yùn)用的手的姿勢(shì)和造型動(dòng)作。熟悉戲曲表演的人們常說：“內(nèi)行一伸手，便知有沒有?！笨梢姟笆址ā敝匾Ｔ趹蚯硌葜?，幾乎每個(gè)“行當(dāng)”都有自己的“手法”程式（如旦角常用的“蘭花指”，雖然是通用的，但是小花旦、青衣和老旦各有不同的用法）。但這些程式，在表演方法上也有一些共同的規(guī)律和常見的法則：

3、眼法。愛好戲曲藝術(shù)的人們常說：“一身之戲聚于臉，一臉之戲集于眼”。還有的說：“眼是心靈之窗，上臺(tái)全憑眼神”?！把凵褡钅軅髑?，一切來自心中?！笨梢姡把鄯ā痹趹蚯硌葜芯哂刑貏e的重要性。

4、身法。“身法”的表演原則，必須特別強(qiáng)調(diào)的是“三節(jié)六合”。所謂“三節(jié)六合”，指的是“頭（梢節(jié)）、腰（中節(jié)）、腿（根節(jié)）和手、肘、肩”各個(gè)部位密切配合、協(xié)調(diào)動(dòng)作。其中，“梢節(jié)起、中節(jié)隨、根節(jié)追”，“手、肘、肩，協(xié)和配”，這是所有演員在表演中是否能夠做到“剛?cè)嵯酀?jì)”，并從而使其全身顯現(xiàn)戲曲藝術(shù)特別韻味美的關(guān)鍵原則。

5、步法?！安椒ā?，在戲曲各行當(dāng)中也都有自己的法規(guī)。但不論什么行當(dāng)和角色，一上臺(tái)就必須有一套優(yōu)美的步法，讓觀眾看清楚演員的扮相、神態(tài)和風(fēng)度。例如，一位正派的女角色出場(chǎng)，她的臺(tái)風(fēng)和神態(tài)的表演就應(yīng)該是：“提頂（立起來的精神狀態(tài)）”、“松肩（肩部放松，全身放松）”、“氣沉（氣沉丹田）”、“腰懸（腰脊懸轉(zhuǎn)）”。只有這樣表演出來的形象，才能給觀眾以美好的藝術(shù)感受。戲曲表演“步法”很多，如“圓場(chǎng)、蹉步、墊步、碎步、跪步”和結(jié)合身段的“探海、臥魚……”所有“步法”的設(shè)計(jì)和表演，都必須完全符合人物和劇情的需要。

戲曲表演程式隨著時(shí)代的變化而不斷發(fā)展更新，不斷地去借鑒和吸收其它藝術(shù)門類的優(yōu)點(diǎn)，更加豐富了戲曲表演的手段，這就要求我們演員努力學(xué)習(xí)，刻苦鉆研，提高文化修養(yǎng)，隨著時(shí)代的發(fā)展創(chuàng)造出更好的作品。